Alles over gekke patchwork

Patchwork is een ongelooflijk gezellig, creatief en technologisch interessant handwerk. Dekens, kussens, tapijten en andere accessoires die in deze stijl zijn gemaakt, sieren het Scandinavische interieur en de boho-ruimtes en worden door bloggers gebruikt om aantrekkelijke foto-inhoud te creëren. Maar als het gebruikelijke patchwork niet langer indruk maakt met nieuwigheid, kunt u een van de takken proberen. Het heet "Crazy Patchwork".

Deze stijl is geschikt voor vrouwen die zich primair richten op vrijheid in creativiteit.

Maar je kunt kantapplicaties en kralenborduurwerk toevoegen aan het gekke patchwork. Er zijn vrijwel geen grenzen aan de belichaming van een creatief idee.

Je kunt de naam van de richting vertalen als 'gekke shred'. Verscheen apparatuur in Engeland en in het Victoriaanse tijdperk. Het lijkt erop dat de prim-tradities van dit land nauwelijks compatibel zijn met zo'n leuke en humoristische stijl van handwerken, maar het feit blijft. Gekke patchwork verscheen parallel met de standaard geometrische, maar het doel van de producten van de twee stijlen varieerde.

Quilten is ontstaan ​​om economische redenen, toen de voorzichtige huisvrouwen handelden volgens het spreekwoord "de lijm voor de uitvinding van de sluwheid". Crazy patchwork was een luxe, zonder praktische oriëntatiestijl. Ik moet zeggen dat de creatieve richting nauwelijks zo snel zou zijn ontwikkeld zonder het uiterlijk van de naaimachine. Het was een doorbraak, die natuurlijk werd gebruikt door rijke naaldvrouwen.Maar het was de naaimachine die het patchwork een bijzondere ontwikkeling gaf, het concept zelf ingewikkeld maakte.

Het zou niet eerlijk zijn om dat niet op te merken de "notensnippers" heeft ook Japanse wortels. Gewatteerd borduurwerk werd speciaal geëerd door de Japanners. De stof werd met groot respect behandeld, elk stukje werd bewaard en vond een nieuw leven in gewatteerde dingen. In het midden van de vorige eeuw opende Japan zich voor buitenlandse handel en het waren de vrouwen van de Britten, die in Japanse havens werkten, die Victoriaans handwerk naar het Oosten brachten. Daarna werd quilten niet alleen een manier om het leven te verlengen, maar werd het ook kunst.

Tradities, technieken, handwerktechnologieën van de twee werelden verenigd, gecombineerd, drongen in elkaar door - dus veroverde het lappendeken de hele wereld. En het gekke lappendeken is een variatie op dit werk geworden - een variatie die mensen aantrekt die houden van vrijheid van beslissing, originaliteit van compositie en vele auteursrechtelijke insluitsels.

Conventioneel patchwork is een combinatie van delen van een gemeenschappelijke compositie. Het volstaat om stukken stof volgens de schets te leggen en gewoon op een handige en correcte manier vast te maken. Gekke patchwork is niet zo snel. Wanneer de details worden genaaid, moeten de naden worden gemaskeerd met artistiek borduurwerk. Er worden verschillende soorten stiksels gebruikt - "geit", "ganzenvoet", "ketting". Vervolgens wordt borduurwerk gecombineerd met kant- en lintapplicaties, kralen, knopen, kralen.

Eventuele decoratieve details worden onderdeel van de compositie: linten - met bloemstengels, kralen - met knoppen, kralen - met bloemharten.

Er was een tijd dat meisjes tijdens arbeidslessen werd geleerd om verschillende steken te maken - van eenvoudig tot zeer artistiek. En stofstalen met dergelijke steken werden in een boek genaaid. Als iemand dit boek over heeft, kan het je herinneren aan de schoonheid van handgemaakte kunst en je inspireren tot een gek patchwork. In dit vaartuig spelen steken een belangrijke rol.

Zelfs vóór de creatie van het eerste product in patchworktechnologie, kunt u zelf een "simulator" van decoratieve naden organiseren. Gekke patchworkstijl is erg belangrijk omdat Afzonderlijk is het oefenen van steken absoluut logisch.

De steken kunnen heel verschillend zijn:

• naadtamboer - uitgevoerd van rechts naar links;
• lusnaad - lijkt op een zigzag, heeft een uiterlijke gelijkenis met een takje met bladeren;
• visgraatnaad - een variant van een open vestibule-naad;
• geit - ziet eruit als een kruis, maar nog steeds niet;
• dubbele geitenaad;
• naadketting - de ene schakel komt uit de andere;
• ketting met bladeren;
• pluim - lijkt op de voetafdruk van een vogel;
• afwerknaad - traditioneel, maar erg populair.

In feite zijn er veel decoratieve naden, gebogen, opengewerkt, complex. Er zijn vondsten van de auteur, er zijn verbazingwekkende combinaties die "kunst in de kunst" zijn: dat wil zeggen, ze zijn op zichzelf interessant, buiten het gekke lappendeken, maar tegen de achtergrond geven steken het product een speciale waarde.

Er is een voorwaardelijk idee dat weefsels van gelijke dichtheid en textuur in patchwork moeten worden gebruikt. En de geometrische vormen waaruit het canvas bestaat, bepalen de schets. Complexe elementen en overgangen, ovale inzetstukken in het gekke patchwork worden zelden gebruikt.

Meestal doen beginnende naaldvrouwen iets eenvoudigs, zoals servetten. Maar zelfs een klein servet zonder voorafgaande schets is moeilijk te maken. Hoewel, als er bepaalde artistieke vaardigheden zijn, alles zal werken zonder een voorlopig schema. Patchwork kan op papier worden verzameld. Het geeft een lay-outdiagram weer, stoffen stukken worden bovenop de voor hen geplande plaatsen gelegd.

Er zijn verschillende montagemethoden. Elk creëert zijn eigen decoratieve effect. Sommige samenstellingen zijn beter geschikt voor tassen, andere voor kussens.

Montageopties blokkeren.

• Antiek. Gemeenschappelijk voor Victoriaanse quilts. Het patroon van flappen wordt geleverd met vergoedingen, ze zijn op basis van elkaar overlappend aangelegd, vastgezet met pinnen. Vervolgens voegt de auteur vlecht en kant toe. Als alles bij je past, worden de patches één voor één afgehakt, worden de vergoedingen gladgestreken en op de basis geveegd. Vervolgens worden alle naden vastgezet met borduurwerk.

• Landschap. Het is vergelijkbaar met het vorige, behalve dat de toeslagen meteen moeten worden gestreken. Hier kunnen afgeronde fragmenten worden gebruikt. Meestal begint de meester vanaf de bovenkant van het blok te naaien, waarbij hij snippers in lagen legt.

• Montage van aangezicht tot aangezicht. De eerste flap wordt op de basis geplaatst, de tweede wordt met de voorkant naar beneden gelegd, van rand tot rand, waarna de fragmenten kunnen worden genaaid. Voordat u de volgende patch naait, moet u beslissen hoe de vlecht of veter zal worden geplaatst.

• Base assembly is een andere face-to-face optie. Er wordt een blokschema gemaakt, overgebracht naar de basis. Er worden patronen uit gesneden en er worden al fragmenten op gesneden, rekening houdend met de naden voor naden. Vervolgens moeten ze worden gemonteerd op basis van naaien volgens de aangegeven lijnen.

• Montage strepen. En dit is ook een face-to-face optie. Een strook materie wordt de basis, de een na de ander naaien er willekeurige stukjes op.

• Scherven. Het blok wordt verzameld op een naaimachine. Je moet 8 verschillende stoffen nemen, die in twee blokken van 4 fragmenten worden genaaid. Elk blok wordt willekeurig diagonaal gesneden, de onderdelen worden uitgewisseld, gestikt, opnieuw gesneden, ze worden allemaal aan elkaar genaaid en uitgelijnd tot een vierkant blok.

• Collage en glas in lood. Mooie montage met alles in één keer afstemmen. Voor een extra effect worden verschillende naaigaren genomen - zijde, metallic, veelkleurig.

In boeken over gekke lappendeken worden deze methoden in detail geanalyseerd. Handboeken van naaldvrouwen kunnen worden beschouwd als het werk van J. Montano en M. Michler.

Het ziet eruit als een "gekke patch", mooi en gemakkelijk, maar achter dit elegante handwerk zit de meest echte nauwgezette handarbeid. Maar met ideeën voor inspiratie die handgemaakte fans infecteren, worden zelfs de moeilijkste fasen van het werk leuk en betoverend.

Het stapsgewijze schema van het naaien van een tas zal zelfs beginners niet bang maken, omdat het mogelijke resultaat de moeite waard is.

Voor het naaien heb je nodig:

• prachtige stukken stof;
• dichte stof voor de basis - linnen is geschikt;
• draden en schaar, naald;
• potlood en papier;
• Decoratieve elementen voor het decoreren van ambachten.

Voorbeeldplan MK voor het naaien van tassen in de stijl van een gek patchwork.

1. In het midden van de tas komt de mooiste flap met een opvallend beeld. Maar als optie kunt u het centrale fragment eenvoudig maken door het te versieren met een sprankelende grote steen of een mooie broche, geborduurd met linten.
2. Eerst wordt een patroon van papier gemaakt, dit wordt overgebracht naar de basisstof. Onderdelen worden gesneden met inachtneming van naden.
3. Na het knippen en passen moeten de flappen afwisselend worden genaaid, gevolgd door strijken.
4. Nadat u de patches hebt genaaid, moet u de naden versieren met kant, vlechtwerk en decoratieve naden.

Je kunt een voering voor de tas naaien, een rits innaaien en genieten van het resultaat van veel creatief werk.

Het montageprincipe is hetzelfde. Knip veel verschillende vormen van gekleurde delen, leg ze op een diagram dat op papier is getekend. Details worden toegepast volgens het schema. Elk stuk is genaaid en gladgestreken met een strijkijzer. Het meest interessante begint nu pas: als het eerder mogelijk was om op een typemachine te naaien, dan zouden verdere acties letterlijk met uw eigen handen moeten worden gedaan.

Ervaren vakvrouwen raden aan om logica uit te schakelen en verbeelding te gebruiken in dit stadium van uitvoering.

Van de flappen in het gekke patchwork is niet het kussen zelf dat wordt genaaid, maar de hoes ervoor. Covers kunnen worden dichtgeritst of met knopen worden vastgezet.

Bij veel naaldvrouwen hangt de eerste masterclass in het patchwork samen met de tack. Dit product bestaat uit de volgende onderdelen:

• voorkant gemaakt in patchwork techniek;
• de zijkant van de wanten gemaakt van effen stof;
• dempende laag of isolatie;
• twee interne voeringdetails.

U kunt patches op dezelfde manier naaien als in het klassieke patchwork - geometrisch nauwkeurig. Maar hier is het ontwerp van de naden om te lenen van het gekke patchwork. Er mogen niet veel decoratieve details op de tack staan, anders kan het niet utilitair zijn. Hoewel als zoiets alleen voor decoratie is gemaakt, kunnen zelfs gebreide rozen met kralenkernen en complexe volumineuze toepassingen goed op de pannenlap worden geplaatst.

Dekbed - kunst, die de patchwork-techniek gebruikt, omvat de dekking van verschillende vormen van belichaming van artistieke ideeën. Degenen die diep in dit handwerk gaan, maken foto's. Ze zijn misschien niet zo utilitair als spreien, tassen, kussens, maar dit zijn echte kunstwerken - op zichzelf staand, complex.

Crazy Patchwork - Een prachtige techniek voor het vervaardigen van wandtapijten, die nu weer in de mode zijn. Dingen blijken origineel, origineel. Kinderen die graag naar ingewikkelde patronen en geweldige steken kijken voor het slapengaan, zijn vooral dol op dergelijke vloerkleden. Dit is trouwens handig voor de ontwikkeling van het kind. Maar het patchwork-tapijt is ook een tactiel speelgoed: de kinderen raken de naden, knopen, vlecht- en kantlinten aan, maken kennis met nieuwe materialen en tastbare sensaties.

Bekijk de video voor meer informatie over Crazy Patchwork.