Ja jums patīk apbrīnot dabu, jūs komponējat neparastu herbāriju un mīlat zīmēt, jums vajadzētu praktizēt kļūdainu praksi. Šis neparastais lietišķās mākslas veids nāca pie mums no Japānas. Diemžēl mūsdienās tas nav plaši izplatīts krievu adatu sieviešu vidū, tomēr tehnika, bez šaubām, ir pelnījusi iepazīties ar to sīkāk.
Kas tas ir
Noteikti daudzi no mums skolā savāca herbārijus uz botānikas un dabas studijām. Skaistu gleznu veidošanas paņēmiens pēc kļūdas metodes atgādina līdzīgu herbāriju - atšķirība ir tā, ka attēls tiek veidots no ziediem caur kolāžu.
Burtiskā tulkojumā “kļūdaini” nozīmē “žāvēts zieds”. Floristiskās glezniecības tehnoloģija ir pavisam vienkārša: garšaugiem un ziediem pēc būtības ir bagāta krāsu gamma, katrs zieds un katra ziedlapiņa ir unikāla savā veidā, tieši tāpēc no kaltētiem augiem ir iespējams izveidot neparastākās ziedu kompozīcijas, izmantojot aplikācijas.
Būtībā mākslinieki glezno ar ziediem un augiem tāpat kā ar otu un krāsu.
Tajā pašā laikā viņi citiem sagādā milzīgu prieku un vispozitīvākās emocijas - ir pierādīts, ka praktizēšana kļūdaini harmonizē un nomierina cilvēku.
Ja mēs runājam par šīs mākslas tehnisko komponentu, tad tas slēpjas faktā, ka savāktos ziedus, lapas un garšaugus žāvē apspiestībā un pēc tam pielīmē uz papīra pamatnes. Florista uzdevums ir maksimāli saglabāt žāvēta materiāla formas, faktūras un nokrāsas.
Japāņu mākslinieki attīstījās nepareiza ir speciāla tehnika, kas novērš tehnikā veidotu gleznu krāsas izbalēšanu un aptumšošanos. Tās būtība ir tāda, ka viss gaiss tiek izsūknēts no vietas starp attēlu un stikla rāmi - šādā veidā veidojas vakuums, un tas neļauj ziedam pasliktināties.
Stāsts
Kļūda kā floristikas veids parādījās Japānā apmēram pirms 600 gadiem.
Tajos gados šāda veida rokdarbi bija tradicionālā samuraju māksla.
Fakts ir tāds, ka šī nodarbība prasa dziļu apkārtējās dabas izpratni, attīstītu gaumi un spēju veikt monotonu darbu.
Turklāt būtu jāpievēršas māksliniekam, kurš strādā šajā stilā - tieši tāpēc samuraji izmantoja kļūdu, lai sasniegtu maksimālu līdzsvaru un praktizētu koncentrēšanās treniņus.
XIX gadsimtā šāda veida māksla kļuva plaši izplatīta Lielbritānijā, no kurienes tā drīz iekļuva Vecās pasaules valstīs. Un, lai arī šajās dienās tiek pieļauts kļūda, tas ir vispopulārākais mājās, uzlecošās saules zemē, tomēr pēdējos gados šis virziens ir kļuvis pieprasīts visā pasaulē kā neparasts hobijs bērniem un pieaugušajiem.
Sugas
Atkarībā no prasmju līmeņa kļūdainā stilā tiek izmantoti dažādi materiāli. Tātad iesācēji amatnieki, kuri tikai sper savus pirmos soļus ainavu floristikā, dod priekšroku lapotnēm, kā arī ziedošām augu daļām. No tiem viņi veido ziedu kompozīcijas, klusās dabas un zīmē sieviešu siluetus elegantās kleitās.
Mākslinieki ar pieredzi papildus izmanto koku mizu, dārzeņus un augļus.
Tā kā tehnika ir kļūdaina, jūs varat izveidot gleznas dažādos virzienos, visbiežāk ir šādas:
- marinisms, tas ir, gleznas par jūras tēmām;
- ainava;
- klusā daba;
- dekoratīvā glezna;
- abstraktu gleznu attēls;
- zemes gabala attēli.
Kur tiek izmantots aprīkojums?
Kļūdains stils ir ieguvis izplatību, veidojot gleznas, paneļus un citus interjera dekorēšanas elementus. Šajā stilā izgatavotie attēli kalpo kā telpu rotājumi etniskā stilā, valstī, Provansā un eko. Viņi rada stilīgus akcentus bērnu istabās, virtuvēs un ēdamistabās.
Tiek apgalvots, ka tas tiek maldināts kā radošuma virziens klasēs par bērnu agrīnu attīstību un prasmju veidošanu darbam ar dabīgu materiālu. Ziedu un citu augu fragmentu lietošana stimulē pastiprinātu smalko motoriku, tādējādi veicinot mazuļa nervu sistēmas pilnīgu attīstību. Nav nejaušība, ka tā ir kļūdaini sastopama bieži nodarbībās rehabilitācijas centros bērniem ar invaliditāti, kā arī bērniem, kuriem nepieciešams psihologa atbalsts.
Pateicoties kļūdainajām nodarbībām, bērni no agras bērnības pamodina pasaules un dabas mīlestību - tas jo īpaši attiecas uz mūsu laiku, kļūdains palīdz pasargāt bērnu no pārmērīgas agresijas, bagātina viņa iekšējo pasauli un paplašina redzesloku.
Pieaugušajiem meistariem kļūdaini kļūst par sava veida aizbēgt no realitātes, spēja mazināt stresu un atpūsties.
Darbnīca iesācējiem
Florista glezna ir kļūdaina, un tā var palīdzēt ikvienam parādīt savas mākslinieciskās spējas un atklāt radošo potenciālu.
Šai mākslai nav ierobežojumu attiecībā uz izmantotajiem materiāliem, kā arī saliekamo gleznu sarežģītību, tāpēc ir jēga sākt jebkuru darbu tikai pēc katras rūpīgas rūpīgas sagatavošanas un pārdomāšanas.
Lai izveidotu attēlu, kura pamatā ir lapas un ziedi, pat pirms darba uzsākšanas jums vajadzētu sagatavot pamata rīkus - tas ļaus ienirt radošuma procesā, nenovirzoties no jebkura objekta meklēšanas, lai izveidotu attēlus nepareizā tehnikā.
Jums būs nepieciešams:
- kancelejas preces un manikīra šķēres attēlu detaļu izgriešanai;
- mīksts vienkāršs zīmulis - to izmanto, lai uzzīmētu rakstu;
- pincete - nepieciešama dārzeņu sagatavju saudzīgākai kustībai un nostiprināšanai;
- kokšķiedras plāksne - tiek izmantota kā pamatne;
- stikla rāmis - pabeigt saņemto darbu;
- līme - parasti izmanto PVA;
- plānas sukas.
Visus šos rīkus var viegli atrast katrā mājā vai iegādāties biroja piederumu veikalā. Bet, lai sagatavotu materiālus darbam, ir vajadzīga nopietnāka pieeja.
Mēs vēršam uzmanību uz to, ka, lai izveidotu paneļus un attēlus no augu fragmentiem, nepietiek ar ziedu, ziedlapu un augu savākšanu. Ir arī nepieciešams pareizi apstrādāt to virsmu - tas lielā mērā noteiks darba sarežģītību, kā arī attēla dekoratīvo izskatu. Parasti paneļa noformēšanai izmanto šādus materiālus:
- ziedu ziedlapiņas;
- koku miza;
- augu sēklas;
- koku lapas;
- garšaugi;
- papeles pūka.
To visu jūs varat savākt tuvākajā mežā vai laukumā.
Pēc savākšanas augu materiāls jānovieto īpašā mapē vai zem apspiešanas un jāizžāvē, līdz sagataves kļūst plānas un plakanas.
Gadās, ka apstrādes laikā dabas dāvanas zaudē krāsu piesātinājumu un spilgtumu un pat maina nokrāsu - ilgstoša termiskā apstrāde palīdzēs šo situāciju labot.
Pēc žāvēšanas šādi sagatavotais materiāls kļūst trausls, tāpēc pietiek ar vienu neveiklu kustību, lai atceltu visus centienus tā sagatavošanai. Ir ļoti svarīgi pievērst īpašu uzmanību augu uzglabāšanai: pieredzējuši amatnieki par to ņem hermētiski noslēgtu kasti - tas palīdz aizsargāt augus no ūdens un pasargā tos no kukaiņu uzbrukumiem.
Paturiet prātā, ka sausais materiāls ir jāglabā prom no tiešiem saules stariem, jo ultravioletā starojuma ietekmē tas izbalēs un to vairs nebūs iespējams izmantot zīmējumu zīmēšanai - konteineri ar sagatavēm jāuzglabā sausā, tumšā vietā.
Pēc visu dabīgo materiālu savākšanas un žāvēšanas jūs varat sākt tieši pie ziedu aplikācijas veidošanas.
Mēs piedāvājam soli pa solim meistarklasi par ainavas noformēšanu tehnikā ir kļūdaini, tā ietver vairākus posmus.
- Vispirms jums jāuzņem kartons un uz tā jāzīmē galveno attēla fragmentu kontūras - tas priekšplāns (upe, krasts un horizonts). Šajā posmā nav nepieciešams skaidri izklāstīt visus elementus. Pēc tam zīmējiet koku vainagus un stumbrus.
- Tad jūs varat sākt tieši pie dārzeņu sagatavju līmēšanas. Jums jāsāk darbs no debesīm: visbiežāk šim nolūkam viņi ņem rudzupuķu apvalku, un no tā gar kontūru tiek izgriezti mākoņi.
- Pēc tam līmi ar plānu otu uzklāj visai loksnes virsmai, tāpēc detaļas tiek pievienotas attēlam. Viss attēls tiek novietots zem preses 3-4 minūtes - tas jādara tā, lai PVA būtu pilnīgi sauss, un visi auga elementi būtu droši piestiprināti.
- Turklāt jūs varat turpināt veidot upes ūdens virsmu. Šim nolūkam parasti izmanto bērza mizu (mizu): to sadala plānās plāksnēs un izgriež nelielu upes daļu.
- Pēc tam tiek atlasītas harmoniskas nokrāsas un atlikušie fragmenti tiek pielīmēti. Ainavu atkal pakļauj smagai apspiešanai un izžūst 3–5 minūšu laikā.
- Nākamajā posmā varat pāriet uz attēla fona noformējumu. Vislabāk tam izmantot papeļu lapu aizmuguri - tam ir gaišs sudrabains nokrāsa, un tas pēc iespējas labāk nodod nepieciešamo fona miglošanos.
- Loksnes tiek sagrieztas pa norādīto kontūru un uzmanīgi piestiprinātas pie kartona pamatnesun pēc tam attēls tiek atkal nospiests.
- Nākamais solis ir attēlot upes kreisais krasts - šim nolūkam ņem papeles vai kļavas lapas un sagriež vajadzīgajā formā.
- Visi pagatavotie priekšmeti ir pievienoti zīmējumam, kamēr jums jāpārliecinās, ka slīpumi starp dažādu toņu lapām ir pēc iespējas gludāki.
- Lai noformētu citu krastu, jūs varat ņemt apses lapas - pēc iespējas reālistiski viņi atjauno koku kontūras fonā.
- Attēla priekšā pastiprina elementus, kas sagatavoti no rožu ziedlapiņām. Ir arī prasība nodrošināt vienmērīgu pāreju no vienas krāsas uz otru, lai izvairītos no pamanāmiem toņu savienojumiem.
- Ja vēlaties, ainavas fona var papildināt ar skuju kokiem. Tam ir piemēroti vērmeņu zari - tos var līmēt Ziemassvētku eglīšu formā, kas atšķiras pēc lieluma.
- Pēc fona pamatelementu izstrādes, Pievērsiet uzmanību kokiem un citām lieliskām detaļām. Piemēram, bērza stumbrus var stādīt vienā no krastiem - tie tiek sagriezti no bērza mizas, un netālu no tiem tiek izvietoti krūmi, kuru pamatā ir rožu ziedlapiņas. Koku lapotni veido no lapām, kas nolauztas ar rokām - šajā gadījumā tie izrādās nevienmērīgi, un tas ideālā gadījumā atbilst pašai idejai par ziedu kompozīciju.
- Kā alternatīvu varat izmantot meža attēlu kļavu vai zemeņu lapas.
- Vienā no krastiem, ja vēlas jūs varat veidot klints - tā noformējumam ir vērts izmantot tumšas krāsas sagataves.
- Darba beigās maģistrs pēta mazākos ainavas elementus - Tās ir ēnotas vietas netālu no krasta un atstarošanās ūdens virsmā, šeit jūs varat ņemt jebkuru augu gaišās un tumšās lapas. Vissvarīgākais ir tas, ka katra izmantotā detaļa harmoniski iekļaujas attēlā un papildina to.
- Gatavo ainavu atkal nospiež prese un beidzot nožuvis.
- Pēc tam paliks vienkārši ievietojiet attēlu zem stikla un ievietojiet rāmī.
Skaisti piemēri
Kļūda ir pārsteidzoši skaista japāņu glezna, kas māksliniekam palīdz parādīt fantāzijas un radošas personības lidojumu. Izmantojot kompetentu pieeju zīmēšanai ar kaltētiem augu fragmentiem, kļūdainā stilā varat izveidot satriecošas gleznas, kas harmoniski iekļaujas jūsu mājas interjerā.
Uzziniet vairāk par kļūdu mākslā no šī videoklipa.