zanimanja

Tko je animator i gdje se školovati za struku?

Tko je animator i gdje se školovati za struku?
sadržaj
  1. Povijest profesije
  2. opis
  3. Za i protiv profesije
  4. Poslovne odgovornosti
  5. zahtjevi
  6. Trening i karijera
  7. Mjesto rada i plaće

Crtani filmovi u modernom svijetu sastavni su dio našeg života. Većina crtanih filmova dizajnirana je za djecu, ali orijentirana je i na odraslu publiku. Logično je da su s trendovima koji se brzo mijenjaju potrebne nove ideje, kao i više ljudi koji će ih provesti. Ti su čimbenici pridonijeli stvaranju takve profesije kao animator.

Povijest profesije

Ako sudimo o animaciji u širokom smislu te riječi, onda možemo reći da su prvi animatori bili primitivni ljudi koji su već u svojim špiljskim slikama pokušali prenijeti učinak pokreta. Od tih vremena, likovna umjetnost, uključujući i onu koja je pokušala opisati slijed događaja, prati čovječanstvo svo vrijeme.

Ako posebno uzmemo animaciju, prve crteže crtanih filmova pojavljuju se početkom XIX stoljeća. To su bili najjednostavniji uzorci koji nisu dugo trajali. No kasnije je razvoj kinematografije zamijenio animaciju, a njegov uspon počeo je tek u prvoj polovici 20. stoljeća, izravnim sudjelovanjem Jamesa Stuarta Blacktona. Upravo je on stvorio prvi crtić koji je prvi put prikazan 1906. godine.

U Rusiji jedan od prvih animatora je Alexander Shiryaev. Zahvaljujući njemu objavljen je prvi ruski crtić "Pierrot i Colombina".

Znakovito je da se to dogodilo iste 1906. godine. Međutim, sam Shiryaev je svoje djelo nazvao "lutkarski film-balet".

Sljedeći značajan događaj u povijesti animacije bilo je stvaranje dinosaura Gerti Winsor Mackay. Posebno za ovog dinosaura razvijena je nova tehnologija koja se razlikuje od svega što je prije bilo poznato. Dogodila se prva podjela u profesiji: animator i ozvučnik odvojeno su izdvojeni. Animator je bio angažiran u crtanju pokreta glavnog lika, dok je pozadinski umjetnik za svaki kadar zasebno slikao drveće, jezera i druge detalje pejzaža.

Pa i ne mogu ne spomenuti Walta Disneya, Upravo je on pomogao stvoriti animaciju kakvu smo navikli vidjeti u modernom svijetu na svojim ekranima i monitorima.

opis

Glavni dio djela animatora nije samo prikazivanje jednog ili više likova, već i detaljni pregled i reprodukcija njihovih faza kretanja. Ali množitelj je prilično širok pojam. To uključuje podjelu struke na male, ali specifične podvrste, od kojih je svaka specijalizirana za određeno područje. Tako se razlikuju sljedeća područja:

  • redatelj;
  • personazhist;
  • pozadinski igrač (pozadinski ukras);
  • Inker;
  • fazovschik;
  • ispunjivaču;
  • zalivschik;
  • multiplikator specijalnih efekata.

    Redatelj je odgovoran za prenošenje redateljevih ideja i ujednačeni stil njegovog izvršenja. Znak stvara detaljne znakove likova. Pozadinski radnik odgovoran je za sve što se događa u pozadini crtića. Contourist prenosi obris crtića s papira na posebnu filmsku vrpcu.

    Faser radi na specifičnim radnjama lika analizirajući njegove faze kretanja. Slikar prenosi sve skice na čišćenje, promatrajući sve upute i ispravke koje je zabilježio redatelj i redatelj. Pa, animator za posebne efekte stvara razne lijepe efekte (uključujući vremenske uvjete).

    Takva podjela na smjerove nije uvijek sačuvana. Također se izdvajaju specijalnosti poput ilustratora, dizajnera, redatelja, animatora, dekoratora, grafičara i operatora rasvjete.

    Za i protiv profesije

    Svaka vrsta aktivnosti ima svoje prednosti i nedostatke, a profesija animatora nije iznimka.

    Sljedećim se čimbenicima mogu pripisati prednosti ovog zanimanja.

    • Mogućnost kreativne provedbe. Za ljude kreativnog karaktera to je vjerojatno glavna prednost.
    • Prestige. Nemojte se iznenaditi - ovo je zanimanje u velikoj potražnji, jer se svake godine traži sve više sadržaja. Pored toga, animatori su koji će stvoriti likove koje će svi voljeti.
    • Dobra plaća. Ovaj je predmet izravna posljedica prethodnog. Velike korporacije spremne su dobro platiti umjetnike za njihovu viziju svijeta i određenu ideju.
    • Sposobnost odabira odgovarajućih radnih uvjeta. Ako se osoba doista pokazala kao dobar animator, može napraviti male ustupke. Uključujući - dodijelite pojedinačni raspored. Osim toga, neka područja animacije ne zahtijevaju stalnu prisutnost na radnom mjestu, što znači da daju mogućnost daljinskog rada.
    • Prilika za promjenu profesije. U pravilu, svi animatori su vrsni umjetnici s visokom vještinom grafičkih urednika. Dakle, ako osoba iznenada shvati da animacija nije njegova, uvijek će moći pronaći posao u reklamnoj agenciji ili studiju web dizajna.

      Nedostaci ove profesije mnogo su manji, ali ipak jesu.

      • Velika količina vremena provedenog u jednom položaju ispred monitora računala. Nažalost, dug boravak pred računalom može ozbiljno utjecati ne samo na vid, već i na držanje tijela, što će zauzvrat uzrokovati probleme s kralježnicom i zdravljem općenito. To se može izbjeći - sjetite se samo pauze i malo gimnastike.
      • Monotonija. Jao, rad animatora nije samo let fantazije. Ponekad trebate obavljati apsolutno ujednačene zadatke. Što se može činiti vrlo dosadnim i napornim.

      Poslovne odgovornosti

      Ako brzo opišete proces stvaranja crtića, tada će imati nekoliko faza. Prvo je potraga za idejom. Slijedi rasprava o tome kako će likovi izgledati. Izrađuju se prvi nacrti.

      Ako je projekt vrlo velik, tada se bira sjedište umjetnika i raspodjeljuju se odgovornosti među njima.

      Tada tim umjetnika dolazi u igru. Oni crtaju sve: likove, pozadinu, efekte i tako dalje. To se, naravno, ne događa odmah - morate pažljivo smisliti detalje, slike, kako se junak uklapa u situaciju. Često se isti junak može iznova izvlačiti nekoliko puta. Nakon detaljnog crteža, boja se napuni, a sada je lik gotovo spreman.

      Predzadnja faza je razrada tako malih detalja kao što su geste, izrazi lica i drugi pokreti koji su u svakodnevnom životu teško uočljivi. I posljednji koraci su ploča s pričama, animacija i izgled.

      zahtjevi

      Svatko može postati množitelj. Međutim, potrebno je upoznati se sa zahtjevima i vještinama, a također je vrijedno prihvatiti da ako netko ima potrebne vještine više, njegov put do vrha animirane umjetnosti bit će mnogo lakši.

      Znanja i vještine

      Prednosti kandidata bit će:

      • osjećaji ukusa i stila;
      • razumijevanje mehanike dinamike i pokreta;
      • jedinstvena vizija svijeta;
      • do neke mjere psihologizam (oblikovati i prenijeti lik lika);
      • dobra mašta;
      • prostorno razmišljanje.

      Potrebno je i dobro oko, razvijen osjećaj za kinematiku i promatranje. Glumske sposobnosti su također korisne, jer ponekad je za prenošenje nekih emocija potrebno kopirati ih iz živog modela, ali osoba koja je spremna pomoći nije uvijek pri ruci. Tako animatori često izvlače neke emocije iz sebe. A glavna stvar je sposobnost crtanja.

      Ključne vještine uključuju učinkovitu uporabu posebne opreme (barem poznavanje računala i potrebnih računalnih programa). Bit će uvažena i točnost, jer je u suvremenom svijetu svaka interakcija utemeljena na rokovima i zato je jednostavno potrebno biti u mogućnosti ispuniti rokove.

      Profesija multiplikatora zahtijeva stalan razvoj, stjecanje novih saznanja o postojećim slikama, budući da utjelovljenje lika u različitim tehnikama može izgledati potpuno drugačije.

      Započnite s proučavanjem glavnih programa - 3DsMAX, Cinema 4D i Maya. To će vam pomoći u stjecanju i razvoju takvih vještina kao što su modeliranje, tekstura i kompetentan rad sa svjetlom.

      Osobne osobine

      Potrebne osobne kvalitete uključuju:

      • visoka radna sposobnost;
      • sposobnost preuzimanja odgovornosti;
      • opredjeljenje;
      • točnost, gotovo pedantnost;
      • strpljenja;
      • smisao za humor;
      • spremnost za timski rad.

      Fantazija je još jedna važna kvaliteta umjetnika, jer bez nje je nemoguće stvoriti nešto novo u svojoj vrsti aktivnosti. Talent je najpotrebnija stvar koju treba imati multiplikator.

      Trening i karijera

      Unatoč činjenici da diploma iz ovog područja nije potrebna, to će biti značajan plus prilikom prijave za posao. Najboljom obrazovnom institucijom za razvoj ove profesije smatra se VGIK. Međutim, ulazak u VGIK nije tako lak - konkurencija koja prolazi za mjesto tamo je vrlo velika i može doseći 40 ljudi po mjestu.

      Ako je potrebno, lako je pronaći druge visokoškolske ustanove s odgovarajućim fakultetom. Na primjer:

      • Moskovsko državno sveučilište (Moskovsko sveučilište za humanističke znanosti);
      • Institut za poslovanje i dizajn;
      • MGOU (Moskovsko državno regionalno sveučilište);
      • Moskovsko državno tehničko sveučilište nazvano po Razumovskom (Moskovsko državno sveučilište za tehnologiju i upravljanje nazvano po K. G. Razumovskom);
      • HSE.

        Poznato je desetak najpopularnijih sveučilišta, stvorenih posebno za razvoj smjera animacije. Među njima su:

        • St. Petersburg Državno sveučilište za kulturu i umjetnost;
        • All-Ruski državni institut za kinematografiju nazvan po Gerasimovu;
        • St. Petersburg Državni institut za kino i televiziju;
        • Uralsko državno sveučilište za arhitekturu i umjetnost;
        • Sankt Peterburg Državna akademija umjetnosti i industrije nazvana po A. Stieglitzu;
        • Belgorodski državni institut za umjetnost i kulturu.

          Još jedna poteškoća koja se može pojaviti pred budućim animatorom je da ćete morati upisati Unified Državni ispit da biste mogli upisati i studirati na sveučilištu. Pored osnovnih predmeta, bit će potrebno predati i literaturu. I izravno u vrijeme prijema na sveučilište morat će proći kreativni natječaj.

          Druga mogućnost za stjecanje odgovarajućeg obrazovanja je upis na Kino kinematografiju br. 33 (nešto poput fakulteta). Možete postati animator nakon posebnih tečajeva modeliranja i računalne animacije. To će pružiti potrebna znanja, ali vještine će se morati razvijati neovisno.

          Trenutno postoje i druge dodatne mogućnosti za dobivanje specijalnog multiplikatora. Oni uključuju moskovsku školu-studio "Shar".

          Ako uzmemo u obzir obrazovanje u inozemstvu, tada se na Floridi i u New Yorku nalazi puno dobrih obrazovnih ustanova. Doći tamo je teže, ali ipak je stvarno.

          Mjesto rada i plaće

          Unatoč svom značaju, ne biste trebali misliti da početnici animatori zarađuju ogromne novce. Stručnjaci koji su tek započeli svoje putovanje obično dobivaju od 10 000 do 20 000-25 000 rubalja. No, s rastom karijere razina plaća će se povećavati. Utječu na razinu prihoda i regiju u kojoj se nalazi crtana kompanija, te na njezinu razinu. Očito su velike korporacije spremne platiti svojim umjetnicima više od regionalnih malo poznatih studija.

          Dakle, dobar umjetnik s iskustvom i bogatim portfeljem može očekivati ​​da će dobiti sljedeći iznos:

          • 35.000-40.000 rubalja u Sankt Peterburgu;
          • oko 45 000 rubalja u Moskvi;
          • od 50 000 rubalja u Baškortostanu.

          Prosječna plaća u Ruskoj Federaciji iznosi oko 75 000 rubalja. Uspješni studiji koji stvaraju popularne crtiće spremni su platiti otprilike dvostruko više.

          Još jedna važna prednost ove profesije je da će čak i kad se preselite u drugu zemlju dobiti šansu da dobijete poziciju s dobrom plaćom (opet, ako imate vještine i sposobnosti potrebne za profesionalca).

          U Sjedinjenim Američkim Državama možete dobiti 4 000-5 000 na položaju množitelja. e. mjesečno. Ipak, potrebna je diploma odgovarajućeg obrazovanja. A također trebate potvrditi svoje kvalifikacije u ovoj zemlji. Kad se pridružite velikoj tvrtki kao što je Pixar, možete računati na plaću između 5.000 i 16.000 dolara.

          Sljedeća zemlja kada je riječ o plaći multiplikatora bila je Njemačka - 4.700. e mjesečno. U Japanu multiplikatora dobiva manje, ali postoji više mogućnosti za kreativnu implementaciju. Kad rade 11-12 sati dnevno, množitelj prima samo oko 10.000 dolara godišnje. U Poljskoj postoji samo jedan poznati animacijski studio, a njegovi umjetnici imaju plaću od 1.100-1.900. e.

          I naravno, najveći dio plaće množitelja ovisi o njegovoj specijalizaciji. Najveće plaće su za ilustratore, redatelje i grafičare.

          Napišite komentar
          Informacije koje se daju u svrhu referenci. Ne bavite se liječenjem. Za zdravlje se uvijek posavjetujte sa stručnjakom.

          moda

          ljepota

          rekreacija