Überblick über das Aivazovsky Museum in Feodosia
Nicht alle Künstler, deren Namen nun bereit sind, bei der Ausstellung ihrer Werke eine Menge Bewunderer von Talenten zu sammeln, fühlten sich zu Lebzeiten im kreativen Sinne vollkommen erfolgreich. Wie Balzac sagte: „Ruhm ist die Sonne der Toten“, leider können diese Worte Künstlern mit einer deprimierenden Häufigkeit zugeschrieben werden.
Unter einer Reihe großer Namen gibt es jedoch diejenigen, die im Laufe ihres Lebens nicht nur akzeptiert, sondern in jeder Hinsicht respektiert wurden, kommerziell erfolgreich waren und von Kollegen und Fans der Malerei anerkannt wurden. Einer dieser Künstler ist Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Wenn Sie nach Feodosia reisen, sollten Sie unbedingt das nach ihm benannte Museum besuchen.
Was ist interessant am Museum?
Heute können Sie die Gemälde des Meisters hauptsächlich im zweiten Stock des Herrenhauses sehen. Natürlich kommt jeder zweite Besucher des Museums in Feodosia hierher, um das Lehrbuch "Die neunte Mauer" zu sehen, vielleicht die Hauptbesuchskarte des Meisters. Dieses Bild befindet sich jedoch im Staatlichen Russischen Museum in St. Petersburg. Aber die nicht weniger starke und grandiose Arbeit "Unter den Wellen" nimmt in der Feodosia-Galerie einen hohen Stellenwert ein. Ihr Maler schuf übrigens im Alter von 80 Jahren.
Das Museum hat ungefähr 400 Werke des Meisters und im Allgemeinen gibt es mehr als 12.000 Exponate. Für Besucher wird es nicht weniger interessant sein, Haushaltsgegenstände der Familie Aivazovsky, ihre persönlichen Gegenstände und Fotografien zu betrachten.
Das Museum lebt: Jedes Jahr suchen viele Touristen den berühmtesten Marinemaler. Zufrieden mit der hochwertigen Beleuchtung der Messehallen. Das Herrenhaus hat viele Fenster und alte Kronleuchter hängen von den Decken.
Die Tour führt Sie durch die Haupthalle, die Malerwerkstatt und das Gebäude des Hauses seiner Schwester. Und das Museum hat einen geheimen Raum, den Sie gegen eine Gebühr besuchen können. Dort werden Aivazovskys persönliche Gegenstände aufbewahrt: eine echte Staffelei, ein persönliches Notizbuch und so weiter.
Das Museum hat auch ein Bild von größtem Interesse. Sie ist niemals ausgesetzt und wird in einem Raum gehalten, in dem es kein Tageslicht gibt. Die Leinwand heißt "Der Tod von Alexander III." Um es zu sehen, müssen Sie viel Geld für die Entwicklung des Museums übrig lassen.
Die neueste Arbeit von Aivazovsky, genannt "Explosion des Schiffes"Sie blieb im Büro des Marinemalers auf einer Staffelei. Dies ist eine berührende, seelenvolle Geste - jeder Besucher hat den Eindruck, dass der Meister gegangen ist, aber kurz davor ist, zur Arbeit zurückzukehren.
Interessanterweise begleitete das Glück gewissermaßen die Arbeit des Künstlers nach seinem Tod. Museumsarbeiten konnten während der Jahre der nationalsozialistischen Besatzung leicht verschwinden, aber sie wurden pünktlich nach Eriwan geschickt und nach dem Krieg kehrten alle evakuierten Werke in ihre Heimat zurück.
In der Villa befindet sich ein Denkmal für den Künstler, in dem Touristen gerne fotografiert werden.
Galerie heute
Im April 2019 wird in der Galerie eine Ausstellung mit dem Titel „Western European Graphics“ eröffnet. Das Museum arbeitet täglich, außer mittwochs, um 17.00 Uhr. Die Galerie schließt. Eine volle Eintrittskarte für Erwachsene kostet 300 Rubel, und Rentner, Studenten und Kinder gehen zum halben Preis ins Museum. Wenn Sie eine Gruppe (nicht mehr als 10 Personen) sind und die exklusive Ausstellung des Gemäldes "Über den Tod von Alexander III." Besuchen möchten, müssen Sie 3.000 Rubel bezahlen, und in diesem Fall gibt es keine Vorteile.
Jährlich passieren 300.000 Besucher das Museum. Auf der Grundlage der Galerie finden regelmäßig große wissenschaftliche Konferenzen und Festivals für klassische Musik statt. Das Museum befindet sich in: st. Galerennaya, Haus 2. Es liegt ganz in der Nähe des Bahnhofs.
Komplexe Eigenschaft
Der Ausstellungskomplex ist so strukturiert, dass der Besucher die Bilder in der Reihenfolge sieht, in der sie geschrieben wurden. Dies zeigt nicht nur den kreativen Weg des Künstlers, sondern auch die Entwicklung seiner Fähigkeiten. Von Leinwand zu Leinwand wurde der Marinemaler in den Details, in der Art der Lichtübertragung, in der Arbeit mit Farbe und Komposition präziser. Diese Struktur der Ausstellung ist nützlich für angehende Künstler.wer kann auch eine bessere Illustration des theoretischen Wissens finden.
Die Galerie ist auch ein Ort, an dem die Arbeit von Anhängern und Schülern von Aivazovsky sorgfältig aufbewahrt wird. Hier sehen Sie die Gemälde von Arkhip Kuindzhi, Adolf Fessler und Mikhail Latry.
Es gibt Museen, deren semantisches Zentrum zwei oder drei berühmte Werke sind, für die Touristen aus der Ferne reisen. Aber in der Galerie von Aivazovsky, trotz der herausragenden, nicht Kunstliebhabern vorgestellt werden müssen "St. George Monastery", "Sea. Koktebel "," Sewastopol Raid " und die unvollendete "Explosion des Schiffes" gibt es viele weniger berühmte Werke. Und sie können nicht als sekundär bezeichnet werden.
12.000 Exponate in der Sammlung des Museumskomplexes sind wirklich Eigentum der Galerie. Einige Touristen sind enttäuscht, dass die berüchtigte "Neunte Mauer" im Museum fehlt. Dies können sie aber teilweise kompensieren. Kunstversuche von Maximilian Voloshin und Lev Lagoriosowie malerische, bemerkenswerte Leinwände der westeuropäischen Marinistenschule.
Seestücke
Die vollständige Ausstellung des Museums zeigt Aivazovsky als eine begeisterte, energiegeladene Person, die es geschafft hat, während seines langen und fruchtbaren Lebens viele Initiativen zu verwirklichen. Aber selbst wenn Sie von seiner Arbeit außerhalb des Status eines Marinemalers überrascht sein werden, wenn die Atmosphäre zu Hause Sie begeistern wird, Exponate über die Lebensweise des Künstlers, bleiben Seelandschaften im Vordergrund.
Diejenigen, die bisher nur Reproduktionen berühmter Gemälde gesehen haben, werden sicherlich beeindruckt sein. Live sehen sie noch größer und epischer aus. In schweren Rahmen dekoriert, vermitteln sie die Kraft der Elemente: unerbittlich und siegreich, zerstören alles auf ihrem Weg.
Selbst mit einem herausragenden Kunstfoto ist es nicht zu vergleichen: Es scheint, dass der berühmte Marinemaler seinen visuellen Analysator auf äußerste Klarheit eingestellt hat - die Schattierungen des Wassers ändern sich mit einer erstaunlichen Variation der Farben. Vom reinen, fast unschuldigen Himmelblau bis zur offenen schwarzen Mündung der Tiefsee. Und Jede Landschaft hat ihre eigene Stimmung, ihre Botschaft.
Einige Reproduktionen erscheinen dem Betrachter düster, aber wenn Sie sie live sehen, bewerten Sie nicht mehr die Trübsinnigkeit und auf keinen Fall die Einheitlichkeit, sondern die kleinsten Details des Naturexemplars, die das Auge und das Herz des Künstlers entreißen. Um so zu schreiben, muss man nicht nur vorsichtig sein, um mit der Natur arbeiten zu können, man muss in diesen Teilen geboren sein. Einzelne Werke sind sehr groß und emotional aufgeladen.
Es ist schwierig, diese grundlegenden Werke mit etwas zu vergleichen. Die Galerie sieht nicht wie ein Haus aus, in dem nur wenige Gemälde von höchster Bedeutung ausgestellt sind: Die Größe der Hallen, die groß genug für das Herrenhaus sind, und eine wunderbare Auswahl an Werken beeindrucken die Touristen.
Heimatgeschichte
In einem geräumigen zweistöckigen Haus, in dem sich das Marinemuseum befindet, wird ein architektonischer italienischer Stil vermutet. Dieses Haus, Ivan Konstantinovich, baute, wie Sie sich vorstellen können, auf seinem eigenen Projekt. Das State Museum, diese Kunstgalerie, die der Stadt vermacht wurde, wurde 1920 gegründet. Aber die Geschichte des Museums ist nicht die gleichmäßigste und erfolgreichste. Während der Jahre des Systemwechsels befanden sich hier das Hauptquartier der Tscheka, die Divisionen der Roten Armee und der Marine.
Natürlich haben in einer solchen Nachbarschaft nicht alle Werke des Meisters überlebt.
Das Haus der Künstlerschwester
Als Besucher des Museums befinden Sie sich sicherlich im Haus von Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya. Dies ist nicht nur eine Ergänzung zur Hauptausstellung, sondern ein wichtiger Teil davon. In armenischen Familien war es so etabliert - sich mit nahen Verwandten in der Nachbarschaft niederzulassen. Denn neben dem Haus des Bruders befindet sich Katharinas Villa.
Wenn Sie sehen möchten, wie der Klassiker in der Malerei mit biblischen und mythischen Themen funktioniert, lesen Sie hier nach. In der Villa von Aivazovskys Schwester beschlossen die Organisatoren des Museums, die vom Meeresthema abstrahierten Leinwände des Künstlers auszustellen. Dies sind Gemälde, die religiöse Themen und biblische Themen kombinieren.
Und für eine beträchtliche Anzahl von Besuchern ist die Ausstellung des Hauses von Ekaterina Konstantinovna der interessanteste Teil der Tour. Viele entdecken den großen "Sänger der Meere" als einen vielfältigen Schöpfer, der in der Lage ist, religiöse und philosophische Themen künstlerisch zu überdenken.
Auf der Tour sehen die Besucher einen anderen Aivazovsky: eine Person mit einer ehrfürchtigen Einstellung zum Christentum (sein Bruder war übrigens der Erzbischof). In der Villa der Schwester des Künstlers kann man also nicht so berühmte "Gebet für den Kelch", "Wandern auf dem Wasser", "Taufe" und sogar die Vision des Autors von "Das letzte Abendmahl" sehen..
Eine kleine Biographie
Von der Schule an erinnert sich wahrscheinlich jeder daran, dass Aivazovsky ein Künstler ist, der Seelandschaften auf Leinwänden unglaublich genau vermittelt. Neben den großartigen Gemälden, die dem Wasserelement gewidmet sind, schrieb Ivan Konstantinovich auch große Kampfszenen, biblische Themen und sogar Porträts. Und der Künstler könnte sich Sammler und Philanthrop nennen.
Der wirkliche Name des Klassikers ist Hovhannes Ayvazyan und dies ist der berühmteste Künstler mit armenischen Wurzeln. Seine Biographie ist einzigartig. In der Kindheit zeigte der Junge nicht nur künstlerische Fähigkeiten, es ist bekannt, dass er selbst das Geigenspiel gelernt hat.
Aivazovskys künstlerisches Talent hätte sich vielleicht nicht so gut gezeigt, wenn der Junge seit seiner Kindheit keine sensorischen Fähigkeiten und keinen Sinn für Schönheit durch Geigenspiel entwickelt hätte.
Der herausragende Künstler wurde von Nikolaus dem Ersten bevormundet. Aivazovsky hatte das Glück, in Süditalien zu arbeiten - diese kreativen Jahre waren besonders fruchtbar. Die Begeisterung der Kritiker und der kommerzielle Erfolg haben den Marinemaler nicht umgangen. Für seine Arbeit wurde Ivan Konstantinovich ausgezeichnet Goldmedaille der Pariser Akademie der Künste.
Einmal, als der Künstler 27 Jahre alt war, segelte er auf dem Schiff auf das Haus zu, im Golf von Biskaya geriet das Schiff in einen Sturm, der fast gesunken war - ein Nachruf auf den Tod eines russischen Malers erschien in Pariser Zeitungen. Sie sagen, dass eine falsche Botschaft über den Tod ein langes Leben verspricht - Aivazovsky lebte 82 Jahre. Interessanterweise besuchten Ivan Konstantinovich und seine Frau als 75-Jähriger Amerika, und dies war am Ende des 19. Jahrhunderts.
Theodosius für immer
Aivazovsky konnte an vielen Orten leben: Er studierte in St. Petersburg, wurde in Italien abgeordnet, war in Paris, Portugal, Spanien, Ägypten, Konstantinopel und im Kaukasus. Übrigens hatte der Meister den Rang eines echten Geheimberaters, der dem Rang eines Admirals entsprach, und 1864 erhielt der Künstler erblichen Adel.
Trotz eines so umfangreichen Reiseangebots Ivan Konstantinovich sagte: "Meine Adresse ist immer in Feodosia." Und das waren nicht nur Worte. Aivazovsky war mit all dem Eifer in die Angelegenheiten seiner Heimatstadt verwickelt, mit dem aufrichtigen Wunsch, seine Heimat auszurüsten und den Ort seiner ewigen Liebe zu verbessern.
In der Stadt eröffnete der Meister eine Kunstschule und eine Kunstgalerie. Theodosius ist still Zentrum der Bildkultur im Süden Russlands. Dank Ivan Konstantinovich erschien in der Stadt ein Konzertsaal, eine Bibliothek wurde gebaut. Mit seinem eigenen Geld errichtete der Maler einen Brunnen zur Erinnerung an Kaznacheev, der zu dieser Zeit Bürgermeister von Feodosia war.
Leider ging in den 40er Jahren des letzten Jahrhunderts der Brunnen verloren.
Der Künstler interessierte sich auch aktiv für Fragen der Archäologie, er beaufsichtigte persönlich die Hügelausgrabungen und einige Objekte, die während dieser Ausgrabungen gefunden wurden, befinden sich jetzt in der Eremitage. Außerdem, Aivazovsky leitete den Bau der Eisenbahnlinie Feodosia-Dzhankoy einEr plädierte für die Erweiterung des Seehafens von Feodosia, und der größte Handelshafen auf der Krim befand sich tatsächlich in Feodosia.
20 Jahre vor dem Ende des 19. Jahrhunderts eröffnete der Künstler eine Ausstellungshalle in seinem eigenen Haus. Dort stellte er Gemälde aus, die nach seiner Entscheidung niemals die Grenzen von Theodosius verlassen sollten. Fertigstellung der Ausstellung und unvollendete Arbeit.
Die in diesem Jahr geschaffene Galerie, der ergebene Sohn seines Landes, sollte seiner geliebten Stadt hinterlassen.
Es ist merkwürdig, dass Tschechow, obwohl nicht in den enthusiastischsten Tönen, über Aivazovsky schrieb, dass diese beiden Klassiker die Gelegenheit hatten, sich kennenzulernen. Es überraschte Anton Pawlowitsch, dass Aivazovsky, als er Puschkin persönlich traf, keines seiner Bücher las. Ich habe überhaupt keine Bücher gelesen. Aber selbst Erinnerungen besagen, dass Ivan Konstantinovich eine interessante Person war, lebhaft, aktiv, mit seiner eigenen Meinung, sehr energisch für sein ehrwürdiges Alter.
Zu Recht wurde Ivan Konstantinovich Aivazovsky der erste Ehrenbürger der Stadt Feodosia. Daher sollte jeder Gast des berühmten südlichen Resorts der herausragenden Person seiner Zeit Tribut zollen und das Aivazovsky Museum in Feodosia besuchen.
Im nächsten Video sehen Sie einen Überblick über das Aivazovsky Museum in Feodosia.