Pārskats par Aivazovska muzeju Feodosijā

Ne visi mākslinieki, kuru vārdi tagad ir gatavi pulcēt talantu cienītāju pūļus savu darbu izstādē, savas dzīves laikā radošā nozīmē jutās pilnīgi veiksmīgi. Kā sacīja Balzaks: “Gods ir mirušo saule”, diemžēl šos vārdus var attiecināt uz māksliniekiem ar nomācošu frekvenci.

Tomēr starp lielu vārdu sērijām ir tādi, kurus dzīves laikā ne tikai pieņēma, bet visādā ziņā cienīja, komerciāli veiksmīgus un atzinīgi novērtēja kolēģi un glezniecības fani. Viens no šiem māksliniekiem ir Ivans Konstantinovičs Aivazovskis.

Mūsdienās kapteiņa gleznas galvenokārt ir redzamas savrupmājas otrajā stāvā. Protams, katrs otrais Feodosijas muzeja apmeklētājs ierodas šeit, lai apskatītu mācību grāmatu “Devītā siena”, iespējams, kapteiņa galvenā vizītkarte. Bet šis attēls atrodas Krievijas Valsts muzejā Sanktpēterburgā. Bet darbs "Starp viļņiem", ne mazāk spēcīgs un grandiozs, lepojas ar vietu Feodosijas galerijā. Starp citu, viņas gleznotājs izveidoja 80 gadu vecumā.

Muzejā ir apmēram 400 meistara darbu, un kopumā tajā ir vairāk nekā 12 tūkstoši eksponātu. Apmeklētājiem būs ne mazāk interesanti aplūkot Aivazovska ģimenes sadzīves priekšmetus, viņu personiskos priekšmetus un fotogrāfijas.

Muzejs dzīvo: katru gadu daudzi tūristi cenšas apmeklēt slavenāko jūras gleznotāju. Priecē par augstas kvalitātes izstāžu zāles apgaismojumu. Savrupmājai ir daudz logu, un no griestiem karājas senās lustras.

Ekskursija vedīs jūs pa galveno zāli, gleznotāju darbnīcu, viņa māsas mājas ēku. Un muzejam ir slepena telpa, tur jūs varat doties uz maksu. Tur tiek glabātas Aivazovska personīgās mantas: īsts molberts, personīgā piezīmju grāmatiņa utt.

Interesanti, ka savā ziņā veiksme pavada mākslinieka darbu pēc viņa nāves. Nacistu okupācijas gados muzeja darbi varēja viegli pazust, taču tie tika laicīgi nosūtīti uz Erevānu, un pēc kara visi evakuētie darbi atgriezās dzimtenē.

Katru gadu muzejā iet 300 000 apmeklētāju. Balstoties uz galeriju, regulāri tiek rīkotas nozīmīgākās zinātniskās konferences un klasiskās mūzikas festivāli. Muzejs atrodas: st. Galerennaya, māja 2. Tas atrodas ļoti tuvu dzelzceļa stacijai.

Izstāžu komplekss ir izveidots tā, lai apmeklētājs redzētu gleznas to uzrakstīšanas secībā. Tas parāda ne tikai mākslinieka radošo ceļu, bet arī viņa prasmju attīstību. Sākot no audekla līdz audeklim, jūras gleznotājs kļuva precīzāks detaļās, gaismas caurlaidības veidos, strādājot ar krāsu un kompozīciju. Šī izstādes struktūra ir noderīga topošajiem māksliniekiem.kurš tāpat var atrast labāku teorētisko zināšanu ilustrāciju.

Galerija ir arī vieta, kur tiek rūpīgi glabāti Aivazovska sekotāju un studentu darbi. Šeit jūs varat redzēt Arkhip Kuindzhi, Ādolfa Fesslera, Mihaila Latrija gleznas.

Ir muzeji, kuru semantiskais centrs ir divi vai trīs slaveni darbi, uz kuriem tūristi ceļo no tālienes. Bet Aivazovska galerijā, neskatoties uz izcilo, nav nepieciešams viņu iepazīstināt ar mākslas mīļotājiem "Sv. Jura klosteris", "Jūra. Koktebel "," Sevastopole Raid " un nepabeigtajā "Kuģa eksplozija" ir daudz mazāk slavenu darbu. Un tos nevar saukt par sekundāriem.

12 000 eksponātu gabalu muzeja kompleksa kolekcijā patiešām ir galerijas īpašums. Daži tūristi ir vīlušies, ka bēdīgi slavenā "Devītā siena" muzejā nav atrodama. Bet viņi to var daļēji kompensēt. Maksimilija Vološina un Ļeva Lagorio mākslas eksperimenti, kā arī gleznainas, ievērības cienīgas Rietumeiropas marinistu skolas audekli.

Pilnajā muzeja ekspozīcijā redzams Aivazovskis kā aizrautīgs, enerģisks cilvēks, kuram savas ilgas un auglīgas dzīves laikā izdevās realizēt daudzas iniciatīvas. Bet pat ja jūs pārsteigs par viņa darbu ārpus jūras gleznotāja statusa, ja pati mājas atmosfēra priecē, eksponāti runā par mākslinieka dzīves veidu, priekšplānā joprojām paliek jūras ainavas.

Tie, kas iepriekš redzēja tikai slavenu gleznu reprodukcijas, noteikti būs pārsteigti. Live, viņi izskatās vēl lielāki, episkāki. Rotāti smagos rāmjos, tie pauž elementu spēku: neizdibināmi un uzvaroši, nojaucot visu, kas ir viņa ceļā.

To nav iespējams salīdzināt pat ar izcilu mākslas fotogrāfiju: šķiet, ka slavenais jūras gleznotājs savu vizuālo analizatoru ir izvirzījis vislielākajā skaidrībā - ūdens nokrāsas mainās ar pārsteidzošu krāsu variāciju. Sākot no tīras, gandrīz nevainīgas debeszilas un līdz dziļas jūras atvērtai melnai mutei. Un katrai ainavai ir savs noskaņojums, savs vēstījums.

Dažas reprodukcijas skatītājam šķiet drūmas, taču, redzot tās dzīvas, jūs vairs nenovērtējat drūmumu un katrā ziņā nevis vienveidību, bet gan mazākās dabas parauga detaļas, kuras saķērušas mākslinieka acis un sirdi. Lai rakstītu šādi, jums jābūt ne tikai uzmanīgam, lai varētu strādāt ar dabu, jums ir jādzimst šajās daļās. Individuālie darbi ir milzīgi un emocionāli lādēti.

Ir grūti salīdzināt šos fundamentālos darbus ar kaut ko. Galerija neizskatās kā māja, kurā eksponētas tikai dažas pirmās nozīmes gleznas: zāļu varenība, kas ir pietiekami liela savrupmājai, un brīnišķīgā darbu izlase iespaido tūristus.

Plašajā divstāvu mājā, kur atrodas Jūras muzejs, ir uzminēts itāļu arhitektūras stils. Šī māja Ivans Konstantinovičs, kā jūs varētu uzminēt, tika uzcelta pēc viņa paša projekta. Valsts muzejs, šī mākslas galerija, kuru novēlēja pilsētai, kļuva 1920. gadā. Bet muzeja vēsture nav vienmērīgākā un pārtikušākā. Valsts sistēmas maiņas gados šeit atradās čekas štābs, Sarkanās armijas un Jūras spēku divīzijas.

Kā muzeja apmeklētājs jūs noteikti atradīsities Jekaterinas Konstantinovnas Aivazovskajas mājā. Tas nav tikai papildinājums galvenajai ekspozīcijai, tā ir svarīga tās sastāvdaļa. Armēņu ģimenēs tas bija tik izveidots - apmesties apkārtnē ar tuviem radiniekiem. Jo blakus brāļa mājai ir Katrīnas savrupmāja.

Ja vēlaties redzēt, kā klasika strādāja pie Bībeles un mītikas priekšmetiem glezniecībā, noteikti pārbaudiet šeit. Aivazovska māsas savrupmājā muzeja organizatori nolēma izstādīt mākslinieka audeklus, kas abstrahēti no jūras tematikas. Tās ir gleznas, kurās apvienotas reliģiskās tēmas, Bībeles priekšmeti.

Droši vien jau no skolas laikiem visi atceras, ka Aivazovskis ir mākslinieks, kurš neticami precīzi audeklos sniedza jūras ainavas. Papildus lieliskajām gleznām, kas veltītas ūdens elementam, Ivans Konstantinovičs rakstīja arī lielas kaujas ainas, Bībeles tēmas un pat portretus. Un mākslinieks varēja sevi saukt par kolekcionāru un filantropu.

Klasikas īstais vārds ir Hovhannes Ayvazyan, un šis ir slavenākais mākslinieks ar armēņu saknēm. Viņa biogrāfija ir unikāla. Bērnībā zēns parādīja ne tikai mākslinieciskās spējas, ir zināms, ka viņš pats iemācījās spēlēt vijoli.

Izcilo mākslinieku patronēja Nikolass Pirmais. Aivazovskim paveicās strādāt Itālijas dienvidos - šie radošie gadi bija īpaši auglīgi. Kritiķu entuziasms un komerciālie panākumi nepārspēja jūras gleznotāju. Par darbu Ivans Konstantinovičs tika apbalvots Parīzes Mākslas akadēmijas zelta medaļa.

Reiz, kad māksliniekam bija 27 gadi, viņš uz kuģa devās mājas virzienā, Biskajas līcī kuģis iekrita vētrā, gandrīz nogrima - Parīzes laikrakstos parādījās nekrologs par krievu gleznotāja nāvi. Viņi saka, ka viltus ziņa par nāvi sola ilgu mūžu - Aivazovskis dzīvoja 82 gadus. Interesanti, ka būdams 75 gadus vecs, Ivans Konstantinovičs un viņa sieva apmeklēja Ameriku, un tas notika XIX gadsimta beigās.

Aivazovskim izdevās dzīvot daudzās vietās: viņš mācījās Sanktpēterburgā, tika norīkots Itālijā, bija Parīzē, Portugālē, Spānijā, Ēģiptē, Konstantinopolē un Kaukāzā. Starp citu, meistaram bija īsta slepenā padomnieka pakāpe, kas bija vienāda ar admirāļa pakāpi, un 1864. gadā mākslinieks saņēma iedzimtu muižniecību.

Neskatoties uz tik plašo ceļojumu klāstu, Ivans Konstantinovičs sacīja: "Mana adrese vienmēr ir Feodosijā." Un tie nebija tikai vārdi. Aivazovskis savas dzimtās pilsētas lietās iesaistījās ar visu dedzību, sirsnīgu vēlmi aprīkot savu dzimteni, uzlabot savas mūžīgās mīlestības vietu.

Pilsētā meistars atvēra mākslas skolu un mākslas galeriju. Teodosijs joprojām ir attēla kultūras centrs Krievijas dienvidos. Pateicoties Ivanam Konstantinovičam, pilsētā parādījās koncertzāle, tika uzcelta bibliotēka. Ar savu naudu gleznotājs uzcēla strūklaku Kaznačeeva piemiņai, kurš tajā laikā bija Feodosijas mērs.

Mākslinieks aktīvi interesējās arī par arheoloģijas jautājumiem, viņš personīgi uzraudzīja pilskalna izrakumus, un daži objekti, kas tika atrasti šo izrakumu laikā, tagad atrodas Ermitāžā. Arī Aivazovskis ierosināja dzelzceļa Feodosija-Dzhankoy būvniecību, viņš iestājās par Feodosijas jūras ostas paplašināšanu, un lielākā tirdzniecības osta Krimā patiešām bija Feodosijā.

20 gadus pirms 19. gadsimta beigām mākslinieks savā mājā atvēra izstāžu zāli. Tur viņš izstādīja gleznas, kuras pēc viņa lēmuma nekad nedrīkstētu atstāt Teodosija robežas. Pabeigta izstāde un nepabeigtais darbs.

Ir ziņkārīgi, ka, kaut arī ne visaizrautīgākajos toņos, Čehovs rakstīja par Aivazovski, no tā izriet, ka šiem diviem klasiķiem bija iespēja iepazīt viens otru. Tas pārsteidza Antonu Pavloviču, ka tad, kad viņš personīgi tikās ar Puškinu, Aivazovskis nelasīja nevienu no viņa grāmatām. Es vispār nelasīju grāmatas. Bet pat memuāros teikts, ka Ivans Konstantinovičs bija interesants cilvēks, dzīvs, aktīvs, ar savu viedokli, ļoti enerģisks savam godājamajam vecumam.

Pavisam pamatoti, Ivans Konstantinovičs Aivazovskis kļuva par pirmo Feodosijas pilsētas goda pilsoni. Tāpēc katram slavenā dienvidu kūrorta viesim vajadzētu veltīt cieņu sava laikmeta izcilajam cilvēkam un apmeklēt Aivazovska muzeju Feodosijā.

Nākamajā videoklipā skatiet Aivazovska muzeja pārskatu Feodosijā.