Alexander McQueen

Die Kleidung von Alexander McQueen spiegelt die Persönlichkeit seines Schöpfers wider - des Exzentrikers und Genies Lee Alexander McQueen.

Nach dem plötzlichen Tod des Designers behält die Marke ihren Stil bei und begeistert mit extravaganten Kleidern und mutigen, trotzigen Bildern.

Alexander McQueen ist ein Luxusmarkenname, der vom Londoner Designer Alexander McQueen gegründet wurde. Dies ist das schockierendste und skandalöseste Modehaus in England.

Der Gründer der Marke ist eine einzigartige Persönlichkeit, ein talentierter Modedesigner, der in jungen Jahren dreimal mit dem Titel „Britischer Designer des Jahres“ ausgezeichnet wurde - 1997, 1998 und 2002.

Einer der wenigen, der um die Jahrhundertwende Modetrends fachmännisch definiert und sofort aufgegriffen hat. In seinen Händen erwachten selbst die gesichtslosesten Farben zum Leben, sie begannen zu „spielen und zu singen“ und gewannen beispiellose Kraft.

Absolute Gegensätze, harmonisch kombiniert in Alexanders Kollektionen, es war dieses unglaubliche Merkmal, das seine Marke so einzigartig machte.

Die Biographie des Designers unterscheidet sich kaum von seinen anderen Zeitgenossen. Als Eingeborener einer armen Londoner Familie hätte er sich kaum vorstellen können, dass er einen solchen Erfolg erzielen könnte, und seine Marke würde auf der ganzen Welt populär werden.

• Lee McQueen wurde am 17. März 1969 in London geboren. Er liebte Mode von Kindheit an und zeichnete Skizzen von Frauenkleidern, aber die Familie war gegen sein Hobby.
• 1985 brach er die Schule ab und verließ sein Elternhaus, um im Anderson & Shepherd Atelier zu arbeiten. Später wurde er als Kostümbildner in eine Theaterwerkstatt eingeladen, wo er Bühnenkostüme nähte.

• 1989 wurde er Assistent des japanischen Modedesigners Koji Tatsuno und schrieb sich am St. Martins Central College ein.
• 1992 erhielt er einen Master mit dem Schwerpunkt Design. Die Master-Diplom-Sammlung erregte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit, aber ein besonderer Eindruck wurde auf die Stylistin Isabella Blow gemacht, die alle fertigen Outfits kaufte. Später hatte sie großen Einfluss auf die Förderung des jungen Designers, riet ihm, seinen Namen in Alexander zu ändern, und er betrachtete sie als seine Muse.
• 1994 registrierte der Modedesigner seine eigene Marke, Alexander McQueen.
• 1996 wurde er Art Director von Givenchy und ersetzte John Galliano auf seinem Posten. Bis 2001 arbeitete er in diesem Posten.
• 1997 wurde die Marke Alexander McQueen an die Gucci Group übertragen.
• Im Jahr 2001 wurde die Marke Gucci Eigentümer der Hälfte der McQueen-Aktien. Dann löste sich Alexander von Givenchy und konzentrierte sich ganz auf seine Marke, nachdem er völlige kreative Freiheit erhalten hatte. Von diesem Moment an begann die Erfolgsgeschichte von Alexander McQueen.

• Im Jahr 2003 wurde der erste weibliche Duft Kingdom eingeführt, vier Jahre später wurde seine männliche Version veröffentlicht.
• Der 29. Oktober 2003 wurde aus den Händen von Elizabeth II. Im Buckingham Palace mit dem Orden des britischen Empire ausgezeichnet.
• Im Jahr 2005 begann die Zusammenarbeit mit der Sportfirma Puma, der Designer veröffentlichte eine Kollektion von Schuhen.
• Im Jahr 2006 wurde die demokratische Linie von McQ geschaffen, die im Laufe der Zeit von Alexander McQueen als eigenständige Jugendmarke McQ positioniert wurde.
• 2007 brachte die Marke Samsonite Koffer auf den Markt, die einer von Alexander entworfenen menschlichen Brust ähneln.
• 2009 schuf McQueen Kostüme für das Stück "Eonagata", das dem Rätsel des Franzosen Chevalier d'Eona gewidmet war.
• Der 11. Februar 2010 wurde in seinem eigenen Haus in London aufgehängt gefunden. Die Gründe, warum der Designer Selbstmord begangen hat, sind nicht sicher bekannt. Sein plötzlicher Tod betraf viele Menschen und wurde auf der kommenden Fashion Week aktiv diskutiert.

Einen Monat später übernahm McQueens Assistentin Sarah Burton, die sich noch in dieser Position befindet, die Position des Creative Director der Marke.

Im Laufe seines Lebens gelang es Alexander McQueen, von 1992 bis 2010 35 Kleidungskollektionen herauszubringen. Jeder verdient eine eigene Erwähnung, aber wir werden den interessantesten und provokantesten von ihnen kennenlernen.

• St. Martins MA Absolventensammlung, Jack the Ripper verfolgt seine Opfer (1992)

Die endgültige Kollektion des Designers, die Jack the Ripper gewidmet ist. Leider gibt es keine Fotos von der Debütshow und Isabella Blow, die wir oben erwähnt haben, wurde die Besitzerin der Sammlung.

Einige Gegenstände aus dieser Sammlung nahmen jedoch kürzlich an der Ausstellung Alexander McQueen: Savage Beauty teil, die im New Yorker Metropolitan Museum of Art stattfand.

Unter den Exponaten - ein Kleid aus Seide mit einem Muster aus Stacheldraht, das mit menschlichem Haar verziert ist. Dies ist ein Hinweis auf Frauen mit leichter Tugend während der viktorianischen Ära. Sie verkauften ihre Haare, aus denen sie später Perücken mit Locken machten.

Anfangs wurden ihre eigenen Locken, verpackt in Plastiktüten, an allen Kleidern des Designers befestigt.

• Highland Rape (Vergewaltigung Schottland) Herbst / Winter 1995

Ein provokanter Titel wurde einer Sammlung verliehen, die dem Konflikt zwischen Schottland und England gewidmet war. Models gingen auf das Podium und zeigten Traurigkeit am Rande der Hysterie. Sie zogen eine karierte Kleidung mit Ausschnitten an.

Dann, als sie die Sammlung verwechselten, beschuldigten Kritiker Alexander des Hasses auf Frauen.

• Der Hunger ("Hunger"), Frühjahr / Sommer 1996

Die Sammlung lobte die Schönheit der Vampire, bevor sie zum Mainstream wurde. Mitte der 90er Jahre verwendete der Designer Tops, die Blutbeuteln ähnelten, asymmetrische schwarze Seidenblusen und Hosen mit Ausschnitten an den Hüften.

Einige Röcke waren mit Hirschhörnern verziert, und das Hornfragment verwandelte sich in einen markanten Fangohrring, der gleichzeitig kraftvoll und raffiniert war.

• Dante ("Dante"), Herbst / Winter 1996

Die Show war Gemeindemitgliedern der Hugenottenkirche gewidmet, deren Gemeindemitglieder die Nachkommen von Alexander waren.Models erschienen auf dem Laufsteg, begleitet von Orgelmusik, sie selbst hatten blasse Haut und blutige Lippen. Die Atmosphäre in der Halle sollte das Publikum und den nahenden Tod erinnern.

Die Sammlung ist insofern besonders bemerkenswert, als die Kleider mit Fotografien von Personen des berühmten Militärfotografen Don Makkalin bedruckt wurden.

• Voss, Frühjahr / Sommer 2001

Die Show ist nicht nur für die Marke, sondern auch für die gesamte Modebranche zu einer der ehrgeizigsten Auftritte geworden. Der Mirror Club und viele andere Dekorationen wurden entworfen, um eine psychiatrische Klinik nachzuahmen.

Die Models, die die Geisteskranken darstellten, trugen fließende Kleider, die mit Stickereien, Federn und Muschelschalen verziert waren. Die Köpfe einiger waren verbunden, für andere waren sie mit Hüten in Form eines ausgestopften Vogels verziert.

Die Kollektion umfasste auch Büro-Hosenanzüge, Plastikoberteile und asymmetrische Jacken. Es war ein Spiel der Kontraste - einfache Linien wurden durch hyperbolische Bilder ergänzt.

Da McQueen Vögel seit seiner Kindheit liebte, war dies nicht die einzige Sammlung, in der er Federn verwendete - sie waren ein ständiges Material für Kreativität und die Schaffung unglaublicher Meisterwerke.

• La Dame Bleue ("Dame in Blau"), Frühjahr / Sommer 2008

Der Selbstmord von Isabella Blows Freundin und Muse im Jahr 2007 war ein schwerer Schlag für Alexander. Um mit den angesammelten Emotionen fertig zu werden, widmete die Designerin seiner Mentorin die folgende Kollektion, basierend auf ihrem Stil.

Dies waren Kleidung im asiatischen Stil, Kleider mit ausgestopften Vögeln, Hüte, die Fechtmasken imitierten, und natürlich die berühmten Kopfbedeckungen aus der Schmetterlingsherde, die Philip Tracy mitgestaltete.

• Die Witwen von Culloden (Brache Witwen) Herbst / Winter 2006

Eine weitere Sammlung, die der turbulenten blutigen Geschichte Schottlands gewidmet ist, aus der seine Vorfahren hervorgegangen sind. Nach den Erinnerungen von Freunden war er buchstäblich von diesem Land besessen.

In der Kollektion verwendete McQueen hauptsächlich mehrsilbige strukturierte Stoffe, Tartan, Federn und Fell. Der Kopfschmuck wurde von Geweihen, Nestern, Schmetterlingsflügeln und Vögeln gespielt. Die Show endete mit einem schwebenden Hologramm von Kate Moss in einem schwerelosen Organzakleid.

• Das Horn der Fülle (Füllhorn), Herbst / Winter 2009

Diese Show ist bis heute eine der spektakulärsten und unvergesslichsten in der Geschichte der Modebranche. Der Designer wandte sich wieder dem Thema Vögel zu und übertraf sich diesmal selbst.

Das Thema der Sammlung ist dem Zeitalter des Konsums gewidmet, in dem wir leben. Models gingen in sehr hohen Absätzen in kontrastfarbenen Kleidern auf den Laufsteg.

Die Show wurde durch zwei Modelle vervollständigt, die in Kokonkleidern in Weiß und Schwarz herauskamen. Die Outfits waren komplett aus Federn gefertigt - jetzt können sie sicher als eines der bekanntesten Meisterwerke des Designers angesehen werden.

• Platons Atlantis (Atlantis von Platon), Frühjahr / Sommer 2010

Die neueste Kollektion des Designers, die den Flug seiner grenzenlosen Fantasie demonstrierte. Sie nennt es eine Art "Ende der Welt" von Alexander McQueen.

Der Designer ließ sich von den Problemen der globalen Erwärmung und des Lebens nach der Apokalypse inspirieren. Die Show wurde zum Inbegriff von Alexanders Fantasien, in denen Reptilien, die sich an das Leben an Land und unter Wasser gewöhnt haben, auf dem Planeten leben.

Die Kollektion umfasst luftige Kleider, Outfits von ungewöhnlicher Form mit Schlangenmuster und ein Bild von schillernden Schmetterlingsflügeln. Auf dem Kopf der Modelle standen hohe Frisuren, die das Bild fremder Kreaturen vervollständigen sollten.

Besonders erkennbar ist die Kollektion an den legendären Armadillo-Schuhen (aus dem englischen „Armadillo“). Diese Schuhe haben eine ungewöhnliche Form mit einer hohen Plattform und einem 30-Zentimeter-Absatz.

Besondere Popularität erlangten sie dank Lady Gaga, die in ihrem Video in ihnen auftrat und dann die meisten der vorgestellten Modelle kaufte.

Alexander McQueen kultivierte in seiner Arbeit den Tod selbst und das Leben nach dem Tod.Zum Beispiel war die Dante-Sammlung von 1996 genau diesem Thema gewidmet.

Es überrascht nicht, dass eine der Figuren, die mit der Arbeit des Designers verbunden sind, Schädel sind. Zum Beispiel finden sie sich auf T-Shirts sowie auf Skeletten und Bildern von Federn, die auch in der Arbeit von Alexander eine große Rolle spielten.

T-Shirts werden in der Regel in neutralen Tönen hergestellt - Weiß, Schwarz, Dunkelblau, Grau. Sie eignen sich hervorragend für den Alltag und unterscheiden sich nur in provokanten Drucken.

Sarah Burton arbeitet weiterhin gekonnt an der Marke Alexander McQueen. Im Allgemeinen sind ihre Kollektionen weiblicher und zarter geworden, man könnte sogar sagen „tragbarer“.

Im Sortiment finden Sie Mäntel für jeden Geschmack - locker und tailliert, lang und asymmetrisch. Sie begeistern mit einer Vielzahl von Formen, Texturen und Stilen.

Das vielleicht kultigste Hochzeitskleid für das Modehaus Alexander McQueen ist das Outfit, das Sarah Burton 2011 für Kate Middleton kreierte. Dies ist ein wunderschönes Hochzeitskleid, an das sich die Menschen noch lange erinnern werden.

Es bestand aus Satin und war auf der Rückseite mit 58 Knöpfen befestigt. Der Zug war 2,7 Meter lang. Der obere Teil des Kleides wurde aus Spitze genäht, die mit Blumenmustern verziert war - Symbole Großbritanniens. Es gab auch Spitzenbesatz am Saum des Kleides, im Allgemeinen umfasste das Outfit mehr als 200 Anwendungen. Er wurde mit 50.000 Dollar bewertet.

Für einige sind McQueens Schuhe ekelhaft, für andere ist es eine Freude, aber sie lässt niemanden gleichgültig.

Zum Beispiel stellte er 2009 eine Kollektion von 30-Zentimeter-Schuhen mit hohen Absätzen vor, die Hufen ähnelten. Einige Models weigerten sich sogar, an der Show teilzunehmen, da die Schuhe zu extrem waren.

Als Teil verschiedener Kollektionen kam er mit Schuhen heraus, die einem außerirdischen Kiefer ähneln, mit Schmetterlingen verzierten Fantasy-Plateausandalen und Schuhen im japanischen Stil mit zwei Absätzen.

Nach seinem Tod wurden Deliriumschuhe zurückhaltender und prägnanter. Sarah Burton präsentiert Kollektionen mit ziemlich gewöhnlichen Schuhen und Sandalen, die sich jedoch besser für den Alltag eignen.

2005 schloss die deutsche Sportmarke Puma einen Mehrjahresvertrag mit dem Designer. Sein Haus begann mit der Entwicklung von Kapselschuhkollektionen, zu denen Turnschuhe und Turnschuhe mit einem atemberaubenden Design gehörten.

Für das Nähen von Schuhen wurden nur hochwertige Materialien verwendet, die Sportschuhe besonders einzigartig machten - dies waren italienisches Leder, Leder von Schafsnappa, Ziegen, Kalb, Leder gemischt mit Wildleder, Ponyfell. Natürlich lässt sich das Design der Sneaker auf den einzigartigen Stil von McQueen zurückführen.

Die Zusammenarbeit dieser beiden Marken ermöglichte es uns, unglaubliches Design, Komfort und Praktikabilität zu realisieren, was besonders wichtig ist, wenn Turnschuhe und Turnschuhe über das Fitnessstudio hinausgehen und zu Alltagsschuhen werden.

Im Jahr 2006 unterzeichnete die Marke einen Vertrag über die Erstellung einer Kollektion von Taschen und Koffern mit Samsonite. Koffer spritzten - auf dem Deckel eines Modells wurden menschliche Rippen ersetzt, und das andere ahmte eine Schildpattschale nach.

Nach dem Tod des Designers erschienen ikonische Kupplungen für das Modehaus. Sarah setzte die vom Designer geschaffenen Traditionen fort und schuf eine Sammlung von mit Schädeln verzierten Kupplungen, die Alexander verehrte.

Diese Kupplung ist an dem knöchelförmigen Griff zu erkennen, der gleichzeitig als spektakuläre Dekoration dient. Das Design verwendete Blumen- und Blumenmotive, und die Handtaschen selbst bestehen aus Metall und dickem Leder

Alexander McQueen Brillen sind Vielfalt und Freiheit, kombiniert mit lakonischer Ausdruckskraft. Alle Modelle werden von Italian Safilo hergestellt und zeichnen sich daher durch hervorragende Qualität und hervorragende technische Eigenschaften aus.

Die Formen und das Aussehen der Brille sind vielfältig, besonders Fashionistas lieben Models mit Totenköpfen, die hell und schockierend aussehen.

Von 1996 bis 2001 arbeitete die Marke mit dem Juwelier Sean Lin zusammen, der Schmuck für Shows kreierte.Während ihrer harten Arbeit sah die Welt so unglaubliche Dinge wie ein Korsett-Rückgrat, einen Ohrring-Cool, eine Stachelschwein-Federmanschette, Schmuck aus Messing, Kupfer und anderen ungewöhnlichen Metallen.

Später veröffentlichte der Designer eine Schmuckkollektion mit Totenköpfen - ein Symbol der Marke. Es enthielt große Leder- und Metallarmbänder und -ringe.

Derzeit hat die Marke Alexander McQueen 11 Düfte herausgebracht, von denen der früheste Kingdom ist und 2003 veröffentlicht wurde. Es gehört zur Gruppe der orientalisch-würzigen Aromen und enthält Noten von Zitrusfrüchten, Gewürzen und Blüten.

Die Parfümflasche hat eine ungewöhnliche Form und sieht in einem bestimmten Winkel wie ein halbes Herz aus.

Es wurden auch mehrere limitierte Versionen für Frauen veröffentlicht. Kingdom Limited Edition und Kingdom Summer - Leichteres orientalisches Parfüm mit floralen Noten.

Im Jahr 2005 wurde der Duft My Queen veröffentlicht, der zur Gruppe der orientalischen Blumen gehört. Es enthält Violett, Mandel, Iris und andere florale Noten.

Den Bewertungen nach zu urteilen, kann das Parfüm als pudrig bezeichnet werden, mit einer leichten Beimischung von Gewürzen. Die Persistenz ist wie im vorherigen Fall sehr hoch, der Duft hält lange auf der Haut an und ergibt eine gute Wolke.

Es wurden auch mehrere Versionen dieses Duftes veröffentlicht: My Queen Deluxe Edition und My Queen Light Mist.

2016 wurden zwei weitere Damendüfte herausgebracht - McQueen Parfum und McQueen Eau de Parfum. Beide gehören zu einer Gruppe orientalischer Blumendüfte.

Im Jahr 2017 wurde eine weitere Version des Duftes veröffentlicht - McQueen Eau Blanche, die zur Gruppe der blumigen Holzmoschus gehört. Es kombiniert Jasmin, Tuberose und Veilchen.

Es ist nicht zu leugnen, dass der Abgang von Alexander McQueen aus dem Leben zu einer Veränderung der Kollektionen der Marke geführt hat. Als geniale Studentin gelingt es Sarah Burton jedoch, das einzigartige Design und den einzigartigen Schnitt zu bewahren, die Alexander McQueen-Kleidung auch heute noch auf der ganzen Welt begehrt und beliebt machen.