Alexander McQueen

Alexander McQueen-klær gjenspeiler personligheten til skaperen - den eksentriske og geniale Lee Alexander McQueen.

Etter designerens plutselige død fortsetter merket å opprettholde sin stil, og glede seg over ekstravagante klær og dristige trassige bilder.

Alexander McQueen er et luksuriøst merkenavn grunnlagt av den London-baserte designeren Alexander McQueen. Dette er det mest sjokkerende og skandaløse motehuset i England.

Grunnleggeren av merket er en unik personlighet, en talentfull motedesigner, som ble tildelt tittelen “British Designer of the Year” tre ganger i ganske ung alder - i 1997, 1998 og 2002.

En av få som fagmessig definerte og umiddelbart plukket opp motetrender ved århundreskiftet. I hendene hans, til og med de mest ansiktsløse fargene kom til live, de begynte å "spille og synge", og fikk enestående styrke.

Absolutte motsetninger harmonisk kombinert i Alexanders samlinger, det var denne utrolige egenskapen som gjorde merkevaren hans så unik.

Biografien til designeren er ikke mye forskjellig fra hans andre samtidige. Han var hjemmehørende i en fattig London-familie, og kunne knapt ha forestilt seg at han ville være i stand til å oppnå en slik suksess, og merkevaren hans ville bli populær over hele verden.

• Lee McQueen ble født 17. mars 1969 i London. Han var glad i mote fra barndommen, tegnet skisser av kvinnekjoler, men familien var imot hans hobby.
• I 1985 droppet han ut av skolen og forlot foreldrehjemmet sitt og jobbet i Anderson & Shepherd-atelieren. Han ble senere invitert til rollen som kostymedesigner i et teaterverksted, hvor han sydde scenekostymer.

• I 1989 ble han assistent for den japanske motedesigneren Koji Tatsuno og meldte seg inn på St. Martins Central College.
• I 1992 fikk han en mastergrad med designspesialitet. Masterdiplomkolleksjonen vakte oppmerksomhet fra folket, men et spesielt inntrykk ble gjort på stylisten Isabella Blow, som kjøpte alle de ferdige antrekkene. Senere hadde hun stor innflytelse på promoteringen av den unge designeren, rådet ham til å skifte navn til Alexander, og han betraktet henne som sin muse.
• I 1994 registrerte motedesigneren sitt eget merke, Alexander McQueen.
• I 1996 ble han kunstdirektør i Givenchy, og erstattet John Galliano ved sin stilling, og arbeidet i dette innlegget til 2001.
• I 1997 ble merkevaren Alexander McQueen overført til Gucci Group.
• I 2001 ble merkevaren Gucci eier av halvparten av McQueens aksjer. Da slo Alexander opp med Givenchy, og fokuserte fullstendig på merkevaren sin etter å ha fått full kreativ frihet. Fra det øyeblikket begynte suksesshistorien til Alexander McQueen.

• I 2003 ble den første kvinnelige duften Kingdom introdusert, fire år senere ble den mannlige versjonen gitt ut.
• 29. oktober 2003 ble tildelt Order of the British Empire fra hendene til Elizabeth II i Buckingham Palace.
• I 2005 begynte samarbeidet med sportsselskapet Puma, designeren ga ut en kolleksjon sko.
• I 2006 ble den demokratiske linjen til McQ opprettet, som over tid begynte å bli posisjonert som et eget ungdomsmerke McQ av Alexander McQueen.
• I 2007 lanserte Samsonite-merket kofferter som lignet et menneskelig bryst, designet av Alexander.
• I 2009 skapte McQueen kostymer for stykket "Eonagata", som ble viet til gåten til franskmannen Chevalier d’Eona.
• 11. februar 2010 ble funnet hengt i hans eget hus i London. Årsakene til at designeren begikk selvmord er ikke kjent med sikkerhet. Hans plutselige død påvirket mange mennesker og ble aktivt diskutert i den kommende moteuken.

En måned senere ble stillingen som kreativ direktør for merket tatt av McQueens assistent - Sarah Burton, som fremdeles er i denne stillingen.

I løpet av livet klarte Alexander McQueen å gi ut 35 klessamlinger fra 1992 til 2010. Hver er verdt en egen omtale, men vi vil bli kjent med det mest interessante og provoserende av dem.

• St Martins MA Graduate collection, Jack the Ripper Stalks His Victims (1992)

Den endelige samlingen til designeren, som er dedikert til Jack the Ripper. Dessverre er det ingen bilder fra debutshowet, og Isabella Blow, som vi nevnte ovenfor, ble eier av samlingen.

Flere elementer fra den samlingen deltok imidlertid nylig i Alexander McQueen: Savage Beauty-utstillingen, som ble holdt på New York Metropolitan Museum of Art.

Blant utstillingene - en kjole av silke med et mønster av piggtråd, som er dekorert med menneskehår. Dette er en referanse til kvinner med lett dyd i viktoriansk tid. De solgte håret, hvorfra de senere laget parykker med krøller.

Opprinnelig var deres egne krøller, pakket i plastposer, festet til alle klærne til designeren.

• Highland Rape (Rape Scotland) høst / vinter 1995

En provoserende tittel ble gitt til en samling dedikert til konflikten mellom Skottland og England. Modeller gikk til pallen og skildret tristhet på grensen til hysteri, og de tok på dem en plaggeklær med utskjæringer.

Da de tok feil av samlingen, anklaget kritikere Alexander for hat mot kvinner.

• The Hunger ("Hunger"), våren / sommeren 1996

Samlingen berømmet vampyrens skjønnhet før den ble mainstream. På midten av 90-tallet brukte designeren topper som lignet blodposer, asymmetriske svarte silkebluser og bukser med utskjæringer på hoftene.

Noen skjørt var dekorert med hjortehorn, og fragmentet av hornet ble til et landemerke fang ørering, som var kraftig og sofistikert på samme tid.

• Dante ("Dante"), høst / vinter 1996

Showet ble viet til sognebarn fra Huguenot-kirken, hvor sognebarn var etterkommere av Alexander.Modeller dukket opp på catwalken akkompagnert av orgelmusikk, de var selv med blek hud og blodige lepper. Atmosfæren i salen var for å minne publikum og den nærme døden.

Samlingen er spesielt bemerkelsesverdig ved at kjolene ble trykket med fotografier av mennesker laget av den berømte militærfotografen Don Makkalin.

• Voss, vår / sommer 2001

Showet har blitt en av de mest ambisiøse forestillingene, ikke bare for merkevaren, men også for motebransjen som helhet. Speilklubben og mange andre dekorasjoner var designet for å etterligne et psykiatrisk sykehus.

Modellene som fremstilte psykisk syke hadde på seg flytende kjoler dekorert med broderi, fjær og blåskjell. Hodene til noen var bandasjert, for andre var de dekorert med hatter i form av en utstoppet fugl.

Kolleksjonen inkluderte også kontorbuksedresser, plastdeler, asymmetriske jakker. Det var et kontrastspill - enkle linjer ble supplert med hyperbolsk bilder.

Siden McQueen elsket fugler siden barndommen, var dette ikke den eneste samlingen han brukte fjær i - de var konstant materiale for kreativitet og skaper utrolige mesterverk.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), våren / sommeren 2008

Selvmordet til Isabella Blows kjæreste og muse i 2007 var et stort slag for Alexander. For å takle de akkumulerte følelsene dedikerte designeren følgende kolleksjon til sin mentor, basert på hennes stil.

Det var klær i asiatiske motiver, kjoler med utstoppede fugler, hatter, etterligne innhegningsmasker og, selvfølgelig, de berømte hodeplaggene fra klyngen av sommerfugler som Philip Tracy hjalp til med å skape.

• Enkene fra Culloden (Fallow Widows) høst / vinter 2006

En annen samling som er viet til den turbulente blodige historien til Skottland, som hans forfedre ble født fra. I følge minnene fra venner var han bokstavelig talt besatt av dette landet.

I samlingen brukte McQueen hovedsakelig polysyllabiske teksturer, tartan, fjær og pels. Hodeplaggene ble spilt av gevir, reir, vinger av sommerfugler og fugler. Showet ble avsluttet med et svevende hologram av Kate Moss i en vektløs organza-kjole.

• The Horn of Plenty (Cornucopia), høst / vinter 2009

Dette showet i dag er fortsatt et av de mest spektakulære og minneverdige i motebransjens historie. Designeren vendte seg igjen mot temaet fugler, denne gangen overgikk seg selv.

Temaet for samlingen er dedikert til forbruksalderen vi lever i. Modeller tok seg til catwalken i veldig høye hæler, kledd i klær i kontrastfarger.

Showet ble fullført av to modeller som kom ut i kokongkjoler i hvitt og svart. Antrekkene var helt laget av fjær - nå kan de trygt betraktes som et av de mest gjenkjennelige mesterverkene til designeren.

• Platons Atlantis (Atlantis of Platon), vår / sommer 2010

Den siste kolleksjonen til designeren, som demonstrerte flukten av hans grenseløse fantasi. Hun kaller det en slags "verdens ende" fra Alexander McQueen.

Designeren ble inspirert av problemene med global oppvarming og livet etter apokalypsen. Showet ble legemliggjørelsen av Alexanders fantasier, der reptilianer som tilpasset seg livet på land og under vann, bor på planeten.

Kolleksjonen inkluderer luftige kjoler, antrekk av en uvanlig form med et slangetrykk og et bilde av iriserende sommerfuglvinger. På hodet til modellene var høye frisyrer som ble designet for å fullføre bildet av fremmede skapninger.

Kolleksjonen er spesielt gjenkjennelig takket være de legendariske Armadillo-skoene (fra den engelske “armadillo”). Disse skoene har uvanlig form med en høy plattform og en 30 centimeter hæl.

De fikk spesiell popularitet takket være Lady Gaga, som dukket opp i dem i videoen hennes, og deretter kjøpte opp de fleste av de presenterte modellene.

I sitt arbeid kultiverte Alexander McQueen døden selv og livet etter døden.For eksempel ble Dante-samlingen fra 1996 viet til nettopp dette emnet.

Ikke overraskende er en av karakterene som er assosiert med designenes arbeid hodeskaller. De kan for eksempel bli funnet på T-skjorter, i tillegg til skjeletter og bilder av fjær, som også spilte en stor rolle i arbeidet til Alexander.

T-skjorter er som regel laget i nøytrale toner - hvit, svart, mørk blå, grå. De er flotte for hverdagsklær, og skiller seg bare i provoserende utskrifter.

Sarah Burton fortsetter å dyktig jobbe med merkevaren Alexander McQueen. Generelt har samlingene hennes blitt mer feminine og ømme, man kan til og med si mer "bærbar".

I sortimentet kan du finne strøk for enhver smak - løs og montert, lang og asymmetrisk. De gleder seg over et bredt utvalg av former, teksturer og stiler.

Den kanskje mest ikoniske brudekjolen til motehuset Alexander McQueen er antrekket skapt for Kate Middleton i 2011 av Sarah Burton. Dette er en nydelig brudekjole som folk vil huske veldig lenge.

Laget av sateng ble det festet på baksiden med 58 knapper, og toget var 2,7 meter langt. Den øvre delen av kjolen ble sydd av blonder dekorert med blomstermønstre - symboler for Storbritannia. Det var også kniplinger på kanten av kjolen, generelt hadde antrekket mer enn 200 bruksområder. Han ble verdsatt til 50 000 dollar.

For noen er McQueens sko motbydelige, for andre er det en fryd, men hun etterlater ingen likegyldige.

I 2009 introduserte han for eksempel en samling 30 centimeter høye hæler som liknet høve. Noen modeller nektet til og med å delta i showet, med tanke på at skoene var for ekstreme.

Som en del av forskjellige kolleksjoner, kom han ut med sko som lignet en fremmed fremmede kjeve, fantasy-plattformsandaler dekorert med sommerfugler og sko i japansk stil med to hæler.

Etter hans død ble deliriumsko mer behersket og kortfattet. Sarah Burton presenterer kolleksjoner som inkluderer ganske vanlige sko og sandaler, men de er mer egnet for hverdagsklær.

I 2005 inngikk det tyske sportsmerket Puma en flerårskontrakt med designeren. Huset hans begynte å utvikle kapselsko-kolleksjoner som inkluderte joggesko og joggesko med et fantastisk design.

For å sy sko, ble det bare brukt materialer av høy kvalitet som gjorde sportssko spesielt unike - dette var italiensk skinn, lær av saue nappa, geiter, legg, skinn blandet med semsket skinn, ponni pels. Selvfølgelig kan designen av joggeskoene spores til den unike stilen til McQueen.

Samarbeidet mellom disse to merkene tillot oss å innse utrolig design, bekvemmelighet og praktisk, noe som er spesielt viktig når joggesko og joggesko gikk utover treningsstudioet, og ble hverdagssko.

I 2006 signerte merket en kontrakt for å lage en samling vesker og kofferter med Samsonite. Kofferter gjorde en skvett - på lokket til den ene modellen ble menneskelige ribber erstattet, og den andre etterlignet et skilpaddeskall.

Ikoniske koblinger til motehuset dukket opp etter designerenes død. Fortsetter tradisjonene skapt av designeren, skapte Sarah en samling clutcher dekorert med hodeskaller, som Alexander elsket.

Denne koblingen er gjenkjennelig takket være det knokkformede håndtaket, som samtidig fungerer som en spektakulær dekorasjon. Designet brukte blomstermotiver og blomstermotiver, og selve veskene er laget av metall og tykt skinn

Alexander McQueen-briller er mangfoldighet og frihet, kombinert med lakonisk uttrykksevne. Alle modeller er produsert av italienske Safilo, så de kan skilte med utmerket kvalitet og utmerkede tekniske egenskaper.

Formene og utseendet på glassene er forskjellige, spesielt fashionistas elsker modeller med hodeskaller som ser lyse og sjokkerende ut.

Fra 1996 til 2001 samarbeidet merkevaren med gullsmeden Sean Lin, som skapte smykker til show.Under deres harde arbeid så verden så utrolige ting som en korsettryggben, en ørering-kul, en mansjett "fjær av en piggsvin", smykker laget av messing, kobber og andre uvanlige metaller.

Senere ga designeren ut en samling smykker med hodeskaller - et symbol på merket. Den inkluderte store armbånd og ringer i lær og metall.

For øyeblikket har merket Alexander McQueen gitt ut 11 dufter, hvorav de tidligste er Kingdom, ble utgitt i 2003. Den tilhører gruppen orientalske krydret aromaer og inneholder notater av sitruser, krydder og blomster.

Parfymeflasken er uvanlig i form, i en viss vinkel ser den ut som et halvt hjerte.

Flere kvinnelige begrensede versjoner er også utgitt. Kingdom Limited Edition og Kingdom Summer - lettere orientalsk parfyme med blomsternotater.

I 2005 ble duften frigitt My Queen, som tilhører gruppen av orientalske blomster. Det inkluderer fiolett, mandel, iris og andre blomstermerker.

Etter vurderingene kan parfymen kalles pulveraktig, med en liten blanding av krydder. Persistens, som i forrige tilfelle, er veldig høy, duften varer lenge på huden og gir et godt tog.

Flere versjoner av denne duften er også utgitt: My Queen Deluxe Edition og My Queen Light Mist.

I 2016 ble ytterligere to kvinners dufter utgitt - McQueen Parfum og McQueen Eau de Parfum. Begge tilhører en gruppe orientalske blomsterdufter.

I 2017 ble en annen versjon av duften utgitt - McQueen Eau Blanche, som tilhører gruppen av floral woody moskus. Den kombinerer jasmin, tuberose og fiolett.

Det kan ikke nektes for at Alexander McQueens avgang fra livet førte til en endring i kolleksjonene til merket. Imidlertid, når hun er geniestudent, klarer Sarah Burton å bevare det unike designet og det unike snittet, som selv i dag gjør Alexander McQueen-klær ønskelige og elsket rundt om i verden.