Peintures quilling

Quilling n'est pas un mot complètement nouveau dans l'art de l'application, cependant, l'essor de ce type de créativité est inhérent au cours des cinq dernières années. À partir de bandes de papier étroites, créez des objets d'artisanat plats et volumineux, des cartes postales, des souvenirs, des panneaux et même des peintures. Et ces œuvres ne sont pas moins impressionnantes que l'art traditionnel plus familier. Et surtout, le quilling est disponible pour une personne ordinaire sans compétences et talents artistiques particuliers. Vous pouvez apprendre à faire des peintures à partir de zéro qui deviendront le point culminant de tout intérieur.

Les enfants et les adultes sont engagés dans cet art appliqué. Des tasses quilling ouvertes dans les jardins d'enfants et les écoles, les adultes apprennent de plus en plus la décoration en papier à partir de leçons vidéo, dessinant des idées sur Internet. De nombreux artisans ont ouvert leur propre entreprise et gagnent des tableaux de quilling uniques et élégants, faisant des réseaux sociaux populaires la plate-forme de travail.

Cet art est né au 14ème siècle. et le relier aux moines qui devaient tordre les bords recadrés des livres dorés. Au 20e siècle l'art a été repensé et sa mode en Europe a pris une toute autre ampleur. Comme les autres travaux d'aiguille, le quilling est mémorisé ou oublié. Il connaît des vagues de popularité, et la vague d'aujourd'hui est certainement très grande. Et maintenant, ce sont les peintures et les panneaux utilisant la technique du quilling qui sont à la mode.

La popularité de cette technique s'explique par des matériaux simples, abordables et peu coûteux qui sont utilisés pour créer des œuvres.. Tout ce dont vous avez besoin, c'est du papier, de la colle, des ciseaux et une attitude créative.Un artisan déjà expérimenté collectionne son propre ensemble d'outils et de matériaux: différents types de papier (de fin à ondulé, design), un Q-tip avec une fente à l'extrémité, du papier à rouler, des cure-dents pour repérer la colle. Des épingles sont parfois nécessaires, mais pas dans tous les travaux.

Quilling est le nom commun de plusieurs techniques. Ils sont similaires les uns aux autres, mais présentent encore des différences fondamentales.

• Hasting - c'est le nom du panneau de mosaïque posé sur une base plate. Ils décorent généralement des cartes postales, des boîtes, des albums, créent des peintures et des portraits.

• Equipement volumétrique - avec son aide, les figures volumétriques sont créées à partir des éléments les plus simples. Pour les peintures s'applique également.

• Quilling ondulé - Une branche très populaire aujourd'hui. Ils appellent donc le type de papier plastique, qui est basé sur le travail avec des bandes de papier qui forment le contour de la figure et son volume. Dans les éléments fermés, ces bandes ne s'effondrent pas. Le maître les plie, donne la forme nécessaire, se fixe sur un plan à angle droit.

• Technique de boucle - dans ce type de roulage de papier, l'élément principal sera des boucles ajourées créées par un peigne.

• Quilling coréen - Ce n'est plutôt pas une technique distincte, mais une inspiration à l'échelle de la passion quilling de la Corée. Là, il est incroyablement populaire, et la grâce, le filigrane, de nombreux thèmes et variations utilisés dans les œuvres des maîtres coréens ne peuvent qu'impressionner. C'est pratiquement le summum de l'art du papier plastique, car les peintures coréennes ont de nombreux fans à travers le monde.

• Technique de contour - les bandes de papier sont fixées selon certaines lignes prédéfinies. Pour qu'une telle image acquière un effet maximal, elle est effectuée sur du papier texturé de la tonalité souhaitée.

À partir de papier gondolé, vous pouvez créer un portrait, un paysage, une abstraction, des graphiques uniques et des effets visuels incroyables. Chaque débutant a du sens développer d'abord une perception tactile du matériau: essayez de travailler avec des bandes de papier à l'extérieur de la base - tournez-les, écrasez-les, essayez de les fixer en forme. L'automatisme se développe progressivement, avec lequel il est déjà plus facile de faire de vraies images.

Travailler avec des bandes de papier a ses propres nuances.

1. Ils diffèrent par la largeur et la densité de la feuille. Vous devrez travailler avec différentes options, donc les exercices tactiles doivent être effectués avec des bandes très étroites et minces, et avec des échantillons épais.
2. Les débutants commencent généralement avec un ensemble prêt pour le quilling, avec une épaisseur moyenne de rayures - c'est vraiment pratique. De plus, cet ensemble a tout pour les premiers échantillons.
3. La qualité des figures réalisées est influencée par la plasticité du papier lors du pliage et de la torsion, la possibilité de déformation du matériau et la séparation du produit.

Si vous devez travailler non pas avec un kit prêt à l'emploi, mais avec du papier acheté par vous-même, il sera utile machine de découpe. La tondeuse coupera les bandes uniformément et rapidement. Les machines-outils sont manuelles et mécaniques.

Adhésif de quilling approprié - Il s'agit de toute composition dense et épaisse à séchage rapide avec un distributeur et une petite buse. Quelqu'un est plus familier avec le PVA simple, quelqu'un est la colle incolore "Moment".

Utilisé comme pochoir ligne spéciale pour quillingIl a une base en liège. Ceci est très pratique, car la pièce devra être épinglée avec des broches. Modèles de ligne donnera aux rouleaux de papier la forme souhaitée. S'il n'existe pas encore de règle spéciale, vous pouvez utiliser une règle mathématique au design bouclé.

Pour commencer avec des portraits, des compositions complexes sur la guerre (par exemple, datées du 9 mai), bien sûr, seront une étape difficile. Les premiers travaux peuvent être avec les schémas et modèles les plus simples. Par exemple, une composition de deux papillons lumineux.

Ils seront placés symétriquement sur la toile, car il suffit de décrire un seul papillon, le second se fait de la même manière. Le travail utilise un ensemble standard pour quilling.

1. Il est nécessaire de coller 2 bandes jaunes, d'en tordre un rouleau libre. Faites la même deuxième partie. Le diamètre des éléments est aligné avec le motif.
2. Du papier rose, vous devez tordre une spirale libre, presser cette pièce des deux côtés et former une «goutte». La pointe de la figure résultante doit être légèrement pliée sur le côté.
3. À partir de deux bandes de papier noir collées ensemble, il est nécessaire de faire une spirale libre et d'en former un «œil». Un rouleau lâche de bande noire est tordu séparément.
4. Le dernier élément du papillon est les antennes. La bande de couleur noire est pliée en deux, pour chaque moitié, il suffit d'enrouler la pointe.

Pour elle, vous devez prendre des rayures de différentes couleurs ou nuances.

1. Pour le cœur de la fleur, vous devez tordre une spirale libre, y coller une bande coupée par une frange. Un élément combine plusieurs couleurs de papier.
2. Le noyau adhère immédiatement à une base dense, des rouleaux en forme de goutte sont placés autour de lui. Les couleurs sélectionnées doivent être harmonieusement combinées les unes avec les autres.
3. La composition finie fera des rouleaux en forme de "coeur" et "yeux" de rayures vertes.

La nature sera toujours une source d'inspiration et l'artisanat aux thèmes naturels a l'air confortable dans n'importe quel intérieur. Une telle image conviendra à tous les styles. Par exemple, travailler avec un dragon nécessite des notes orientales à l'intérieur, une couronne de Noël quilling est une décoration saisonnière, mais les oiseaux, les libellules, les fleurs et les papillons sont universels.

Pour le travail dont vous avez besoin:

• papier quilling - noir, marron, vert foncé, lilas (violet), rose;
• cadre profond;
• poinçon;
• Ciseaux et colle PVA;
• pince à épiler;
• règle et crayon.

Une instruction étape par étape comprend plusieurs étapes.

1. Pour créer un contour d'arbre, un pochoir est dessiné et coupé. Ce sera un arbre inscrit dans un cercle. D'abord un cercle est tracé, puis un arbre symétrique, il est également coupé le long du contour. Il est appliqué sur la base du support (carton, papier épais ou foamiran).
2. Maintenant, l'un après l'autre, vous devez disposer les bandes finies les unes après les autres. Vous devez partir des frontières extérieures.
3. Lorsque toutes les bordures extérieures sont marquées, Vous pouvez procéder pour remplir l'espace intérieur de l'arbre. Les bandes sont fixées de cette manière - le bord de la bande est enduit de colle, mais avant cette bande, le pli ou la forme souhaitée a déjà été donné. Le collage de bandes de papier est plus facile avec des pincettes.
4. L'auteur de cette master class a mesuré la longueur de chaque segment à l'œil nu. Pour le baril, du papier utilisé dans des couleurs sombres - brun, noir et vert. Des variations de copyright sont possibles. Les bandes doivent être rapprochées les unes des autres afin qu'elles remplissent tout l'espace interne du tronc et des branches.
5. Vous pouvez maintenant commencer à disposer les fleurs. Il utilise une seule forme ouverte de base.Cela signifie que l'élément n'a pas besoin d'être fixé à la colle. Les pointes de l'élément sont simplement tordues l'une vers l'autre. Mais les spirales torsadées peuvent être de tailles différentes à partir de différentes extrémités. Les spirales devront faire beaucoup, environ 100 pièces.
6. Les pièces elles-mêmes sont tordues sans utiliser de colle. Mais l'élément fini à la base de l'image est attaché à la colle. Il en faut un peu, sinon la base va se mouiller, se plier, se déformer.
7. Dans ce cas, la couleur de la couronne est rose, mais elle peut être réalisée par n'importe qui. Il y a quelques éléments lilas, bien que vous puissiez même former une couronne multicolore. Une décision coloristique doit être envisagée à l'avance. Tout d'abord, tous les gros éléments sont collés, puis de petites boucles remplissent les vides.

Si l'hiver est représenté, les branches seront dans la neige, ce qui peut également être une solution intéressante.. Près de l'arbre, vous pouvez en planter animal - un écureuil ou un lièvre, mais pas nécessairement. Vous pouvez remplacer les boucles par des éléments en boucle, mais cela ne sera probablement pas aussi spectaculaire.

Et enfin, un aperçu des magnifiques peintures quilling qui inspirent les nouveaux arrivants à la créativité.

Portrait d'une fille - les plus belles compositions sont simples, mais si elles sont techniquement parfaites, cette simplicité n'est bonne que pour le travail.

Répétez Van Gogh à Quilling - Une excellente idée pour les amateurs d'art. Le choix du thème lui-même est une source d'inspiration et le résultat réchauffera votre âme et caressera vos yeux.

Thème marin et romance toujours à la mode et suscitent toujours des associations agréables.

Simple et élégant, le meilleur choix pour les minimalistes.

Une image envoûtante pour ceux qui veulent quelque chose d'inhabituel.

Un autre exemple de beauté artificielle, accessible à presque tout le monde. L'ambiance et le rendu des couleurs sont louables.

Un peu d'ethnie ne fera pas de mal à cette technique. Très beau, lumineux et pas super compliqué.

Discrètement et modestement. Cela attire ceux peu de travail dans des couleurs apaisantes.

Doux myosotis, vous ne direz pas immédiatement que c'est aussi du quilling.

Simple mais de bon goût pour une commode ou une console de chevet Une variante idéale du décor touchant.

Découvrez comment créer une peinture quilling dans la vidéo suivante.