El traje nacional italiano tiene muchas interpretaciones, en cada región es diferente. Sin embargo, en todas partes los atuendos se distinguen por una gran cantidad de colores y muchos elementos decorativos, de los cuales es difícil apartar la mirada. No es por nada que la alta moda nació en Italia, y hasta el día de hoy este país es una de las capitales de la industria mundial de la moda.
Historia de la creacion
Roma antigua
La historia del traje nacional de Italia se origina en la antigua Roma, donde el atuendo, a su vez, fue prestado de los antiguos griegos. Es cierto que los romanos le hicieron ajustes y le agregaron muchos elementos interesantes. En la antigüedad, la ropa no tenía pretensiones y se cosía con mayor frecuencia con paños de lana. La costura se realizó mínimamente, se usaron broches en lugar de botones y sujetadores.
Ya en ese momento, los romanos tenían la llamada ropa interior, una tela envuelta alrededor de las caderas, uno de cuyos nombres era un subligar. Las mujeres tenían un prototipo de sostén, una fascia que sostenía el pecho.
A veces se usaba un estrofio; se usaba sobre la ropa básica.
El elemento principal de la vestimenta para hombres y mujeres era una túnica, usada tanto por los romanos ricos como por sus esclavos. El macho generalmente llegaba a la rodilla, y la hembra, hasta los talones, y podía tener mangas. En la temporada de frío, se calentaron, poniéndose varias túnicas una encima de la otra. La ropa estaba cosida de tela blanqueada, solo tiras multicolores servían como elementos distintivos.
Las túnicas de colores fueron diseñadas para casos excepcionales, y no todos podían usarlo.
Los romanos libres podían usar toga.Los esclavos y los extranjeros fueron privados de este derecho. Era una pieza de lona que se arrojó sobre su hombro a la manera de una moderna bolsa de mensajero. Lo pusieron encima de la túnica, y para que quede en hermosos pliegues, se cosieron varios pesos en el dobladillo.
Había muchas menos restricciones en el vestuario de las mujeres; sus atuendos estaban pintados en cualquier color disponible en ese momento. Las mujeres ricas con una túnica usaban una mesa acortada, para demostrar las capas del atuendo y enfatizar su riqueza.
La ropa exterior servía como una capa de capa: racinium o pálido. Fue usado por mujeres y hombres. Si hacía mucho frío, se ponían un impermeable pesado, que se llamaba laena, y también usaban un impermeable con capucha: kukullus.
Como zapatos usaban sandalias con muchas correas de cuero. Los diseñadores de hoy se inspiran en estos zapatos, que vuelven constantemente a las sandalias de gladiador de moda.
Edad de la Edad Media
En el siglo V, cayó el Imperio Romano, lo que influyó significativamente no solo en la historia del italiano, sino también en el traje europeo en su conjunto. En ese momento, la ropa seguía siendo simple y sin pretensiones. Fue cosido principalmente de telas naturales de tonos grises y marrones. Los señores feudales vestían ropas brillantes hechas de seda, que trajeron de Bizancio. La ropa estaba decorada con patrones bordados y un borde.
Las mujeres usaban ropa que oculta la figura, esto se debió a la influencia de la iglesia cristiana. Solo en el siglo X la silueta comenzó a cambiar, y las damas comenzaron a enfatizar su figura. En el siglo XII, el vestido comenzó a ajustarse alrededor de la cintura, aparecieron cordones en él. También comenzaron a hacer pliegues y el traje se dividió en dos partes: la inferior y la superior.
Renacimiento
El Renacimiento llegó a Italia antes que otros países europeos, rápidamente se convirtió en el país más rico. Esto afectó directamente el traje italiano de los siglos 15-16, que fue imitado en otros países europeos. Las líneas simples y suaves, cómodas de usar y las proporciones "estándar" están de moda. Sin embargo, la simplicidad del corte se vio compensada por el uso de telas caras: brocado, terciopelo, seda.
Inicialmente, se dio preferencia a los colores brillantes y alegres, pero con el tiempo fueron reemplazados por oscuros y luego completamente negros.
En el siglo 16, la mayor parte del país fue capturado por España, la cultura italiana, como el traje nacional, continúa desarrollándose solo en el norte del país y en Venecia, que logró mantener la independencia.
Elementos del traje de hombre de este período:
- Kamichi - camisa inferior;
- Calzoni - pantalones cortos ajustados;
- Sottovest - chaqueta ajustada, podría ser sin mangas;
- Jorne es una capa de celebración con mangas plegables y una rica decoración.
Un caftán alargado de cuello profundo era usado por hombres mayores. Se combinó con un peto blanco (prototipo de la camisa de la camisa). Con el tiempo, el atuendo del italiano cambió. Las camisas que se juntaban con un cordón alrededor del cuello se pusieron de moda. Se usaban con un caftán de cuello cuadrado profundo o cuello alto. Combinado con medias y pantalones hasta la rodilla. Desde arriba se pusieron un jubón: una capa magnífica y larga, que con el tiempo se hizo más estrecha y más corta. Tenía mangas magníficas y un cuello grande.
Los nobles siempre llevaban una espada (izquierda) y una daga (derecha). Complementaron el traje con una cartera en el cinturón, guantes y una enorme cadena dorada. El disfraz de mujer era mucho más espectacular y rico, las chicas usaban un vestido con un top ajustado y una falda plisada, que se llamaba gamurra. La imagen se complementó con una capa ligera o un trozo de tela, que se adjuntó al vestido.
El papel de la ropa de abrigo era jugado por una capa larga, a veces cosida con aberturas para las manos. Los accesorios incluían carteras colgadas de un cinturón, guantes y pañuelos con bordados.
En el siglo 16, aparecieron ropa interior y medias, los vestidos se volvieron exuberantes y espectaculares. Las niñas comenzaron a usar vestidos con un escote profundo, las faldas eran anchas, pesadas, con muchos pliegues. En invierno, las mujeres complementaban el atuendo con un bolso de seda con ribete de piel.Llevaban balts en la cabeza o los cubrían con un velo. Además, varias colchas fueron arrojadas sobre su cabeza, generalmente de encaje o seda.
Los trajes de las mujeres del Renacimiento se convirtieron en el prototipo del traje nacional italiano.
Caracteristicas
En Italia, a diferencia de otros países europeos, no existe un traje nacional único.
La cuestión es que las diferentes regiones del país durante mucho tiempo estuvieron separadas entre sí, y finalmente se fusionaron hace poco más de 150 años. En ese momento, las tradiciones ya estaban completamente establecidas, ¡y diferían en casi todas las aldeas tomadas!
Dado que es casi imposible considerar cada región, vale la pena detenerse en varias regiones principales que destacan por su color. Por supuesto, todas las variedades de vestuario italiano tienen los mismos elementos y similitudes.
La característica principal es el brillo y la rica paleta de colores. Las faldas de las chicas italianas a menudo están decoradas con dibujos de varios colores: rosas, peonías, margaritas, margaritas.
Se puede ver una gran influencia del traje tradicional en las colecciones de los famosos diseñadores de moda Domenico Dolce y Stefano Gabbana, quienes a menudo crean atuendos al estilo italiano.
Se le da gran importancia a las joyas, son una parte integral del atuendo. Las niñas casadas deben usar un sombrero y una chaqueta negra, las niñas solteras tienen un delantal blanco y las mujeres viudas son negras.
Variedades
Hembra
La base del traje nacional es una falda plisada esponjosa (va a), una camisa blanca, a menudo bordada (kamichia) y un ramillete. El brillante delantal (grem-biule) y una bufanda en la cabeza (fazzoletto) complementan la imagen. Estos son los elementos principales del traje italiano, que se encuentran en todas las regiones del país.
La única diferencia es la longitud de la falda, el color y el color, la presencia o ausencia de detalles de encaje. El encaje generalmente era popular entre los nobles italianos, y la ropa casual de las chicas comunes era simple y modesta. Pero los vestidos de novia eran muy espectaculares: estaban decorados con cintas, plumas, bordados y broches.
Hombre
El traje nacional de los hombres es mucho más simple que el de las mujeres. Consiste en pantalones debajo de la rodilla (bragas) y una camisa blanca. La imagen se complementa con una chaqueta corta (jacca) o una chaqueta sin mangas (panchotto). Berrita, un tocado de lana o gorro frigio, cubre la cabeza.
Los pantalones pueden ser de diferentes longitudes, pero asegúrese de vestirse con polainas. Ragas está sujeto al cinturón, una pieza de tela que sirve como prototipo del cinturón. La parte delantera de la chaqueta generalmente está ricamente decorada con bordados.
Trajes de las regiones del sur
Los atuendos de mujeres de las regiones del sur y de Cerdeña en particular son particularmente diversos. Las mujeres ricas usaban vestidos brillantes, la ventaja se le dio al rojo. Asegúrese de complementar su imagen con muchos anillos en los dedos.
Las mujeres pobres usaban prácticos vestidos grises con muchos bolsillos, la cantidad de anillos en los dedos era mínima. El elemento más importante del armario era la bufanda, que cubría la cabeza y los hombros. Podría parecer una verdadera obra de arte: desde encaje fino o tela costosa, decorada con bordados elaborados. A veces tomó más de un año de arduo trabajo crear una bufanda de este tipo.
Con motivo de las vacaciones, las mujeres podían usar varias faldas y bufandas al mismo tiempo.
Traje de carnaval veneciano
Fueron los venecianos quienes le dieron al mundo la idea de un carnaval, y los italianos en general. Los carnavales en Venecia siguen siendo ruidosos y divertidos, durante este período la ciudad se convierte en un escenario de teatro real, donde puedes ver actuaciones únicas.
Todos los presentes están unidos por una cosa: la presencia de un traje y una máscara. La mayoría de los conjuntos recuerdan más a las obras de arte, que a veces llegan hasta los 15 metros de tela. Hay muchas tiendas en Venecia que ofrecen trajes de carnaval y todos los atributos de alquiler necesarios.
Puedes vestirte como tu alma lo desee: una noble dama de sangre azul, Arlequín o Pierrot, un mosquetero o un bautista. Todo depende de la creatividad y la imaginación. Es cierto que en las festividades callejeras puede limitarse a una máscara, y en algunos eventos oficiales aparecer sin traje es simplemente indecente.
Zapatos
Los zapatos en Italia, como parte del traje nacional, son diversos. En muchas regiones, todavía se cose a mano, sin embargo, como el disfraz en sí, cuyo costo a veces alcanza varios miles de euros.
En diferentes áreas puedes encontrar tales zapatos:
- Zapatos de madera con calcetines de cuero;
- Zapatos de cuero con suela de madera;
- Zapatos textiles con suela densa;
- Sandalias suaves hechas de cuero intacto con correas largas.
Este último vino de la antigüedad y todavía se usa activamente en las regiones montañosas de Italia.
Las imagenes
Traje nacional de una joven en Sicilia. Una falda rosa pálida y esponjosa decorada con encaje, una camisa blanca, un ramillete, un delantal blanco, con amapolas bordadas y una bufanda que lo duplica en la cabeza. En la foto, la niña recoge naranjas, pero en la vida cotidiana, por supuesto, usaban vestidos más modestos. Tales atuendos espectaculares estaban destinados a una ocasión solemne.
Boda italiana en trajes nacionales. La novia tiene un rico atuendo repleto de bordados, oro y joyas. En la cabeza hay un chal blanco tradicional. El traje del novio es más sobrio: lleva una camisa blanca, calzoncillos y un chaleco de brocado azul oscuro.