Las letras, a pesar de su novedad (y para muchos incomprensibles), nos rodean en la vida cotidiana. Esta palabra significa una etiqueta hermosa, un letrero inusual en una cafetería y un menú en un café, escrito en una fuente original en una pizarra. Incluye tarjetas de felicitación, estampados, logotipos y más.
Que es esto
Letras - Es un dibujo, un estilo de letras ordenado y hermoso. Muchas personas comparan letras y caligrafía. De hecho, hay una similitud: esta es la originalidad de escribir cartas, que reflejan el estado de ánimo y el estado emocional del escritor, enfatizando su personalidad e identidad. Pero las letras generalmente se llaman arte, más inclinadas al dibujo.
Durante mucho tiempo, las letras se consideraron una dirección simple en creatividad. Sin embargo, en la década de 2000 se convirtió en un tipo de actividad independiente, demandada y muy bien remunerada.
La necesidad de fuentes y tipografía originales es extremadamente alta, y las impresiones tipográficas (aquellas personas que participan en su escritura) son necesarias en la vida cotidiana.
La historia
Las letras tienen una historia bastante larga igual a la historia de la escritura. En el siglo III. n e. Después de las mejoras de los antiguos griegos, el alfabeto fenicio contenía vocales y consonantes. Al escribirlos, había una tendencia: consistían en líneas claras del mismo grosor, cada elemento tenía una forma geométrica simple: redonda, triangular o la forma de un segmento.
En el siglo VI, apareció un nuevo estilo de escritura, que se llamó unzial. Ahora los extremos de las letras comenzaron a sobresalir un poco más allá de los límites superior e inferior de las filas.En el período comprendido entre los siglos XI y XII, la escritura gótica y gótica redonda ganó popularidad.
En el período del siglo XIII al XIV (Renacimiento), apareció una fuente antigua, así como el primer tratado (el autor fue Luca Pacioli) sobre la construcción de letras sobre la base de un cuadrado y sus diagonales, así como un círculo inscrito en él.
En el futuro, el desarrollo de las fuentes solo ganó impulso, porque comenzaron a crearse para diversas necesidades: publicidad, libros, periódicos. Apareció una fuente egipcia mejorada, la diferencia con la auténtica era que el grosor de todas las líneas y serifas era el mismo. Entonces apareció la fuente grotesca, en la que no había serif en absoluto.
En el siglo XX, se desarrolló una serie de fuentes sobre la base de lo grotesco: futur, erbar grotesco, gill grotesco y otros. Luego, las letras comenzaron a desarrollarse simultáneamente en todas las direcciones, adquiriendo gradualmente las características que se pueden observar hoy.
Comparación con caligrafía
No se requiere que una persona dedicada a las letras tenga una educación artística, pero debe tener el deseo de hacerlo. También lleva tiempo para esto: aproximadamente media hora todos los días.
Por supuesto, las habilidades de dibujo disponibles para una persona ayudarán a lograr el éxito mucho más rápido, y el conocimiento del color, la composición y las perspectivas será una gran ventaja en el estudio de las letras. Pero no se entristezca si no es así, porque es muy posible estudiarlos, incluso por su cuenta.
Las letras son adecuadas para principiantes por varias razones. Hablaremos de ellos a continuación.
- No es necesario esperar durante décadas para lograr resultados visibles.
- No se requieren habilidades especiales para aprender. La composición de hermosas composiciones de letras es aún más fácil que retratar pájaros voladores o esculpir cabezas de yeso.
- Si aprende las reglas para escribir composiciones a partir de letras, será mucho más simple, ya que estas reglas son la base del trabajo.
- Si practicas diariamente durante dos meses, puedes lograr el éxito.
Stefan Kunz y Lauren Hom son solo uno de los que han alcanzado fama mundial sin una educación especial. Su ejemplo puede y debe estar inspirado en aquellos atormentados por las dudas sobre su propio talento.
¿Para qué se usa?
La cantidad de letras exitosas está determinada por el dinero que trae. Sorprendentemente, el éxito comercial de las composiciones de letras depende no solo de la belleza, sino también de la demanda, siguiendo las nuevas tendencias.
Los principios fundamentales de las letras comercialmente rentables son:
- composición concisa;
- el predominio del minimalismo;
- estar en una tendencia
Para cumplir con los dos primeros principios, necesita experiencia, trabajo constante. Y el tercer factor se desarrolla solo en el proceso de un estudio exhaustivo de las obras más populares y el análisis de qué composiciones son las más demandadas en el mercado.
Para que se vendan las obras, es importante saber cómo funciona cualquier mercado, incluido el mercado de las letras. Por esta razón, tal vez la ventaja del principiante será la disponibilidad de educación financiera, económica o publicitaria, en lugar de habilidades artísticas. Sabiendo cómo funciona la publicidad, el mercado, cómo se venden los servicios, es mucho más fácil atraer clientes y vender su trabajo a un precio más alto.
¿Cómo vender trabajo?
Puedes ir de dos maneras:
- enviar trabajos en sus páginas en las redes sociales o en su propio sitio web;
- véndalos a través de microstock: plataformas donde todos pueden diseñar el trabajo que él creó.
Ambos métodos tienen sus pros y sus contras.
Si se decidió vender el trabajo a través de las redes sociales o un sitio, debe tener en cuenta que una persona deberá ser más activa en términos de su promoción. Para hacer esto, se deben cumplir varios requisitos.
- Decide quién será el público objetivo. Para averiguarlo, debe decidir el área en la que desea crear composiciones: escriba inscripciones en sudaderas y camisetas o cree logotipos para las marcas.
- Cree el llamado UTP, una propuesta de venta única. En la USP debe haber algo que distinga al artista de los creadores competidores.
- Crea una imagen. Esto puede parecer poco importante, pero vale la pena declararse participando en maratones, eventos sobre los temas seleccionados, clases magistrales, que afectarán positivamente la impresión del artista. Puede comenzar su curso en línea, concluir un acuerdo de cooperación con instablogers populares: una persona presenta un producto (por ejemplo, una camiseta con un eslogan), y un blogger habla de ello. Esto atraerá a una gran cantidad de nuevos clientes.
- Necesitamos trabajar constantemente para expandir la cartera. Para los clientes potenciales, la oportunidad de familiarizarse con el trabajo debe ser simple, sin enlaces complicados. Debe publicar su trabajo en cualquier red social donde se encuentre. Definitivamente vale la pena hacer una sección con una cartera en su sitio web, reponiéndola regularmente: los clientes deben ver que una persona está trabajando constantemente.
Las ventajas de este método de autopromoción es que no hay intermediarios entre el contratista y los clientes: las personas están de acuerdo directamente. Si configura correctamente la publicidad en las redes sociales, eligiendo correctamente el público objetivo, entonces se garantiza el crecimiento de la popularidad.
Entre las desventajas del método incluyen la necesidad de inversiones financieras en el desarrollo de páginas en las redes sociales y el sitio, así como un cierto momento de suerte - el perfil debe diseñarse de manera elegante y atractiva, desde el punto de vista de un cliente potencial. La página debe actualizarse constantemente, es imposible tirarla, es necesario mantenerla periódicamente, de lo contrario la cobertura caerá y la persona no será visible en la cinta.
En cuanto a microstock, esta es una excelente manera de vender los resultados de su trabajo, ya que cubren toda la gama de letras: tanto maestros eminentes como principiantes de este negocio.
Microstocks no establece altas demandas sobre cómo debería verse el trabajo: esta es la razón por la que puede vender su trabajo allí a principiantes.
Para comenzar, debe cumplir con algunas recomendaciones.
- Las cuentas deben estar registradas en los sitios en línea más populares. Es necesario estudiar las reglas sobre la base de las cuales se coloca el trabajo.
- Luego, debe cargar su trabajo y esperar la aparición de los compradores.
La principal ventaja de este método es que una persona no necesita estar constantemente en el sitio, invertir en promocionarse como marca, comprar publicidad. Además, cada trabajo se puede vender muchas veces a diferentes clientes. A partir de aquí, el inconveniente también es claro: la competencia es muy alta, por lo que la cartera debe actualizarse constantemente, para estudiar tendencias y trabajar de acuerdo con ellas. Todavía tienes que pensar en el estilo de tu propio autor.
Idealmente, puede desarrollar ventas en ambas direcciones al mismo tiempo, luego los pros y los contras se equilibrarán entre sí y le permitirán obtener un ingreso estable de las letras.
Independientemente de lo que elija una persona, debe comprender que el resultado instantáneo es fantástico. Es necesario invertir tiempo, finanzas, trabajar en la cartera y, con el tiempo, el resultado ciertamente aparecerá.
Especie
Hay muchos tipos de letras. Hablaremos de ellos a continuación.
- Handlettering. Dibujar letras con las manos (en el sentido literal de la palabra), más precisamente, con lápices, marcadores. No se utilizan gadgets.
- Brushlettering. Pincel o brocha.
- Letras cretáceas. Esta es una tiza dibujando letras en una pizarra negra.
- Letras de iPad Dibujando en la tableta.
Cabe señalar, y la caligrafía moderna: en ella, el dibujo de letras se realiza con la ayuda de un bolígrafo puntiagudo. Esta especie requiere grandes reservas de paciencia por parte de quien la trata, así como una naturaleza tranquila y equilibrada. Colérico, que desea ver el resultado de su trabajo rápidamente, la caligrafía, con una alta probabilidad, será difícil.
Para elegir su tipo de letras, debe mirar las imágenes de cada una de las especies y comprender cuál está más cerca de la persona. Vale la pena probar cada una de las técnicas: esto dejará en claro con qué herramientas es más fácil trabajar con una persona y qué es completamente imposible.
Las letras se utilizan en branding, publicidad, impresión, servicios de bodas, decoración de bares y restaurantes, embalaje de productos, decoración de interiores, lemas en la ropa y en muchas otras áreas de la vida.
La marca y la publicidad son, en primer lugar, logotipos diseñados en un original, de ninguna manera similar a cualquier otra persona. Este es un mercado muy grande, porque, además de las nuevas empresas emergentes, los viejos jugadores en el negocio también necesitan cambiar el nombre y nuevas líneas.
El empaque brillante e inusual de productos es otra "sección" muy grande de letras, porque hay muchos productos producidos, y cada uno de ellos necesita el diseño correcto, atrayendo la atención entre los análogos.
Las letras de boda tienen sus propias características, porque básicamente incluyen el diseño de invitaciones, aunque esto también incluye zonas de fotos y un plan de asientos para los invitados. Para las letras de boda, la ejecución es posible no solo en papel, sino también en espejos, vidrio, madera o pizarra.
En los bares y restaurantes, con la ayuda de letras bellamente escritas, las paredes y la zona del bar se dibujan con mayor frecuencia. El diseño del menú escrito con tiza en una pizarra también es muy común.
En cuanto al interior, Las letras son populares tanto en el diseño de apartamentos como en oficinas. Muy a menudo, se usan letras negras en una pared blanca, pero pueden ser multicolores.
Una vez que una persona ha decidido en qué área quiere desarrollarse en las letras, comprenderá de inmediato a su público objetivo y dónde buscar clientes potenciales.
Herramientas y materiales
Al elegir herramientas y materiales, debe pensar en por qué se necesitan letras. Si una persona solo quiere dibujar fuentes para sí mismo, para amigos, compre inmediatamente herramientas costosas para artistas profesionales. Si planea ganar esto, entonces tiene sentido desembolsar.
Sin embargo, aquellos que han trabajado al menos una vez con herramientas profesionales notan lo convenientes que son. El resultado es mejor.
Lo que un principiante necesita para trabajar se describe a continuación.
- Un lápiz simple de mayor suavidad, por ejemplo, 2B. Si una persona está acostumbrada a ejercer una fuerte presión sobre un lápiz, entonces vale la pena tomar HB.
- Borrador suave que debe elegir para que borre las líneas de lápiz con alta calidad sin mancharlas.
- Scrapbook o papel para dibujar - al gusto.
- Rotuladores, lápices de colores o un conjunto de bolígrafos. Necesitan indicar el contorno o colorear las letras.
Si una persona se ha propuesto monetizar un blog, entonces es mejor adquirir un conjunto profesional. Incluye los elementos que se describen a continuación.
- Lápices suaves
- Goma de borrar suave y sin manchas.
- Conjunto de revestimientos para contornear. Se seleccionan según la preferencia. Puedes dibujar con líneas gruesas o delgadas.
- Brushpen Esta herramienta tiene dos consejos: un rotulador en un lado y un pincel en el otro. El primero es adecuado para contornear o pintar letras, y el segundo es para cepillar.
- Brashpen con un solo pincel, sin rotulador. Es mucho más difícil de dominar, no es adecuado para principiantes. Sin embargo, es con su ayuda que se crean las fuentes más modernas con diferentes líneas.
- Papel normal para impresión de oficina, pero no más fino.
Para empezar, esto es suficiente, y con experiencia, una persona comprenderá qué herramientas necesita además de las existentes, y ensamblará un kit que se adapte a él.
Como aprender
La diferencia entre letras y caligrafía es que, en el primer caso, el diseño de las letras se crea, inventa y dibuja, y en el segundo, simplemente se escribe con precisión y cuidado. Para crear un diseño de fuente, debe crear no solo el alfabeto, sino también números y otros signos.Las letras son un asunto excepcionalmente creativo y laborioso.
Los letrados experimentados recomiendan estudiar teoría no antes de que comience la práctica, sino que se mezclan con ella: es necesario aprender algún concepto o técnica, y luego arreglarlo inmediatamente con una imagen.
La base teórica para el autoestudio se ve como se describe a continuación.
- La historia del desarrollo de la escritura, los fundamentos de la caligrafía, la historia de las fuentes. Como parte de esta sección, se estudian los trabajos de Will Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Kapr. Como lectura adicional, trabaje en paleografía.
- El estudio de la estructura de las letras. Sobre este tema, el trabajo de Alexandra Korolkova, Yuri Gordon.
- El estudio de la forma y la tipografía - El trabajo de Johannes Itten, Emil Ruder.
- Fundamentos de composición - obra de Galina Logvinenko "Composición decorativa".
Muchos creen erróneamente que, en ausencia de 3-4 horas al día para las letras, ni siquiera debe comenzar. Las clases regulares, incluso durante media hora todos los días, ciertamente se beneficiarán. Pero una lección una vez por semana no será efectiva, incluso si dura varias horas.
Para comenzar a practicar, las recetas son adecuadas, son ideales para "rellenar" sus manos. Pero estos no son los cuadernos para estudiantes de primer grado que todos vieron en la escuela, sino unos especiales para las letras: hay muchos en Internet. En las letras, las formas y los medios de escribir cartas a menudo difieren de los clásicos, cada uno de ellos debe ser compositivamente atractivo. Es necesario prepararse para el hecho de que una persona agotará muchos cuadernos antes de que algo comience a salir bien.
El autoaprendizaje no es malo, pero para obtener comentarios, intercambiar experiencias y, por supuesto, mejorar la calidad del trabajo, es mejor inscribirse en los cursos. Si no están en la ciudad o no hay tiempo para visitarlos, puede inscribirse en cursos de capacitación en línea. Debe elegir un educador en ejercicio que tenga un historial sólido de venta de su trabajo y una excelente reputación entre los escritores.
Además de enseñar el arte de las letras directamente, tiene sentido escuchar o mirar conferencias, seminarios, seminarios web sobre composición, color, forma, tipografía, así como ventas y publicidad.
Desarrollar su propio estilo único es cuestión de tiempo y práctica. Cuanta más gente practique, más interesante y mejor será el trabajo.
Vea cómo aprender a dibujar letras.