Vassoi Zhostovo: storia e caratteristiche

Il piccolo villaggio di Zhostovo, non lontano da Mytishchi, divenne noto al di fuori della regione di Mosca (e persino della Russia) grazie al suo unico, colorato, riconoscibile tra dozzine di direzioni di pittura adiacenti. I vassoi Zhostovo sono uno dei simboli dell'arte popolare russa. Nacque nel 19 ° secolo, potrebbe subire il triste destino di molti mestieri prematuramente scomparsi, ma la pittura di Zhostovo vive ancora oggi.

Nel 1825, gli artigiani del villaggio Vishnyakov, i servi del conte Sheremetyev, impararono alla manifattura dove lavorarono la tecnologia di verniciatura di prodotti in metallo e costruzioni in cartapesta. così nei villaggi dell'antica parrocchia della Trinità apparvero officine che producevano prodotti dipinti di cartapesta, verniciati. Ce n'è un'altra versione: il figlio del proprietario della fabbrica della capitale, il pittore in miniatura Vishnyakov ha dato alla luce l'arte eminente.

La confusione che sorse a causa dei cognomi non ci permette di dire esattamente chi divenne l'antenato dei famosi vassoi Zhostovo. Ma nell'arte esiste un concetto che può essere chiamato "la maturazione della creatività". Quindi, proprio in quella voluttà della Trinità, in molti dei suoi insediamenti, è stata creata un'atmosfera che ha dato origine a una direzione creativa unica. E non è così importante chi è stato il primo: i fratelli Vishnyakov che hanno acquistato il testamento o un miniaturista con lo stesso cognome.

Il mestiere di Zhostovo è interessante in quanto i maestri non avevano campioni, hanno scritto nella loro immaginazione, in modo improvvisato. Ma dietro questa improvvisazione c'era una chiara comprensione delle regole e una tecnica raffinata. In tutta onestà, bisogna dire che i motivi per dipingere i vassoi dai maestri Zhostovo sono stati presi in prestito dagli artisti Tagil. L'artigianato tagil è un secolo più vecchio di Zhostovsky ed è caratterizzato dalla stessa finitura dei vassoi metallici.

Nel XX secolo, Novoseltsevskaya artel laburista si è formata a Novoseltsevo, uno dei villaggi del distretto di Mytishchi. L'azienda produceva vassoi in metallo laccato. Due anni dopo, a Zhostovo si formarono altre due filiali: "Zhostovo Labour" e "Officina speciale", e successivamente "Varnisher", "Proprio lavoro" (solo a Troitsk). Nel 1928, si unirono tutti in un unico sistema.

La posizione geografica del villaggio era nelle mani degli artisti: potevano, senza ricorrere ai servizi di intermediari, vendere merci a Mosca. Lì era conveniente acquistare materie prime per il lavoro. Allo stesso tempo, i primi anni sovietici non furono facili per i maestri Zhostovo: arrivò il momento del realismo socialista e del naturalismo nell'arte e l'artigianato tradizionale divenne inappropriato. Ma gli artisti riuscirono a mantenere la direzione, l'interesse per il quale riapparve durante il "disgelo" di Krusciov. Le creazioni russe sono state presentate a mostre internazionali e la domanda estera ha generato la produzione in serie di souvenir economici.

Il motivo principale della pittura di Zhostovo era un bouquet di fiori. Nella direzione creativa, si nota chiaramente una combinazione del realismo della forma vivente del fiore e della comunità decorativa, che è simile alla tradizionale pittura a pennello, che decora le ruote che ruotano, i forzieri e il tuesochki. Il lungo sviluppo di schemi decorativi sta prendendo una decisione del genere per un bouquet di fiori; mostrano una serie di fiori da giardino - questo è un bouquet assemblato, un bouquet avvolgente, una ghirlanda e una corona.

Le opere di Zhostovo sono caratterizzate da due caratteristiche principali.

• Colori vivaci. Lo sfondo nero è tradizionale, ma con esso appaiono le opzioni blu, verde e rosso. Intorno ai bordi del vassoio c'è un leggero ornamento floreale contorto.
• Tecnica, disegno tradizionale. L'artista lavora con un pennello largo: lancia abilmente una composizione sul vassoio stesso. Durante il lavoro, si assicura che l'immagine floreale sia piuttosto espressiva, così come la posizione ritmica di punti colorati.

I maestri lavorano con pennelli di scoiattolo e pittura ad olio. La vernice viene diluita tradizionalmente con olio di lino, i pennelli vengono lavati in una soluzione di trementina. Ogni artista ha una ricca collezione di pennelli: dal sottile, con un ago spesso, al più grande. E ogni pennello compie il proprio striscio.

Oggi, i prodotti di fabbrica sono stampati su macchine da stampa professionali che consentono di richiedere al prodotto qualsiasi forma. Se il pezzo viene stampato, inizialmente lo schizzo viene disegnato con uno stencil, quindi viene già tagliato e allungato dalla pressa elettrica.

Ma ci sono anche ordini esclusivi, e quindi il maestro forgia manualmente gli utensili. Koval prende un foglio di ferro, ritaglia lo stampo con delle forbici speciali, quindi tira fuori lo stampo e lo estrae. Il bordo del prodotto viene arrotolato, un filo viene incollato ad esso, il che conferisce una forma in rilievo al prodotto e allo stesso tempo lo rafforza. Naturalmente, un prodotto forgiato a mano sarà molto costoso.

I vassoi Zhostovo possono essere:

• rotonda;
• ovale;
• chitarra;
• ottagonale;
• rettangolare (opzione frequente);
• alato (con bordi smerlati);
• combinato.

Nel 21 ° secolo, la rigorosa canonizzazione, quando lo sfondo dovrebbe essere chiaramente nero e non più, non viene più rispettata. I colori di sfondo argento, rosso e malachite non sono più qualcosa di inaspettato rispetto ai vassoi Zhostovo. Ma i fiori rimangono il modello principale di pesca. Zhostovites prese questo argomento dagli artigiani degli Urali, che interpretarono anche artisticamente la bellezza dei fiori di campo e dei fiori da giardino.

I vassoi dipinti in stile Zhostovo hanno molte sfumature riconoscibili.

• Centrare le piante con grandi piante, e con un tale disegno, come se un fiore stesse crescendo dal centro del vassoio. Ai bordi: fiori più piccoli.
• La stampa principale è un bouquet di fiori o una ghirlanda di fiori, Ornamenti obbligatori e floreali, di varia complessità.
• La scelta dei colori secondo la decisione personale dell'autore. Ogni artista ha raffigurato su un vassoio quei fiori che gli piacevano.
• Una moderna estensione di temi e modelli. Oggi i maestri della pittura di Zhostovo dipingono nature morte, uccelli, animali, paesaggi e varie immagini tematiche.

La creatività è un processo vivente. I maestri moderni che continuano e glorificano la direzione eminente sono alla ricerca di nuove idee (forme, modelli, colori). Ciò non contraddice i canoni, ma sviluppa il dipinto di Zhostovo, lo incorpora in parte nelle effettive richieste creative, in nessun caso senza impersonare, senza privare l'individualità.

Ma un falso può essere distinto dall'originale.

1. Su questo prodotto è presente un logo timbro dell'officina che lo ha prodotto.
2. I vassoi contraffatti possono avere bordi affilati, ma i veri maestri non permetteranno mai un simile difetto - i bordi saranno certamente rotolati. Il bordo è necessario non solo da un punto di vista artistico, ma anche perché il vassoio acquisisca forza.
3. Il vero vassoio è piuttosto spesso: dovrebbe essere così per mantenere il samovar e i piatti che vengono serviti con esso. Se metti qualcosa di pesante sul vassoio e lui ha ceduto, questo non è un prodotto originale Zhostovo.
4. Questo vassoio ha una superficie a specchio. Viene ripetutamente innescato, ogni strato è necessariamente lucido. E la vernice viene applicata sulla superficie in almeno due strati, ognuno dei quali è lucidato. Possiamo dire che nel vassoio Zhostovo tutto si riflette come in uno specchio. E se ciò non accade, il passaggio alla laccatura viene saltato, il che può essere solo un falso.
5. La tecnica perfetta I veri maestri non possono avere linee storte, colori opachi, disegni sfocati. Questo è inaccettabile, tutto deve rispettare lo standard, le tradizioni.

Per questo motivo, un prodotto troppo economico a priori non può essere un vassoio Zhostovo. Un lavoro così accurato in più fasi con un controllo di qualità chiaramente verificato non è economico, ma servirà anche da vassoio per molti anni.

La pittura di vassoi di Zhostovo si distingue anche per la sua stratificazione. Il primo strato si nasconde. Il maestro compone la vernice sbiancata diffondendo macchie di colore, gemme e foglie in vari schemi compositivi. Ogni spot dovrebbe trovare il suo posto e non discostarsi dalle intenzioni dell'autore.

Successivamente, inizia l'asciugatura e dopo l'asciugatura, il maestro procede al secondo stadio: l'ombra. L'artista dipinge i dettagli più scuri e più fini degli elementi floreali con vernice trasparente per smalto.

Il prossimo passo si chiama guarnizione durante il quale l'autore scrive zone chiare con vernice densa e opaca. Poi arriva il baglioreE ogni maestro ha il suo autore: chi ha piccolo e chi ha ampio. L'abbagliamento può essere paragonato al ritmo musicale.

Il prossimo passo è il disegno. Il maestro disegna bordi di petalo leggero, bordi di foglie, fiori, gemme. Ad esempio, "fare un seme" significa scrivere i dettagli più piccoli in boccioli / fiori. Successivamente, inizia l'associazione: l'erba delicata che riempie gli spazi vuoti tra gli elementi rende la composizione unica, armoniosa.

In questa fase, la pittura del vassoio termina effettivamente: il vassoio viene asciugato e trasferito all'ornamentista.

Se descrivi schematicamente il processo di lavoro su un vassoio, includerà una serie di passaggi.

1. Sfumatura tenue del colore principale il maestro disegna schizzi di fiori e altri componenti della composizione.
2. Inoltre, l'artista lavora su ombre traslucide. In questa fase, vengono disegnate infiorescenze e foglie.
3. I colori sono modellati usando la tonalità finale.
4. Dopo l'essiccazione, l'autore mette in luce l'immagine, che gli darà volume.
5. Pennello sottile l'autore disegna i minimi dettagli dell'opera che lo completa.
6. Sono in corso lavori sullo sfondo dell'immagine.
7. Un ornamento viene applicato ai bordi del vassoio - di solito si tratta di fiori o di una figura geometrica. Questa procedura è considerata terminata, ma è impossibile immaginare un vassoio Zhostovo senza di esso.

Oggi non è necessario comprendere a distanza i segreti dell'eccellenza dell'imbarcazione Zhostovo. L'unico studio Zhostovo è stato aperto a Mosca, dove i migliori maestri insegnano a tutti.

Puoi dare un'occhiata più da vicino al processo di produzione del vassoio.