Artistas primitivos retrataron personas y animales. La necesidad de recrearse uno mismo, las personas y los héroes animales es siempre relevante para el arte ingenuo: nace entre las personas y se expresa en diferentes formas. Para dibujar, esculpir, bordar, esculpir, finalmente, cortar madera: una persona en el proceso de su desarrollo artístico ha evolucionado en la elección de medios, formas y tecnologías. Un ejemplo de ese arte popular que se ha convertido en ejemplar: Bogorodskaya tallado.
Caracteristicas
La abundancia de bosques en Rusia fue la clave del hecho de que un juguete de madera existió aquí durante muchos siglos. Un árbol flexible y cálido desarrolló la imaginación de los maestros, sucumbió a sus experiencias creativas y aparecieron direcciones enteras en la talla.
El juguete tradicional de Bogorodsk es figuras de personas, animales y pájaros hechas de tilo sin pintar. Representaban talladores y grandes composiciones de la vida campesina.
La principal "escena" del comercio es un hombre y un oso, sin exagerar, ella hizo que el tallado en madera de Bogorodskaya fuera reconocible. Pero el juguete tiene una peculiaridad más: sus partes son móviles y se activan mediante un ligero movimiento de resorte. Al principio, la talla de Bogorodskaya se consideraba una artesanía campesina típica, pero a partir de la segunda mitad del siglo XIX aparecieron grupos escultóricos enteros en producción. Estas producciones de historias se presentaron en imágenes realistas del mundo, personas y animales, héroes de cuentos de hadas.
Historia de ocurrencia
A finales del siglo XVI El pueblo de Bogorodskoye comenzó a pertenecer al Monasterio Trinity-Sergius, los campesinos del pueblo de esa época eran siervos monásticos.Y su mérito es que apareció tal oficio: en ese momento se colocó el tallado en madera Bogorodskaya.
El Monasterio de la Trinidad reunió a los mejores artesanos, pintores de iconos, talladores de madera y huesos.
Por lo tanto, sería un error llamar al juguete Bogorodskaya solo una artesanía campesina, primitiva e igual a muchos otros. Incluso los niños reales jugaban con tales artesanías.
Sergiev Posad fue considerada la capital de los juguetes rusos, en general, la artesanía se desarrolló en muchos pueblos de los alrededores. Pero el más notable fue el pueblo de Bogorodskoye, y su nombre perpetúa una artesanía original. No se sabe con certeza quién fue el primer tallador.
Según algunos informes, fue el propio Sergio de Radonezh, según otros, era un residente ordinario de Sergiev Posad, quien vendió una muñeca de tilo churak a un comerciante que comerciaba en Lavra. Se cree que una mujer, residente de la aldea de Bogorodskoye, comenzó a hacer muñecas, y cortó juguetes solo por diversión para sus propios hijos.
De una forma u otra, los juguetes llegaron a los comerciantes y, desde allí, a la venta, donde la gente los notó. A mediados del siglo XIX, la pesca desde la ciudad se trasladó hasta el pueblo.
Tallar se consideraba un asunto masculino, porque requería considerable fuerza física y resistencia.
Pero toda la familia trabajó para el producto final: los hijos mayores prepararon el material en sí, los más jóvenes se dedicaron a lijar las figuras, hicieron simples manipulaciones. Los artesanos estaban sentados, con las rodillas en blanco. Había una especialización familiar: la familia no participaba en más de 1-2 tipos de juguetes. Había maestros "patinadores" (hombres tallados de un árbol), "animales" y "gallineros".
A principios del siglo pasado, la dirección artística atravesaba tiempos difíciles. En resumen, el bajo costo de los productos importados hechos a máquina ha desplazado del mercado un juguete hecho a mano. Y el arte popular podía morir, pero los profesionales se convirtieron en sus salvadores. Uno de ellos Nikolay Bartram, artesanos interesados en tallar en el mismo estilo popular, sin embargo, siguiendo los patrones de los profesionales. El juguete ha adquirido naturalismo y detalles significativos.
El trabajo creativo de Bogorodsk no estuvo exento de un período de politización.: tal idea era común en ese momento, todo el arte debía servir a los ideales del partido. Los Maestros trataron de alejarse de los ideales impuestos hacia fabulosos, y después de eso, temas históricos. En los años 60, el artel se convirtió en una fábrica de productos de arte. Y luego hubo un gran declive: la solución de la construcción del PSPP no se justificó lejos. Las raíces de la industria, centenarias y gloriosas, estaban muriendo. Fue difícil en los años 90, pero la fábrica, después de pasar la división y renombrar, todavía sobrevivió y sigue funcionando hoy. Ella todavía está allí, en el pueblo de Bogorodskoye, no lejos de Sergiev Posad.
Tipos de madera
El material de los artesanos de Bogorodsk es la madera de tilo suave, el aliso y el álamo temblón se usan con menos frecuencia. La recolección de árboles se realizó solo en invierno, porque en este momento en el material hay poca humedad.
En los árboles jóvenes, la madera es suelta e inelástica, para talladores solo eran adecuados los árboles de 50-70 años. Cuando se quita la corteza del tilo, el árbol se seca durante otros 2-4 años bajo una copa especial.
El tronco, listo para trabajar, fue aserrado, y los troncos redondos se dividieron en "jorobas" o barras triangulares. Cómo trabaja el maestro con un árbol:
- el especialista marca los espacios en blanco resultantes de acuerdo con los patrones confeccionados, dibuja con lápiz la plantilla y realiza cortes con una sierra para metales, haciendo mellas con un hacha (para marcas de contorno);
- elimina el exceso de masa de madera con cinceles, realiza la parte delgada del trabajo con un pequeño bogorodsky "lucio";
- Los residuos de tilo se envían a la fabricación de piezas pequeñas o soportes para grupos escultóricos.
Cada maestro de Bogorodsky protege el material, cada maestro intenta ver nuevas oportunidades en el procesamiento artístico de la madera. Anteriormente, los artesanos incluso trabajaban sin bocetos, con la mosca, que se convirtió en la razón del nuevo término "talla de mosca".
Las herramientas
Un tallador novato, que cae en el taller de un profesional, está encantado con la cantidad de herramientas. Pero casi todos se adquieren y comienzan a funcionar con un conjunto básico. Y solo entonces cada maestro selecciona una nueva herramienta para sí mismo.
Qué herramientas se necesitan:
- jamba de cuchillo: tiene una cuchilla alargada con un filo recto;
- cortador para tallado geométrico: puede darle al lienzo una forma básica y, al mismo tiempo, puede cortar piezas pequeñas;
- Cuchillo Bogorodsky en el árbol "Tatyanka" - puede realizar todo el ciclo de trabajo, desde el desbaste hasta los detalles más finos;
- cinceles para tallar: hay diferentes, rectos, angulares, semicirculares, klukarzy, shtikheli;
- herramientas auxiliares: una cepilladora o una escofina, un hacha para desbastar piezas en bruto, una sierra para metales o una sierra eléctrica, un conjunto de patrones, un taladro, una piel abrasiva.
El kit puede complementarse con preferencias individuales, pero las herramientas presentadas son la elección estándar de los talladores.
Tecnología y motivos populares.
Los juguetes giratorios y las tallas se ensamblan a partir de piezas separadas. Los detalles suaves de la futura escultura se procesan con papel de lija hasta que su superficie se vuelve aterciopelada. Muchos juguetes de hoy están barnizados, prepintados.
Pero el clásico oso Bogorodsky sigue siendo monofónico, aunque también se pueden encontrar esculturas talladas y figuras pintadas a la venta.
En cierto sentido, uno puede esperar que la pesca pronto alcance una nueva ola de popularidad: mientras que los compatriotas aún disfrutan principalmente del estilo Scandi, nuevos diseñadores vienen y ofrecen reemplazar la decoración escandinava por la rusa.
Y los muñecos de nieve de Bogorodsk, Papá Noel para la decoración del hogar de Año Nuevo, un hallazgo maravilloso. Entonces, con el resto de las esculturas que pueden hacer que la casa sea más cómoda y hermosa. Los motivos principales y las tramas de las primeras creaciones de talladores - muñecas elegantes (amantes y húsares), por supuesto, campesinos, así como interesantes composiciones de figuras múltiples, lindas miniaturas talladas.
Las colecciones posteriores se reponían con damas, jinetes valientes, bailarines apuestos, soldados, pescadores, pastoras.
A los niños les encantan las composiciones animales con las que puedes jugar, y no solo admirarlas. Los talladores toman todos los temas de la vida. Se dan cuenta de su belleza, vida cotidiana, vida cotidiana y folklore en los cuentos de hadas y leyendas, y escenas que simbolizan los momentos alegres de la vida de una persona rusa. El humor y el realismo se combinan con calma en estas obras, enamorándose gracias a la armonía e integridad de la expresión artística.
Uno de los juguetes bogorodsky más interesantes son los que se mueven. Un botón, resortes y equilibrio ayudan a que una figura estática se vuelva dinámica. Incluso el famoso escultor Rodin no escatimó elogios para los maestros de Bogorodsky, y guardó cuidadosamente el juguete que presentó. Y esto es cierto: para crear un juguete en movimiento, también debe tener un pensamiento de ingeniería y diseño.
El arte de Bogorodsky es parte de una rica canasta de skarn de arte popular. Ya sea que viva hoy en formas arcaicas o avance, gracias a las nuevas ideas de los maestros modernos, lo principal es que está vivo y se apoya la solicitud de una excelente invención de antepasados.
Vea un recorrido por el Museo Bogorodsk de juguetes de madera en el video.
