Ser director es un sueño preciado de muchos jóvenes. A pesar del hecho de que pocas personas ganan fama en la profesión, los graduados de esta especialidad aún tienen la oportunidad única de realizar constantemente su potencial creativo y encontrar trabajo incluso en las esferas más inesperadas.
¿Quién es y qué está haciendo?
El director puede ser llamado el jefe de cualquier equipo creativo. La descripción de la profesión deja en claro que el rango de sus actividades es extremadamente amplio: trabaja con el guión, dirige el trabajo de los ingenieros de iluminación y sonido y, por supuesto, trabaja con el actor, diciéndole exactamente cómo debe aparecer en el cuadro. Esta persona también participa en el reparto y el dibujo, trabajando con ángulos y colores de cámara. Además de la prestigiosa profesión de cineasta, un graduado de esta especialidad puede convertirse en el jefe de un teatro, circo o cualquier otra compañía de arte.
Las tareas del director pueden incluir la creación de clips, anuncios y videos para blogs, programas de televisión y noticias.
Un especialista con talento tiene la oportunidad de demostrar su valía incluso en áreas que no están relacionadas a primera vista con la profesión, como la creación de juegos de computadora o aplicaciones móviles. Algunos directores organizan bodas y cumpleaños, otros dirigen grupos de ópera y otros organizan conciertos. Por cierto, no un solo director, sino varios pueden estar involucrados en la ocupación más popular: hacer películas.Además de la persona principal que dirige todo el proceso de filmación y se llama director de escena, su asistente, llamado segundo director, suele estar presente en el set.
Los deberes del director incluyen asegurar un proceso creativo continuo y cumplir con los plazos, mejorar las producciones existentes e introducir nuevas en el repertorio, realizar un casting y, si es necesario, expandir el elenco. La "mano" del director es visible en la creación de bocetos, disfraces, efectos especiales y escenarios. Organiza ensayos y coordina el trabajo de todo el personal.
En principio, este especialista puede ser parcialmente responsable de la promoción. El director de edición crea una sola película a partir de películas individuales, y el director del evento controla la calidad de la celebración. Las tareas de un director de mapeo incluyen la implementación de espectáculos con láser y proyecciones tridimensionales, y el creador de clips piensa e implementa la producción de videos musicales.
Pros y contras de la profesión.
Una de las principales ventajas de la profesión del director es la capacidad de realizar plenamente su potencial creativo. Una persona ambiciosa y engreída tendrá la oportunidad de trabajar con maestros reconocidos de su oficio y expertos conocidos, así como ganar popularidad en ciertos círculos. La combinación de talento y trabajo, tarde o temprano, debería generar buenos ingresos. Un componente importante de una profesión prestigiosa es la capacidad de viajar por el país y alrededor del mundo, así como conocer a muchas personas nuevas.
Por cierto, este especialista no tiene que dedicarse a filmar películas en absoluto: puede darse cuenta de sí mismo en video blogs, críticas de películas y otras actividades relacionadas.
La desventaja de la profesión del director es el camino bastante difícil hacia el éxito. Cientos de directores jóvenes se gradúan de escuelas especializadas cada año, pero solo unos pocos alcanzan la fama. Como resultado, muchos de ellos, en lugar de brillar en los premios, organizan vacaciones, trabajan en salas de cine o filman cortometrajes. Hay que añadir que incluso la etapa preparatoria, la admisión a la propia universidad, causa ciertas dificultades. Como regla, más de 25 personas pueden solicitar un lugar.
El estrés emocional y un horario irregular a menudo conducen no solo a crisis creativas, sino también a problemas de salud graves. Finalmente, debe mencionarse que las condiciones de trabajo bastante difíciles a veces resultan incompatibles con la vida familiar.
Requisitos
No todas las personas tienen predisposición a convertirse en director.
Cualidades personales
Por supuesto, la creatividad es lo que cualquier director necesita. Es importante que sepa pensar de manera no banal, encontrar una salida a situaciones difíciles, prestar atención a los detalles e incluso crear una imagen completa en su cabeza en la etapa preparatoria. Esta persona debe ser carismática, capaz de encontrar un lenguaje común con cualquier persona y organizar con éxito un flujo de trabajo global. Por supuesto, un buen director tiene las características de un líder. Otras cualidades importantes de un especialista son el estilo y la visión únicos del mundo, la energía y el sentido del humor.
Dado que el director es el líder inequívoco del proceso creativo en curso, debe crear y administrar simultáneamente. Esto significa que no se recomienda ingresar a la profesión a personas modestas y encerradas que tienen miedo de tomar decisiones importantes y que no pueden dar instrucciones a otros.
Por cierto, para algunos especialistas, una barrera real para el crecimiento profesional es la falta de voluntad para asumir la responsabilidad del resultado. Todos los días, el director tiene que tomar una docena de decisiones y debe comprender que, de hecho, él solo es responsable de lo que está sucediendo.
Conocimiento y habilidades
Un buen director no es solo un creador talentoso que flota en las nubes, sino también un excelente especialista que comprende el trabajo de la cámara, la edición, la actuación y la escritura de guiones, y, por supuesto, el propio director. Una gran ventaja será una amplia perspectiva y conocimiento de la cultura, el arte y la historia. Debo decir que Durante los exámenes de ingreso para la especialidad "Dirección", la erudición de los solicitantes se evalúa con un sesgo particular. Por ejemplo, en el marco de una sola entrevista, se le puede preguntar a un futuro estudiante cómo se relaciona con Nietzsche, quien es Marcus Aurelius y en qué películas protagonizó Oleg Tabakov.
Es importante que el director se mejore constantemente: lea libros, "absorba" la experiencia de los grandes, escuche música (desde composiciones clásicas hasta contemporáneas) y reciba constantemente nueva información.
En cada trabajo memorable del maestro, puede encontrar muchas referencias y rastrear lo que el creador se inspiró en un momento u otro, y esto solo es posible con el llenado regular de su "pozo creativo".
Entrenamiento y carrera
Para convertirte en director, puedes estudiar en un colegio o universidad de teatro, inscribiéndote en una institución educativa después del 9 o después del 11 ° grado. En la universidad, puede comenzar a recibir educación en áreas relacionadas, por ejemplo, "Animación" o "Actividad sociocultural". Después de la universidad, la educación superior podrá ingresar en las áreas de "Dirección del teatro", "Dirección de cine y televisión", etc.
Aquellos solicitantes que se conviertan en estudiantes del departamento de dirección deben proporcionar los resultados del examen en materias tales como literatura, idioma ruso, historia o estudios sociales. Sin embargo mucho más importante es la aprobación exitosa de una prueba creativa y una entrevista, que casi siempre determina el veredicto del comité de admisiones.
Después de graduarse de la universidad, tiene sentido entrenarse durante 2 años como asistente.
En cuanto a las instituciones educativas, por supuesto, uno debe enfocarse en las universidades y colegios probados, ubicados principalmente en la capital y San Petersburgo. Por ejemplo Sería bueno presentar documentos a la institución educativa más grande de Europa GITIS en la dirección de dirección de teatro o ir a la Universidad Estatal de Psicología y Pedagógica de Moscú, lo que le permite aprender a dirigir películas y televisión.
La especialidad "Dirección de películas y televisiones", impartida en la Universidad Estatal de Cinematografía de toda Rusia, llamada así por S. A. Gerasimov, o "Configuración y organización de representaciones y festivales teatrales" en el Instituto de Bellas Artes de Moscú, ha demostrado ser bastante buena.
Sin embargo Las universidades más prestigiosas para futuros directores todavía incluyen GITIS, VGIK, MGPU, TI. B. Schukin, SPbGUP y SPbGIK. Las universidades recomendadas que capacitan a los directores incluyen MGKI, MGTK que llevan el nombre de L. A. Filatov y TXTK. Si se elige dirigir como una educación adicional, entonces debe ir a la Escuela Superior de Directores y Guionistas.
Después de la capacitación, el nuevo director puede comenzar su carrera en estudios de cine y centros de televisión, en agencias involucradas en actividades de producción o en varios teatros. Para un especialista de este perfil, también es posible la cooperación con cantantes, bailarines y músicos, así como actividades en agencias de organización de eventos y grandes participaciones. Por supuesto, la participación en proyectos independientes y la interacción privada con los clientes siempre son bienvenidos.
Se alienta a los graduados a centrarse en el comienzo de una carrera como asistente o segundo director. A pesar de un salario más bajo, dicha profesión le permite al joven especialista integrarse completamente en el proceso creativo y prepararse para la responsabilidad futura.
¿Cuánto gana?
Los salarios de los directores eminentes son muy altos, pero los graduados tendrán que comenzar poco a poco. Debe recordarse que el pago máximo se obtendrá trabajando en el campo del cine, el teatro y la televisión, y la cantidad ganada dependerá de la presencia de una cartera impresionante, y del talento propio y de la educación recibida. En promedio, los honorarios de un director de teatro o circo varían de 15 a 40 mil rublos, pero un especialista en televisión recibe de 50 a 70 mil rublos. Para un proyecto cinematográfico completado con éxito, el director puede ganar una cantidad a partir de varios cientos de miles de rublos.
En Rusia, el salario promedio del director oscila entre 25 y 55 mil rublos, pero en Moscú este indicador comienza con 40 mil y termina con 120 mil rublos.
Vea quién es el director en el próximo video.
