Profesi artis selama berabad-abad. Lukisan orang muncul dalam Zaman Batu, tetapi mereka mula menerima ganjaran lebih lama kemudian. Pada mulanya, para seniman terlibat secara eksklusif dalam seni visual, maka mereka mula cat di rumah, membuat barang kemas, pakaian dan sebagainya. Dalam kehidupan moden, profesion pereka fesyen dan pereka adalah yang paling dalam permintaan. Perancang artis adalah salah satu profesi paling popular menurut kesimpulan Kementerian Buruh Persekutuan Rusia.
Ciri-ciri Profesion
Pereka artis adalah konsep yang sangat besar, kerana reka bentuk moden termasuk sejumlah besar bidang:
- pereka baju;
- reka bentuk grafik;
- reka bentuk landskap;
- artis seramik, pereka dalaman;
- pereka grafik dan sebagainya.
Saiz dan format dalam reka bentuk moden tidak begitu penting. Seorang profesional boleh membuat apa-apa produk, dari setem pos kepada papan tanda besar, patung, bangunan. Seorang pereka hari ini boleh mengambil pesanan tunggal, bekerja secara bebas atau mencipta seluruh negara untuk penonton yang juta. Seorang pereka hari ini mesti mampu bukan sahaja membuat, tetapi juga menjual, dan kadangkala mengajar. Profesion ini dikaitkan dengan kandungan visual, tujuannya adalah untuk mewujudkan konsep yang akan berguna kepada orang dalam konteks yang berbeza.
Salah satu asas profesion adalah dengan tepat memahami keinginan klien, tugas yang ditetapkan, dan mencipta visualisasi bergantung pada jenis reka bentuk. Pereka beberapa peringkat dibezakan:
- pelatih percubaan tanpa pengalaman kerja;
- seorang pereka junior yang telah melepasi tempoh percubaan, tetapi mempunyai sedikit pengalaman dalam kerja praktikal, tahap kecekapan pertama di mana pengetahuan teori dan kemahiran asas diperiksa;
- pereka - sudah mempunyai portfolio, mempunyai pengalaman kira-kira 3 tahun;
- pakar terkemuka - dengan pengalaman yang baik, boleh mengajar;
- pengarah seni - dapat melaksanakan projek yang kompleks, kecekapan tinggi.
Perkataan "reka bentuk" diterjemahkan sebagai objek yang perlu direka bentuk, iaitu bahasa visualisasi yang digunakan untuk mencipta sesuatu. Perancang artis adalah profesi kreatif di mana terdapat tempat untuk kreativiti, idea-ideanya.
Seorang profesional mempunyai gaya tersendiri, pendapatan ke arah ini boleh menjadi sangat tinggi. Di samping itu, anda boleh dengan cepat mencapai tahap yang agak tinggi dan bekerja secara bebas.
Tanggungjawab pekerjaan
Fungsi yang dilakukan pelukis seniman kontemporari sangat pelbagai. Ini sebahagian besar bergantung kepada arahan kerja, perihal kerja dalam setiap kes adalah berbeza. Sebagai contoh, seorang pereka perhiasan dan artis landskap mempunyai tanggungjawab yang sama sekali berbeza dalam arahan. Mungkin satu-satunya keperluan yang menyatukan profesional moden adalah pengetahuan komputer dan keupayaan untuk bekerja dalam program yang sesuai.
Menurut perihal kerja, pereka mesti berurusan dengan reka bentuk pelbagai objek. Tugasnya adalah untuk menjadikan objek lebih menarik, asli. Ia perlu dapat melihat wajah-wajah yang biasa dan menyampaikan pandangan anda kepada orang. Terlepas dari pengkhususan, pereka mesti dapat:
- membangunkan konsep, menghasilkan idea dalam reka bentuk grafik, visual;
- mewujudkan projek, poster, lakaran, susun atur;
- membawa mereka untuk hidup.
Sebagai contoh, tugas pereka perhiasan adalah untuk merekabentuk lakaran untuk jam tangan dan perhiasan yang diperbuat daripada logam berharga. Kewajipan pakar sedemikian termasuk:
- generasi idea;
- penciptaan lakaran di atas kertas dan media elektronik;
- Pembentukan model 3D;
- penyeliaan pelaksanaan produk percubaan.
Ia memerlukan pengetahuan tentang bahan-bahan yang pakar itu berfungsi, sifat mereka, pengetahuan mengenai lukisan, lukisan seni, kemahiran reka bentuk. Adalah penting untuk mengetahui segala-galanya mengenai reka bentuk, untuk mempunyai pandangan kreatif mengenai perkara-perkara.
Kualiti peribadi dan kemahiran profesional
Terdapat banyak perkara yang sama antara pereka dan artis. Kesemua mereka bekerja pada prinsip grafik, tetapi artis mencipta demi ekspresi diri, hanya menghasilkan idea mereka. Pereka menyelesaikan masalah praktikal, menjadi perantara antara penonton yang dimaksudkan dengan produk dan pelanggan. Profesi ini adalah permintaan dan membawa keuntungan yang baik, tetapi juga memerlukan kepemilikan beberapa sifat tertentu. Tidak semua orang boleh menjadi pereka yang baik.
Pereka artis kontemporari terletak di persimpangan antara kreativiti, teknologi digital dan komputer. Tetapi pengetahuan tentang teknologi dan program tidak mencukupi, perkara yang paling penting adalah untuk mencipta idea dan menyampaikannya kepada penonton dengan cara yang dapat difahami. Anda mesti bersedia untuk sentiasa berubah, belajar kaedah baru, konsep, bersedia untuk berkembang. Terlepas dari pengkhususan, pereka tidak bekerja di ruang kosong, mereka harus mengetahui segala sesuatu yang muncul di suatu kawasan tertentu.
Di antara ciri-ciri utama yang ada seorang pereka, ada beberapa.
- Pemerhati. Ia perlu untuk melihat dan menyimpan imej, keputusan, rekod, membetulkannya dalam ingatan. Orang tidak boleh bertambah tanpa pemerhatian.
- Keupayaan untuk mendengar. Hanya aktif, mendengar yang berminat boleh membantu anda memahami apa yang orang inginkan. Tetapi ego dan keyakinan terhadap ketidakcukupan mereka hanya akan menyakiti.
- Cinta untuk subjek. Seorang pereka pakaian harus memuja pakaian, perancang landskap harus menyukai alam dan taman.
- Kebolehan pembelajaran. Ini telah ditulis - profesional sentiasa mencari idea dan penyelesaian baru, dan ini mustahil tanpa pembangunan.
- Memahami konteks. Tugas pereka adalah untuk memberikan makna kepada perkara, untuk menentukan kepentingan, untuk memahami perkaitan mereka.
- Kemahiran membuat keputusan. Tanpa ini, anda akan bertakung dan tidak dapat menyelesaikan masalah.
- Kerahsiaan. Anda perlu dapat berkomunikasi, menulis, menyampaikan maklumat, mengiklankan diri, bekerja dalam satu pasukan.
- Kreativiti Kualiti ini dianggap oleh ramai untuk menjadi yang paling penting dan untuk alasan yang baik. Pereka profesional tidak bergantung pada stereotaip, pendapat yang dikenakan, dia sentiasa mencari jalan kreatifnya sendiri.
Di manakah mereka mengajar?
Di samping pengalaman praktikal dan kualiti peribadi, pengetahuan asas profesion, teorinya diperlukan. Anda mesti memahami prinsip reka bentuk, tidak kira apa pengkhususan kerja dirancang. Institusi pendidikan boleh menjadi kelayakan tradisional, jarak, tinggi dan menengah.
Sebagai tambahan kepada sistem universiti dan kolej, kini terdapat sejumlah besar seminar latihan, kursus, dan latihan di mana anda boleh mempelajari asas-asas profesion, mendapatkan kemahiran dan pengetahuan baru, dan melatih semula. Sebagai tambahan kepada sejarah dan asas reka bentuk, asas komposisi, kaedah visualisasi, teori warna, tipografi, dan proses reka bentuk dipelajari.
Memilih institusi pendidikan adalah salah satu langkah yang paling penting dalam profesion.