Faye Dunaway

En uafhængig filmstjerne, musen fra Kusturica og Polanski, Faye Dunaway er ikke kun en skuespiller, hun er datidens heltinde og et stilikon. Hvordan karrieren for den store skuespillerinde har udviklet sig gennem årene, hvordan arbejdet har været ved siden af ​​hendes personlige liv, og hvordan skæbnen for den legendariske Bonnie er i dag, lærer du i vores artikel.

Den fremtidige filmstjerne blev født den 14. januar 1941. Faye Dunaway stammede fra en simpel familie: hendes far John var en militær mand, og hendes mor Grace var en husmor. Fayes barndom fandt sted i konstante flytninger relateret til tjenesten ved familiens far. Forældre levede ikke i perfekt harmoni, og Fay ønskede at vokse op og forlade sit dysfunktionelle hjem så hurtigt som muligt. Heldigvis opdagede Faye Dunaway tidligt skuespillende tilbøjeligheder og besluttede fast at gå ind i teaterafdelingen på universitetet.

Fayes talenter var simpelthen nok til, at hun let kunne komme ind på University of Florida. Hun er uddannet fra teaterafdelingen og begyndte i 1962 at arbejde som skuespillerinde i det amerikanske nationalteater. Samme år optrådte Faye Dunaway første gang på Broadway: i produktionen af ​​"En mand for alle sæsoner" fik skuespilleren rollen som datter af Thomas More.

Faye havde et fast job i teatret, men enhver skuespillerinde i hendes ungdom drømmer om at optræde i film. Derfor, nogle år senere, realiserede Dunaway også denne plan. 1967 var udgangspunktet for filmografien af ​​skuespillerinden. De første film - "Happening" og "Hurry Sunset" - dette er et episodisk udseende af Fay i rammen, billederne i sig selv er ikke markante.

Men samme år formåede Faye Dunaway at få en rolle, der forherligede hende og for evigt gjorde hende til et idol og et stilikon. Faye blev godkendt til rollen som gangster Bonnie Parker i den anerkendte film "Bonnie and Clyde."

Efter frigivelsen af ​​dette billede blev Faye Dunaway dækket af en bølge af tilbud: roller i film, fotoseanser til populære blanke magasiner.I 1970'erne var Fayes filmkarriere stigende, hun modtog en masse lyse og forskellige roller:

• Vicki Anderson i The Thomas Crown Scam (1968);
• Fru Louise Pendrake i The Little Big Man (1970);
• Jill i huset under træerne (1971);
• Milady in Three Musketeers: Queen's Pendants (1973) and Four Musketeers: Revenge of the Milady (1974);
• Evelyn Mulray i Chinatown (1974);
• Diana Christensen i tv-netværket (1976);
• Wanda i “Drunk” (1987);
• Elaine Stalker i The Arizona Dream (1993);
• Wilhelmina Cooper i "Gia" (1998).

I 80'erne var der et lille fald i populariteten af ​​Faye Dunaway blandt instruktører. Den del af det mislykkede billede er skylden - den aldrende skuespillerinde Joan Crawford kan ikke forene sig med tilbagegang i sin karriere (den biografiske film "Dear Mommy"). Rollen forkælet lidt Fayes ry: skuespilleren modtog den berygtede Golden Raspberry Award. Denne "flu i salven" blev imidlertid fuldt ud kompenseret af alle de andre tjenester fra Dunaway i biografen - flere Golden Globes, en æres Oscar og mange nomineringer.

Den lokkende skønhed og kraften i charmen ved Faye Dunaway tiltrukket altid en masse interessante og lyse kærester til skuespillerinden. En af dem var Marcello Mastroiani - stjernen i den italienske biograf. På tidspunktet for mødet, Marcello og Fay, var skuespilleren allerede gift. Elskerne mødte hemmelighed i nogen tid, men da Faye indså, at Mastroiani ikke havde til hensigt at forlade sin kone, faldt parret fra hinanden.

Efter denne triste oplevelse brød Faye ikke sin stive regel mere: bland ikke arbejde og personlige liv. Skuespillerinden blev gift to gange. Filmstjernens første mand var Peter Wulf - guitarist i rockbandet Geils Band. Fay blev forelsket i ham ved første øjekast, da hun en dag ved et uheld faldt ind i en rockekoncert. Så to lyse stjerner fra to forskellige verdener mødtes, konvergerede og levede sammen en ekstravagant og meget kort fælles historie - kun fem år.

Den anden mand til Dunaway var Terry O’Nill - en berømt britisk fotograf. Denne union varede heller ikke længe - syv år. I 1980 fik parret en søn, Liam, i 1987, Terry og Faye skiltes.

Efter alle fiasklerne i hendes personlige liv besluttede Dunaway at låse sit hjerte. Ethvert forhold, som skuespillerinden havde efter den anden skilsmisse, blev positioneret som en forbipasserende hobby, som hun havde travlt med at underrette sin partner om det første. I sin selvbiografiske bog "Venter på Gatsby" skisserede skuespillerinden alle kærlighedsoplevelser i sit liv. Det er forbløffende, hvordan skæbnen undertiden spiller sin egen onde rock: I modsætning til det virkelige liv var Dunaway altid meget heldig forelsket på skærmen.

Siden 1990'erne vises skuespillerinden mindre og mindre i film. I 1996 optrådte en stjerne på Hollywood Walk of Fame, der forevider navnet Faye Dunaway. Sidste gang på skærmen optrådte Fay i 2009, i filmen "Ballad" med en rolle som komo. Skuespillerinden fører en beskeden og lukket livsstil. Da Fay en gang var anerkendt som en af ​​de smukkeste kvinder i XX århundrede, forstår Fay i dag, at år tager deres vejafgift, og prøver ikke at optræde offentligt, hvis det er muligt.

Efter frigivelsen af ​​filmen "Bonnie og Clyde" på skærmene, populariserede Faye Dunaway ufrivilligt det billede, som hende var legemliggjort på skærmen. Glat bob, halstørklæde og baret, skiftet til den ene side blev de vigtigste tendenser i et årti. Mange designere begyndte at introducere sådanne attributter i deres samlinger, fotografer gennemførte fotosessioner i stil med Bonnie og Clyde specielt til publikationer i moderigtige blanke magasiner. Selv i dag er der store efterspørgsler efter sådanne fotoseanser.

Det er værd at bemærke, at Faye Dunaway i Hollywood sikrede æren af ​​en kvinde med en vanskelig karakter, men på samme tid meget sexet. Og disse karaktertræk perfekt komplementerede og afsluttede hendes tøjstil. I garderobeskabet i Faye var to ekstremer altid imod: skrøbelige og rørende ensembler eksisterede i arsenal af skuespillerinden med magtfulde og aggressive billeder. Sammen med luksuriøse kjoler kunne Fay lide at flagre i formelle dragter, der er lånt fra den maskuline stil.

Hvis du analyserer den stil, som skuespillerinden demonstrerede i sin ungdom, især på toppen af ​​hendes filmkarriere (1970-1980), kan du finde, at der er mange sæt eller individuelle elementer, der er relevante i dag. For eksempel er dette look i casual stil, der er legemliggjort med hvide chinos og sandfarvede turtlenecks, eller en denimdragt - bukser med et let udvidet snit og en jumper. Sådanne solbriller vil også se meget originale og passende ud.

Hvad angår farvepræferencer, optrådte skuespillerinden ofte i offentligheden i sort, sort og hvidt, lyserødt eller koralantøj. I sin ungdom havde hun råd til at demonstrere den preppy stil. Kunne bære almindelige tøj eller tofarvet. Det kan være en simpel sort turtleneck dekoreret med sølvkæder og vedhæng, eller det kan være et lumskt mini-nederdel afbalanceret med en streng kappe. I voksen alder skiftede Fay til en tilbageholden klassiker.

På en gang, i adskillige fotoseanser, viste Faye Dunaway en masse fantastiske skønhedsbuer: dette er billedet af en fræk pige-dreng og dukke-makeup, og de bedste eksempler på en vamp kvindes stil.

Selv i de senere år, når skuespillerinden allerede er over 70, demonstrerer Faye stadig den høje stil og evne til at skabe fantastiske billeder. Så ved en af ​​de sociale begivenheder optrådte Dunaway i en fantastisk kjole: gulvlængde, en kombination af fløjl og gennemsigtig chiffon, en elegant kobling og høje handsker - alt sammen i en ægte dames ånd.

En anden mulighed er en buksedrakt. Den første er en kombination af hvid og pastel, den anden er et sort og hvidt sæt med en luksuriøs skjorte, der har en dyb udskæring dekoreret med flounces. Begge buksesæt kompletterer altid de klassiske både i ensembleområdet.