Drabužių ir batų prekės ženklai

Aleksandras McQueenas

Aleksandras McQueenas
Turinys
  1. Apie prekės ženklą
  2. Drabužių kolekcijos
  3. Asortimentas

Alexanderio McQueeno drabužiai atspindi jo kūrėjo - ekscentriko ir genijaus Lee Alexanderio McQueeno asmenybę.

Po staigios dizainerio mirties prekės ženklas ir toliau išlaiko savo stilių, džiugindamas ekstravagantiškais drabužiais ir drąsiomis nemandagiais įvaizdžiais.

Apie prekės ženklą

„Alexander McQueen“ yra prabangos prekės ženklas, kurį įkūrė Londone dirbantis dizaineris Alexanderis McQueenas. Tai yra labiausiai šokiruojantys ir skandalingiausi mados namai Anglijoje.

Prekės ženklo įkūrėjas yra unikali asmenybė, talentingas mados dizaineris, kuriam gana mažame amžiuje - 1997 m., 1998 m. Ir 2002 m. - tris kartus buvo suteiktas „Metų britų dizainerio“ vardas.

Vienas iš nedaugelio, kuris amžių sandūroje profesionaliai apibrėžė ir akimirksniu pasirinko mados tendencijas. Jo rankose atgyjo net pačios beveidės spalvos, jos ėmė „groti ir dainuoti“, įgaudamos precedento neturinčią jėgą.

Absoliučios priešybės, harmoningai sujungtos Aleksandro kolekcijose, būtent ši neįtikėtina savybė padarė jo prekės ženklą tokiu unikaliu.

Pats McQueenas dažnai apibūdinamas kaip „talentingas ir šokiruojantis dizaineris, ekscentriškas menininkas, sukūręs įspūdingus vaizdus, ​​kurie netelpa į konservatizmo rėmus“.

Dizainerio biografija nedaug kuo skiriasi nuo kitų jo amžininkų. Būdamas neturtingos Londono šeimos gimtoju, jis sunkiai galėjo įsivaizduoti, kad sugebės pasiekti tokią sėkmę, o jo prekės ženklas išpopuliarės visame pasaulyje.

  • Lee McQueenas gimė 1969 m. Kovo 17 d. Londone. Jis nuo pat mažens mėgo madą, piešė moteriškų suknelių eskizus, tačiau šeima priešinosi jo pomėgiui.
  • 1985 m. Jis metė mokyklą ir paliko savo tėvų namus dirbdamas „Anderson & Shepherd“ teatre. Vėliau jis buvo pakviestas į kostiumų dailininko vaidmenį teatro dirbtuvėse, kur siuvo sceninius kostiumus.
  • 1989 m. Jis tapo japonų mados dizainerio Koji Tatsuno padėjėju ir įstojo į Šv. Martino centrinę kolegiją.
  • 1992 m. Įgijo dizaino specialybės magistro laipsnį. Meistro diplomų kolekcija patraukė visuomenės dėmesį, tačiau ypatingą įspūdį padarė stilistė Isabella Blow, nusipirkusi visus paruoštus drabužius. Vėliau ji padarė didelę įtaką jauno dizainerio reklamai, patarė jam pakeisti savo vardą į Aleksandrą, ir jis laikė ją savo mūza.
  • 1994 m. Mados dizaineris įregistravo savo prekės ženklą - Alexanderį McQueeną.
  • 1996 m. Jis tapo „Givenchy“ meno vadovu, pakeisdamas Johną Galliano savo poste, ir šiame poste dirbo iki 2001 m.
  • 1997 m. „Alexander McQueen“ prekės ženklas buvo perduotas „Gucci“ grupei.
  • 2001 m. „Gucci“ prekės ženklas tapo pusės „McQueen“ akcijų savininku. Tada Aleksandras išsiskyrė su „Givenchy“ ir visiškai sutelkė dėmesį į savo prekės ženklą, gavęs visišką kūrybinę laisvę. Nuo tos akimirkos prasidėjo Aleksandro McQueeno sėkmės istorija.
  • 2003 m. Buvo pristatyta pirmoji moteriškų kvepalų Karalystė, po ketverių metų buvo išleista jos versija vyrams.
  • 2003 m. Spalio 29 d. Bakingamo rūmuose iš Elizabeth II rankų buvo apdovanotas Britanijos imperijos ordinas.
  • 2005 m. Pradėtas bendradarbiavimas su sporto kompanija „Puma“, dizainerė išleido batų kolekciją.
  • 2006 m. Buvo sukurta demokratinė „McQ“ linija, kuri laikui bėgant buvo pradėta skleisti kaip atskirą jaunimo prekės ženklą „McQ“, kurį sukūrė Aleksandras McQueenas.
  • 2007 m. „Samsonite“ prekės ženklas išleido Aleksandro suprojektuotus lagaminus, primenančius žmogaus krūtinę.
  • 2009 m. McQueenas sukūrė kostiumus spektakliui „Eonagata“, kuris buvo skirtas prancūzo Chevalier d’Eona mįslėms.
  • 2010 m. Vasario 11 d. Buvo rastas pakabintas savo namuose Londone. Priežastys, kodėl dizaineris nusižudė, nežinomos. Staigi jo mirtis paveikė daugelį žmonių ir buvo aktyviai aptariama artėjančios mados savaitės metu.

Po mėnesio prekės ženklo kūrybinio direktoriaus postą užėmė „McQueen“ asistentė - Sara Burton, kuri vis dar eina šias pareigas.

Drabužių kolekcijos

Per savo gyvenimą Aleksandras McQueenas sugebėjo išleisti 35 drabužių kolekcijas 1992 - 2010 m. Kiekvienas jų vertas atskiro paminėjimo, tačiau mes susipažinsime su įdomiausiais ir provokuojančiais iš jų.

  • Šv. Martino MA absolventų kolekcija „Jack the Ripper“ pavogė savo aukas (1992)

Galutinė dizainerio kolekcija, skirta Jackui Ripperiui. Deja, iš debiutinio šou nuotraukų nėra, o kolekcijos savininke tapo Isabella Blow, kurią jau minėjome aukščiau.

Tačiau keli šios kolekcijos daiktai neseniai dalyvavo parodoje „Alexander McQueen: Savage Beauty“, kuri vyko Niujorko metropolijos meno muziejuje.

Tarp eksponatų - šilko suknelė su spygliuotos vielos modeliu, kurią puošia žmogaus plaukai. Tai yra nuoroda į lengvai dorybingas moteris Viktorijos laikais. Jie pardavė savo plaukus, iš kurių vėliau gamino perukus su garbanomis.

Iš pradžių jų pačių garbanos, supakuotos į plastikinius maišus, buvo pritvirtintos prie visų dizainerio drabužių.

  • Aukštaitijos rapsai (Rape Scotland) 1995 m. Ruduo / žiema

Provokacinis titulas buvo suteiktas kolekcijai, skirtai Škotijos ir Anglijos konfliktams. Modeliai žengė ant pakylos, vaizduodami liūdesį ant isterijos slenksčio, ir užsivilko ant jų pledas drabužiu su iškirptėmis.

Tuomet, suklydę kolekcijoje, kritikai apkaltino Aleksandrą neapykantos moteriai atžvilgiu.

  • Badas („Badas“), 1996 m. Pavasaris / vasara

Kolekcija gyrė vampyrų grožį prieš tai, kai ji tapo pagrindine. Dešimtojo dešimtmečio viduryje dizainerė naudojo viršūnes, primenančias kraujo maišelius, asimetriškas juodo šilko palaidines ir kelnes su iškirptėmis ant klubų.

Kai kurie sijonai buvo papuošti elnio ragais, o rago fragmentas virto orientyro fangų auskarais, kurie tuo pat metu buvo galingi ir rafinuoti.

  • Dante („Dante“), 1996 m. Ruduo / žiema

Paroda buvo skirta Hugenotų bažnyčios parapijiečiams, kurių parapijiečiai buvo Aleksandro palikuonys.Modeliai pasirodė ant šaligatvio, lydimi vargonų muzikos, jie patys buvo blyškios odos ir kruvinomis lūpomis. Salės atmosfera turėjo priminti žiūrovams ir artėjančią mirtį.

Kolekcija ypač išsiskiria tuo, kad suknelės buvo atspausdintos su garsių karinių fotografų Dono Makkalino padarytomis žmonių nuotraukomis.

  • Voss, 2001 m. Pavasaris / vasara

Pasirodymas tapo vienu ambicingiausių pasirodymų ne tik prekės ženklui, bet ir visai mados industrijai. Veidrodžių klubas ir daugelis kitų dekoracijų buvo skirtos pamėgdžioti psichiatrinę ligoninę.

Protinę negalią vaizduojantys modeliai vilkėjo tekančias sukneles, papuoštas siuvinėjimais, plunksnomis ir midijų kriauklėmis. Vienų galvos buvo aprištos tvarsčiais, kitiems - puoštos skrybėlėmis įdaryti paukščiai.

Kolekcijoje taip pat buvo biuro kelnių, plastikinių viršūnių, asimetrinių švarkų. Tai buvo kontrastų žaidimas - paprastas linijas papildė hiperboliniai vaizdai.

Kadangi McQueenas nuo vaikystės dievino paukščius, tai nebuvo vienintelė kolekcija, kurioje jis naudojo plunksnas - jie buvo nuolatinė medžiaga kūrybai ir neįtikėtinų šedevrų kūrimui.

  • „La Dame Bleue“ („Lady in Blue“), 2008 m. Pavasaris / vasara

2007 m. Isabella Blow merginos ir mūza savižudybė buvo didelis smūgis Aleksandrui. Norėdami susidoroti su susikaupusiomis emocijomis, dizainerė paskyrė savo mentoriui šią kolekciją, pagrįstą jos stiliumi.

Tai buvo azijietiško stiliaus drabužiai, suknelės su įdaryti paukščiai, skrybėlės, imituojančios tvorų kaukes, ir, žinoma, garsiosios galvos apdangalai iš drugelių pulko, kuriuos padėjo sukurti Filipas Tracy.

  • 2006 m. Rudens / žiemos Cullodeno našlės („Flow Widows“)

Kita kolekcija, skirta audringai kruvinai Škotijos, iš kurios gimė jo protėviai, istorijai. Remiantis draugų prisiminimais, jis tiesiogine prasme buvo apsėstas šios šalies.

Kolekcijoje „McQueen“ naudojo daugiausia daugiasluoksnius tekstūros audinius, tartaną, plunksnas ir kailį. Galvos apdangalus vaidino ragai, lizdai, drugelių ir paukščių sparnai. Pasirodymas baigėsi neslėpta Kate Moss holograma su nesvaria organzos suknele.

  • Gausybės ragas (Kornukopija), 2009 m. Ruduo / žiema

Šis pasirodymas šiandien išlieka vienas įspūdingiausių ir įsimintiniausių per mados pramonės istoriją. Dizaineris vėl pasuko paukščių tema, šį kartą pranokdamas save.

Kolekcijos tema yra skirta vartojimo amžiui, kuriame gyvename. Modeliai ėjo į šaligatvį labai aukštais kulnais, apsirengę kontrastingų spalvų drabužiais.

Skrybėlių vaidmenį atliko skėčiai ir paukščių narvai. Visa tai papildė drabužiai, pagaminti iš plunksnų.

Pasirodymą užbaigė du modeliai, pasirodę kokoninėmis baltos ir juodos spalvos suknelėmis. Apranga buvo visiškai pagaminta iš plunksnų - dabar jas galima saugiai laikyti vienais atpažįstamiausių dizainerio šedevrų.

Žinoma, jie sukėlė daug kritikos, tačiau jiems pavyko perduoti visuomenei svarbiausią dalyką: mada yra menas, o ne komercija.

  • 2010 m. Pavasaris / vasara „Platono atlantida“ („Platono atlantida“)

Naujausia dizainerio kolekcija, kuri pademonstravo jo beribę vaizduotę. Ji tai vadina savotiška Aleksandro McQueeno „pasaulio pabaiga“.

Dizainerį įkvėpė globalinio atšilimo ir gyvenimo po apokalipsės problemos. Spektaklis tapo Aleksandro fantazijos įkūnijimu, kai planetoje gyvena ropliai, kurie prisitaikė prie gyvenimo sausumoje ir po vandeniu.

Kolekcijoje yra erdvių suknelių, neįprastos formos apdarų su gyvatės atspaudu ir vaivorykštės drugelio sparnų atvaizdu. Ant modelių galvos buvo aukštos šukuosenos, kurios buvo suprojektuotos taip, kad užpildytų svetimų būtybių įvaizdį.

Kolekcija ypač atpažįstama dėl legendinių „Armadillo“ batų (iš angliškų „armadillo“). Šie batai yra neįprastos formos su aukšta platforma ir 30 centimetrų kulnu.

Ypatingą populiarumą jie pelnė Lady Gagos dėka, kuri jose pasirodė savo vaizdo įraše, o vėliau nusipirko daugumą pateiktų modelių.

Asortimentas

Drabužiai

Marškinėliai

Savo darbe Aleksandras McQueenas augino pačią mirtį ir gyvenimą po mirties.Pavyzdžiui, 1996 m. „Dante“ kolekcija buvo skirta būtent šiai temai.

Nenuostabu, kad vienas iš personažų, susijusių su dizainerio darbu, yra kaukolės. Pavyzdžiui, juos galima rasti ant marškinėlių, taip pat skeletų ir plunksnų atvaizdų, kurie taip pat vaidino didelį vaidmenį Aleksandro darbe.

Marškinėliai, kaip taisyklė, yra gaminami neutraliais tonais - balta, juoda, tamsiai mėlyna, pilka. Jie puikiai tinka kasdieniam dėvėjimui ir skiriasi tik provokuojančiais atspaudais.

Paltas

Sarah Burton toliau sumaniai dirba kurdama „Alexander McQueen“ prekės ženklą. Apskritai, jos kolekcijos tapo moteriškesnės ir švelnesnės, galima sakyti, netgi „nešiojamos“.

Asortimente galite rasti paltų kiekvienam skoniui - laisvi ir prigludę, ilgi ir asimetriški. Jie džiugina įvairiausiomis formomis, faktūromis ir stiliais.

Vestuvinė suknelė

Ko gero, ikoniškiausia „Alexander McQueen“ mados namų vestuvinė suknelė yra apranga, kurią Kate Middleton 2011 metais sukūrė Sarah Burton. Tai puošni vestuvinė suknelė, kurią žmonės prisimins labai ilgai.

Pagaminta iš atlaso, ji buvo užsegama 58 mygtukais ant nugaros, o jos traukinys buvo 2,7 metro ilgio. Viršutinė suknelės dalis buvo siuvama iš nėrinių, dekoruotų gėlių raštais - Didžiosios Britanijos simboliais. Taip pat buvo nėrinių apdaila ant suknelės viršutinės dalies, apranga iš viso sudarė daugiau nei 200 aplikacijų. Jis buvo įvertintas 50 000 USD.

Batai

Kai kuriems „McQueen“ batai yra šlykštūs, kitiems tai teikia džiaugsmą, tačiau ji nepalieka abejingų.

Pavyzdžiui, 2009 m. Jis pristatė 30 centimetrų aukštakulnių batų kolekciją, primenančią kanopas. Kai kurie modeliai netgi atsisakė dalyvauti parodoje, laikydami batus pernelyg ekstremaliais.

Kaip įvairių kolekcijų dalis jis išėjo su batais, primenančiais svetimą svetimą žandikaulį, fantazijos platformos sandalais, papuoštais drugeliais, ir japoniško stiliaus batais su dviem kulnais.

Po jo mirties delyro batai tapo santūresni ir glaudesni. Sarah Burton pristato kolekcijas, kuriose yra gana įprasti batai ir sandalai, tačiau jie labiau tinkami kasdieniam dėvėjimui.

Aleksandras McQueenas pagal Pumą

2005 m. Vokiečių sporto prekės ženklas „Puma“ su dizaineriu sudarė daugiametę sutartį. Jo namas pradėjo kurti kapsulinių batų kolekcijas, kuriose buvo apsvaiginimo bateliai ir sportbačiai.

Siuvant batus buvo naudojamos tik aukštos kokybės medžiagos, dėl kurių sportiniai bateliai buvo ypač unikalūs - tai buvo itališkos odos, avių nappos, ožkos, veršio, odos, sumaišytos su zomšos, ponis kailis. Žinoma, sportbačių dizainą galima atsekti atsižvelgiant į unikalų „McQueen“ stilių.

Šių dviejų prekės ženklų bendradarbiavimas leido suvokti neįtikėtiną dizainą, patogumą ir praktiškumą, o tai ypač svarbu, kai sportbačiai ir sportbačiai perėjo už sporto salės ribų, tapdami kasdieniais batais.

Krepšiai ir sankabos

2006 m. Prekės ženklas pasirašė sutartį su „Samsonite“ sukurti krepšį ir lagaminus. Lagaminai padarė purslą - ant vieno modelio dangtelio buvo užrišti žmogaus šonkauliai, o kito imitavo vėžlio apvalkalą.

Ikoniškos sankabos mados namams pasirodė po dizainerio mirties. Tęsdama dizainerio sukurtas tradicijas, Sarah sukūrė kaukolėmis dekoruotų sankabų kolekciją, kurią Aleksandras dievino.

Ši sankaba atpažįstama dėl rankenos formos rankenos, kuri tuo pat metu tarnauja ir kaip įspūdinga puošmena. Dizaine buvo naudojami gėlių ir gėlių motyvai, o pačios rankinės pagamintos iš metalo ir storos odos.m

Akiniai nuo saulės

Alexanderio McQueeno akiniai yra įvairovė ir laisvė, derinami su lakonišku išraiškingumu. Visus modelius gamina itališkas „Safilo“, todėl jie gali pasigirti puikia kokybe ir puikiomis techninėmis charakteristikomis.

Akinių formos ir išvaizda yra įvairi, ypač fashionistas mėgsta modelius su kaukolėmis, kurios atrodo ryškios ir šokiruojančios.

Papuošalai

Nuo 1996 iki 2001 metų šis prekės ženklas bendradarbiavo su juvelyre Sean Lin, sukūrusia papuošalus parodoms.Jų sunkaus darbo metu pasaulis pamatė tokius neįtikėtinus dalykus kaip korsetas-stuburas, auskarai-šaltas, rankogalių „kiaulės plunksna“, papuošalai iš žalvario, vario ir kitų neįprastų metalų.

Vėliau dizaineris išleido papuošalų su kaukolėmis kolekciją - prekės ženklo simbolį. Tai apėmė dideles odines ir metalines apyrankes ir žiedus.

Parfumerija

Šiuo metu prekės ženklas „Alexander McQueen“ yra išleidęs 11 aromatų, iš kurių ankstyviausias yra „Kingdom“, buvo išleistas 2003 m. Jis priklauso rytietiškų aštrų aromatų grupei ir jame yra citrusų, prieskonių ir gėlių natos.

Kvepalų buteliukas yra neįprastos formos, tam tikru kampu atrodo kaip pusė širdies.

Taip pat išleistos kelios ribotos versijos moterims. „Kingdom Limited Edition“ ir „Kingdom Summer“ - lengvesni rytietiški kvepalai su gėlių natomis.

Atsiliepimų apie šį aromatą yra įvairių, tačiau, kaip ir dauguma dizainerio kūrinių, jis nedaug palieka abejingų. Dažniausiai merginos sako, kad šie kvepalai nėra skirti kasdieniam dėvėjimui, jie labiau tinka vakarui. Taip pat verta paminėti, kad kvepalai pasižymi puikiu patvarumu

2005 m. Buvo išleistas kvapas „My Queen“, priklausantis rytietiškų gėlių grupei. Tai apima violetines, migdolų, rainelės ir kitas gėlių natas.

Remiantis apžvalgomis, kvepalai gali būti vadinami milteliais, su nedideliu prieskonių įmaišymu. Patvarumas, kaip ir ankstesniu atveju, yra labai didelis, aromatas ilgai išlieka ant odos ir suteikia gerą putlumą.

Taip pat išleistos kelios šio aromato versijos: „My Queen Deluxe Edition“ ir „My Queen Light Mist“.

2016 m. Buvo išleisti dar du kvepalai moterims - „McQueen Parfum“ ir „McQueen Eau de Parfum“. Abi priklauso rytietiškų gėlių kvapų grupei.

Pasak vartotojų, pirmasis atskleidžia galingą jazminą, o antrasis - tuberozą. Abu aromatai yra labai patvarūs ir vienas kitą papildantys.

2017 m. Buvo išleista dar viena aromato versija - „McQueen Eau Blanche“, priklausanti gėlių medienos muskuso grupei. Jame dera jazminas, tuberozė ir violetinė.

Neatmetama galimybė, kad Alexanderio McQueeno pasitraukimas iš gyvenimo pakeitė prekės ženklo kolekcijas. Vis dėlto būdama geniali studentė Sarah Burton sugeba išsaugoti unikalų dizainą ir nepakartojamą kirpimą, dėl kurio net ir šiandien Aleksandro McQueeno drabužiai yra geidžiami ir mylimi visame pasaulyje.

Parašyk komentarą
Informacija, teikiama nuorodų tikslais. Negalima savarankiškai gydytis. Dėl sveikatos visada pasitarkite su specialistu.

Mada

Grožis

Poilsis