Alles over het Bogorodskaya-snijwerk

Primitieve kunstenaars portretteerden mensen en dieren. De noodzaak om jezelf, mensen en dierlijke helden te herscheppen is altijd relevant voor naïeve kunst - het wordt geboren onder de mensen en wordt uitgedrukt in verschillende vormen. Tekenen, beeldhouwen, borduren, beeldhouwen en tenslotte uit hout gesneden: een persoon in het proces van zijn artistieke ontwikkeling is geëvolueerd in de keuze van middelen, vormen, technologieën. Een voorbeeld van zo'n volkskunst die voorbeeldig is geworden - Bogorodskaya snijwerk.

De overvloed aan bossen in Rusland was de sleutel tot het feit dat hier al eeuwenlang een houten speelgoed bestond. Een soepele, warme boom ontwikkelde de verbeeldingskracht van de meesters, bezweek aan hun creatieve ervaringen en er verschenen hele richtingen in het snijwerk.

Het belangrijkste 'tafereel' van het vak is een man en een beer, zonder overdrijving maakte ze het Bogorodskaya-houtsnijwerk herkenbaar. Maar het speeltje heeft nog een bijzonderheid: de onderdelen zijn mobiel en worden in werking gesteld door een lichte veerbeweging. Aanvankelijk werd het Bogorodskaya-snijwerk beschouwd als een typisch boerenambacht, maar vanaf de tweede helft van de 19e eeuw verschenen hele sculpturale groepen in productie. Deze verhaalproducties werden gepresenteerd in realistische beelden van de wereld, mensen en dieren, sprookjeshelden.

Aan het einde van de zestiende eeuw het dorp Bogorodskoye begon te behoren tot het Drievuldigheid-Sergiusklooster, de boeren van het dorp uit die tijd waren kloosterlingen.En hun verdienste is dat zo'n ambacht verscheen: in die tijd werd het Bogorodskaya-houtsnijwerk gelegd.

Daarom zou het verkeerd zijn om het Bogorodskaya-speelgoed alleen een boerenvaartuig te noemen, primitief en gelijk aan vele anderen. Zelfs de koninklijke kinderen speelden met zulke ambachten.

Sergiev Posad werd beschouwd als de hoofdstad van Russisch speelgoed, over het algemeen werd het vaartuig ontwikkeld in veel omliggende dorpen. Maar het meest in het oog springend was het dorp Bogorodskoye, en de naam zette een origineel ambacht voort. Wie de eerste beeldhouwer was, is niet zeker.

Volgens sommige rapporten was het Sergius van Radonezh zelf, volgens anderen was hij een gewone inwoner van Sergiev Posad, die een pop van lindechurak verkocht aan een handelaar die handelde in de Lavra. Er wordt aangenomen dat een vrouw, een inwoner van het dorp Bogorodskoye, poppen begon te maken en dat ze alleen speelgoed knipte omwille van het plezier voor haar eigen kinderen.

Op de een of andere manier kwam het speelgoed naar de kooplieden en vandaar naar de verkoop, waar de mensen het opmerkten. In het midden van de 19e eeuw verhuisde de visserij vanuit de stad helemaal naar het dorp.

Maar het hele gezin werkte voor het eindproduct: de oudste zonen bereidden het materiaal zelf voor, de jongeren waren bezig met het schuren van de figuren, deden eenvoudige manipulaties. Ambachtslieden zaten met een blanco op hun knieën. Er was een familiespecialisatie: de familie deed niet meer dan 1-2 soorten speelgoed. Er waren meesters "skaters" (gesneden mannen uit een boom), "dieren" en "pluimveestallen".

Aan het begin van de vorige eeuw maakte de artistieke leiding moeilijke tijden door. Kortom, de lage kosten van geïmporteerde machinaal vervaardigde goederen hebben een met de hand gemaakt speelgoed van de markt verdrongen. En volkskunst kon sterven, maar professionals werden de redders. Een van hen Nikolay Bartram, geïnteresseerde handwerkslieden in snijwerk in dezelfde volksstijl, echter volgens de patronen van professionals. Het speelgoed heeft naturalisme en veel detail gekregen.

Niet gedaan in de creativiteit van Bogorodsk en zonder een periode van politisering: zo'n idee was in die tijd gebruikelijk, alle kunst moest de idealen van de partij dienen. Meesters probeerden afstand te nemen van opgelegde idealen naar fantastische en daarna historische thema's. In de jaren 60 werd de artel een fabriek van kunstproducten. En toen was er een grote daling: de afwikkeling van de bouw van het PSPP was niet ver gerechtvaardigd. De wortels van de industrie, eeuwenoud en glorieus, stierven. Het was moeilijk in de jaren 90, maar de fabriek, die de divisie was gepasseerd en hernoemd, overleefde het nog steeds en functioneert nog steeds. Ze is er nog steeds, in het dorp Bogorodskoye, niet ver van Sergiev Posad.

Het materiaal van de Bogorodsk-ambachtslieden is zacht lindehout, els en esp worden minder vaak gebruikt. Het oogsten van bomen werd alleen in de winter uitgevoerd, omdat er op dit moment in het materiaal weinig vocht is.

De stam, klaar om te werken, werd gezaagd en de ronde stammen werden verdeeld in "bulten" of driehoekige staven. Hoe de meester werkt met een boom:

• de specialist markeert de resulterende blanks volgens de voltooide patronen, maakt een potloodomtrek van de sjabloon en snijdt de sneden met een ijzerzaag, maakt inkepingen met een bijl (voor contourmarkeringen);
• hij verwijdert de overtollige massa hout met beitels, voert het dunne deel van het werk uit met een klein bogorodsky-mes "snoek";
• linde-afval wordt naar de fabricage van kleine onderdelen of stands voor sculpturale groepen gestuurd.

Elke Bogorodsky-meester beschermt het materiaal, elke meester probeert nieuwe kansen te zien in de artistieke verwerking van hout. Voorheen werkten de ambachtslieden zelfs zonder schetsen met de vlieg, wat de reden werd voor de nieuwe term 'vliegsnijwerk'.

Een beginnende beeldhouwer die in de werkplaats van een professional valt, is verheugd met het aantal gereedschappen. Maar ze worden bijna allemaal verworven en ze beginnen te werken met een basisset. En pas dan kiest elke master voor zichzelf een nieuwe tool.

Welke tools zijn nodig:

• messtijl - heeft een langwerpig mes met een rechte snijrand;
• snijder voor geometrisch snijwerk - kan het canvas een basisvorm geven en tegelijkertijd kleine delen snijden;
• Bogorodsky-mes op de boom "Tatyanka" - kan de hele werkcyclus uitvoeren, van voorbewerken tot de kleinste details;
• beitels om te snijden - er zijn verschillende, rechte, hoekige, halfronde, klukarzy, shtikheli;
• hulpgereedschap - een schaafmachine of een rasp, een bijl voor het voorbewerken van blanco's, een ijzerzaag of een elektrische zaag, een set patronen, een boormachine, een slijphuid.

De kit kan worden aangevuld met individuele voorkeuren, maar de gepresenteerde tools zijn de standaardkeuze van carvers.

Draaispeelgoed en houtsnijwerk zijn samengesteld uit afzonderlijke onderdelen. Gladde details van de toekomstige sculptuur worden met schuurpapier verwerkt totdat hun oppervlak fluweelachtig wordt. Veel speelgoed is tegenwoordig gelakt, vooraf geverfd.

In zekere zin kun je verwachten dat de visserij binnenkort een nieuwe golf van populariteit zal vangen: terwijl landgenoten nog steeds vooral genieten van de Scandi-stijl, komen nieuwe ontwerpers om het Scandinavische decor te vervangen door Russisch.

En de Bogorodsk-sneeuwmannen, de kerstman voor een nieuwjaarsdecoratie - een prachtige vondst. Dus met de rest van de sculpturen die het huis comfortabeler en mooier kunnen maken. De belangrijkste motieven en plots van de vroege creaties van beeldhouwers - elegante poppen (minnaressen en huzaren), natuurlijk boeren, evenals interessante composities met meerdere figuren, schattige gebeeldhouwde miniaturen.

Kinderen zijn dol op dierlijke composities waarmee je kunt spelen en niet alleen bewonderen. Carvers nemen alle onderwerpen uit het leven. Ze merken de schoonheid, het dagelijkse leven, het dagelijkse leven en de folklore op in sprookjes en legendes, en scènes die de vreugdevolle momenten in het leven van een Russisch persoon symboliseren. Humor en realisme combineren kalm in deze werken en worden verliefd dankzij de harmonie en integriteit van de artistieke expressie.

Een van de meest interessante bogorodsky-speeltjes zijn die die bewegen. Een knop, veren, balans helpen een statisch figuur dynamisch te maken. Zelfs de beroemde beeldhouwer Rodin spaarde geen complimenten voor de Bogorodsky-meesters en bewaarde zorgvuldig het speelgoed dat hij presenteerde. En dit is waar: om speelgoed in beweging te maken, moet je ook technisch en ontwerpend denken.

Het Bogorodsky-ambacht maakt deel uit van een rijke skarnbasket van volkskunst. Of hij nu leeft in archaïsche vormen of vooruitgaat, dankzij nieuwe ideeën van moderne meesters, het belangrijkste is dat hij leeft en het verzoek om een ​​uitstekende uitvinding van voorouders wordt gesteund.

Bekijk een rondleiding door het Bogorodsk Museum of Wooden Toys in de video.