La storia delle gonne: dall'apparenza alla conquista del mondo

Inizialmente, i vestiti non erano divisi in maschi e femmine. Entrambi coprivano solo la parte inferiore del corpo, usando principalmente pelli di animali o foglie di palma per questo.

All'alba delle civiltà, quando l'umanità imparò a produrre tessuti, la gonna divenne non solo un indumento, ma anche un indicatore dello stato sociale del suo proprietario:

• Nell'antico Egitto indossavano un brivido - una gonna grembiule che era legata con una corda intorno alla vita. Più era lungo, più nobile e ricco era il suo proprietario.
• Il taglio complesso della gonna inizia ad apparire nella cultura degli antichi cretesi. Gli scavi nei luoghi di vita di questa civiltà indicano che l'abbigliamento inizia ad acquisire elementi di decorazione: volant, volant, strisce trasversali e inserti in tessuto.
• Gli antichi Greci continuarono a indossare un semplice perizoma durante il periodo arcaico, in contrasto con i modelli femminili di costumi, che erano divisi in due parti, la parte inferiore della quale era una gonna dal taglio dritto.

Nel Medioevo, la moda si è formata in Europa. Durante questo periodo, il corpetto si è separato dall'abito principale, il che ha permesso ai sarti di sperimentare il design della gonna. I tipi, la forma, il volume, la lunghezza e il colore delle gonne sono cambiati. Un ruolo speciale è stato acquisito dal treno, che ha avuto lo stesso ruolo della lunga benda nella storia antica: più è lungo, più nobile è il suo proprietario. Effettua immediatamente una prenotazione che solo le donne vicine al Palazzo possano indossare.

La regina aveva il treno più lungo con una lunghezza di 11 cubiti, un po 'più corta: le principesse indossavano 9 cubiti, il resto della famiglia reale ne portava 7 e la duchessa aveva 3 cubiti di treno. Nei circoli ecclesiali, tali innovazioni non sono state trovate da persone che la pensano allo stesso modo: i sacerdoti cattolici si sono rifiutati di professare la persona che veniva da loro con un treno fino a quando non hanno rimosso queste "code diaboliche".

Alla fine, la gonna acquisì un volto femminile in Spagna nel XVI secolo e da quel momento furono le fashioniste spagnole che iniziarono a dettare moda in tutta Europa. Durante questo periodo apparvero rigogliose gonne multistrato, la cui base era una rigida cornice metallica, composta da diversi cerchi pesanti, chiamati "secchi".

Indipendentemente i funzionari del tribunale non potevano far fronte a un simile progetto, erano aiutati da un servitore. Per vestirsi, la donna ha dovuto "entrare" nel cerchio della gonna e due ancelle hanno sollevato i cerchi e li hanno fissati al corpetto. La parte superiore di una gonna simile era cosparsa di pietre preziose e ricamata in oro, il che le conferiva ancora più peso.

Le donne e gli italiani francesi adottarono con entusiasmo una nuova moda, adottando la base dei vedrugos - una cornice di cerchi. Hanno alterato la forma della gonna: ha assunto la forma di un cono, stretto nella parte superiore e che si espande verso il basso. Sulla parte superiore del cono era indossata una gonna e su di essa c'era una copertina con un taglio in espansione attraverso il quale era possibile valutare la situazione materiale della persona - le gonne erano anche decorate con oro, broccato e pietre preziose.

Dal 17 ° secolo ad oggi, la Francia inizia a dettare moda al mondo. Le raffinate donne francesi hanno cercato di cambiare corsetti pesanti e scomodi in abiti più leggeri. Gli abiti dritti entrano di moda, il cui splendore è stato creato solo grazie a gonne vestite sotto il fondo. Ogni gonna superiore era leggermente più corta della precedente. In inverno, il numero di gonne ha raggiunto 15 e in estate 5 è stato sufficiente.

Entro la fine del secolo, un taglio dritto passa di moda, ritorna chic e splendore. Il metallo nel telaio è sostituito da un osso di balena molto più leggero. La stratificazione rimane, ma vengono aggiunti nuovi elementi. La gonna inferiore è decorata con pizzo, che quando si cammina, come per caso, ha permesso di vedere la caviglia femminile. Il clero si riferiva in modo estremamente negativo a tali abiti e non gli era permesso entrare in chiesa.

A metà del XIX secolo, vengono utilizzate gonne su una cornice di crine di cavallo duro - crinolina. È stata una questione molto densa, che ti ha permesso di mantenere la forma del prodotto. Successivamente, la parola "crinolina" cominciò a significare qualsiasi gonna inferiore con cornici, metallo, legno o un osso di balena.

Verso la fine del XIX secolo, appare un elemento molto interessante nell'abbigliamento: un torneo. Questo è un tipo di rullo, che è stato posizionato sotto la parte superiore della gonna nella parte inferiore della parte bassa della schiena, per dare una schiena particolarmente sinuosa.

Alcune fashioniste hanno esagerato così tanto da diventare l'oggetto del ridicolo dei fumettisti di quel tempo, raffigurando cortigiani sotto forma di centauri.

Oltre alle pietre e all'oro, nel decoro della gonna superiore sono apparsi pizzo e ricami.

Con l'inizio del ventesimo secolo, la società subisce cambiamenti significativi, le donne raggiungono l'uguaglianza con gli uomini. Lunghi treni e corsetti passano alla storia. Sono sostituiti da gonne democratiche alla moda con un taglio semplice.

Con la crescente popolarità delle danze latinoamericane appassionate - tango e charleston, anche la popolarità di gonne e gonne accorciate con le gambe aperte.

Con l'inizio della prima guerra mondiale, la gonna divenne ancora più corta, le ginocchia aperte. È vero, con l'inizio dei difficili anni '30, le donne sono tornate ai modelli di gonne sul pavimento.

A metà degli anni '60, nel mondo si sono verificati cambiamenti drammatici nella visione di come dovrebbe apparire una donna: una minigonna entra di moda. Anche la prima donna d'America Jacqueline Kennedy iniziò a farsi apparire in pubblico a ginocchia aperte, il che contribuì ulteriormente alla crescita della popolarità della lunghezza della mini. Mary Kuant, che ha dato alle donne di tutto il mondo l'opportunità di sfoggiare a gambe aperte, ha ricevuto l'Ordine dell'Impero britannico per il suo prodotto.

Tuttavia, anche le donne sovietiche continuarono a indossare gonne non più corte della metà del polpaccio e più a lungo; tutti gli altri modelli furono severamente criticati. L'industria leggera dell'Unione Sovietica, in linea di principio, non produceva gonne corte, quindi le fashioniste dovevano cucire con le proprie mani ciò che gli piaceva.

Ad oggi, non ci sono cornici e restrizioni nella lunghezza e nello stile delle gonne.Ogni donna sceglie per sé esattamente quei modelli che le piacciono e si adatta alla sua figura e al suo stile nei vestiti. Oggi puoi indossare una gonna in quasi ogni situazione e in qualsiasi luogo - dall'ufficio e dal pranzo di lavoro a una festa incendiaria sulla spiaggia. Anche sul campo sportivo, le gonne sono appropriate: ricorda come i giocatori di tennis guardano sul campo con gonne da tennis a pieghe corte.

Gli stilisti più famosi e le case di alta moda non ignorano questo capo di abbigliamento. I designer propongono molte opzioni per gli stili e i colori delle gonne, dimostrando le loro abilità in ogni nuova stagione. La combinazione di un taglio interessante e vari ornamenti, come ricami, applicazioni, perline e strass, rende la scelta di gonne così diverse che nessuna donna può resistere a questo tipo di abbigliamento, scegliendo per sé ciò di cui ha bisogno.

Gonna a tubino È nato grazie all'impareggiabile Coco Chanel, che, dopo un tubino nero, ha creato un nuovo capolavoro: una gonna nera fino al ginocchio a vita alta, fianchi aderenti e affusolati verso il basso. A metà degli anni '40, Christian Dior al suo show diversificò un po 'questo modello e presto il nuovo stile si innamorò di tutto il mondo. La famosa Marilyn Monroe ha spesso apprezzato i suoi fan, apparendo in pubblico con una gonna simile.

Gonna tutu fu creato alla fine del XIX secolo appositamente per il solista del balletto La Sylphide, Maria Taglioni.

Per un certo periodo di tempo, i tutù erano solo un attributo del palcoscenico, ma verso la metà del XX secolo, molte case di alta moda sono state ispirate dallo splendore di questo modello e non solo i ballerini hanno iniziato a indossare questa gonna. E alla fine del secolo, grazie alla serie “Sex and the City”, in cui il personaggio principale sfoggia orgogliosamente la città in tutù, le fashioniste più incallite hanno iniziato ad apparire in tali gonne, sperimentando audacemente lo stile, il colore e la lunghezza delle modelle. Quindi sono diventati l'attributo principale nella creazione di immagini audaci e audaci, ma allo stesso tempo femminili e molto sexy.

Gonna a tulipano è apparso sulle passerelle negli anni '70 del secolo scorso, quando la famosa gonna a matita era già noiosa per i designer. Il tulipano era una gonna, stretta in vita, con un'estensione sui fianchi e affusolata verso il basso.

Fino ad oggi questo stile ha saldamente radicato negli armadi delle donne, nonostante il fatto che il modello a matita abbia riacquistato popolarità.