Attore professionista: caratteristiche, pro e contro

Oggi ai giovani viene data l'opportunità di apprendere qualsiasi professione, sia gratuitamente che sotto contratto. Ma a causa della disponibilità di formazione, le persone si trovano sempre più di fronte al problema di scegliere la professione giusta, purtroppo non tutti riescono nella direzione scelta. Recentemente, le professioni creative sono state molto popolari, una delle quali è l'attore.

Qualcuno sceglie di recitare per l'opportunità di diventare una celebrità, guadagnare fama e denaro, mentre altri vogliono solo realizzare il loro potenziale creativo sul palco. In questo articolo, conosceremo la professione di attore, considereremo i suoi pro e contro, le abilità necessarie e le opportunità di carriera.

La professione di attore è profondamente radicata nella storia; quest'arte ha fatto molta strada dall'antichità alla modernità. Anche gli antichi popoli crearono alcune produzioni, ma la recitazione acquisì lo status di arte solo nell'antica Grecia, dove i primi attori recitavano spettacoli. I loro attributi principali erano maschere in legno o argilla, nonché vari abiti colorati. Essere un attore era molto prestigioso, erano rispettati e rispettati. Ma prima, solo gli uomini potevano partecipare a questo business, anche i ruoli femminili andavano al sesso più forte.

E anche i comici hanno dovuto affrontare molti problemi e ostacoli. Ad esempio, nel Medioevo le persone impegnate in questo lavoro furono percosse, imprigionate e perfino giustiziate.

Ma la fase successiva - il Rinascimento, divenne edificante per questa arte. E fino al ventesimo secolo, la recitazione era allo stesso livello, quindi quest'arte era poco studiata e quindi le immagini dei modelli e il gioco superficiale hanno prevalso sul palcoscenico del teatro.

Una vera svolta avvenne all'inizio del ventesimo secolo, quando Konstantin Sergeyevich Stanislavsky, che ha fondato il famoso Moscow Art Theatre, ha apportato modifiche alla recitazione che hanno permesso di abituarsi al ruolo e riflettere non solo l'aspetto del personaggio, ma anche il suo mondo interiore. Questo metodo è stato chiamato il sistema Stanislavsky, è utilizzato attivamente oggi, consentendo agli aspiranti attori di comprendere l'essenza dell'arte e acquisire competenze e conoscenze di base.

Chi è questo attore? Questa è una persona che interpreta vari ruoli sul palcoscenico di un teatro o in un film. Molte persone considerano questa professione semplice e interessante, ma non è sempre così: per raggiungere il successo in questo settore, è necessario lavorare sodo e avere una serie di qualità, che considereremo ulteriormente.

Il compito principale dell'attore è la reincarnazione come un determinato personaggio. Ci sono due modi.

• Modifiche esterne - sta creando un'immagine con l'aiuto di costumi, a volte maschere, trucco, acquisendo nuove abitudini, intonazione, espressioni facciali, gesti, andatura e postura.
• Cambiamento interno costringere l'attore o l'attrice a comprendere il mondo interiore del suo personaggio, i suoi pensieri, a studiare la sua storia. Alcuni attori, prima di interpretare un film, provano persino a vivere la vita del loro eroe per diversi mesi.

Ma più spesso è necessaria una combinazione di questi metodi per creare un'immagine di un determinato personaggio. L'attore ha una grande responsabilità se recita in una grande produzione teatrale, perché deve trasmettere il personaggio del suo personaggio, farlo in modo che sia vivo, e non solo una foto del libro. Pertanto molto importante per portare le proprie caratteristiche nel personaggio in modo che sembri una persona reale. Tale è la psicologia nella professione di attore.

Avendo familiarizzato con la professione, è necessario conoscere i suoi pro e contro al fine di dare un'occhiata sobria e capire se si è pronti per affrontare determinate difficoltà o meno.

Cominciamo con il piacevole - con i benefici della recitazione.

• Un'opera interessante e varia ti aspetta: Puoi vivere diverse vite interpretando i ruoli di diversi personaggi. Puoi essere ciò che non potresti mai essere nella realtà.
• Puoi creare molti contatti utili, Sì, ed essere costantemente in compagnia di persone creative e interessanti.
• C'è una possibilità, sebbene piccola, che tu possa diventare persona famosa, guadagna fama e diventa ricco.
• A causa del fatto che le compagnie di recitazione spesso fanno tournée, avrai l'opportunità di viaggiare.
• Sì, e solo una sensazione è preziosa puoi influenzare le opinioni dello spettatore, toccalo ed evoca sentimenti, emozioni. È prezioso che tu possa in qualche modo influenzare la cultura del teatro.

Non taciamo sui contro.

• Ti aspetta un programma intenso, perché l'attore non ha giorni liberi e ore di lavoro. Oltre ad apprendere scene ed esibizioni, devi costantemente migliorare te stesso in quest'area.
• Per avere successo nella recitazione, è necessario un sacco di tempo e fatica. Potresti anche dire che devi dedicare tutta la tua vita a questo. Pertanto, potrebbe non esserci il tempo di creare una famiglia.
• Puoi imbatterti in un grosso ostacolo fin dall'inizio. - forse qualcuno della famiglia non vorrà che ti provi in ​​questo campo, perché spesso la professione di attore è ingrata.
• Per imparare a recitare, tu non sarà sufficiente seguire corsi speciali, ma è necessario padroneggiare pienamente il materiale in una delle istituzioni educative teatrali superiori. È meglio scegliere le istituzioni popolari nelle grandi città, ma è difficile arrivarci, perché spesso non ci sono più di 50 posti economici e studiare sotto contratto non è economico.
• Diventando una persona popolare, devi monitorare costantemente il tuo aspetto, in modo che ogni uscita verso la società sia coerente con il tuo status.
• Hai bisogno possedere un numero di qualità, molti dei quali sono semplicemente impossibili da acquisire, tra cui talento.
• Preparati per quello che ti serve memorizzare costantemente testi in grandi volumi e riprodurli senza esitazione.
• Attori cinematografici che firmano un contratto costretto a lavorare per mesi e letteralmente dal vivo sul set.
• Vi è il rischio di lesioni., non sempre acrobazie pericolose sono eseguite da sostituti. Inoltre, le condizioni di scatto potrebbero non essere molto confortevoli.
• Anche i famosi attori ci sono ristagni nel lavoroquando cessano di essere richiesti. Questo può portare a problemi psicologici.
• Non nascondiamolo gli stipendi dei giovani attori sono bassi, spesso succede anche che lavorino a teatro gratuitamente. Ma non pensare che col tempo tutto cambierà, perché solo pochi raggiungono il desiderato. Inoltre, per farti notare e continuare a lavorare con te, devi distinguerti dalla massa, per avere il tuo tocco personale.

L'istruzione non è una garanzia assoluta di domanda e lavoro altamente retribuito. Ci sono molti attori e attrici famosi che non hanno ricevuto un'istruzione adeguata. Ma ci sono vantaggi nell'apprendimento. La formazione in recitazione aiuta a sviluppare le qualità e le capacità necessarie. Li divideremo in diversi gruppi, poiché non tutte le abilità possono essere sviluppate.

fisica:

• mancanza di difetti del linguaggio;
• mancanza di difetti estetici;
• capacità lavorativa;
• resistenza allo stress fisico ed emotivo.

personalità:

• fiducia in se stessi;
• concentrazione;
• buona memoria;
• attività;
• desiderio di miglioramento;
• determinazione;
• propensione alla comunicazione;
• trasparenza;
• duro lavoro;
• responsabilità;
• osservazione;
• la pazienza;
• resistenza allo stress;
• energia;
• pensiero astratto.

Abilità innate:

• talento;
• abilità creative (letteratura, musica, coreografia e altro);
• arte;
• fascino da palcoscenico;
• carisma;
• immaginazione;
• creatività.

Conoscenze e competenze:

• chiara dizione;
• capacità di reincarnarsi;
• conoscenza del genere e dei ruoli specifici;
• conoscenza della psicologia;
• mancanza di paura sul palcoscenico;
• abilità oratorie.

Le qualità fisiche e le capacità innate non possono essere cambiate, ma puoi studiare il tuo carattere, le tue conoscenze e abilità mentre studi all'università. Per entrare in un'istituzione teatrale superiore, devi superare due materie obbligatorie: la lingua e la letteratura russa. Inoltre, i tuoi dati vocali, vocali e di danza, nonché le capacità di recitazione devono essere conformi ai requisiti della commissione.

Gli attori alle prime armi spesso iniziano a lavorare, recitando piccoli ruoli in produzioni teatrali. Se vuoi recitare nei film, allora devi costantemente assistere a varie audizioni, oltre a recitare piccoli ruoli in comparse. Forse allora sarai notato e invitato a un ruolo più ampio. Gli attori non lavorano sempre in studi teatrali o cinematografici, ma possono lavorare in agenzie pubblicitarie, in televisione, nel circo, partecipare alla creazione di clip e lavorare anche come animatori.

Spesso avendo ottenuto un certo successo nella recitazione, le persone possono padroneggiare la professione di regista, produttore o sceneggiatore ed eseguire altri compiti. E puoi anche diventare un attore nel doppiaggio.

Infine, condivideremo con voi fatti interessanti relativi a quest'area.

• Il fonogramma è apparso nell'antica Roma. Quando il drammaturgo, che recitava ruoli nelle sue stesse opere, spezzò la voce, quindi un uomo in piedi dietro di lui parlò.
• Gli antenati della serie sono gli spettacoli mensili che si sono svolti in Sicilia. Quindi parti di uno spettacolo teatrale venivano proiettate ogni sera.
• Nel teatro romano, gli accusati venivano spesso uccisi al termine di uno spettacolo per intrattenimento, che si concludeva con uno spettacolo delle famose parole Finita la Commedia.