Graphic Designer: Pro e contro della professione

Un graphic designer è uno specialista unico la cui attività richiede l'uso non solo di capacità creative, ma anche logiche e analitiche. Quali sono le caratteristiche di questa professione? Quali compiti svolge un graphic designer? Quali requisiti deve soddisfare? Quanto guadagnano i rappresentanti di questa professione?

Graphic Designer - uno specialista coinvolto nella creazione di composizioni visive utilizzando strumenti e metodi utilizzati nella stampa, nella pittura, nella fotografia, nel layout. In parole semplici, l'attività principale di un rappresentante di questa professione è quella di dare alle informazioni (idea, messaggio, concetto) un certo aspetto visivo, accessibile per la percezione e la comprensione da parte delle persone intorno.

In realtà, il graphic designer è un direttore d'orchestra, un interprete tra il creatore del messaggio informativo e il rappresentante del pubblico di riferimento a cui è destinato. Per questo, lo specialista applica non solo gli strumenti e i metodi utilizzati nelle arti visive e nella stampa, ma anche computer, tecnologia digitale e software moderno.

Il graphic designer è uno specialista richiesto in settori quali:

• sviluppo di progetti Internet;
• sviluppo di giochi per computer;
• produzione di film;
• servizi di progettazione;
• progettazione dell'informazione e mass media;
• editoria e stampa;
• pubblicità e marketing;
• pubbliche relazioni.

Il risultato finale del lavoro di un graphic designer è combinazione visiva (oggetto), contenente l'idea chiave delle informazioni di origine (idee, messaggi). Inoltre, ogni rappresentante del pubblico target, contemplando questa combinazione o oggetto, deve comprendere chiaramente le informazioni che gli vengono trasmesse.

Il lavoro di un grafico ha sia i suoi vantaggi che gli svantaggi specifici. Uno dei principali vantaggi della professione descritta, gli esperti considerano la domanda. Il mercato pubblicitario (in questo settore, i grafici sono più richiesti) ha sempre bisogno di specialisti che possano pensare fuori dagli schemi e trovare modi efficaci per risolvere i compiti.

La professione descritta è indissolubilmente legata alla continua crescita personale. Richiede una persona non solo per migliorare instancabilmente le sue capacità creative (in particolare, artistiche), ma anche per espandere costantemente i suoi orizzonti, padroneggiare nuove conoscenze e acquisire competenze. Dato che il lavoro di un graphic designer è strettamente legato alle tecnologie informatiche e digitali, lo specialista deve essere a conoscenza delle ultime innovazioni e sviluppi nel mondo IT.

Miglioramento regolare del software, ammodernamento delle attrezzature tecniche, comparsa sul mercato di gadget e dispositivi sempre più avanzati: questi e molti altri fattori stimolano costantemente il progettista alla crescita personale e al costante auto-sviluppo. Lo sviluppo di nuove competenze, abilità e aree associate al lavoro principale, consente a tale specialista di rimanere richiesto e di successo.. Un altro vantaggio di questa professione è opportunità di carriera obiettiva. Sviluppando e migliorando costantemente nel campo della sua attività, padroneggiando le professioni correlate legate alla progettazione grafica, uno specialista può avanzare in modo significativo la sua scala di carriera e persino assumere una posizione di leader.

Tra gli altri vantaggi della professione di graphic designer, gli esperti notano la sua imprevedibilità, la diversità. Tale lavoro non può essere definito monotono, monosillabico e noioso. Al contrario, questo campo di attività spinge costantemente una persona a cercare nuove soluzioni eccezionali, fa funzionare la sua immaginazione e la sua immaginazione a pieno regime.

Inoltre, Il vantaggio indiscutibile di questa professione è un livello piuttosto elevato di salari. Quindi, secondo le informazioni presentate nelle descrizioni dei lavori dei datori di lavoro, lo stipendio medio di un grafico a Mosca varia da 60 a 100 mila rubli. Nelle grandi aziende metropolitane, le sue dimensioni possono essere 120-150 mila rubli. Nelle regioni della Russia, lo stipendio medio di un grafico varia da 18 a 35 mila rubli. Una gamma così ampia di salari in questa professione è dovuta a una serie di fattori, tra cui:

• posizione territoriale del luogo di lavoro (città, regione);
• età, fama e specializzazione dell'azienda;
• esperienza lavorativa in questa posizione, qualifica e livello di conoscenza di uno specialista.

I grafici stessi considerano gli svantaggi della professione elevata concorrenza nel loro campo di attività. Con l'avvento del mercato del lavoro a distanza, questo problema è diventato particolarmente urgente.

Un alto livello di carichi di lavoro intellettuali è un altro svantaggio specifico inerente al lavoro di un graphic designer.. Poiché in questo campo di attività è impossibile pensare e agire in modo stereotipato, lo specialista è costantemente costretto a cercare nuove soluzioni non standard.Questo, a sua volta, crea ulteriore stress, che può portare a un esaurimento emotivo e creativo.

Elevati carichi intellettuali e stressanti, la necessità di rispettare scadenze rigorose e un numero enorme di requisiti, una costante ricerca di ispirazione e soluzioni creative originali - questi e molti altri fattori possono influenzare negativamente lo stato psico-emotivo di uno specialista.

Inoltre, il lavoro di un graphic designer nel tempo può influire negativamente sullo stato di salute fisica. Recenti ricerche mediche suggeriscono che gli specialisti coinvolti in questo campo di attività soffrono spesso di malattie come:

• violazione della postura, curvatura della colonna vertebrale;
• lombalgia;
• malattie dei muscoli e delle articolazioni degli arti superiori;
• malattie degli organi visivi (miopia, cataratta).

Con tutte le funzionalità di cui sopra La professione di graphic designer è al vertice delle professioni più ambite negli ultimi anni. Quest'area di attività attira persone creative e ambiziose che si battono per l'espressione e l'autorealizzazione.

Indipendentemente dal settore in cui è coinvolto il graphic designer (pubblicità, stampa, editoria), l'elenco dei suoi compiti è piuttosto ampio. Lo scopo dei suoi compiti principali include l'implementazione di opere d'arte e di progettazione in conformità con i requisiti del cliente. Sulla base delle informazioni ricevute dal cliente o dal supervisore immediato, il grafico sviluppa e crea progetti artistici o tecnici.

L'elenco delle responsabilità di un grafico può includere anche schizzi e decorazioni di pubblicazioni, progettazione e documentazione di reportistica. Inoltre, i suoi compiti possono includere:

• preparazione di layout di materiale informativo (annunci, listini prezzi, articoli, pubblicazioni);
• preparazione di modelli di materiali identificativi (biglietti da visita, emblemi, loghi, carta intestata, marchi, simboli aziendali);
• preparazione di layout di materiale pubblicitario e mezzi pubblicitari (opuscoli, brochure, poster, banner).

Tutte le azioni relative al lavoro sul progetto attuale, graphic designer concorda preventivamente con il cliente o il suo supervisore immediato. Nelle grandi aziende, un grafico può fungere da intermediario tra la direzione (cliente) e un gruppo di persone a lui subordinate (assistenti o assistenti del progettista).

Inoltre, l'elenco delle funzioni di uno specialista può includere:

• preparazione di schizzi e creazione di illustrazioni (disegni, diagrammi, schemi) per materiale informativo;
• stilizzazione di tipi esistenti di caratteri;
• creando nuovi tipi di caratteri.

Il volume e la natura delle attività lavorative, nonché la gamma di funzioni di un graphic designer, dipendono dal settore in cui lo specialista è impegnato. Pertanto, le responsabilità di un grafico impiegato, ad esempio, in un'agenzia pubblicitaria, possono essere molto diverse dalle responsabilità di uno specialista che lavora in una casa editrice.

La professione di un grafico richiede da una persona non solo conoscenze e abilità specifiche, ma anche determinate qualità personali. In alcune grandi organizzazioni, le qualità personali di un dipendente sono spesso valutate al di sopra del livello esistente di conoscenza e abilità.

È un errore credere che per lavorare come graphic designer, sia sufficiente avere un diploma di istruzione specializzata e la capacità di disegnare bene. Pertanto, è consuetudine attribuire quanto segue alle conoscenze e alle competenze richieste che un grafico dovrebbe possedere:

• conoscenza dei metodi per eseguire la progettazione;
• conoscenza delle basi della stampa e della tipografia;
• conoscenza delle basi della pubblicità;
• conoscenza delle basi dei layout layout;
• conoscenza delle basi della coloristica e della teoria del colore;
• conoscenza delle basi della psicologia;
• perfetta padronanza della tecnica del disegno;
• perfetta conoscenza degli editor grafici (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, PageMaker, InDesign, Adobe Lightroom, After Effects, CorelDraw);
• la capacità di utilizzare la tecnologia digitale, strumenti professionali e gadget nel lavoro.

Nonostante il fatto che nella progettazione grafica una parte significativa del lavoro venga svolta utilizzando programmi per computer e gadget digitali, lo specialista deve essere fluente nella tecnica di disegno.

Considerando che il lavoro di un graphic designer è associato a carichi intellettuali elevati e un flusso continuo di compiti diversi, all'avanguardia sono le qualità personali di uno specialista come:

• organizzazione;
• autodisciplina;
• resistenza allo stress;
• autocritica;
• pensiero creativo, immaginazione sviluppata e fantasia;
• desiderio di auto-sviluppo continuo;
• mancanza di conflitti e lavoro di squadra.

Una delle importanti qualità personali che un graphic designer dovrebbe possedere, secondo molti datori di lavoro, è intuizione sviluppata. Nella maggior parte dei casi, è lei a trovare rapidamente la soluzione più semplice ed efficace al problema.

Esistono diversi modi per acquisire la professione di graphic designer. Uno dei più semplici a un college o una scuola tecnica specializzata immediatamente dopo il diploma dal 9 ° o 11 ° anno. In Russia, la formazione in questa specialità è offerta da istituti di istruzione specializzati secondari situati a Mosca, San Pietroburgo, Astrachan ', Ul'janovsk, Yaroslavl, Saratov, Samara, Ufa e altre città. La durata media degli studi va da 34 a 46 mesi.

Per l'ammissione al college, un candidato dovrà passare tali elementi come:

• Lingua russa
• matematica;
• storia o geografia.

Un test obbligatorio è anche un concorso creativo. Di solito, durante questo concorso, i membri della commissione valutano il materiale illustrativo dei candidati. Nella maggior parte dei college, i candidati sono invitati a presentare alcune delle loro opere migliori per partecipare al concorso.

Di solito, i candidati sono invitati a sostenere esami su argomenti quali:

• Lingua russa
• matematica;
• informatica;
• fisica;
• una storia;
• letteratura.

Parte integrante della fase introduttiva è il passaggio di una competizione creativa. Per partecipare, il richiedente deve presentare alla commissione almeno 10 opere su temi quali:

• disegno;
• pittura;
• composizione.

La maggior parte delle istituzioni fornisce 2 principali forme di allenamento nella specialità descritta: a tempo pieno e part-time. Studiare come graphic designer in un'università richiederà 4-5 anni. Al momento, le persone creative e ambiziose che intendono cambiare radicalmente la loro normale sfera di attività hanno un'opportunità molto reale di imparare a distanza come graphic designer. Nell'autocontrollo delle sfumature di questa professione, corsi online a pagamento e gratuiti, letteratura tematica e libri di testo che possono essere studiati nelle biblioteche elettroniche forniranno un aiuto significativo.

La crescita della carriera nella progettazione grafica dipende da molti fattori e, prima di tutto, dal talento e dal duro lavoro dello specialista stesso. Non tutti i designer alle prime armi riescono a trovare un buon lavoro subito dopo la laurea o il college, ma anche una posizione modesta in un'azienda poco conosciuta può dare un buon inizio. I compiti principali che un principiante deve affrontare nei primi anni del suo lavoro sono nel migliorare le competenze esistenti, acquisire nuove conoscenze e ampliare costantemente il portafoglio.

In circostanze favorevoli, un graphic designer può eventualmente diventare un graphic designer leader e in seguito diventare un art director o direttore creativo.

Nella storia del graphic design, sono note molte personalità di talento e straordinarie che hanno dato un enorme contributo allo sviluppo di questo settore professionale. Una delle figure più importanti nella storia della progettazione grafica è Leo Burnett è una personalità di culto del ventesimo secolo, un geniale creatore di immagini e fondatore dell'agenzia pubblicitaria di fama mondiale Leo Burnett Worldwide. Burnett è stato uno dei primi a proporre il modo più breve e semplice per creare composizioni visive efficaci, privilegiando immagini vivaci e vibranti e abbandonando lunghi slogan noiosi. Tra i suoi clienti c'erano aziende leggendarie come Marlboro, CocaCola, McDonalds, Pillsbury e WaltDisney.

Paula Cher è un'altra figura iconica nella storia della grafica contemporanea. Ha sviluppato uno stile accattivante e riconoscibile del New York Public Theater, Metropolitan Opera, New York City Ballet. Cher è convinto che la cosa principale nel lavoro di un graphic designer sia la sua stretta, produttiva e diretta interazione con il cliente. La comparsa di un intermediario in queste relazioni, secondo lei, può distorcere l'intero corso del progetto.

Tobias van Schneider è uno dei migliori grafici moderni che crea non solo cose belle, ma anche funzionali, utili. Le sue opere si distinguono per sorprendente concisione, design minimalista ma riconoscibile. Tra i suoi clienti marchi noti come BMW, Sony, Toyota. Anche organizzazioni così serie come la NASA e Google hanno fatto ricorso alla collaborazione con questo specialista di talento.