Alles, was Sie über Musiker wissen müssen

Ein Leben ohne Musik ist schwer vorstellbar - es umgibt einen Menschen, dringt in die Seele ein, hat ernsthafte Auswirkungen auf den emotionalen Zustand der Menschen. Viele glauben, dass es nur dazu gedacht ist, die Freizeit aufzuhellen, aber in den meisten Musikkompositionen gibt es einen Sinn und einen bestimmten pädagogischen Moment.

Die Arbeit des Musikers ist vielfältig und es scheint sehr einfach zu sein - spielen Sie sich in voller Freude. Entgegen der landläufigen Meinung muss sich eine Person, die sich beruflich mit Musik beschäftigt, im Verlauf ihrer Karriere ernsthaften Schwierigkeiten stellen.

Wissenschaftler glauben, dass Musik zur gleichen Zeit wie die Menschheit geboren wurde. Die Flöte gilt als eines der ältesten Instrumente. Sie wurde bei archäologischen Ausgrabungen in der Nähe der Skulpturen gefunden, deren Alter zwischen 40 und 45.000 Jahren liegt. In der Anfangsphase der Entstehung der Gesellschaft war Musik eher ein angewandter Charakter, der zur Durchführung von Ritualen und religiösen Riten verwendet wurde. Mit der Zeit wurde es komplizierter und die alten Griechen verwendeten aktiv die Polyphonie - zu dieser Zeit konnten nur professionell ausgebildete Musiker Kompositionen aufführen.

Bei Ausgrabungen in Mesopotamien wurde das erste Lied entdeckt, das auf einer Tontafel aufgezeichnet wurde - es verwendete die Drittel und das pythagoreische System. Offensichtlich bestanden sie aus einer Person, die sich in dieser Angelegenheit gut auskannte. Im Mittelalter in Europa waren Musiker sowohl in der katholischen Kirche als auch in der säkularen Gesellschaft anzutreffen.Jede weitere Geschichte ist mit der aktiven Entwicklung der Musik verbunden, der Entstehung der neuesten Trends, Instrumente und Aufführungsmethoden. Musikalische Werke. In der Aufklärung genossen die Menschen klassische Musik, dargestellt durch Instrumentalkonzerte, Opern oder Symphonien.

Viele Menschen lieben Musik, aber nicht jeder kann als Musiker bezeichnet werden. Theoretisch kann die Definition von „Musiker“ auf jeden angewendet werden, der Musik spielt, ein Musikinstrument spielt, Motive komponiert oder Lieder aufführt. Musiker können Liebhaber und Profis sein. Für die ersteren ist Musik ein Gebot der Seele, sie spielen sie für sich selbst oder für einen begrenzten Kreis enger Menschen, für die letzteren sind sie eine Quelle des Lebensunterhalts.

In der modernen Gesellschaft ist die Bedeutung von Musik groß. Einerseits ist jede Melodie in erster Linie Unterhaltung. Heute mangelt es nicht an Musik in Radio und Fernsehen, und in jeder Stadt finden Konzerte statt. Gleichzeitig hat die Musik immer einige pädagogische Aufgaben wahrgenommen und zur Entwicklung verschiedener ideologischer Einstellungen beigetragen. Deshalb zeichnet sich der Beruf eines Musikers durch eine erhöhte Verantwortung aus. In der Tat ist in den Händen eines Profis eine echte Waffe, die nicht nur die Stimmung der Menschen, sondern auch ihre Ideen kontrollieren kann.

Wie jeder andere Beruf hat auch eine musikalische Spezialität ihre Vor- und Nachteile. Beginnen wir mit den Vorteilen. Das wichtigste von ihnen ist eine breite Nachfrage. Die meisten Veranstaltungen beinhalten notwendigerweise musikalische Begleitung. Dies bedeutet, dass mit einem Portfolio und Erfahrung im Sprechen eine regelmäßige Beschäftigung garantiert wird.

Die treibende Kraft kreativer Persönlichkeiten war und ist eine universelle Anerkennung. Ein Mensch, der Erfolg hat, gewinnt an Popularität, er wird berühmt, er hat zahlreiche Fans und dies bringt ihm große innere Befriedigung. Nicht weniger angenehme Emotionen führen zur Interaktion mit Menschen mit ähnlichen Interessen. In ihrem Kreis fühlt er sich wohl, schöpft eine Inspirationsquelle und tauscht nützliche Erfahrungen aus, die er für die berufliche Entwicklung benötigt.

Erfolgreiche Musiker gehen ständig auf Tournee, die in verschiedenen Teilen der Welt stattfinden kann. Dank dieser Informationen lernen sie mehr über das Leben, ungewöhnliche Traditionen und Bräuche anderer Nationalitäten, können verschiedene Länder und berühmte Baudenkmäler mit eigenen Augen sehen. Es ist unwahrscheinlich, dass eine solche Gelegenheit eine kreative Person gleichgültig lässt.

Ein großer Vorteil ist natürlich die Geldprämie. Ein erfolgreicher Musiker kann beeindruckende Gebühren haben, selbst Straßenkünstler mit einem guten Repertoire und der Fähigkeit, ein gutes monatliches Einkommen zu erzielenGanz zu schweigen von Popkünstlern, deren Einkommen auf Hunderttausende Rubel geschätzt wird.

Trotz aller Attraktivität und Romantik dieses Berufs wird nicht jeder Musiker populär. Die vergeblichen Versuche vieler unerfahrener Darsteller, in die Top-Charts einzudringen, führen häufig zu Depressionen. Viele Jahre Training und die Suche nach ihrem Publikum scheinen ihnen nutzlos. Verzweifelt geben solche Menschen ihre Träume auf, geben ihre Kreativität auf und verlieren den Sinn des Lebens.

Allerdings ist und berühmte Leute in der Musikindustrie haben auch etwas zu befürchten - jeder Ruhm kommt. Um ein konstant hohes Einkommen zu erzielen, reicht es nicht aus, sich gut zu deklarieren und zu versuchen, eine bestimmte Nische im musikalischen Olymp zu besetzen - die Geschwindigkeit, mit der Hörer die Namen von Idolen vergessen, ist blitzschnell.Das einzige, was Musiker vor dem Vergessen bewahren kann, ist rund um die Uhr harte, anstrengende Arbeit, ständige Proben und endlose „ches“.

Es gibt verschiedene musikalische Spezialitäten.

• Ein instrumentalistischer Künstler. Diese Person besitzt einwandfrei das eine oder andere Musikinstrument, sie kennt alle Akkorde und Techniken. Zu seinen Aufgaben gehört die Reproduktion bestehender Songs. Diese Kategorie umfasst Schlagzeuger, Pianisten, Akkordeonisten, Gitarristen, Cellisten und andere Instrumentalisten.
• Sänger Sie verwenden ihre Stimme in der Arbeit, um das musikalische Design des Autors zu vermitteln. Diese Menschen haben ein perfektes Gehör, sie können sowohl solo als auch als Teil einer Gruppe oder eines Chores singen, sie spielen Musik wie ein Capello oder mit musikalischer Begleitung.
• An der Basis der musikalischen Kreativität stehen KomponistenSie komponieren neue musikalische Werke. Wenn es keine Komponisten gäbe, gäbe es keine Musik und Musiker im Allgemeinen.
• Dirigenten Sie leiten den Chor oder das Orchester durch die Bewegung von Fingern und Mimik - sie diktieren den Darstellern ihre eigene Vision des Gedankens, den der Komponist in sein Werk einfließen lässt.
• Arrangeure Passen Sie Werke an die Anforderungen moderner musikalischer Trends an. Sie erstellen Kompositionen, die geringfügig von der Originalversion abweichen können.
• Es sei darauf hingewiesen, dass eine solche Kategorie von Musikern wie Musikkritiker. Zu ihren Aufgaben gehört die fachmännische Bewertung von Liedern, Symphonien, Opern und anderen Werken, wobei ihre Stärken und Schwächen hervorgehoben werden. Musikkritiker tragen durch ihre Arbeit zur Popularisierung und Entwicklung musikalischer Trends in der Gesellschaft bei.
• Wenn man die modernen Arten von Musikberufen aufzählt, kann man nur eine relativ neue Spezialität erwähnen - DJ. Diese Kategorie umfasst kreative Persönlichkeiten, die in der Lage sind, moderne Kompositionen mit Tracks in verschiedenen Stilen zu erstellen und diese mit möglichen Soundeffekten zu ergänzen.
• Musiklehrer Bis zu einem gewissen Grad kann dies auch diesem Beruf zugeschrieben werden, da von ihnen alle Fähigkeiten, Fertigkeiten und Kenntnisse abhängen, die zukünftige Musiker erhalten, um ihre Haupttätigkeit auszuüben.

Aufgrund der Tatsache, dass das Konzept des „Musikers“ an sich eher ein allgemeines Konzept ist, das Menschen unterschiedlicher Spezialisierungen vereint, ist es schwierig, spezifische Aufgaben herauszustellen, die allen Vertretern dieses Berufs entsprechen würden.

Im Allgemeinen umfassen die Aufgaben von Musikern:

• Schaffung neuer musikalischer Werke;
• Aufführung von Musik - es kann sowohl Musik der eigenen Komposition als auch anderer Komponisten sein;
• Teilnahme an Konzertprogrammen.

In den meisten Fällen richten sich die Anforderungen an Musikberufe nach ihrem Arbeitsplatz. Zu den allgemeinen beruflichen Fähigkeiten gehören:

• das Vorhandensein von Musikausbildung;
• gut entwickeltes musikalisches Ohr;
• Fähigkeiten in der Aufführung von Gesangskompositionen;
• Besitz von Musikinstrumenten;
• Fähigkeit, musikalische Kompositionen zu komponieren.

Die Hauptqualität eines professionellen Musikers ist Talent. Heutzutage gibt es oft Situationen, in denen fähige Musiker sich bemühen, die Position eines führenden Instrumentalisten oder Interpreten einzunehmen, weil sie glauben, dass sie alle dafür erforderlichen Eigenschaften haben. Allerdings erkennt nicht jeder von ihnen, dass Talent zuallererst durch die Einzigartigkeit des Klangs einer Stimme oder eines Instruments ergänzt werden sollte - dies wird dazu beitragen, sich von einer Vielzahl anderer Interpreten abzuheben und sich als Person zu deklarieren.Dies bedeutet, dass es für eine erfolgreiche Konzertaktivität wichtig ist, dass der Musiker seine eigene individuelle Wahrnehmung der Welt hat, die aus hellen und farbenfrohen Bildern der Welt besteht, die er teilen kann.

Ein Musiker ist eine emotionale, sensible Person, die zu Empathie neigt. Durch Musik kann er seine persönliche Einstellung zu einer bestimmten Situation ausdrücken und eine faszinierende Geschichte erzählen, damit sie in der Öffentlichkeit dieselben Gefühle hervorruft. Kreative Menschen sind normalerweise ziemlich unvorhersehbar, daher ist es schwierig, allgemeine Anforderungen an sie zu stellen. In diesem Beruf helfen jedoch Ausdauer, ein hohes Maß an Organisation und Entschlossenheit einer Person, Anerkennung zu erlangen.

Zu den obligatorischen persönlichen Merkmalen gehört die Fähigkeit, mit den Menschen in ihrer Umgebung eine gemeinsame Sprache zu finden und mit ihnen in Kontakt zu treten. Musiker sollten charismatisch sein - diese Leute sind immer in Sicht, Zuschauer und Fans beobachten sie, daher werden sie durch die Fähigkeit, sich richtig zu präsentieren und ihre Kommunikationsfähigkeiten zu entwickeln, dem gewünschten Erfolg viel näher kommen. Eine weitere Anforderung, die normalerweise an Musiker gestellt wird, ist ein attraktives Erscheinungsbild.

Normalerweise dauert die Entwicklung von Musikberufen viele Jahre und beginnt in der Kindheit. Natürlich gibt es Ausnahmen - dazu gehören Menschen ohne besondere Ausbildung, die bereits in jungen Jahren mit Musik vertraut werden. Aber in der Regel gibt es nur wenige, und nur die begabtesten können auf Erfolg zählen. In allen anderen Fällen wechseln echte Musiker nur dann von der Amateurkategorie zu einer professionellen Kohorte, wenn sie zeitlebens von Studium und harter Arbeit begleitet werden.

Um Musiker zu werden, sollten Sie in jungen Jahren eine Kindermusikschule oder eine Kinderkunstschule besuchen. Institutionen des ersten Typs sind ausschließlich auf die musikalische Leitung spezialisiert, und im zweiten werden zusätzlich Unterricht und Meisterkurse in Tanz und Theater abgehalten. In musikalischen Bildungseinrichtungen für Kinder unterrichten sie das Spielen von Musikinstrumenten, Chor- und Solostimmen sowie das Dirigieren. Normalerweise werden Kinder im Alter von 6-7 Jahren in Musikschulen aufgenommen, obwohl es Kurse für ältere Kinder gibt. Das Studium dauert je nach gewählter Richtung 3 bis 8 Jahre. Wie in einer regulären Schule gibt es auch übersetzte Prüfungen, Tests und andere Tests, die den Erwerb musikalischer Fähigkeiten bestätigen. Nach Abschluss des Studiums erhält der junge Musiker eine Weiterbildungsbescheinigung.

In der nächsten Ausbildungsstufe erhalten zukünftige Musiker und Komponisten eine spezielle Sekundarschulbildung - Es kann eine Musikschule oder eine Kunsthochschule sein. Die Gesamtstudienzeit beträgt 4 Jahre. Am Ende wird ein Diplom ausgestellt, aus dem die verliehenen Qualifikationen hervorgehen. Und schließlich ist die letzte Phase des gesamten Ausbildungszyklus die Hochschulbildung - Musiker erhalten ihre Zukunft am Konservatorium, an der Akademie oder an spezialisierten Universitäten. Das Programm dauert ca. 5 Jahre, am Ende der Universität gilt der Musiker als Profi.

Das Gehalt eines Musikers hängt von der Sphäre ab, in der er arbeitet. Tatsächlich gibt es viele Orte, an denen ein Vertreter des Musikberufs einen Job finden kann - von Kindergärten bis zu populären Musikgruppen. Eine andere Frage ist, dass jeder ehrgeizige Künstler davon träumt, Solokonzerte an großen Veranstaltungsorten zu geben.

Meistens sind Musiker an einem der folgenden Orte beschäftigt:

• Musikpädagogische Einrichtungen;
• Kulturinstitutionen;
• Wintergärten und Theater;
• Filmstudios;
• Restaurants
• Produktionszentren;
• Unternehmen der Unterhaltungsindustrie.

Es ist zu beachten, dass fast alle Musiker unregelmäßige Arbeitszeiten haben. Zum Beispiel arbeiten Künstler, die an städtischen Orten auftreten, normalerweise an Wochenenden und Feiertagen, und ihr Arbeitstag dauert oft 10 Stunden, aber an Wochentagen sind sie praktisch nicht beteiligt. Oder Musikgruppen, die in Clubs und Restaurants auftreten - ihre Hauptbeschäftigung ist abends und nachts, während sie tagsüber entspannen. Die Zeit von Freitagabend bis Sonntag ist unter ihnen am gefragtesten.

Die Frage nach dem Gehalt von Musikern kann nicht eindeutig beantwortet werden. Die Sache ist die Heute gibt es zum Beispiel Pianisten, von denen einer 15 bis 20.000 Rubel entwickeln kann und der andere 100.000. Und das Problem in diesem Fall ist nicht einmal, dass einer von ihnen talentiert ist und der andere nicht; Sie können ebenso professionelle Meister ihres Fachs sein, nur einer war etwas glücklicher als der andere. Dies ist genau die Hauptschwierigkeit eines jeden Musikberufs - zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein, in den richtigen Strom zu kommen und Ihren Hörer zu finden. Wenn wir über die durchschnittliche Kohorte von Musikern sprechen, die eine feste Anstellung in einer Unterhaltungs- oder Kulturinstitution haben, verdienen sie ungefähr 20-30.000 Rubel pro Monat.

Wenn es um Musiker als Vertreter des Berufs geht, kann man diejenigen nicht ignorieren, die auf den Straßen der Stadt Geld verdienen. Meistens haben sie eine höhere musikalische Ausbildung, perfektes Hören und eine gute Aufführungstechnik. Sie wurden durch das geringe Gehalt, das sie an ihrem Hauptarbeitsplatz erhalten, gezwungen, auf der Straße aufzutreten. Egal wie seltsam es klingen mag, die meisten Musiker, die in Übergängen spielen, verdienen viel mehr Geld als zum Beispiel im Wintergarten oder in einem kleinen Orchester.

Jedoch und Hier sind die Lohnunterschiede groß - ein Musiker kann 100.000 Rubel pro Monat verdienen und ein anderer - dreimal weniger. Der Gesamtbetrag wird von einer Vielzahl von Faktoren beeinflusst. Dies ist vor allem die Langlauffähigkeit des Punktes sowie das Repertoire. Wenn ein Musiker die ganze Zeit an ein und demselben Ort auftritt und dieselbe Musik spielt, werden diese Melodien für das Publikum im Laufe der Zeit „langweilig“ und dies führt zu einem Rückgang des Einkommens.

Wenn es Ihnen so scheint, als würde es mit dem Beruf eines Musikers nicht klappen, hier sind drei interessante Fakten.

• Der berühmte österreichische Pianist Wittgenstein verlor im Ersten Weltkrieg den Arm. Trotzdem gelang es ihm, zu Konzertauftritten zurückzukehren und die Höhepunkte professioneller Exzellenz zu erreichen, indem er Kompositionen mit einer Linken aufführte.
• Beethoven fühlte sich nicht immer inspiriert. Bevor er anfing, Melodien zu komponieren, senkte er immer den Kopf in eine Wanne mit eiskaltem Wasser - diese Technik wurde für ihn zur Gewohnheit, und der Komponist konnte sie erst in den letzten Tagen seines Lebens ablehnen.
• Einmal kam ein junger Mann an die Spitze des Mailänder Konservatoriums und bat ihn, seine Werke anzuhören. Das Urteil der Prüfer war hart: "Sie sollten den Gedanken an Musik besser aufgeben." Es war Giuseppe Verdi.