Caractéristiques de la sculpture ajourée

Ajouré peut être le tissage, la broderie, la peinture sur tissu, mais ne semble pas moins impressionnant sculpture sur bois ajourée. On croyait que de tels modèles étaient capables de protéger la maison du mauvais œil: le mauvais esprit empêtré dans le modèle "bouclé", comme dans un piège. Par conséquent, le fil est apparu sur les jouets pour enfants, les ustensiles, les meubles, les roues qui tournent.

Les sculptures ajourées sculptées ont une histoire riche. En Russie, son apparence est davantage associée à la propagation de l'orthodoxie. Dans les temples, les motifs ajourés étaient décorés d'iconostases et d'autels, les salaires des icônes, des étuis à icônes (mur et sol).

En termes domestiques, le fil a atteint un grand développement à l'ère pétrinienne. Il convient de noter que l'empereur lui-même était un bon sculpteur, il connaissait également le tournage. C'est ton hobby. il a amené d'Europe: là, le tsar a obtenu des outils de menuiserie, et déjà en Russie, il a ordonné aux artisans locaux de faire un tour pour réaliser des pièces de vis et de dentelle. Décor de navire sculpté, mobilier aux motifs délicats savamment tourné entre les mains de Peter.

Intéressant et Catherine la Grande Elle était également passionnée par la sculpture ajourée, elle était heureuse de le faire pour ne pas dire que c'était une affaire de femme. Bien que cette déclaration puisse être argumentée: à l'Institut des jeunes filles nobles de Saint-Pétersbourg, des cours de sculpture sur l'art ont été organisés. On croyait que les filles impliquées dans ce métier, grandissent esthétiquement, améliorent leur goût artistique.

Nous avons également fabriqué des meubles et des ustensiles, ainsi que des étagères, des cintres, des roues qui tournent et des broches, en utilisant des sculptures. En Russie soviétique, les enfants y participaient également: dans de nombreux cercles de maisons de pionniers, les enfants étudiaient l'artisanat ancien, et c'était un honneur.

Aujourd'hui, la sculpture ajourée ne perd pas son importance - il devient la même décoration de mobilier, d'intérieurs, de façades de maisons. Le client préfère toujours décorer sa vie avec des matériaux naturels et un design traditionnel.

Tout d'abord, c'est grand et petit éléments intérieurs. Par exemple, les cloisons en bois ajouré ne perdent pas leur popularité (et, peut-être, de plus en plus en gagnent). L'élément de zonage chic dans la cuisine-salon peut être sous la forme d'une cloison avec de beaux motifs à fentes.

Pour la décoration des meubles la sculpture est toujours utilisée activement, et si tout le monde ne peut pas imaginer un tel design dans la maison, alors pour une maison d'été, vous voulez quelque chose de beau, mince, évoquant des sentiments nostalgiques. La sculpture sur bois vous permet de réaliser de beaux ustensiles et couverts ajourés. Et en travaillant avec du contreplaqué simple, vous pouvez créer des étagères ou des cintres intéressants.

Si le produit est capable de s'intégrer dans un intérieur déjà créé, de devenir sa partie harmonieuse, alors la sculpture ajourée sera excellente décoration intérieure façon. Et puisque les tendances intérieures de ces dernières années ont chanté un hymne aux matières naturelles et simples, aux teintes et textures naturelles, au traditionalisme dans le choix d'un style de décoration, on peut définitivement miser sur les techniques ajourées.

La sculpture ajourée est appelée une telle manière artistique de traiter le bois, dans laquelle l'arrière-plan est complètement supprimé. Le tableau est, comme disent les maîtres eux-mêmes, «sans fond». C'est pour cette raison que le produit sort léger et aéré et acquiert donc un charme particulier. Parfois, la sculpture ajourée est appelée.

Quelle est la différence entre la technologie transversale et la technologie à sommet plat: cette dernière a un fond, une surface plane.

De plus, avec une sculpture gravée à plat, le motif est supprimé à l'arrière-plan, et dans une sculpture à relief plat, il dépasse au-dessus de l'arrière-plan. Il convient de mentionner à titre de comparaison également la sculpture en trois dimensions, qui vous permet de créer des compositions en bois en trois dimensions. Il s'agit d'une sculpture sculpturale, un type d'art particulier. Cela ne signifie pas de fentes ou de manque de fond.

La dentelle en bois est formée de deux façons: le sciage et la fente. Chacun est intéressant à sa manière.

La menuiserie et les outils de menuiserie sont utilisés pour les créer; pour la finition, vous aurez également besoin d'un outil burin. La coupe de l'hélice est basée sur un plan passant par l'ornement. Par exemple, les motifs de bandes coupées situées sur les façades de la maison sont incroyablement beaux.

En découpant des sculptures, les artisans aiment beaucoup regarder des images d'oiseaux et d'animaux. Les silhouettes féminines sont également des sujets populaires, à la base des futurs modèles. L'élément le plus recherché est une boucle en forme de S avec des extrémités torsadées.

Habituellement utilisé dans ces modèles. ornement plat. Les éléments de fil sans arrière-plan sont obligés de se toucher entre eux et avec le cadre. Si les éléments du motif sont de hauteur différente, un tel fil est appelé ajouré. Dans la technique de soudure, les sections d'arrière-plan supprimées ne sont pas de plus grande taille, mais de belle forme. Ils forment ce motif attrayant qui distingue ainsi les sculptures ajourées.

La principale différence entre les motifs fendus et les motifs sciés est la façon d'obtenir des pièces de décrochage. Ainsi, dans la technique des fentes, la grille est faite avec un cutter, en sciage - avec une scie circulaire. Le thème des motifs est similaire: il y a beaucoup d'éléments végétaux, il y a une image d'une personne et d'un animal. Et bien sûr, les motifs géométriques sont également demandés.

Cela vaut la peine de commencer par la description du matériau. L'arbre doit être de haute qualité, particulièrement bien séché. Le matériau n'est pris que de manière homogène, de préférence - à partir d'une section de bois, les nœuds et les rayures de texture rugueuse ne doivent pas non plus l'être.

L'ensemble d'outils de base comprend:

• couteaux et ciseaux;
• Fichiers d'aiguille
• scies à métaux pour le métal;
• papier de verre avec différentes tailles de grain;
• étau;
• foret avec variations de forets;
• bars;
• scie sauteuse.

Couteaux doit être en acier de qualité. Ce ne sont peut-être pas les modèles nationaux les plus chers, ils ne sont pas beaucoup inférieurs aux modèles importés. Au lieu de ciseaux, aiguisé tournevis ou même une lime. Burin plat a un long arbre, à l'extrémité duquel il y a un bord plat de coupe. Il est pratique d'utiliser un tel outil pour le traitement primaire du bois.

Il convient de mentionner que le sculpteur possède tous les outils divisés en 2 types: manuel et électrique. Les outils à main sont relativement peu coûteux, ils sont simples à utiliser. Mais le travail manuel n'a pas la productivité la plus élevée. Les outils électriques accélèrent et simplifient le travail du bois. Ils coûtent plus cher, mais la qualité du travail avec leur utilisation augmente.

Quelques mots sur les outils modernes des sculpteurs. Arbre flexible, par exemple, permet d'obtenir un produit sculpté de presque toute complexité. Et cela ne coûte pas tellement, souvent les débutants obtiennent cet outil pour eux-mêmes. Ou prenez graveur laser - Il s'agit d'un véritable équipement multifonctionnel, dans lequel il existe un stock de buses et différents modes de traitement.

La sculpture ajourée commence par un croquis du futur produit.

Et pour transférer un ornement (ou une composition de parcelle ornementale) du papier au bois, vous aurez besoin de gabarits, de papier carbone, d'un crayon et de papier calque.

Considérez l'algorithme de fabrication du produit en utilisant la technique de la sculpture ajourée.

1. Le matériau préparé (bois) devra être scié, raboté et taillé. Cela se fait soit manuellement, soit à la centrale. De plus, généralement toutes les pièces sont calibrées sur une machine à épaissir (pour maintenir une épaisseur précise).
2. Le matériau doit être coupé et nettoyé, ajusté selon une forme pré-préparée, puis collé en segments. Un ornement peut être appliqué à la forme finie.
3. Avant de découper la partie d'arrière-plan, vous devez préparer le formulaire. C'est-à-dire qu'avec un foret de bon diamètre, un foret doit faire des trous préparatoires pour l'image déjà appliquée.
4. Vient ensuite l'étape la plus intéressante de la sculpture - le traitement artistique des éléments fendus. Il faut toujours travailler avec des couteaux, des ciseaux et d'autres outils pratiques pour le maître. Chaque étape du sculpteur est différente: quelqu'un coupe les pièces pendant longtemps, étirant le travail pendant plusieurs jours. Quelqu'un passe rapidement cette étape. Cela dépend de l'expérience et de la connaissance des outils par le maître.
5. Une fois la sculpture d'art ajourée terminée, le maître nettoie bien le travail. Si nécessaire, il le polit et colle le produit.
6. Au stade final, le produit fini est bien inspecté afin de ne pas manquer les défauts et l'impolitesse. Maintenant, l'arbre peut être poli avec un morceau de bois ou un chiffon rugueux. Le travail complètement fini est traité avec une teinture à base de bois ou de l'alcool. Pas toujours une couche suffira.

Il ne reste plus qu'à attendre le séchage complet du produit - il est prêt et peut prendre sa place à l'intérieur, en façade ou en tout autre endroit.

Sculpture ajourée - C'est l'expérience, les inclinations artistiques, la recherche créative et la capacité de voir une œuvre avant même qu'elle ne soit prête. Une chose est sûre: l'artisanat ancien trouve aujourd'hui un nouveau sens et répond aux besoins du client moderne. Mais la technique et le matériel restent les mêmes. Et une telle union de tradition, de qualité et d'un nouveau look donne naissance à de belles choses en résille.

Comment faire une boîte en bois avec des sculptures ajourées fendues, voir la vidéo.