Christian Dior

Christian Dior est l'une des stars les plus brillantes du monde de la mode dans l'histoire de l'humanité. Depuis un demi-siècle, son héritage - Christian Dior Fashion House - vit sans lui, mais les collections de la marque correspondent toujours au plus haut niveau déclaré une fois par le grand couturier. Quelle a été la biographie du maître de la mode, quels sont les événements marquants de l'histoire de la maison Dior qui ont changé la vie de toutes les fashionistas, et quelles ont été les principales découvertes dans la conception de vêtements pour femmes fabriqués par Christian?

Il n'est guère exagéré de dire que la mode telle qu'elle existe aujourd'hui est largement due au travail acharné de Christian Dior. Cet homme était amoureux de la mode, et il y a donc consacré toute sa vie, grâce à quoi, aujourd'hui, dans la vie quotidienne des femmes élégantes, il y a beaucoup de choses qui ne peuvent pas être faites sans.

De nos jours, il n'y a pas une seule personne à qui le nom du grand couturier ne serait pas familier. Cependant, Christian a fait un chemin difficile vers la reconnaissance et la gloire, et au cours de sa vie, il n'a réussi à goûter au succès que pendant plusieurs années.

Christian Dior est né le 21 janvier 1905 dans une grande famille dans la petite ville de Granville, située dans le nord de la France, en Manche.C'était une famille très prospère: le père a réussi à devenir un homme d'affaires prospère, la mère a pris soin de ses cinq enfants (Christian était le deuxième d'affilée). Et quand le garçon n'avait que 6 ans, ses parents ont pu s'installer directement dans la capitale. Ce fut la première étape, encore inconsciente, de Dior vers la cause de toute sa vie.

Christian était un rêveur depuis l'enfance. Dès son jeune âge, le garçon aimait la peinture, pratiquait beaucoup et pensait même à la carrière de l'artiste. Les parents ont constamment tenté d'attirer l'attention de leur progéniture sur des activités plus pratiques - affaires, politique, diplomatie. Mais ils n'y sont pas parvenus: bien que Christian Dior soit entré à la Free School of Political Sciences sous la pression de ses ancêtres, cela n'a pas affecté ses plans de carrière.

Ainsi, à 23 ans, Dior, avec son ami Jean Bonjac, fait l'acquisition d'une galerie de photos. A la disposition des jeunes entrepreneurs se trouvent les œuvres d'auteurs connus aujourd'hui dans le monde entier: Picasso, Matisse - avec la bonne promotion, cette galerie serait très rentable, mais cela prenait du temps. Malheureusement, le destin a décrété que Dior et Bonzhark n'avaient pas le temps.

En seulement trois ans, de jeunes passionnés ont réussi à incarner les propriétaires de la galerie d'art. En 1931, une maladie mortelle a emporté la mère de Christian, et après que sa femme bien-aimée, son père s'est également éteint, peu de temps avant qu'il ne fasse complètement faillite. Dior a dû se débarrasser de la galerie et revenir du paradis sur terre.

Après les échecs de sa jeunesse à la recherche de sa place dans ce monde, Dior est allé à l'armée, où il a servi pendant plusieurs années. De retour à la vie civile à un âge déjà avancé - environ 40 ans - Dior a regardé autour de lui et s'est rendu compte que beaucoup de ses amis avaient considérablement réussi dans le monde de la mode. Cependant, par un heureux accident, parmi les amis de cette sphère, il y avait des gens qui ont aidé Dior à être au bon endroit au bon moment.

Le coupable de la rencontre fatidique était un ami d'enfance de Dior - Pierre Balmen. Au moment où Christian venait de rentrer de la guerre, Pierre avait déjà sa propre maison de couture prospère et beaucoup de connaissances utiles. C'est Balmen qui a conseillé Dior en tant qu'artiste à l'un des entrepreneurs fabuleusement riches.

Le fabricant Marcel Boussac, qui a fait fortune dans le textile, recherchait alors un artiste de talent pour sa maison de couture. On ne sait pas avec certitude comment s'est passée la première coopération entre Dior et Bussak, on ne sait pas exactement ce qui a conquis l'entrepreneur chez un artiste inconnu. Cependant, sous les auspices de Marcel Boussac, cet artiste très bientôt a sa propre maison de couture.

Devenu créateur de vêtements pour femmes, Christian Dior a gagné des ailes et a commencé à créer, comme un petit garçon rêveur, comme il l'était dans son enfance. Grâce à Dior, la beauté et le luxe sont redevenus populaires dans l'Europe d'après-guerre, la joie de vivre est revenue aux hommes et aux femmes, et le titre honorifique de la capitale mondiale de la mode est revenu à Paris. Le maestro n'a pas été dans le monde depuis de nombreuses années, et maintenant il est particulièrement important de garder l'histoire de la création de choses légendaires de Dior, afin que les traditions de cette marque étonnante soient passées de génération en génération.

En 1941, Christian a commencé sa carrière dans le monde de la grande mode. Il a obtenu la place de l'artiste dans la célèbre maison de couture parisienne Lucien Lelong. L'année suivante, Dior a ouvert son laboratoire de parfum - au fil des années, il deviendra la société de renommée mondiale Christian Dior Perfume.

Mais l'histoire de la grande marque ne commencera sa chronique qu'en 1946. 8 octobre - jour de fondation de la marque de mode Christian Dior sous son propre nom. Les dix premières années d'existence de la marque sont les dernières années de la vie du grand maître.

• 12 février 1947. La première collection Dior - New Look - a été présentée lors d'un grand défilé de mode à Paris et a révolutionné le monde de la mode.

• 1948 année. Un voyage mémorable en Amérique a eu lieu, où Dior a reçu le prix prestigieux pour sa contribution à l'art d'un créateur de mode.

• 1950-1951 ans. L'une après l'autre, les collections innovantes de la Maison Dior sont sorties: Vertical, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 année. Ouverture du bureau londonien de la marque Christian Dior.

• 1953 année. Un département de production de chaussures Dior Delman est apparu, dont les croquis ont été fournis par le célèbre maître de son métier, Roger Vivier.

• 1954 année. Dior a reçu une licence pour coudre des sous-vêtements. La même année, la marque continue de conquérir le monde: des bureaux de représentation Dior sont ouverts à Mexico, Caracas, Australie, Chili et Cuba.

• 1955 année. La Maison de Mode possède sa propre ligne de bijoux Bijoux.

• 1956-1957 ans. Les dernières collections lumineuses sont sorties, créées avec la participation de Christian Dior - Arrow, Aimant, H et Libre.

• 24 octobre 1957. Dans une station thermale, Christian Dior est décédé subitement d'une crise cardiaque. Il n'avait que 52 ans, mais il a réussi à changer le monde entier, et son héritage vit toujours.

Au fil des décennies d'existence de la marque sans son fondateur, de nombreux couturiers célèbres ont pris la tête de la Maison de la mode. Le règne de certains d'entre eux était une continuation des traditions établies par Christian. D'autres ont presque complètement enterré ses idées et refait Dior presque au-delà de la reconnaissance.

Le jeune créateur de mode est apparu dans l'entreprise en 1953. Dior a immédiatement remarqué le talent de Saint Laurent, et de 1955 jusqu'à la mort de Christian, le jeune homme a été son assistant. Yves Saint Laurent présente la première collection de Dior en tant que designer en chef de la marque en 1958. Il s'appelait "Trapeze" et se distinguait par sa concentration sur les femmes plus jeunes.

Cela a rendu Dior complètement différent de ce que la marque était avec le créateur. C'est sous Saint-Laurent, en 1959, que les vêtements de Dior ont été vus pour la première fois par les habitants de Moscou soviétique lors d'un spectacle au centre culturel Wings of Soviets.

Mais le succès n'en est pas moins bruyant, car issu des collections de Saint-Laurent il est frais et jeune. En 1960, la collection «Hipster» est lancée, le nom parle des composants de cette ligne: des blousons de moto raccourcis, des costumes classiques portés sur des cols roulés au lieu de chemises ... Les investisseurs de la Maison de la mode ont peur de l'ambiance avant-gardiste d'Yves Saint Laurent, et il est rapidement démis de ses fonctions de chef designer de Dior .

Il est difficile de comprendre pourquoi tous les changements dans le concept de marque n’ont pas effrayé ceux qui ont investi dans Dior. Ainsi, depuis 1961, depuis 28 ans, la création de Christian Dior a été impitoyablement redessinée par un autre créateur de mode ambitieux - Mark Boan. Le créateur a décidé d'abandonner le luxe et la splendeur des vêtements Christian Dior auparavant. Le principe principal de Boan était la création de vêtements "... pour de vraies femmes, et pas pour lui-même, pas pour des mannequins et pas pour des magazines de mode."

En 1970-1980, la ligne Christian Dior Monsieur est produite. Les collections de cette époque étaient simples et légères, c'était un nouveau «luxe de luxe» - une tendance séduisante de Dior. Dans un sens, ce fut une période réussie, car les principaux fans de la marque étaient des beautés hollywoodiennes: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Cependant, en général, la marque échouait: un changement dans le concept principal a conduit au fait que l'intérêt du public pour Dior s'est estompé, les émissions de la marque ont commencé à attirer un public négligeable.

Ils ont essayé de renvoyer Mark Boan en 1984, c'est alors que Ferre a reçu pour la première fois une offre pour occuper un poste de direction chez Dior, mais le virtuose du designer italien a refusé pour une raison quelconque. La deuxième fois, en 1989, Gianfranco a néanmoins accepté cette offre.

Cependant, le designer n'était pas très satisfait de ce succès. En 1996, Ferre quitte son poste chez Dior pour se consacrer à travailler sur la marque sous son propre nom.

À la place de Ferret est venu un jeune et très prometteur créateur de mode britannique John Galliano. Ce fut le début d'un autre cycle nouveau dans l'histoire et le style de Dior.L'ère du glamour a commencé avec la première collection Misia Diva. La marque est devenue encore plus dynamique, avant-gardiste et théâtrale que jamais, et surtout - elle a connu un succès commercial incroyable. Les célébrités ont de nouveau commencé à apparaître dans les tenues Dior sur le tapis rouge, les visages de la marque sous le règne de Galliano étaient Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

Les collections Dior à l'époque de Galliano étaient romantiques, féminines et extravagantes. Le créateur n'utilisait que des matières luxueuses: le velours, le satin et le brocart étaient généreusement décorés de franges, de pierres, de volants et de broderies. C'est Galliano qui a ouvert le premier magasin Dior à Moscou (1997). Malheureusement, un créateur aussi talentueux s'est révélé quelque peu arrogant, comme de nombreuses personnalités créatives. Le 1er mars 2011, la direction de l'entreprise a licencié John Galliano du poste de designer en chef de Dior dans le cadre du scandale qui a éclaté en raison du comportement public antisémite du créateur de mode.

Edie Slimane, largement connu en France de 2000 à 2007, était responsable des collections homme Dior. Il était connu pour ses silhouettes sophistiquées et a fait beaucoup d'innovations dans le style masculin. Il travaillait si peu à la Maison de la mode, car il avait peur de devenir l'otage du nom de quelqu'un d'autre. Edie Slimane s'est très vite tourné vers la promotion de son propre label.

Le prochain brillant directeur créatif, dont la gestion de la marque a laissé une marque notable dans l'histoire, était Raf Simons. Il est devenu le chef de l'entreprise en 2011 et a occupé ce poste jusqu'en octobre 2015. La principale caractéristique de Simons était les chaussures: les bottes en latex et les baskets montantes sont ses coups les plus marquants.

En juin 2016, Maria Grazia Curie a pris les fonctions de directrice de la création de Dior, auparavant directrice de la maison de couture Valentino. Quelque temps avant son arrivée, après Raf Simons, plusieurs jeunes et talentueux créateurs étaient à la barre, dont Lucy Meyer et Serge Ruthier.

• 1947 - Nouveau look - Christian Dior. Cette collection a introduit la silhouette sablier: les hanches arrondies, les épaules inclinées et la taille de guêpe sont devenues à jamais l'incarnation de la vraie féminité. Un élégant sac à main miniature, des chaussures à bout étroit et pointu et, comme touche finale, une coiffure moelleuse ou un chapeau à larges bords.

• 1957 - Le Trapèze - Yves Saint Laurent. Silhouette géométrique, lignes droites et longueur inhabituellement courte - l'enfant prodige du monde de la mode a pour toujours laissé sa marque indélébile sur l'histoire.

• 1966 - "Docteur Zhivago" - Mark Boan. La collection basée sur le film était connue pour ses longs manteaux avec des cols en fourrure et des ceintures larges.

• 1989 - Printemps / été - Gianfranco Ferre. Cette collection unique a valu au créateur de mode italien le prestigieux Golden Thimble Award.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Dès la toute première collection, le couturier a cherché à refléter les motifs ethniques et la culture des peuples de différents pays dans les vêtements.

• 2004 - printemps / été - John Galliano. Paillettes d'or et de pierres, la collection est imprégnée du thème de l'Égypte ancienne.

• 2013 - Automne / Hiver 2013-2014 - Rough Simons. Dans cette collection, le designer a démontré sa vision de la nouvelle silhouette, sans changer son minimalisme bien-aimé et jouer avec beaucoup de couleurs vives.

Dans les collections Dior d'aujourd'hui, un affichage sobre et légèrement modernisé du style défini dans la marque par Christian Dior est tracé. Les lignes pour femmes et hommes sont remplies de choses élégantes et spectaculaires. Par exemple, la collection printemps / été 2017 était consacrée aux classiques à la mode du XXe siècle, et vous pouvez donc y retrouver toutes les caractéristiques du «manuel» Dior.

Un accessoire de marque d'une marque célèbre est l'objet de désir de toute fashionista moderne. Une pochette miniature coûte de l'argent fabuleux, mais les femmes du monde entier sont toujours désireuses d'en obtenir au moins une. Modèles les plus populaires:

• Nouvelle dame aux papillons;

• Miss Dior

• Bar ouvert;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini

• Lady Dior.

Le dernier modèle a été conçu spécifiquement pour la princesse Diana.Chacune des variétés répertoriées est aujourd'hui considérée comme classique, ne perd pas sa pertinence et convient à la fois au quotidien et au soir.

La marque produit à la fois des bateaux classiques et de belles chaussures de sport (baskets, baskets, baskets), ainsi que des mules à la mode, toutes sortes de sandales, des modèles à semelles plates et, bien sûr, des bottes.

Le premier parfum sorti par Christian en 1947 est Miss Dior. Créé autour du parfum des muguets - les fleurs préférées de la mère de Dior. Il a fait sensation dans le monde de la parfumerie, et les spiritueux de cette marque sont toujours parmi les cinq meilleurs de la planète.

Les parfums les plus populaires pour les représentants de la moitié forte de l'humanité:

• Fahrenheit;
• Sauvage;
• Énergie supérieure;
• Homme.

Bien sûr, pour les hommes, les créations cultes des parfums sous la marque Dior ont été créées beaucoup moins que pour les femmes.

En plus du premier, devenu révolutionnaire, il existe de nombreux autres arômes populaires:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Addict;
• Dune
• Dolce Vita;
• Poison de minuit;
• Bouquet fleuri
• Dioressence
• Toujours et à jamais;
• Poison hypnotique.

Les produits cosmétiques Dior, à la fois décoratifs et de soin de la peau, sont également couronnés de succès parmi les femmes du monde entier. Sous la célèbre marque sont délivrés des "habitants" haut de gamme de la cosmétique féminine:

• ombres (5 couleurs);
• poudre
• rouge à lèvres
• brillant à lèvres;
• mascara;
• crème fond de teint;
• vernis à ongles;
• pinceaux de maquillage;
• rougir.

Parmi les produits de soin, les baumes, crèmes et gels pour les lèvres Diorovsky pour la peau du contour des yeux, pour le visage, ainsi que le combleur de rides Capture Totale sont particulièrement demandés.

La silhouette d'un nouveau look, les escarpins, le parfum Miss Dior ... Seul le rouge à lèvres rouge Rouge Dior complètera cette série de l'arsenal des "armes féminines". Christian Dior a sorti cette chose légendaire en 1949. Au début, c'était une édition limitée pour les clients VIP: pas à vendre, mais comme cadeau.

Un rouge à lèvres incroyablement brillant et séduisant ornait les lèvres de Bette Davis dans le film «All About Eve», ainsi que la bouche de Marlene Dietrich dans le film d'Alfred Hitchcock «Fear of the Stage». Après l'incroyable succès non seulement des films eux-mêmes, mais aussi de l'apparition de leurs héroïnes (et ici les lèvres n'ont pas moins joué, et peut-être un rôle plus important), Dior a commencé à travailler sur la production de masse de son rouge à lèvres séduisant.

La première collection de Rouge Dior était composée de 8 teintes qui combinaient parfaitement, voire répétaient complètement, les teintes rouges des tissus couture de la collection de cette année. Aujourd'hui, la palette de rouge à lèvres légendaire compte plusieurs dizaines de nuances.

Le principal avantage des bijoux Dior, que ce soit des boucles d'oreilles ou des lunettes de soleil, est la décoration de chaque pièce en cristal de roche irisé. Dior a découvert l'effet d'une telle technique décorative avec Swarovski en 1955. Aujourd'hui, Victoria de Castellan est responsable de la création des bijoux uniques de la marque.

Le premier modèle est sorti en 1975 et s'appelait Black Moon. Aujourd'hui, la marque produit plusieurs lignes de montres, chacune présentant des dizaines de modèles différents. La plus populaire est la ligne Dior VIII (avec un chiffre Dior chanceux). Cette collection crée des heures de tous les jours, du soir et des cocktails. Le visage de la campagne publicitaire était l'actrice Charlize Theron.

Le nom de Christian Dior est immortalisé non seulement dans sa marque. Les créateurs de mode sont considérés comme une véritable légende et le créateur de la mode mondiale, des films sont réalisés sur lui et des livres sont écrits. Soit dit en passant, le maître lui-même a publié en 1956 l'autobiographie Dior o Dior. Et deux ans plus tôt, un autre livre d'un créateur de mode a été publié pour la première fois: «Dior. Dictionnaire de la mode ».

Une autobiographie raconte en détail toute l'histoire du grand couturier. Et dans son dictionnaire, Dior partage de simples secrets d'élégance avec les femmes. La plupart de ses recommandations de style sont pertinentes aujourd'hui.

Parmi les livres écrits sur Dior par d'autres personnes, Christian Dior. La biographie »(Marie-France Pokna) et« Dior Glamour: 1952-1962 »(Mark Shaw).En 2005, le réalisateur Philippe Lanfranchee sort le documentaire Christian Dior - The Man-Legend, plongeant le spectateur dans l'atmosphère qui entoure le grand créateur, montrant de l'intérieur le monde du légendaire créateur de mode.

Mais le principal dépôt de la mémoire de Christian Dior devrait s'appeler un musée, situé dans la maison du père du maître - sur le domaine de Granville.

Les intérieurs dans lesquels vivait la famille chrétienne ont été recréés ici, certains effets personnels de l'illustre designer sont présentés, et, bien sûr, des expositions rétrospectives de la marque se déroulent régulièrement ici.

Il semblerait, qui est plus capable de ressentir l'âme féminine que le maître, l'habillant de robes magnifiques, mettant ses chaussures dans des chaussures séduisantes et l'enveloppant d'arômes séduisants? Mais Christian, qui a exalté une femme au ciel, selon le mauvais sort, n'a pas eu l'occasion d'aimer une femme au sens plein du terme.

Un créateur de mode n'a jamais trouvé le bonheur familial de toute sa vie. Tout le blâme pour l'orientation non traditionnelle, qui, bien sûr, Dior ne s'est pas propagée, mais il était clair de fermer les gens. Ils ont commencé à en parler ouvertement de nombreuses années après la mort du maître. À bien des égards, la découverte de ce fait a été facilitée par l'apparition en compagnie de Dior John Galliano, qui non seulement n'a pas caché son orientation, mais a également discuté activement de ce sujet.

• Christian Dior a été le premier parmi les créateurs de mode à licencier leurs inventions dans le monde de la mode. Il a vendu le droit de placer la marque Dior, qui était une curiosité en son temps, et est aujourd'hui la norme.

• Dior était une personne terriblement superstitieuse, alors il a toujours observé les mêmes modèles: à chaque spectacle au moins un modèle souillé avec un bouquet de lys de la vallée - les fleurs préférées de la mère de Christian; avant le début de chaque spectacle, le créateur de mode se posait toujours des questions sur les cartes de Tarot; chacune des collections de Dior comprenait un manteau, du nom de la ville natale du couturier, Granville.

• Surtout, le designer s'est inspiré de l'architecture: le maître a utilisé beaucoup de techniques pour créer des tenues uniques qui mettent en valeur la poitrine et les hanches.

• Dior est revenu à la confection d'un corset, il était convaincu que "sans corset il n'y a pas de mode".

• Fervente opposante aux corsets, Coco Chanel était négative sur les créations de Dior.Elle a déclaré que sa première collection était "la principale horreur de la mode de la fin des années 40".

• Dior a été le premier à concevoir les décors de spectacles, mettant à la mode des éléments de théâtralité. C'est Dior qui a créé la tradition de décorer la passerelle de telle manière qu'il a souligné la nature de la collection exposée.

• Les muses préférées de Dior étaient trois modèles: René, Cook et la Russe Alla Ilchun. Le dernier modèle travaille dans le secteur de la modélisation depuis 20 ans. Pendant ce temps, sa taille n'a augmenté que de 2 centimètres (de 47 à 49).

Un modèle raccourci et ajusté avec une basque le long de la taille a été généralement cousu en satin ou en soie. Involontairement, Dior a créé une alternative à la petite robe noire Chanel sous la forme de son opposé complet - ce sont des costumes de cocktail que beaucoup de femmes adoraient simplement dans les années 40-50. Pour un cocktail, une veste de bar doit être portée avec un pantalon moulant ou avec une autre invention de Christian ...

Le style reflète pleinement l'envie irrésistible de Dior pour une coupe architecturale. La paire idéale pour ce chef-d'œuvre, selon le créateur de mode, était l'une des deux options: une veste de cocktail ou un haut moulant.

La coupe relativement libre a fait de ce style un favori de toutes les femmes. La Twiggy maigre et la Jacqueline Kennedy plus féminine pourraient se montrer dans une robe en forme de A.

De longues jupes en crinoline au sol, richement froncées à la taille, ont séduit les fashionistas par leur côté pratique: elles ne se sont jamais froissées, ce qui signifie qu'elles ont fière allure, quoi qu'il arrive. Le créateur a recommandé de les porter exclusivement avec des hauts moulants ornés d'un décolleté profond.

Le désir de Dior de glorifier sa marque s'est traduit par de grands logos d'entreprise sur les vêtements et accessoires. L'une des tendances pointues, qui n'a pas perdu de sa pertinence aujourd'hui, est devenue une ceinture de marque avec une boucle sous la forme du nom de la maison de mode.

Peu de temps avant sa mort soudaine, Dior a réussi à donner au monde un autre chef-d'œuvre: en août 1957, le créateur de 52 ans a montré un soutien-gorge en or à son salon. Il ressemblait plus à un corset moderne avec une ceinture et des bandes élastiques, était cousu à la main en dentelle blanche et richement décoré de fils d'or.

En 1947, Christian Dior a conquis non seulement le monde de la mode, mais aussi le monde du cinéma. Selon la légende, lors du tournage du film "Peur de la scène", l'actrice principale (Marlene Dietrich) a mis la réalisatrice (Alfred Hitchcock) à la condition stricte qu'elle ne soit filmée que dans les costumes de sa créatrice de mode bien-aimée: "No Dior, no Dietrich!" .

Depuis, toutes les actrices les plus prestigieuses d'Europe et d'Hollywood sont apparues dans des films et dans la vie dans des robes de Dior: Sophia Loren et Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani et Bette Davis. Même la jeune Brigitte Bardot, encore inconnue, élève de l'école de ballet et mannequin novice, ayant une fois essayé les robes Christian Dior, a porté l'amour de ces tenues luxueuses tout au long de sa vie.

Les temps ont changé et l'ère du capitalisme a conduit au fait que des actrices célèbres ont commencé à apparaître dans les tenues d'une marque chère, non seulement et pas tellement dans les films, mais de plus en plus dans les publicités. Mais ces tendances de l'ère de la haute technologie n'ont fait que renforcer les beautés hollywoodiennes avec les créations de la Maison de la mode. Les nouvelles muses Dior sont les héroïnes de leur temps: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Une fois choisies, les beautés de renommée mondiale depuis des années et même des décennies représentent une marque de luxe.