Panoramica del Museo Aivazovsky a Feodosia

Non tutti gli artisti, i cui nomi sono ora pronti a radunare folle di ammiratori di talento alla mostra delle loro opere, durante la loro vita hanno avuto pieno successo in senso creativo. Come ha detto Balzac: "La gloria è il sole dei morti", ahimè, queste parole possono essere attribuite agli artisti con una frequenza deprimente.

Tuttavia, tra una serie di grandi nomi ci sono quelli che durante la vita non sono stati solo accettati, ma rispettati in ogni modo, commercialmente di successo e riconosciuti da colleghi e fan della pittura. Uno di questi artisti è Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Oggi, puoi vedere i dipinti del maestro principalmente al secondo piano della villa. Naturalmente, ogni secondo visitatore del museo di Feodosia viene qui per vedere il libro di testo "Il Nono Muro", forse il biglietto da visita principale del maestro. Ma questa foto è nel Museo di Stato russo a San Pietroburgo. Ma l'opera "Among the waves", non meno forte e grandiosa, occupa un posto privilegiato nella galleria di Feodosia. A proposito, il suo pittore ha creato all'età di 80 anni.

Il museo ha circa 400 opere del maestro, e in generale ci sono più di 12 mila reperti. Non sarà meno interessante per i visitatori guardare gli oggetti domestici della famiglia Aivazovsky, i loro oggetti personali e le fotografie.

Il museo vive: ogni anno molti turisti cercano di visitare il più famoso pittore marino. Piacevole illuminazione di alta qualità delle sale espositive. Il palazzo ha molte finestre e antichi lampadari pendono dai soffitti.

Il tour ti condurrà attraverso la sala principale, il laboratorio del pittore, l'edificio della casa di sua sorella. E il museo ha una stanza segreta, puoi andarci a pagamento. Gli oggetti personali di Aivazovsky sono memorizzati lì: un vero cavalletto, un quaderno personale e così via.

È interessante notare che, in un certo senso, la fortuna ha accompagnato il lavoro dell'artista dopo la sua morte. Le opere del museo potrebbero facilmente scomparire durante gli anni dell'occupazione nazista, ma furono inviate in tempo a Yerevan e dopo la guerra tutte le opere evacuate tornarono in patria.

300.000 visitatori attraversano il museo ogni anno. Sulla base della galleria si svolgono regolarmente importanti conferenze scientifiche e festival di musica classica. Il museo si trova a: st. Galerennaya, casa 2. È molto vicino alla stazione ferroviaria.

Il complesso espositivo è strutturato in modo tale che il visitatore veda i dipinti nell'ordine in cui sono scritti. Questo dimostra non solo il percorso creativo dell'artista, ma l'evoluzione della sua abilità. Dalla tela alla tela, il pittore marino è diventato più preciso nei dettagli, nei modi di trasmettere la luce, lavorando con il colore e la composizione. Questa struttura della mostra è utile per aspiranti artisti.che può anche trovare una migliore illustrazione delle conoscenze teoriche.

La galleria è anche un luogo in cui il lavoro di seguaci e studenti di Aivazovsky è accuratamente conservato. Qui puoi vedere i dipinti di Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler, Mikhail Latry.

Ci sono musei, il cui centro semantico è costituito da due o tre opere famose, per le quali i turisti viaggiano da lontano. Ma nella galleria di Aivazovsky, nonostante l'eccezionale, non ha bisogno di essere presentato agli amanti dell'arte "St. George Monastery", "Mare. Koktebel "," Raas Sevastopol " e l'incompiuta "Esplosione della nave", ci sono molte opere meno famose. E non possono essere chiamati secondari.

12.000 pezzi di reperti nella collezione del complesso museale sono veramente di proprietà della galleria. Alcuni turisti sono delusi dal fatto che il famoso "Nono Muro" sia assente nel museo. Ma possono parzialmente compensare questo. esperimenti artistici di Massimiliano Voloshin e Lev Lagorio, nonché pittoresche e degne di nota tele della scuola di marinisti dell'Europa occidentale.

L'esposizione completa del museo mostra Aivazovsky come una persona entusiasta ed energica che è riuscita a realizzare molte iniziative durante la sua lunga e fruttuosa vita. Ma anche se rimarrai sorpreso dal suo lavoro al di fuori dello status di pittore marino, se l'atmosfera a casa ti delizierà, mostre che parlano dello stile di vita dell'artista, i paesaggi marini rimangono ancora in primo piano.

Coloro che in precedenza avevano visto solo riproduzioni di dipinti famosi resteranno sicuramente colpiti. Dal vivo, sembrano ancora più grandi, più epici. Decorati con cornici pesanti, trasmettono il potere degli elementi: inesorabili e vittoriosi, demolendo tutto ciò che incontra.

È impossibile confrontarsi anche con una straordinaria fotografia d'arte: sembra che il famoso pittore marino abbia impostato il suo analizzatore visivo con la massima chiarezza: le sfumature dell'acqua cambiano con una sorprendente variazione di colore. Dal puro, quasi innocente azzurro del cielo alla bocca nera aperta del mare profondo. e ogni paesaggio ha il suo umore, il suo messaggio.

Alcune riproduzioni sembrano tenebrose per lo spettatore, ma quando le vedi dal vivo, non stai più valutando l'oscurità e in ogni caso non l'uniformità, ma i più piccoli dettagli dell'esemplare della natura rapiti dall'occhio e dal cuore dell'artista. Per scrivere in questo modo, non solo devi stare attento, per poter lavorare con la natura, devi nascere da queste parti. Le opere individuali sono di dimensioni enormi e con carica emotiva.

È difficile confrontare queste opere fondamentali con qualcosa. La galleria non sembra una casa in cui sono esposti solo alcuni dipinti di prima importanza: l'imponenza delle sale abbastanza grandi per la dimora e una meravigliosa selezione di opere impressionano i turisti.

In una spaziosa casa a due piani in cui si trova il Museo della Marina, si indovina uno stile architettonico italiano. Questa casa, Ivan Konstantinovich, come puoi immaginare, costruita sul suo progetto. Il Museo di Stato, questa galleria d'arte, lasciata in eredità alla città, divenne nel 1920. Ma la storia del museo non è la più uniforme e prospera. Durante gli anni del cambiamento del sistema del paese, qui si trovavano il quartier generale della Cheka, le divisioni dell'Armata Rossa e della Marina.

Come visitatore del museo, ti troverai sicuramente nella casa di Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya. Questa non è solo un'aggiunta all'esposizione principale, è una parte importante di essa. Nelle famiglie armene, era così stabilito - stabilirsi nel quartiere con parenti stretti. Perché accanto alla casa del fratello c'è la dimora di Catherine.

Se vuoi vedere come il classico ha lavorato su argomenti biblici e mitici nella pittura, assicurati di controllare qui. Nella dimora della sorella di Aivazovsky, gli organizzatori del museo hanno deciso di esporre le tele dell'artista estratte dal tema marino. Questi sono dipinti che combinano temi religiosi, soggetti biblici.

Da scuola, probabilmente, tutti ricordano che Aivazovsky è un artista che ha incredibilmente accuratamente trasmesso paesaggi marini su tele. Oltre ai grandi dipinti dedicati all'elemento acqua, Ivan Konstantinovich ha anche scritto grandi scene di battaglia, soggetti biblici e persino ritratti. E l'artista potrebbe definirsi collezionista e filantropo.

Il vero nome del classico è Hovhannes Ayvazyan e questo è l'artista più famoso con radici armene. La sua biografia è unica. Durante l'infanzia, il ragazzo ha mostrato non solo abilità artistiche, è noto che ha imparato a suonare il violino.

L'artista eccezionale è stato patrocinato da Nicholas the First. Aivazovsky fu abbastanza fortunato da lavorare nel sud Italia - questi anni creativi furono particolarmente fruttuosi. L'entusiasmo della critica e il successo commerciale non aggirarono il pittore marino. Per il suo lavoro, è stato premiato Ivan Konstantinovich medaglia d'oro dell'Accademia delle arti di Parigi.

Una volta, quando l'artista aveva 27 anni, salpò verso la casa sulla nave, nel Golfo di Biscaglia la nave cadde in una tempesta, quasi affondò - un necrologio sulla morte di un pittore russo apparve sui giornali parigini. Dicono che un falso messaggio sulla morte promette una lunga vita - Aivazovsky ha vissuto 82 anni. È interessante notare che, all'età di 75 anni, Ivan Konstantinovich e sua moglie hanno visitato l'America, e questo è stato alla fine del XIX secolo.

Aivazovsky riuscì a vivere in molti luoghi: studiò a San Pietroburgo, fu distaccato in Italia, fu a Parigi, in Portogallo, in Spagna, in Egitto, a Costantinopoli e nel Caucaso. A proposito, il maestro aveva il grado di vero consigliere segreto, che era uguale al grado di ammiraglio, e nel 1864 l'artista ricevette la nobiltà ereditaria.

Nonostante una così vasta gamma di viaggi, Ivan Konstantinovich ha dichiarato: "Il mio indirizzo è sempre a Feodosia". E queste non erano solo parole. Aivazovsky era impegnato negli affari della sua città natale con tutto lo zelo, un sincero desiderio di equipaggiare la sua terra natale, per migliorare il posto del suo amore eterno.

In città, il maestro aprì una scuola d'arte e una galleria d'arte. Teodosio è fermo centro della cultura pittorica nel sud della Russia. Grazie a Ivan Konstantinovich, una sala da concerto apparve in città, fu costruita una biblioteca. Con i suoi soldi, il pittore fece erigere una fontana in memoria di Kaznacheev, che a quel tempo era il sindaco di Feodosia.

L'artista era anche attivamente interessato alle questioni dell'archeologia, supervisionava personalmente gli scavi del tumulo e alcuni oggetti trovati durante questi scavi sono ora nell'Ermitage. Inoltre, Aivazovsky iniziò la costruzione della ferrovia Feodosia-Dzhankoy, sostenne l'espansione del porto marittimo di Feodosia e il più grande porto commerciale della Crimea si trovava proprio a Feodosia.

20 anni prima della fine del 19 ° secolo, l'artista ha aperto una sala espositiva nella sua casa. Lì espose dipinti che, per sua decisione, non avrebbero mai dovuto lasciare i confini di Teodosio. Completata la mostra e lavori incompiuti.

È curioso che, sebbene non nei toni più entusiasti, Cechov abbia scritto di Aivazovsky, ne consegue che questi due classici hanno avuto la possibilità di conoscersi. Anton Pavlovich ha sorpreso che, quando ha incontrato personalmente Pushkin, Aivazovsky non ha letto nessuno dei suoi libri. Non ho letto affatto libri. Ma anche le memorie dicono che Ivan Konstantinovich era una persona interessante, vivace, attiva, con la sua opinione, molto energica per la sua venerabile età.

Giustamente, Ivan Konstantinovich Aivazovsky divenne il primo cittadino onorario della città di Feodosia. Pertanto, ogni ospite del famoso resort del sud dovrebbe rendere omaggio alla persona eccezionale della sua epoca e visitare il Museo Aivazovsky a Feodosia.

Nel prossimo video, vedi una panoramica del Museo Aivazovsky a Feodosia.