Berufsschauspieler: Features, Vor- und Nachteile

Heute haben junge Menschen die Möglichkeit, jeden Beruf kostenlos und unter Vertrag zu erlernen. Aufgrund der Verfügbarkeit von Schulungen stehen die Menschen jedoch zunehmend vor dem Problem, den richtigen Beruf zu wählen. Leider ist nicht jeder in der gewählten Richtung erfolgreich. In letzter Zeit waren kreative Berufe sehr beliebt, darunter der Schauspieler.

Jemand entscheidet sich für die Schauspielerei, um eine Berühmtheit zu werden, Ruhm und Geld zu gewinnen, während andere nur ihr kreatives Potenzial auf der Bühne entfalten wollen. In diesem Artikel lernen wir den Beruf eines Schauspielers kennen, betrachten seine Vor- und Nachteile, die notwendigen Fähigkeiten und Karrieremöglichkeiten.

Der Beruf eines Schauspielers ist tief in der Geschichte verwurzelt, diese Kunst hat einen langen Weg von der Antike bis zur Moderne zurückgelegt. Sogar die alten Völker schufen einige Produktionen, aber die Schauspielerei erlangte nur im antiken Griechenland den Status von Kunst, wo die ersten Schauspieler Performances spielten. Ihre Hauptattribute waren Masken aus Holz oder Ton sowie verschiedene farbenfrohe Outfits. Schauspieler zu sein war sehr angesehen, sie wurden respektiert und respektiert. Aber früher konnten nur Männer an diesem Geschäft teilnehmen, sogar weibliche Rollen gingen an das stärkere Geschlecht.

Und auch Comedians standen vor vielen Problemen und Hindernissen. Zum Beispiel wurden im Mittelalter Menschen, die an dieser Arbeit beteiligt waren, geschlagen, eingesperrt und sogar hingerichtet.

Aber die nächste Stufe - die Renaissance - wurde für diese Kunst erhebend. Und bis zum zwanzigsten Jahrhundert war die Schauspielerei auf dem gleichen Niveau, dann wurde diese Kunst schlecht studiert, und daher herrschten auf der Bühne des Theaters Schablonenbilder und oberflächliches Spiel vor.

Ein echter Durchbruch gelang zu Beginn des 20. Jahrhunderts. als Konstantin Sergejewitsch Stanislawski, der das berühmte Moskauer Kunsttheater gründete, schauspielerische Veränderungen vornahm, die es ermöglichten, sich an die Rolle zu gewöhnen und nicht nur das Aussehen des Charakters, sondern auch seine innere Welt zu reflektieren. Diese Methode wurde als Stanislavsky-System bezeichnet und wird heute aktiv angewendet, damit angehende Schauspieler die Essenz der Kunst verstehen und grundlegende Fähigkeiten und Kenntnisse erwerben können.

Wer ist dieser Schauspieler? Dies ist eine Person, die verschiedene Rollen auf der Bühne eines Theaters oder in einem Film spielt. Viele Menschen halten diesen Beruf für einfach und interessant, aber dies ist nicht immer der Fall. Um in diesem Bereich erfolgreich zu sein, müssen Sie hart arbeiten und eine Reihe von Eigenschaften haben, die wir weiter betrachten werden.

Die Hauptaufgabe des Schauspielers ist die Reinkarnation als gegebener Charakter. Es gibt zwei Möglichkeiten.

• Externe Änderungen - Es schafft ein Bild mit Hilfe von Kostümen, manchmal Masken, Make-up, neuen Gewohnheiten, Intonation, Mimik, Gesten, Gang und Haltung.
• Interne Veränderung zwinge den Schauspieler oder die Schauspielerin, die innere Welt seines Charakters, seine Gedanken zu verstehen, um seine Geschichte zu studieren. Einige Schauspieler versuchen sogar, bevor sie einen Film spielen, mehrere Monate lang das Leben ihres Helden zu leben.

Häufiger ist jedoch eine Kombination dieser Methoden erforderlich, um ein Bild eines bestimmten Charakters zu erstellen. Der Schauspieler hat eine große Verantwortung, wenn er in einer großen Theaterproduktion spielt, denn er muss den Charakter seines Charakters vermitteln, ihn lebendig machen und nicht nur ein Bild aus dem Buch. Daher sehr wichtig ihre eigenen Merkmale in den Charakter zu bringen, so dass er eine echte Person zu sein scheint. So ist die Psychologie im Beruf eines Schauspielers.

Nachdem Sie sich mit dem Beruf vertraut gemacht haben, müssen Sie seine Vor- und Nachteile kennen, um ihn nüchtern zu betrachten und zu verstehen, ob Sie bereit sind, bestimmte Schwierigkeiten zu lösen oder nicht.

Beginnen wir mit dem Angenehmen - mit den Vorteilen des Handelns.

• Eine interessante und abwechslungsreiche Arbeit erwartet Sie: Sie können mehrere Leben führen, indem Sie die Rollen verschiedener Charaktere spielen. Sie können das sein, was Sie in Wirklichkeit niemals sein könnten.
• Sie können viele nützliche Kontakte knüpfen, Ja, und ständig in Gesellschaft kreativer und interessanter Menschen sein.
• Es gibt eine Möglichkeit, wenn auch eine kleine, die Sie werden können berühmte Person, Ruhm erlangen und reich werden.
• Aufgrund der Tatsache, dass Schauspieltruppen oft touren, werden Sie haben die Gelegenheit zu reisen.
• Ja, und nur ein Gefühl ist wertvoll Sie können die Ansichten des Betrachters beeinflussen, Berühre es und wecke Gefühle und Emotionen. Es ist wertvoll, dass Sie die Kultur des Theaters irgendwie beeinflussen können.

Lassen Sie uns nicht über die Nachteile schweigen.

• Ein voller Terminkalender erwartet Sie, weil der Schauspieler keine freien Tage und Arbeitsstunden hat. Neben dem Erlernen von Szenen und Performances muss man sich in diesem Bereich ständig verbessern.
• Um erfolgreich zu handeln, brauchen Sie viel Zeit und Mühe. Man könnte sogar sagen, dass man sein ganzes Leben dem widmen muss. Daher bleibt möglicherweise keine Zeit, eine Familie zu gründen.
• Sie könnten von Anfang an auf eine große Hürde stoßen. - Vielleicht möchte jemand aus der Familie nicht, dass Sie sich auf diesem Gebiet versuchen, weil der Beruf eines Schauspielers oft undankbar ist.
• Um Schauspiel zu lernen, Sie Es wird nicht ausreichen, spezielle Kurse zu belegen, aber Sie müssen das Material in einer der höheren Bildungseinrichtungen des Theaters vollständig beherrschen. Es ist am besten, beliebte Einrichtungen in Großstädten zu wählen, aber es ist schwierig, dorthin zu gelangen, da es oft nicht mehr als 50 Budgetplätze gibt und das Studium unter einem Vertrag nicht billig ist.
• Um eine beliebte Person zu werden, muss man Überwachen Sie ständig Ihr Aussehen. so dass jeder Austritt in die Gesellschaft mit Ihrem Status übereinstimmt.
• Sie brauchen eine Reihe von Qualitäten besitzen, von denen viele einfach unmöglich zu erwerben sind, einschließlich Talent.
• Machen Sie sich bereit für das, was Sie brauchen Merken Sie sich ständig Texte in großen Mengen und reproduzieren Sie sie ohne zu zögern.
• Filmschauspieler unterschreiben einen Vertrag monatelang zur Arbeit gezwungen und buchstäblich am Set leben.
• Es besteht Verletzungsgefahr.Nicht immer gefährliche Stunts werden von Zweitbesetzungen ausgeführt. Außerdem sind die Aufnahmebedingungen möglicherweise nicht sehr angenehm.
• Sogar die berühmten Schauspieler Es gibt Stagnationen in der Arbeitwenn sie aufhören, gefragt zu sein. Dies kann zu psychischen Problemen führen.
• Verstecken wir das nicht die Gehälter junger Schauspieler sind niedrig, es kommt oft sogar vor, dass sie kostenlos im Theater arbeiten. Aber denken Sie nicht, dass sich mit der Zeit alles ändern wird, denn nur wenige erreichen das Gewünschte. Damit Sie bemerkt werden und weiter mit Ihnen arbeiten können, müssen Sie sich von der Masse abheben, um Ihre eigene Wendung zu haben.

Bildung ist keine absolute Garantie für Nachfrage und hochbezahlte Arbeit. Es gibt viele berühmte Schauspieler und Schauspielerinnen, die nicht die entsprechende Ausbildung erhalten haben. Das Lernen hat jedoch Vorteile. Schauspieltraining hilft, die notwendigen Qualitäten und Fähigkeiten zu entwickeln. Wir werden sie in mehrere Gruppen einteilen, da nicht alle Fähigkeiten entwickelt werden können.

Physisch:

• Mangel an Sprachfehlern;
• fehlende Erscheinungsfehler;
• Arbeitsfähigkeit;
• Widerstand gegen körperlichen und emotionalen Stress.

Persönlich:

• Selbstvertrauen;
• Konzentration
• gutes Gedächtnis;
• Aktivität
• Wunsch nach Verbesserung;
• Bestimmung;
• Kommunikationsbereitschaft;
• Offenheit
• harte Arbeit;
• Verantwortung;
• Beobachtung
• Geduld
• Stressresistenz;
• Energie
• abstraktes Denken.

Angeborene Fähigkeiten:

• Talent
• kreative Fähigkeiten (zu Literatur, Musik, Choreografie und anderen);
• Kunstfertigkeit;
• Bühnencharme;
• Charisma;
• Vorstellungskraft;
• Kreativität.

Kenntnisse und Fähigkeiten:

• klare Diktion;
• Fähigkeit zur Reinkarnation;
• Kenntnis der Genre- und Rollenspezifikationen;
• Kenntnisse der Psychologie;
• Mangel an Bühnenangst;
• rednerische Fähigkeiten.

Körperliche Qualitäten und angeborene Fähigkeiten können nicht verändert werden, aber Sie können während Ihres Studiums an Ihrem Charakter an Ihrem Charakter, Ihren Kenntnissen und Fähigkeiten arbeiten. Um eine höhere Theaterinstitution zu betreten, müssen Sie zwei Pflichtfächer bestehen - die russische Sprache und Literatur. Darüber hinaus müssen Ihre Sprach-, Gesangs- und Tanzdaten sowie Ihre schauspielerischen Fähigkeiten den Anforderungen der Kommission entsprechen.

Anfänger beginnen oft mit der Arbeit und spielen eine kleine Rolle in Theaterproduktionen. Wenn Sie in Filmen mitspielen möchten, müssen Sie ständig an verschiedenen Vorspielen teilnehmen und kleine Rollen in Statisten spielen. Vielleicht werden Sie dann bemerkt und zu einer größeren Rolle eingeladen. Schauspieler arbeiten nicht immer in Theater- oder Filmstudios, sondern können in Werbeagenturen, im Fernsehen, im Zirkus arbeiten, an der Erstellung von Clips teilnehmen und auch als Animatoren arbeiten.

Oft haben Menschen, die einige Erfolge in der Schauspielerei erzielt haben, den Beruf des Regisseurs, Produzenten oder Drehbuchautors gemeistert und andere Aufgaben ausgeführt. Und Sie können auch Schauspieler beim Überspielen werden.

Abschließend werden wir Ihnen interessante Fakten zu diesem Bereich mitteilen.

• Das Tonträger erschien im alten Rom. Als der Dramatiker, der in seinen eigenen Werken Rollen spielte, seine Stimme brach, sprach ein Mann, der hinter ihm stand.
• Die Vorfahren der Serie sind die monatlichen Aufführungen, die in Sizilien stattfanden. Dann wurden jeden Abend Teile eines Stücks gezeigt.
• Im römischen Theater wurden Angeklagte oft am Ende einer Aufführung zur Unterhaltung getötet, was mit einer Aufführung mit den berühmten Worten Finita la Comedy endete.