Hoe te werken in de techniek van Japans patchwork?

U kunt uw vrije tijd op elke manier diversifiëren. Sommigen zijn tevreden met het maken van fotoboeken, anderen geven de voorkeur aan aquaria, terwijl anderen vrije tijd besteden aan handwerken. De laatste ervaren vakvrouwen wordt geadviseerd om op het patchwork te letten - patchwork. Op het eerste gezicht lijkt het misschien erg moeilijk. In feite is er geen reden tot bezorgdheid. De eerste pannenkoek is altijd klonterig en de tweede is perfect. Hetzelfde geldt voor patchworkschilderijen.

Japans lappendeken - naaien van stofflappen, is al lang populair bij de samenleving. Er wordt een gemeenschappelijke patchworktechniek gebruikt op het grondgebied van de Russische Federatie en in Europa, die in geen geval mag worden verward met Japans.

Een belangrijk kenmerk van het Japanse patchwork zijn de stropdassen die de stof verbinden en waarmee u een ongebruikelijk patroon of ornament kunt creëren. Deze methode werd door de Japanners gebruikt bij het repareren van slaapmatrassen, omdat het erg moeilijk was om een ​​nieuwe futon aan te schaffen, omdat de kostprijs de familiewaarde aanzienlijk overschreed.

Naast steken zijn er een aantal kenmerken van het Japanse patchwork die het onderscheiden van Europese of Chinese technologie:

• Bij Japans patchwork wordt alleen zijde gebruikt;
• alleen natuurlijke motieven worden gebruikt als plot;
• alle plotelementen zijn gemaakt in de vorm van geometrische figuren;
• als extra decor worden franje- of stoffenborstels gebruikt;
• verplichte aanvraag;
• Het stofmateriaal dat in het werk wordt gebruikt, mag alleen natuurlijke tinten hebben.

Japans lappendeken voor beginners lijkt op het eerste gezicht ingewikkeld. Maar net begonnen, wordt het duidelijk dat er niets eenvoudiger is. Het is belangrijk om een ​​voorbereidende voorbereiding uit te voeren, materiaal te selecteren en een sjabloon te maken. En vooral: heb geduld. In geen geval mag het geen haast hebben - het Japanse lappendeken vereist een afgemeten benadering voor het maken van schilderijen.

Tot op heden omvat het Japanse patchwork verschillende soorten technieken.

• 'Riemen.' In dit geval hebben we het over het verbinden van stof met steken.
• De techniek van "patchwork". De keuze van stoffen die harmoniseren in kleur en textuur, waardoor een naadloze applicatie kan worden gemaakt, wordt verondersteld. Als extra materialen zijn dunne planken nodig, bij voorkeur gemaakt van hout. Alleen op hen wordt de contour van de foto gemaakt, groeven worden gesneden, waar de uiteinden van het materiaal worden bijgevuld. Moderne handwerkvrouwen geven de voorkeur aan schuimplastic in plaats van houten planken, omdat niet iedereen de kracht, het geduld en de nauwkeurigheid heeft om gelijkmatige sneden op houten planken te maken.
• "Applicatie". Bij deze techniek worden afbeeldingen gemaakt met stoffen strepen bovenop een enkel stuk canvas.
• 'Yosegir.' De gepresenteerde techniek vereist het gebruik van dure stoffen. Daarom is er niet veel vraag onder huisvrouwen. Als het product echter is voorbereid voor latere verkoop, worden de kosten volledig betaald voor het uitgegeven materiaal, de tijd en moeite van de meester.
• 'Kinusaiga.' Deze techniek vereist het gebruik van naalden en draden. Er wordt echter noodzakelijkerwijs een schets op papier gemaakt, die wordt overgebracht naar een houten basis. Volgens de voorbereide contour worden sleuven gemaakt in houten planken. Vervolgens worden stukjes stof die overblijven na het naaien van kleding genomen en in de gemaakte groeven geklemd. Zo ontstaat een uniek handgemaakt meesterwerk.

Het is niet moeilijk om een ​​schema te vinden voor het creëren van een mooi beeld voor uitvoering in de Japanse patchwork-techniek. Om dit te doen, kunt u naar de boekwinkel gaan en de juiste literatuur kopen of een duik nemen in de uitgestrektheid van het World Wide Web, de juiste foto kiezen en deze afdrukken. Maar het is het beste om patronen te zoeken die eerder in het werk zijn gebruikt. Ze liggen waarschijnlijk opgeslagen in de voorraadkasten van grootouders die graag handwerk deden.

Om te werken, moet u een werkstuk maken van het hoofdmateriaal en contrastkleppen. De opgestelde regeling maakt het mogelijk om hun voorlopige verklaring in de aanvraag in te dienen. Als er geen fantasie is, moet je verschillende naalden gebruiken, die stukken stof met elkaar verbinden. Het is dus mogelijk om ongeveer te begrijpen wat het eindresultaat zal zijn.

In moderne boeken over handwerken richten Japanse patchworktechnieken zich op slechts een paar hoofdstukken. Het geeft aan hoe je een mooie kussensloop, sprei, kleding en wat accessoires maakt. En als het je lukt om een ​​boek te vinden dat volledig is gewijd aan Japans lappendeken, kun je vanaf het begin kunsttechniek bestuderen en een professioneel niveau bereiken.

De basis van het Japanse patchwork in elke prestatietechniek is toepassing. In eenvoudige woorden worden weefselflappen genomen, bovenop het oppervlak waar de sleuven van tevoren zijn voorbereid volgens de gecompileerde sjabloon. Om volume te geven aan de toepassingen, kunt u schuim of schuim gebruiken dat bovenop de basis is gelegd. Als decoratief element kun je vlechtwerk, verschillende koorden en zelfs satijnen linten gebruiken.

Veel gebruikt Japans patchwork in afwachting van de feestdagen: Nieuwjaar, Pasen of Valentijnsdag. Ambachtvrouwen maken met veel plezier nieuwjaarsspeelgoed, paaseieren en valentines met een geheim.

Dankzij de verstrekte informatie wordt duidelijk dat de Japanse patchworktechniek niet ingewikkeld is.

Het is het beste om te beginnen met de basis van kinusayga.

• Voordat u met de werkzaamheden begint, moet u het vereiste materiaal voorbereiden, namelijk: polystyreenschuim, kleine stukjes stof zoeken en verzamelen die waarschijnlijk in elk huis zullen zijn, een eenvoudig potlood, liniaal, PVA-lijm, een scalpel of een scherp mes, een metalen spatel met een stomp uiteinde.
• Allereerst is het nodig om een ​​tekening te maken, die de basis van de foto zal zijn. Beginners kunnen beter lichtere afbeeldingen gebruiken. En nadat je wat kennis hebt opgedaan, kun je de workflow ingewikkelder maken. Vervolgens wordt een vel carbonpapier genomen, waardoor de voltooide tekening op het schuim wordt overgebracht.
• Met behulp van een administratief mes op polystyreenschuim moeten sneden worden gemaakt met een maximale diepte van 3-4 mm.
• Nu worden stoffen flappen genomen. Ze zijn zorgvuldig geselecteerd op basis van het kleurenschema en zijn gesneden in de bijbehorende geometrische vormen. Het belangrijkste is om niet te vergeten een vergoeding van ongeveer 1-2 mm over te houden.
• Geoogste kleppen kunnen worden overgebracht naar een schuimbodem. Gebruik een nagelvijl of een dunne stok om de uiteinden van de stof in de gecreëerde groeven te rijgen. Het belangrijkste is om niet te haasten. Het patchwork houdt niet van snelheid.
• Aan het einde van het werk kan de foto in de lijst worden geplaatst en als woondecoratie worden gebruikt. Als de vakvrouw wil dat de hele compositie overeenkomt met de uitvoeringstechniek, kunt u in plaats van het gebruikelijke houten frame een stoffen frame maken.

Als u de basis kent, kunt u beginnen met het maken van meesterwerken. Maar om te beginnen is het aan te raden om kleine schilderijen te oefenen en, na een gedetailleerde studie van alle bewegingen, verschillende kleine dingen te versieren, bijvoorbeeld: kisten, dozen, speelgoed en interieurelementen.

Japans patchwork is een geweldige kunstbeweging. Helaas krijgt niet iedereen de kans om met deze techniek te werken, en degenen die professioneel met dit bedrijf bezig zijn, creëren unieke meesterwerken, zowel voor persoonlijk gebruik als als een verkocht product. De kosten van één product, gemaakt door eigen handen, zijn vele malen hoger dan de prijzen van dingen die op grootschalige productieschaal zijn gemaakt. Dit is niet verrassend, omdat de meester het werk volledig met zijn eigen handen maakt.

Bijvoorbeeld een charmante toilettas. Dit accessoire kan een ideaal cadeau zijn voor een vrouw met Nieuwjaar of op 8 maart. In de gepresenteerde versie wordt de applicatietechniek gebruikt. Er zijn hier threads, ze creëren het volume van de applicatie en markeren de contouren van de afbeeldingselementen.

Verder wordt het aangeboden om kant-en-klare schilderijen te bekijken in de meest interessante motieven. Bijvoorbeeld een huis of een kat die is gemaakt met de kinusaig-techniek. Ze kunnen dienen als decoratie voor een kind of als cadeau voor een kind voor zijn prestaties. Het meest opmerkelijke is dat er bij dit werk geen draden zijn gebruikt - alleen textielmateriaal, dat in de sneden van de basis is geduwd.

Er wordt voorgesteld om een ​​ander beeld te overwegen dat is gemaakt door een echte professional. In dit geval wordt huid gebruikt die zorgvuldig wordt ondergedompeld in de groeven van de basis. Het leermateriaal voegt volume toe aan de foto, waardoor het lijkt alsof de duiven daadwerkelijk in de lucht zweven, en niet alleen maar een afbeelding.

Zie de video voor het maken van een tas en een make-uptas met behulp van de Japanse patchwork-techniek.