Batik: mi ez, a szövetfestés története és típusai

Sok kreatív személyiség, akik sok remekművet készítettek a vászonra, elvakítják számtalan agyag figúrát, sok telekkészítést készítettek a fa felületekre, készek arra, hogy ajándékokat más irányokban is megmutassák. Egyeseknek érdekes lesz a scrapbooking technikában dolgozni, mások értékelni fogják a kalligráfiát, másoknak pedig örülni fognak a batikoltás.

A Batik egy általános kifejezés, amely többféle módszert javasol a különféle szövetanyagok kézi rajzolására. A redundancia elvét veszik alapul a leírt technika. Egyszerű szavakkal egy mintát alkalmaznak a szövetre, amelynek kontúrját egy tartalék kompozíció borítja, amely megakadályozza a festékek elterjedését az alap felületén. Ennek a szolgáltatásnak köszönhetően a mesterek bármilyen bonyolultságú mintákat hoznak létre.

Határ elválasztóként speciális rögzítőszert alkalmaznak, amelyet a művészet világában tartaléknak hívnak. Gyártásának fő alkotóelemei a benzin, paraffin és egy vízbázis.

A batikolás végrehajtásának technikája azon a tényen alapul, hogy a tartalék alkotóelemei, azaz a paraffin, a gumiragasztó, a különféle gyanták nem engedik, hogy a festékkészítmény áthaladjon önmagában. Maga a munka a pamut anyagból, selyemből, gyapjúból és szintetikus anyagból készül. A kreatív emberek leggyakrabban ruhákat, például pólókat vagy farmert próbálnak átalakítani.

A régi ruhásszekrények, konyhai törölközők és rongytartozékok frissítése érdekében elengedhetetlen a szövetre történő kézi festés technikája, miközben a batikoltban többféle mintát különböztetnek meg, amelyek lehetővé teszik, hogy különféle típusú szövetekkel és festékkészítményekkel dolgozzon.

Kreatív remekmű létrehozásakor a művészi természet a lehető legjobban megrajzolódik. A kész munka egyedi, élénk és egyedi. Érdemes megjegyezni, hogy sok művész, aki szakmailag szövetfestéssel foglalkozik, sikerült létrehoznia saját ruházati vonalát, amelyet nem lehet megismételni.

A kézzel festett szövet eredete a Java. A szó szerinti fordításban a „batik” megnevezés „viaszcseppet” jelent. A bemutatott festési technikát az ősidők óta ismeri az indonéz nép. Sokan még mindig egyedi mintákkal díszítik ruháikat, rokonok jelmezeit és háztartási cikkeit.

Az emberiség elvben már régóta foglalkozik képek szövetvászonon történő létrehozásával. A festőanyagnak a szövetre történő felvitelének különféle módszereit ismertek Sumerben, Japánban, Peruban. Srí Lanka-ban és az afrikai kontinens egyes részein különös figyelmet fordítottak a festék textílián történő felhordására.

Annak ellenére, hogy a képeknek az anyagokra való felvitele a különböző népek számára ismert volt, az indonéz mesterek voltak az elsők, akik megértették a technika sokrétű finomságait, és példátlan magasságot értek el a színezőanyag munkájában. Rövid idő alatt sikerült egy közönséges kézművességet teljes művészeti irányba fordítani.

A mesterek nem egy hónapot töltöttek egy vászon képének összeállításához. Néhány meglehetősen összetett rajzot a művészek készítettek több éven keresztül. És ennek semmi köze nincs a mester lustaságához. Alapvetően minden a fő anyag előkészítésének többlépcsős szakaszaihoz kapcsolódik. Először is meg kellett áztatni, majd forralni. A hófehér szövet, amelyet leggyakrabban remekművek készítéséhez használtak, fehéríteni kellett. Ezután vázlatot helyeztek a szövetre annak a kontúrnak a mentén, amelyen a viaszkompozíciót feldolgozták.

Miután megszáradt, a művész színes remekműveket készíthet. A munka utolsó szakasza a vászon szárítása volt. A rajzok elkészítésének hosszú és fáradságos folyamata miatt a festett ruhákat eredetileg csak arisztokraták és a nemesi családok képviselői viselték.

A Java mesterei nem akarták, hogy több évtized után elfelejtsék a szövetek rajzolásának technikáját. Ezért továbbadták a kreatív kézműves titkait utódaiknak. A Creative Javanese még kísérleteket is végzett, megpróbálva ugyanazokat a mintákat reprodukálni azonos típusú szöveteken. Csak semmi sem jött belőle. A kész munkák hasonló vonásokkal rendelkeztek egymás között, és mégis jól látható volt a különbség a rajz különböző emberek általi kivitelezésében.

Az ősi időkben a kezdő batikolt mesterek kezdetben virágdíszeket használták, amelyek kivitelezése nem igényelt sok munkát. A tapasztalatok megszerzése után a szövetfestés feladatát a geometriai mintázatú képekkel kell bonyolítani, majd folytatni kell a történetvonalak végrehajtását a mitológiai történetekből.

Még a leendő menyasszony járulékában is legalább egy dolognak lennie kellett volna, batikolt technikával díszítve. Lehetnek függönyök, panelek, a szekrény bármely eleme. És azóta ez a szabály nem sokat változott.

Manapság a kézzel festett ruhásszekrények különösen népszerűek az indonéz emberek körében.A megnövekedett kereslet miatt ruházatot kezdtek forgalmazni a profit megszerzése érdekében. Fontos megjegyezni, hogy a 17. században a batikolt Javából kezdték exportálni az európai országokba. Az európaiak nagyra értékelték a képek textílián történő felvitelének módszerét, és a mesterek munkájának egyszerűsítése érdekében kitaláltak egy speciális egységet - egy batikolt. Segített tartani a viasz folyadékát hosszú ideig.

És már 1801-ben létrehoztak egy lyukasztó kártyákkal ellátott automatikus eszközt, amelynek köszönhetően az emberek képeket készíthetnek készített miniatűrökkel. Egy ilyen áttörés komoly szerepet játszott a batikoltás történetében, mivel a teljesítmény technikája gyorsan kezdett mászni a kézműves lépcsőn, és a 19. században elérte a legnagyobb népszerűségét az európai kontinens országaiban.

A Batik a különféle képek textíliákra való felvitelének általános neve, amely számos kivitelezési módszert javasol, amelyektől a felhasznált tárgyak és a munka lépései függnek. Az egyes batikoltípusok sajátosságai az, hogy az első módszer ideális szintetikus anyaggal való munkavégzésre, a másik nélkülözhetetlen a selyemre vonatkozó remekművek készítéséhez. Annak érdekében, hogy a kezdő mester megértse a munka bonyolultságait és árnyalatait, javasoljuk, hogy alaposan tanulmányozza az egyes festési technikákat.

Ez a módszer a viasz alapján készített tartalék összetételt használja. A szövetre énekléssel alkalmazzák. Mélyen behatol az anyag rostokba, és gyorsan szárad, így erős határt hoz létre, amelyen túl a színező összetétel nem képes terjedni. A képkeretekhez használt viasz előolvadt. A színező kompozíciókat több rétegben alkalmazzák, hogy a kép színsémája világos és telített legyen.

A munka utolsó szakasza a tartalék tömeg eltávolítása. A legtöbb esetben a kép melegítésének módját a pamut anyag festésére használják.

Megfelelő módszer dekoratív képek készítésére selyemre. A minőségi munka érdekében színezékeket kell használni, anilin alapján készült. A hideg eljáráshoz használt tartalék készítmény vastag vagy folyékony lehet.

A vastag állag azt sugallja, hogy összetételének alapja a gumi elemek. Folyadéktartalékban az alap a benzinkomponens. Ebben az esetben a vastag tömeget vékony orrú csövekben tárolják, amelyeken keresztül az anyagot felviszik a minta körvonalára. A folyékony anyagot egy speciális üvegcső segítségével öntik a szövetre.

Ezt a batikolt változatosságot széles körben használják természetes selyem és szintetikus szál szövetekben. Festő kompozícióként a mesterek olajfestékeket vagy anilin alapú festékeket használnak.

Nagyon érdekes és nagyon általános módszer a szokatlan képek készítésére a szövetre. Az anyagot több csomóban kötik össze, amelyek mindegyikét szálakkal egymáshoz kötik. A festékeket felviszik a tetejére. A teljes szárítás után a szálakat levágják, és a csomókat megszabadítják.

A szokatlan képek szöveten történő bemutatásának módszerét bárki használhatja, akinek még nincs művészi vénája, bár a kreatív jegyzetek minden egyes emberben megtalálhatók.

Az előkészített anyagot először összegyűjtjük, majd megcsavarjuk, majd meghúzzuk és feltekerjük. Ezeket a manipulációkat követően a vászonra merül a színező összetétel.Ha a szövetet kiszárítás után kibontakoztatja, a mű előadója biztosan beszédetlen. Hasonlóképpen, bármilyen szövet anyagot, ruhát, táskát és még sok minden mást festethet.

Annak ellenére, hogy a képi rajz a képanyaggal rajzolható könnyen, a batikolt különféle szerszámok és anyagok használatát foglalja magában, amelyeknek meg kell jelenniük a művész arzenáljában.

A rajz anyaga nagyon különböző lehet, bár a legelőnyösebbek a természetes szövetek, például a selyem. A kezdőknek jobb a mesterséges anyagok, például a sifon vagy krepp de chine. A munkához kiválasztott vászonot először le kell mosni, majd a kerethez kell rögzíteni, kissé meg kell nyújtani.

Ennek következtében a festékkészítmény mélyen behatol a szálakba, és amennyire csak lehetséges, megfesti a szövetet.

Sajnos ez a téma nélkül nem lehetséges. Végül is a munkához kiválasztott szövetnek feszes állapotban kell elszíneződnie. A batikolt alvázai megjelenésüknél az ablakkeretekhez hasonlítanak, ahol a sík egyik oldalán egy ferde szög található, hogy a kifeszített szövet ne érjen az alapjához. Ha nincs alkeret, használhatja a csúszó keretet. Megvásárolhatja egy speciális butikban.

A csúszó alkeret fontos előnye a képes megváltoztatni a munkaterület hosszát és szélességét. A tapasztalt kézművesek, akik magas szintű batikolt technikával rendelkeznek, karika használnak.

A batikolt technikában végzett munka elvégzéséhez a legfontosabb és alapvető eszközöket tekintik. Ezért nem takaríthat meg rájuk. És nem kívánatos, ha különféle méretű kefék vásárolnak. A színező kompozíció alkalmazásakor a kefe hegyének simán és finoman kell mozognia a vászon alapja mentén, és a halom szabálytalan alakja tönkreteheti a művészi kialakítást.

Ugyanez vonatkozik a kötegből kilépő szőrszálakra. A szövetfestéshez tervezett kefék meglehetősen drágák. Csak a mestereknek egy időt kell tölteniük több száz mű elvégzéséhez.

Bármely művészeti butikhoz fordulva, egy kezdő mester megismerheti a batikálásra szánt különféle színeket. Az akril alapú festékek és a vízben oldódó színezékek csak a legjobb választás. Sőt, a vízben oldódó anyagok sokkal jobban alkalmasak finom anyagokra. Az akril konzisztenciája a guahához hasonlít, és sűrű szövettel való megmunkáláshoz használják.

Az a szerszám, amelyet a tartalék felvitelekor használtak a minta kontúrja mentén a vászonra. Üvegcső vásárlásánál ügyelni kell az orr átmérőjére. Minél vékonyabb, annál szűkebb lesz a színek közötti elválasztó sáv.

Ezeket az anyagokat használják a forró batikolt előadásához. Egyes mesterek inkább kizárólag viaszanyagokkal dolgoznak, mások paraffinnal keverik. És mindez azért, mert a tiszta viaszt nagyon nehéz megtisztítani a munka végén. Lehetetlen biztosan megmondani, hogy mekkora tartalék szükséges a munkához.

Ezt az anyagot általában batikolt hideg formájú munkákhoz használják. Hozza őket ugyanabba a helyre, ahol a színező vegyületek. A kontúrokat, mint különálló anyagot, a mestereknek különféle effektusok és színekben kínálják.

Folyékony viasszal való működéshez tervezett eszköz.

A feszített szövetet a kerethez rögzíti. Megvásárolható bármely irodai áruházban. Lehetnek hosszúkás alakúak vagy fémlevek kerek kalapban. Ebben az esetben használhat bármilyen rögzítőelemet, amelyet a mester kényelmesen használhat.

Ebben az esetben egyszerű ceruzákat kell használni, egy palettát, amely lehetővé teszi a különféle színező összetételek, nyomkövető papír, radír, filctollak keverését, amelynek köszönhetően körözheti a mintáját, a zsineg vagy a szokásos szálat, hogy göndör batikolt, alkoholt, hajszárítót és vizet készítsen, lehetőleg szennyeződések nélkül.

Manapság a művészeti üzleteket folyamatosan pótolják különféle anyagokkal és eszközökkel, hogy megkönnyítsék a mester munkáját. A bemutatott újdonságok lehetővé teszik a művész legösszetettebb fantáziáinak valósággá történő átalakítását. Az egyik ilyen újítás fantomjelző. Miután a képet felvitték a szövetre, és tartalék kompozícióval és színező elemekkel dolgozták fel, a marker elpárolog. A művészek iránti erős kereslet elkezdte a tartós használatot alkeret karommiközben nem károsítják az anyagot, és nem hagynak lyukakat.

A forró batikál szerelmesei nagyra értékelik elektromosan csatlakoztatott viaszfürdő. Kreatív személyiségek számára, akik professzionálisan részt vesznek a batikolóban, létrehozták aerograph számos tulajdonsággal rendelkezik, amelyek lehetővé teszik a festékkészítmény nagy mennyiségű permetezését a szövet felületére. A légkefe megkülönböztető tulajdonsága a festékek egyenletes felhordása a munkafelületre. Szárítás után a kész rajzban nincs gradiens foltok és csíkok.

A kezdők, valamint az emberek, akik nem rendelkeznek művészeti képzettséggel, de ki akarják bizonyítani magukat a művészetben, képesek lesznek szokatlan remekműveket készíteni a batik technikák legérdekesebb változatának felhasználásával, a vászon vagy a ruha díszítésére.

A szövetfestés bemutatott változata türelmes emberek számára alkalmas, mivel maga a munkafolyamat meglehetősen fárasztó és sok időt vesz igénybe. Tartalékként olyan készítményeket használnak, amelyeket nem szabad melegíteni vagy megolvasztani.

Ezután el kell készítenie a szükséges eszközöket:

• egy ceruza;
• fenntartjuk;
• üvegcső tartalék alkalmazásához;
• magkefék;
• alkeret gombok;
• szövet (a selyem lesz a legmegfelelőbb).

Miután kiválasztotta a megfelelő rajzot, a mesternek sablonként papírra kell átadnia. A kép teljes körvonalát le kell zárni. A tartalék későbbi alkalmazását haladéktalanul meg kell tenni, de ne rohanjon egyszerre. A hibák elkerülése érdekében javasoljuk, hogy ismerkedjen meg a helyes mûveletek sorrendjével.

• A munkához kiválasztott vászont kezdetben le kell mosni, és rá kell húzni egy alkeretre.
• A tartalék anyagot üvegcsőbe gyűjtik, majd a vázlat körvonalazják.
• A palettán az árnyalatok számának növelése érdekében ugyanazt a színt eltérő mennyiségű vízzel kell hígítania. Nagy mennyiségben történő elkészítéshez használjon kis joghurtos edényeket vagy eldobható csészéket.
• Festékek felhordásakor fontos, hogy először világos színeket alkalmazzon, sima átmenettel a sötét árnyalatokra.
• A festékeknek a kész kép felületére felhordása után ki kell önteni egy kis sót, hagyja, hogy a festékek megszáradjanak, majd rázza le a homok szemcséket és távolítsa el a vászonot a hordágyról.
• A festés befejezése után a csőből fennmaradó tartalékokat el kell távolítani, különben megkeményedik.
• Egy nap elteltével a szövetet fel kell forralni, majd meleg vízzel mossuk.
• Ha vízben öblít, adjon hozzá egy kevés ecetet. Ezután nyomja ki az anyagot a vízből és a vasból.

A mindennapi ruhafestmény nem csak gyönyörű, de rendkívül lenyűgöző. Azok a művészek, akik átalakítani akarják ruhásszekrényüket, alaposan tanulmányozzák a forró batikolt technikáját. Ez a módszer nagyon kényelmes, mivel nem igényel gondos munkát az egyes vászondarabok színezésével. Sok kreatív személyiség, akik olyan egyedi tárgyakkal szeretnének rendelkezni, amelyeknek nincs analógja, először vásárolnak anyagot, aztán díszítik az anyagot, majd ruhákat varrnak belőle.

Az egyetlen dolog, amivel óvatosan kell eljárni, az olvadt viasz használata. A többi a legszokásosabb eszközöket használja. A munkához a legmegfelelőbb pamut, gyapjú vagy selyem.

A munka fontos lépése az eszközök előkészítése.

• számít;
• papír sablon;
• festeni;
• egy pohár;
• kántálás;
• ecsetek;
• celofán és újságok;
• hajszárító és vas;
• viasz.

Mielőtt elkészítené a remekművet, a mesternek munkaformára kell váltania.

• Először meg kell vennie a éneklést. Ez egy vékony orrú, miniatűr locsolókannara emlékeztet. Bár sokkal kényelmesebb egy vékony halom kefét használni, amelynek köszönhetően még cseppecsket is felhord a vászonra. És csak ezt követően használják a színező készítményt.
• További festékeket alkalmazunk.. Szükség esetén újra fel lehet vinni a viaszt a munkafelület egyes területeire, és más összetételű színezékekkel festeni.
• Miután a festék megszáradt, távolítsa el a viaszt. Ehhez tegye a vászont újságpapírra és vasalja le. Ezután cserélje ki az újságlapot és vasalja újra.

Manapság a leggyakoribb szabad festés, sós folyadékban való áztatás. A technika egyik vonása abban rejlik, hogy az nyújtott szövetet víz-só folyadékkal kell telíteni, majd ezt követően színező készítményt alkalmaznak rá. Öröm az ilyen szépség rajzolása, mivel még a legfinomabb művészek is szeretik a kész eredményt. A szabad festészet bonyolultságának megértése érdekében javasoljuk, hogy vizsgálja meg annak végrehajtásának több lehetőségét. Először el kell készítenie a munkaeszközöket:

• anilin alapú festékek;
• sós folyadék;
• selyem szövet;
• vázlat;
• ecsetek;
• egy ceruzát.

A kezdő mesterek először előkészítik a sós folyadék előállítását. Ehhez be kell vennie néhány evőkanál sót és hígítani egy pohár forró vízzel. De itt van egy fontos árnyalatról - forró folyadékot kell zománcozott tartályba vagy üveg edénybe önteni, hogy ez kényelmesebben keverhető legyen, majd felhordható a szövetre. Ezután egy ceruzával készít egy vázlatot a vászonon az elkészített képről.

• Az első esetben meg kell ismerkednie a nedves festéssel. A munka megkezdése előtt a szövet sós vízben áztatják, majd anélkül, hogy megvárnák, amíg az anyag megszárad, elkezdenek dolgozni. Mellesleg, még a színezékek hígításához is sós vizet kell használni. A kép felhordásakor széles kefét kell használnia, és durva vonásokkal kell végeznie. Ennek köszönhetően a rajz szokatlan formát kap.
• Ebben az esetben feltételezhető, hogy festenek a félszáraz anyagokra. Amíg a selyem még enyhén nedves, sókristályok jelennek meg rajta, amelyek miatt az alkalmazott színezőanyag nem terjed különböző irányokba, bár fényes nyom marad meg a keféből,amely egy idő után kicsit kúszik. Ez a módszer ideális a természetes körvonalak szimulációinak elkészítéséhez.
• A harmadik módszer a szárazanyaggal való foglalkozásról szól. Miután a ruha megszárad, az anyag ropogósá válik, és a festék csak kissé terjed a felületén. A rajzolási eljárást ritka kenetek felvitelével kell folytatni.

Manapság minden kézzel készített munka, például kötöttáru vagy hímzés szöveteken, nagyon drága. Ugyanez vonatkozik a batikolt technikával készített festményekre. A színes remekművek készítője sok időt és energiát fordít műalkotásaiba, érdemes-e anyagokat és eszközöket beszélni.

Az első esetben javasoljuk, hogy fontolja meg a hideg batikolt technikával készített kész vászonot. Minden ecsetvonást sima átmenet követ sötét és világos árnyalattól. Egy alapos vizsgálat feltárja a tartalék összetételének egyértelmű vonalát, melynek eredményeként a kép minden elemében vannak szegélyek. A sál háttérrészlete a paletta legszokatlanabb és leginkább sima átmeneteiből készül, amelyekkel a művész több mint egy órát dolgozott.

A művészeti ismeretekkel nem rendelkező emberek nem fogják megtalálni a különbséget a hideg és a forró batikolt technikák között. Ezt csak kézművesük kifinomult mesterei tehetik meg. Ebben az esetben javasoljuk, hogy fontolja meg a forró batikolt technikával készített rajz lehetőségét. Fő megkülönböztető tulajdonsága az a képesség, hogy a legfinomabb viaszvonalakat használják, amelyek alig észrevehetők a kész képen.

A harmadik lehetőség a szabad technológiában történik. És ez szabad szemmel is látható. A virágot nézve gondolataiban azonnal felmerül a művész sziluettje, amely ügyes vonásokkal színezőanyagokat alkalmaz a vászonra. A munka során alkalmazott sóoldat csak segít a zökkenőmentes átmenetek létrehozásában a hasonló színű színek között.

A következő videóban megismerkedhet egy tapasztalt mester falfestmények készítésének titkaival.