Un poco de historia
Los primeros requisitos previos para el traje nacional francés aparecieron en el siglo XVII. Los campesinos franceses confeccionaban sus ropas con lienzo, lana y tela con hilo de algodón. Al final de la Revolución Francesa, comenzaron a aparecer versiones festivas de trajes nacionales.
En cada provincia, los trajes se crearon con sus propias características:
- Bretón - ramilletes, encajes y corpiños ajustados.
- Flamenco es un chal a cuadros decorado con flecos.
- Cataluña: mangoths (brazaletes de tela calada) y colores brillantes.
Los zapatos eran los mismos para todas las mujeres y hombres. Era un zueco de madera. Cabe señalar que hasta el día de hoy, los zuecos de madera se usan en el campo francés para el trabajo.
Ropa de hombre
Hasta el siglo XVIII, los hombres franceses en las provincias usaban una camisa regular, que fue reemplazada por una blusa ancha alargada del mismo lienzo que su predecesor. Estaba de moda llevar esas blusas sobre una chaqueta.
Si antes de la revolución esta variante de ropa se consideraba festiva, luego de su finalización, los artesanos y trabajadores urbanos comenzaron a vestirse así. Los burgueses preferían una chaqueta sobre un abrigo.
Las tijeras populares también fueron usadas por pastores que usaban una capa de lana o un abrigo de piel de cabra. Debo decir que algunos artistas de hoy prefieren este estilo.
Y ya a principios del siglo XIX, los campesinos franceses entraron en los pantalones hasta la rodilla en combinación con polainas o medias atadas debajo de las rodillas. Confiaron en una camisa, chaleco, chaqueta y pañuelo para el cuello.Luego, más cerca de mediados de siglo, la moda masculina se diversificó en pantalones largos y estrechos.
Ha sufrido una transformación y camisas de cuello. Los puños y el cuello apretados con una cinta se reemplazan con botones, y la parte superior de la camisa estaba cubierta con una bufanda.
El chaleco estaba cerrado en dos filas de botones. Toda la estructura se fijó con una chaqueta acortada, a veces alargada en la parte posterior.
En el siglo XVIII, el tocado de cada campesino era un sombrero armado y, a fines del siglo XIX, los hombres mayores comenzaron a usarlo. Con el tiempo, el sombrero armado fue reemplazado por un sombrero con borde redondo.
Para la fabricación de la versión de invierno del sombrero se utilizó fieltro, para el verano - paja.
En las provincias costeras, los campesinos llevaban una gorra de seis, decorada con un pompón.
Ropa de mujer
El traje nacional de las mujeres fue mucho más fácil. Consistía en una falda ancha decorada con volantes o pliegues y suéteres. Todo esto se complementó con un delantal y una bufanda, que estaba atada a los hombros.
La gorra estaba decorada con una cabeza. Se lo consideraba una opción de hogar, y para salir de la casa llevaba un sombrero o una bufanda.
La paleta de colores determina el estado de una persona. Los campesinos cosieron sus ropas con materiales de color gris, marrón y blanco. Los burgueses se distinguían por la ropa azul, roja o morada. Y a veces negro.
En vacaciones, se añadió un ramillete a la versión habitual del disfraz.
En cada provincia, algunos trajes nacionales se distinguían por el bordado, la forma de los sombreros o el color del delantal.
Más tarde, los vestidos femeninos, similares a las túnicas, se pusieron de moda. Estaban atados alto debajo del cofre. Unos años más tarde, los vestidos se hicieron más largos con faldas en capas debajo.
De los accesorios, se pueden observar paraguas, sombreros pequeños con velo, acoplamientos y bufandas.
Traje de los niños
Los niños no eran diferentes de los adultos y sus disfraces eran una pequeña copia de la ropa nacional para adultos.
Las niñas usaban faldas un poco más cortas que los adultos, de lo contrario todo era como las mujeres: gorra, camisa, delantal.
La ropa de los niños repetía con precisión el traje de los hombres.
Gran revolucion francesa
Después del final de la Revolución Francesa, el traje nacional campesino experimentó cambios dramáticos. Esto sucedió debido al mayor bienestar de los campesinos. Y los mercados comenzaron a reponerse con telas de fábrica: seda y tela.
Otra fue la versión festiva del disfraz. La moda de la ciudad dejó una huella en él. En toda Francia, los trajes nacionales eran similares entre sí y consistían en los mismos elementos. Pero las características de cada provincia influyeron en la forma de sombreros y ramilletes, cortes y colores. Los historiadores de la moda distinguen varios conjuntos de ropa de la época.
El vestuario urbano se puso de moda solo a fines del siglo XIX. Con el tiempo, solo los sombreros no cambiaron. Algunos de ellos siguen siendo populares en la vida cotidiana. Por ejemplo, en los Alpes, Rosellón y Bretonia.
El traje nacional de Francia en el siglo XXI.
Hoy, los patriotas están tratando de revivir las viejas tradiciones y organizar fiestas de disfraces y carnavales, que incluyen competencias para el mejor disfraz. Tales eventos son especialmente populares en Provenza, Bretonia, Saboya.
Los trajes nacionales también son populares entre los grupos de baile que los cosen para sus actuaciones.
La sensación de colores, proporciones y formas: todo esto se materializa en un traje urbano francés moderno. Esta es probablemente la razón por la cual Francia se considera un pionero de la moda.
Traje barroco
El cambio del siglo 16-17 se convirtió en una página exitosa en la historia de Francia. El país entró en el círculo de potencias líderes y mejoró su situación económica. Para toda Europa, Francia se ha convertido en una marca de tendencias y un punto de referencia para la moda y la cultura de la corte.
El país está lanzando una muñeca Pandora y su guardarropa. La muñeca fue producida en dos tamaños, una muñeca grande, vestida con ropa de abrigo, y una pequeña con ropa interior. Tal muñeca era prohibitivamente costosa y se vendía en otros países europeos.
Cabe señalar que cuando se envió el Pandora, incluso las hostilidades cesaron y no impidieron su camino.
Hacia finales del siglo XVII, Francia lanzó el lanzamiento de una revista ilustrada de moda llamada Mercourt Talent.
Hay estándares de belleza. El rey Luis 14 era considerado un hombre ideal: alto, guapo, con un cabello magnífico y rasgos regulares. Todos los hombres de esa época deberían haber tenido masculinidad, galantería, poder bailar y permanecer en la silla de montar.
Para las mujeres, los franceses fueron menos exigentes. La mujer francesa debía ser majestuosa, coqueta, debía distinguirse por su astucia y ceremonial.
Como tal, no había una apariencia femenina ideal. Cambió según los gustos del rey y las características de su próximo favorito.
La guerra tuvo un impacto en el traje de los hombres. Se pusieron de moda prendas de vestir similares a los uniformes militares. Y a los cuarenta años y al final de la guerra, la moda había cambiado drásticamente.
Entonces el joven Louis llegó al poder, y el disfraz adquirió rasgos infantiles. Debajo de él, se inventaron los faldones dobles, que se llamaban raingraves. Para los años sesenta, el vestuario de los hombres está ganando masculinidad. Justocore, vesta y culottes están cosidos.
La ropa de mujer no toleraba cambios tan drásticos y gradualmente llegó a la silueta de perfil y la ropa de casa.
La ropa de ese período estaba hecha de satén, gas, tafetán y muaré. Los trajes de hombre están hechos de terciopelo, tela y lana. El encaje está de moda. Están decoradas con pequeños detalles de vestidos y trajes, así como zapatos.
Hacia el final del siglo, las rayas, las jaulas, los bordados y las telas estampadas se hicieron populares.
Con la llegada de Versalles, el tapiz que adorna la mayoría de los disfraces se pone de moda.
