Acteur professionnel: caractéristiques, avantages et inconvénients

Aujourd'hui, les jeunes ont la possibilité d'apprendre n'importe quelle profession, à la fois gratuitement et sous contrat. Mais en raison de la disponibilité de la formation, les gens sont de plus en plus confrontés au problème de choisir la bonne profession, malheureusement, tout le monde ne réussit pas dans la direction choisie. Récemment, les professions créatives ont été très populaires, dont l'acteur.

Quelqu'un choisit d'agir en raison de l'opportunité de devenir une célébrité, de gagner de la renommée et de l'argent, tandis que d'autres veulent simplement réaliser leur potentiel créatif sur scène. Dans cet article, nous allons nous familiariser avec le métier d'acteur, considérer ses avantages et ses inconvénients, les compétences nécessaires et les opportunités de carrière.

Le métier d'acteur est profondément ancré dans l'histoire, cet art a parcouru un long chemin de l'antiquité à la modernité. Même les peuples anciens ont créé certaines productions, mais le théâtre n'a acquis le statut d'art que dans la Grèce antique, où les premiers acteurs ont joué des performances. Leurs principaux attributs étaient des masques en bois ou en argile, ainsi que diverses tenues colorées. Être acteur était très prestigieux, ils étaient respectés et respectés. Mais auparavant, seuls les hommes pouvaient participer à cette activité, même les rôles féminins étaient attribués au sexe fort.

Et aussi les comédiens confrontés à de nombreux problèmes et obstacles. Par exemple, au Moyen Âge, les personnes engagées dans ce travail ont été battues, emprisonnées et même exécutées.

Mais la prochaine étape - la Renaissance, est devenue édifiante pour cet art. Et jusqu'au XXe siècle, le jeu était au même niveau, puis cet art a été mal étudié, et donc les images modèles et les pièces superficielles ont prévalu sur la scène du théâtre.

Une véritable percée s'est produite au début du XXe siècle, lorsque Konstantin Sergeyevich Stanislavsky, qui a fondé le célèbre Théâtre d'art de Moscou, a apporté des changements dans le jeu qui lui ont permis de s'habituer au rôle et de refléter non seulement l'apparence du personnage, mais aussi son monde intérieur. Cette méthode a été appelée le système Stanislavsky, elle est activement utilisée aujourd'hui, permettant aux aspirants acteurs de comprendre l'essence de l'art et d'acquérir des compétences et des connaissances de base.

Qui est cet acteur? Il s'agit d'une personne qui joue différents rôles sur la scène d'un théâtre ou dans un film. Beaucoup de gens considèrent cette profession simple et intéressante, mais ce n'est pas toujours le cas - pour réussir dans ce domaine, vous devez travailler dur et avoir un certain nombre de qualités, que nous examinerons plus loin.

La tâche principale de l'acteur est la réincarnation en tant que personnage donné. Il y a deux façons.

• Changements externes - c'est créer une image à l'aide de costumes, parfois de masques, de maquillage, d'acquérir de nouvelles habitudes, d'intonation, d'expressions faciales, de gestes, de démarche et de posture.
• Changement interne forcer l'acteur ou l'actrice à comprendre le monde intérieur de son personnage, ses pensées, à étudier son histoire. Certains acteurs, avant de jouer un film, tentent même de vivre la vie de leur héros pendant plusieurs mois.

Mais le plus souvent, une combinaison de ces méthodes est nécessaire pour créer une image d'un personnage donné. L'acteur a une grande responsabilité s'il joue dans une grande production théâtrale, car il doit transmettre le personnage de son personnage, le faire vivre, et pas seulement une image du livre. Donc très important pour apporter leurs propres caractéristiques au personnage afin qu'il semble être une vraie personne. Telle est la psychologie dans la profession d'acteur.

Après vous être familiarisé avec la profession, vous devez connaître ses avantages et ses inconvénients afin de l'examiner de manière sobre et de savoir si vous êtes prêt à affronter certaines difficultés ou non.

Commençons par l'agréable - avec les avantages d'agir.

• Un travail intéressant et varié vous attend: Vous pouvez vivre plusieurs vies en jouant les rôles de différents personnages. Vous pouvez être ce que vous ne pourriez jamais être en réalité.
• Vous pouvez établir de nombreux contacts utiles, Oui, et soyez constamment en compagnie de gens créatifs et intéressants.
• Il y a une possibilité, quoique petite, que vous puissiez devenir personne célèbre, gagnez en renommée et devenez riche.
• Étant donné que les troupes de théâtre tournent souvent, vous aurez l'occasion de voyager.
• Oui, et un seul sentiment est précieux vous pouvez influencer les vues du spectateur, le toucher et évoquer des sentiments, des émotions. Il est important que vous puissiez en quelque sorte influencer la culture du théâtre.

Ne gardons pas le silence sur les inconvénients.

• Un horaire chargé vous attend, parce que l'acteur n'a pas de jours de congé ni d'heures de travail. En plus d'apprendre des scènes et des performances, vous devez constamment vous améliorer dans ce domaine.
• Pour réussir à agir, il faut beaucoup de temps et d'efforts. Vous pourriez même dire que vous devez y consacrer toute votre vie. Par conséquent, il n'est peut-être pas temps de créer une famille.
• Vous pouvez rencontrer un gros obstacle dès le début. - peut-être que quelqu'un de la famille ne voudra pas que vous vous essayiez dans ce domaine, car souvent la profession d'acteur est ingrate.
• Pour apprendre à jouer, vous il ne suffira pas de suivre des cours spéciaux, mais vous devez maîtriser pleinement le matériel dans l'un des établissements d'enseignement supérieur du théâtre. Il est préférable de choisir des institutions populaires dans les grandes villes, mais il est difficile de s'y rendre, car souvent il n'y a pas plus de 50 places à petit budget et étudier sous contrat n'est pas bon marché.
• Devenir une personne populaire, vous devez surveillez constamment votre apparence, afin que chaque sortie vers la société soit cohérente avec votre statut.
• Vous avez besoin posséder un certain nombre de qualités, dont beaucoup sont tout simplement impossibles à acquérir, y compris talent.
• Préparez-vous pour ce dont vous avez besoin mémoriser constamment des textes en grands volumes et les reproduire sans hésitation.
• Acteurs de cinéma signant un contrat forcé de travailler pendant des mois et vivre littéralement sur le plateau.
• Il existe un risque de blessure., les cascades ne sont pas toujours dangereuses. De plus, les conditions de prise de vue peuvent ne pas être très confortables.
• Même les acteurs célèbres il y a des stagnations dans le travailquand ils cessent d'être en demande. Cela peut entraîner des problèmes psychologiques.
• Ne cachons pas ça les salaires des jeunes acteurs sont bas, il arrive même souvent qu'ils travaillent gratuitement au théâtre. Mais ne pensez pas qu'avec le temps, tout changera, car seuls quelques-uns atteindront le résultat souhaité. De plus, pour vous faire remarquer et continuer à travailler avec vous, vous devez vous démarquer de la foule, avoir votre propre touche.

L'éducation n'est pas une garantie absolue de demande et de travail bien rémunéré. Il existe de nombreux acteurs et actrices célèbres qui n'ont pas reçu l'éducation appropriée. Mais il y a des avantages à apprendre. La formation d'acteur permet de développer les qualités et compétences nécessaires. Nous les diviserons en plusieurs groupes, car toutes les capacités ne peuvent pas être développées.

Physique:

• absence de défauts d'élocution;
• absence de défauts d'apparence;
• capacité de travail;
• résistance au stress physique et émotionnel.

Personnel:

• confiance en soi;
• concentration
• bonne mémoire;
• activité
• désir d'amélioration;
• détermination;
• propension à la communication;
• ouverture
• travail acharné;
• responsabilité;
• observation
• patience
• résistance au stress;
• énergie
• pensée abstraite.

Capacités innées:

• talent
• capacités créatives (pour la littérature, la musique, la chorégraphie et autres);
• talent artistique;
• charme de la scène;
• charisme;
• imagination;
• la créativité.

Connaissances et compétences:

• diction claire;
• capacité de se réincarner;
• connaissance des spécificités de genre et de rôle;
• connaissance de la psychologie;
• manque de peur de la scène;
• capacités oratoires.

Les qualités physiques et les capacités innées ne peuvent pas être modifiées, mais vous pouvez travailler votre caractère, vos connaissances et vos compétences tout en étudiant à l'université. Pour entrer dans une institution théâtrale supérieure, vous devez réussir deux matières obligatoires - la langue russe et la littérature. De plus, vos données vocales, vocales et de danse, ainsi que vos capacités d'acteur doivent être conformes aux exigences de la commission.

Les comédiens débutants commencent souvent à travailler, jouant de petits rôles dans des productions théâtrales. Si vous voulez jouer dans des films, vous devez constamment assister à diverses auditions et jouer de petits rôles dans les figurants. Peut-être que vous serez alors remarqué et invité à un rôle plus important. Les acteurs ne travaillent pas toujours dans des studios de théâtre ou de cinéma, mais peuvent travailler dans des agences de publicité, à la télévision, dans le cirque, participer à la création de clips, et aussi travailler comme animateurs.

Souvent, après avoir atteint un certain succès dans le théâtre, les gens peuvent maîtriser la profession de réalisateur, producteur ou scénariste et effectuer d'autres tâches. Et vous pouvez aussi devenir acteur du doublage.

Enfin, nous partagerons avec vous des faits intéressants liés à ce domaine.

• Le phonogramme est apparu dans la Rome antique. Lorsque le dramaturge, qui a joué des rôles dans ses propres œuvres, s'est cassé la voix, puis un homme debout derrière lui a parlé.
• Les ancêtres de la série sont les représentations mensuelles qui ont eu lieu en Sicile. Ensuite, des parties d'une pièce ont été montrées chaque soir.
• Dans le théâtre romain, les accusés étaient souvent tués à la fin d'une représentation pour le divertissement, se terminant par une représentation des célèbres mots Finita la Comédie.