Hobi

Semua tentang kesilapan

Semua tentang kesilapan
Kandungan
  1. Apa ini?
  2. Kisah itu
  3. Spesies
  4. Di mana peralatan digunakan?
  5. Bengkel untuk pemula
  6. Contoh yang indah

Sekiranya anda suka mengagumi alam semulajadi, anda mengarang herba yang tidak biasa dan suka melukis, anda perlu berlatih amalan salah. Jenis seni aplikasinya yang luar biasa datang kepada kami dari Jepun. Malangnya, hari ini ia tidak tersebar luas di kalangan wanita rompi Rusia, bagaimanapun, teknik itu, tanpa keraguan, sepatutnya mengenali dengan lebih terperinci.

Apa ini?

Sesungguhnya ramai di antara kita mengumpulkan herba di sekolah untuk pelajaran dalam bidang botani dan kajian semula jadi. Teknik mencipta lukisan yang indah dengan kaedah kesilapan menyerupai herbarium yang serupa - perbezaannya ialah imej dibentuk dari bunga melalui kolaj.

Dalam terjemahan literal, "keliru" bermaksud "bunga kering". Teknologi lukisan floristik agak mudah: herba dan bunga secara alamiah mempunyai gamut warna yang kaya, setiap bunga dan setiap kelop adalah unik dengan cara tersendiri, itulah sebabnya mungkin untuk membuat komposisi bunga yang paling luar biasa dari tanaman kering menggunakan aplikasi.

Pada dasarnya artis melukis dengan bunga dan tumbuhan seperti yang mereka lakukan dengan berus dan cat.

Pada masa yang sama, mereka memberikan kegembiraan yang luar biasa dan emosi yang paling positif - dibuktikan bahawa berlatih secara salah menyesuaikan diri dan menenangkan seseorang.

Jika kita bercakap tentang komponen teknikal seni ini, maka ia terletak pada hakikat itu bunga yang dikumpul, daun dan herba dikeringkan di bawah penindasan, dan kemudian terpaku pada asas kertas. Tugas bunga tukang bunga adalah untuk memelihara bentuk, tekstur dan warna bahan kering hingga maksimal.

Artis Jepun berkembang teknik khas untuk mengelakkan pudar warna dan gelap dari lukisan yang dibuat dalam teknik itu salah. Inti ini bergantung kepada fakta bahawa semua udara dipam keluar dari ruang antara gambar dan bingkai kaca - dengan cara ini vakum terbentuk, dan ia tidak membiarkan bunga merosot.

Kisah itu

Mistaken sebagai sejenis seni gubahan muncul di Jepun sekitar 600 tahun yang lalu.

Pada tahun-tahun itu, jenis kerja jarum ini adalah seni tradisional samurai.

Hakikatnya adalah bahawa pelajaran ini memerlukan pemahaman yang mendalam tentang alam sekitar, rasa yang dikembangkan dan keupayaan untuk melakukan kerja yang membosankan.

Di samping itu, seorang artis yang bekerja dalam gaya ini harus tangkas - itulah sebabnya samurai menggunakan kesilapan itu untuk mencapai keseimbangan maksimum dan untuk melakukan latihan kepekatan.

Pada abad XIX, jenis seni ini menjadi luas di UK, dari mana ia tidak lama lagi menembusi negara-negara Dunia Lama. Dan walaupun ia salah pada hari-hari ini, ia adalah yang paling popular di rumah, di Tanah Matahari Terbit, namun, dalam beberapa tahun kebelakangan ini, arah ini telah dituntut di seluruh dunia sebagai hobi luar biasa untuk kanak-kanak dan orang dewasa.

Spesies

Bergantung pada tahap kemahiran, dalam gaya yang tersilap, bahan yang berbeza. Oleh itu, pereka kraf yang baru, yang hanya mengambil langkah pertama dalam bidang seni gubahan landskap, lebih suka dedaunan, serta bahagian berbunga kilang. Daripada mereka, mereka membuat pengaturan bunga, masih hidup dan menarik siluet wanita dalam pakaian yang elegan.

Artis yang berpengalaman juga menggunakan kulit kayu, sayuran dan buah-buahan.

Dalam teknik ini salah, anda boleh membuat lukisan dalam pelbagai arah, yang paling umum ialah:

  • marinisme, iaitu lukisan mengenai topik marin;
  • landskap;
  • masih hidup;
  • lukisan hiasan;
  • imej lukisan abstrak;
  • imej plot.

Di mana peralatan digunakan?

Gaya yang salah telah mendapat pengedaran untuk membuat lukisan, panel dan unsur-unsur lain hiasan dalaman. Imej yang dibuat dalam gaya ini berfungsi sebagai hiasan untuk bilik yang dihiasi dengan gaya etnik, negara, Provence dan eko. Ia menyediakan aksen yang bergaya di bilik kanak-kanak, dapur dan ruang makan.

Dikatakan bahawa ia tersilap sebagai arah kreativiti dalam kelas pada perkembangan awal kanak-kanak dan pembentukan kemahiran untuk bekerja dengan bahan semula jadi. Pemakaian bunga dan serpihan tumbuhan lain merangsang pembangunan yang dipertingkatkan dengan kemahiran motor halus, dengan itu menyumbang kepada pembangunan penuh sistem saraf bayi. Bukanlah kebetulan bahawa ia tersilap sering dijumpai di kelas di pusat pemulihan untuk kanak-kanak kurang upaya, serta kanak-kanak yang memerlukan sokongan psikolog.

Terima kasih kepada kelas yang salah, kanak-kanak dari zaman kanak-kanak menyedarkan cinta dunia dan alam semulajadi - ini terutama berlaku pada zaman kita, kesilapan membantu melindungi kanak-kanak dari pencerobohan yang berlebihan, memperkaya dunia dalamannya dan meluaskan pandangannya.

Untuk tuan dewasa orang keliru menjadi sejenis melarikan diri dari realiti, keupayaan untuk melegakan tekanan dan berehat.

Bengkel untuk pemula

Lukisan florist yang tersilap boleh membantu semua orang menunjukkan kebolehan seni mereka dan mendedahkan potensi kreatif mereka.

Seni ini tidak mempunyai sekatan dari segi bahan-bahan yang digunakan, serta kerumitan lukisan lipat, oleh sebab itu masuk akal untuk memulai pekerjaan apa pun setelah persiapan dan pemikiran yang paling teliti dari setiap tahap.

Untuk membuat gambar berdasarkan daun dan bunga, walaupun sebelum memulakan kerja, anda perlu menyediakan alat asas - ini akan membolehkan anda menjunam ke dalam proses kreativiti, tanpa terganggu dengan mencari objek apa pun untuk membuat imej dalam teknik yang salah.

Anda perlu:

  • alat tulis dan gunting manikur untuk memotong butiran gambar;
  • pensil mudah lembut - ia digunakan untuk menggambar corak;
  • pinset - diperlukan untuk pergerakan yang paling lembut dan penetapan bahan kerja sayur;
  • hardboard - digunakan sebagai asas;
  • bingkai kaca - untuk menyelesaikan kerja yang diterima;
  • gam - biasanya menggunakan PVA;
  • berus nipis.

Semua alat ini boleh didapati dengan mudah di setiap rumah atau dibeli di kedai bekalan pejabat. Tetapi penyediaan bekalan untuk kerja memerlukan pendekatan yang lebih serius.

Kami menarik perhatian kepada hakikat bahawa tidak cukup untuk mengumpulkan bunga, kelopak dan herba untuk membuat panel dan gambar dari serpihan tumbuhan. Ia juga perlu untuk memproses permukaan dengan betul - ini akan menentukan kerumitan kerja, serta penampilan hiasan gambar. Biasanya, bahan berikut digunakan untuk merekabentuk panel:

  • kelopak bunga;
  • kulit pohon;
  • benih tumbuhan;
  • daun pokok;
  • herba;
  • bulu poplar.

Semua ini anda boleh mengumpul di hutan atau persegi terdekat.

Selepas pengumpulan, bahan tumbuhan mesti diletakkan di dalam folder khas atau di bawah penindasan dan dikeringkan sehingga bahan kerja menjadi nipis dan rata.

Ia berlaku semasa memproses karunia alam kehilangan ketepuan dan kecerahan warna dan bahkan mengubah warna - rawatan panas yang panjang akan membantu untuk membetulkan keadaan ini.

Bahan yang disediakan selepas pengeringan menjadi rapuh, jadi satu pergerakan janggal cukup untuk membatalkan semua usaha untuk mempersiapkannya. Sangat penting untuk memberi tumpuan khusus kepada penyimpanan tumbuhan: pengilang kulit berpengalaman mengambil kotak tertutup rapat untuk ini - ia membolehkan anda melindungi tumbuh-tumbuhan dari air dan melindungi terhadap serangan serangga.

Perlu diingat bahawa bahan kering perlu dijauhkan dari cahaya matahari langsung, kerana di bawah pengaruh radiasi ultraviolet ia akan menjadi pudar dan ia akan menjadi mustahil untuk menggunakannya untuk melukis reka bentuk - bekas yang kosong harus disimpan di tempat yang kering dan gelap.

Setelah semua bahan semulajadi dikumpulkan dan dikeringkan, anda boleh meneruskan secara langsung kepada penciptaan applique bunga.

Kami menawarkan kelas induk langkah demi langkah untuk membuat landskap dalam teknik yang salah, ia termasuk beberapa peringkat.

  • Mula-mula anda perlu mengambil kadbod dan lukiskan kontur serpihan utama imej - ini latar depan (sungai, pantai dan langit). Pada peringkat ini, tidak perlu jelas menggariskan semua elemen. Selepas itu mahkota menarik dan batang pokok.
  • Kemudian anda boleh teruskan untuk melekatkan kosong sayuran. Anda perlu mula bekerja dari langit: paling sering untuk ini mereka mengambil bungkus corncobs dan awan dipotong dari itu sepanjang kontur.
  • Selepas itu, gam digunakan dengan berus nipis ke permukaan keseluruhan lembaran, jadi butirannya dilampirkan pada gambar. Seluruh gambar diletakkan di bawah akhbar selama 3-4 minit - ini mesti dilakukan supaya PVA benar-benar kering, dan semua elemen tumbuhan dipasang dengan selamat.
  • Selanjutnya, anda boleh meneruskan reka bentuk permukaan air sungai. Untuk ini, kulit birch (kulit kayu) biasanya digunakan: ia dibahagikan kepada plat nipis dan sebahagian kecil sungai dipotong.
  • Selepas itu, warna harmoni dipilih dan serpihan selebihnya terpaku. Landskap sekali lagi diletakkan di bawah penindasan berat dan kering dalam masa 3-5 minit.
  • Pada peringkat seterusnya, anda boleh meneruskan ke reka bentuk latar belakang gambar. Lebih baik menggunakan belakang daun poplar untuk ini - ia mempunyai warna perak yang ringan dan dengan itu menyampaikan kelembapan yang diperlukan latar belakang serta mungkin.
  • Lembaran dipotong sepanjang kontur yang ditunjukkan dan dengan teliti dipasang ke pangkalan kadboddan kemudian gambar ditekan semula.
  • Langkah seterusnya adalah untuk menggambarkan tebing kiri sungai - untuk tujuan ini, ambil daun poplar atau maple dan potong ke dalam bentuk yang diingini.
  • Semua item yang dimasak dilampirkan pada lukisan, sementara anda perlu memastikan kecerunan di antara daun-daun yang berbeza adalah lancar.
  • Untuk merancang pantai lain, anda boleh mengambil daun aspen - mereka mencipta semula garis-garis pokok di latar belakang secara realistik yang mungkin.
  • Di hadapan gambar, unsur-unsur yang disediakan dari kelopak mawar menguatkan. Terdapat juga keperluan untuk memastikan peralihan seragam dari satu warna ke yang lain untuk mengelakkan sendi nada yang ketara.
  • Sekiranya dikehendaki, latar belakang landskap boleh Tambahan dengan pokok konifer. Cabang wormwood sesuai untuk ini - mereka boleh terpaku dalam bentuk pokok Krismas yang berbeza-beza.
  • Setelah unsur-unsur asas latar belakang dihasilkan, Beri perhatian kepada pokok dan butir-butir hebat yang lain. Sebagai contoh, batang birch boleh ditanam di salah satu pantai - mereka dipotong dari kulit birch, dan semak berdasarkan kelopak mawar diletakkan berhampiran mereka. Dedaunan pokok-pokok itu terbentuk dari kepingan-kepingan daun yang dijilat oleh tangan - dalam kes ini mereka berubah menjadi tidak sekata, dan ini sangat sesuai dengan idea tentang komposisi bunga.
  • Sebagai alternatif, anda boleh menggunakan imej hutan maple atau daun strawberi.
  • Di salah satu pantai, jika dikehendaki anda boleh membentuk tebing - untuk reka bentuk, ia patut menggunakan kosong warna gelap.
  • Pada akhir kerja, tuan mempelajari elemen terkecil landskap - Ini adalah kawasan yang berlorek di pinggir pantai dan refleksi di permukaan air, di sini anda boleh mengambil daun yang ringan dan gelap dari mana-mana tumbuh-tumbuhan. Perkara yang paling penting adalah setiap detail yang digunakan sesuai dengan harmoni ke dalam gambar dan melengkapinya.
  • Landskap selesai sekali lagi ditekan oleh akhbar dan akhirnya kering.
  • Selepas itu akan kekal hanya letakkan gambar di bawah kaca dan masukkan ke dalam bingkai.

Contoh yang indah

Kesilapan adalah lukisan Jepun yang luar biasa cantik, yang membantu artis untuk menunjukkan keperibadian fantasi dan kreatif. Dengan pendekatan yang kompeten untuk melukis dengan serpihan tumbuhan yang kering, dalam gaya yang salah, anda boleh membuat lukisan-lukisan yang menakjubkan yang harmoni sesuai dengan ke dalam rumah anda.

Anda boleh mengetahui lebih lanjut mengenai kesilapan seni dari video berikut.

Tulis komen
Maklumat yang disediakan untuk tujuan rujukan. Jangan ubat sendiri. Untuk kesihatan, sentiasa berunding dengan pakar.

Fesyen

Kecantikan

Rehat