Modedesigner: beskrivelse, ansvarsområder, uddannelse og karriere

I dag er tøjdesignerens erhverv meget efterspurgt. Mange piger ønsker at blive modedesignere for at skabe nye stilarter af tøj for at realisere de mest dristige ideer. I denne artikel vil vi overveje beskrivelsen, ansvarsområder, uddannelse og karriere for en modedesigner, samt beskrive forskellene mellem en modedesigner og en designer.

Det er værd at bemærke, at en tøjdesigner er et kreativt arbejde, der ikke kun kræver perfekt udviklet fantasi, men også bestemt viden og færdigheder. Designeren skaber en række forskellige tøj, hatte, sko og tilbehør. Men som ethvert erhverv har en modedesigner også sine egne vanskeligheder. For eksempel han skal perfekt mestre de tekniske aspekter ved fremstilling af forskellige tøj, samt have det godt og følge de moderne trends inden for mode. Nye trends inden for mode skabes netop af modedesignere.

Selvfølgelig modedesigner er et kreativt erhverv, men du kan bare ikke undvære den tekniske side. Du kan komme med fantastiske modeller, men at oversætte dem til virkelighed er kun muligt ved at skabe de rigtige mønstre, vælge de rigtige stoffer og ikke glemme syteknologien.

Naturligvis er dette erhverv kreativt, men det er denne parameter, der stort set afhænger af arbejdsstedet. Det er værd at bemærke niveauet for acceptabel kreativitet.Så på nogle fabrikker produceres typiske ting, mens andre arbejder på at skabe nye trends i modebranchen.

Erhvervet modedesigner indebærer følgende fordele:

• det er et kreativt arbejde, der giver dig mulighed for at opleve resultaterne af dit arbejde i virkeligheden;
• ved at skabe en række tøj, tillader modedesigneren alle at se smukke ud, uanset den særlige form (med individuel skræddersyning);
• god løn, og hver modedesigner kan udvikle sig og blive en autoritet i modebranchen;
• kan du oprette din egen virksomhed, hvis du ønsker det.

Hvis vi taler om ulemperne, er det værd at bemærke følgende:

• i mangel af erfaring og et kendt navn er problemer med at finde et job mulige;
• medarbejderen skal tilpasse sig de krav, myndighederne stiller, mens kritik også forekommer;
• arbejdsdag kan være uregelmæssig.

For at afklare problemet skal du henvende dig til historikken. Oprindeligt optrådte udtrykket "design" i det 16. århundrede, og det var først i midten af ​​det 19. århundrede, at det begyndte at blive brugt i massevis. Hvis vi taler om vores land, optrådte designeren som erhverv i anden halvdel af det XX århundrede under USSR. I dag er dette erhverv meget efterspurgt. Det er værd at bemærke, at konceptet ”modedesigner” er traditionelt for beboere i Rusland, men i Europa er det netop ”designer”, der bruges. Men der er nogle forskelle mellem disse to erhverv, der netop er ved at løse forskellige problemer. MOdealeren beskæftiger sig med modellering af tøj, mens designeren er ansvarlig for designet.

Modellering af tøj - skabelse af en ny form ved hjælp af forskellige metoder og teknikker. Oprindeligt er det nødvendigt at skabe et koncept og bestemme de vigtigste designopgaver. Men designeren er forpligtet til at fange modetrends, analysere dem og levere et nyt koncept til at skabe en ny tøjkollektion, mens han gætter kundernes ønsker. Forskellen er det designeren er ansvarlig for at skabe nye former, mens designeren kun arbejder med dens modifikation, dvs. nyt tøj oprettes på basis af eksisterende muligheder. For eksempel ændrer en modedesigner formen på en ærme eller krave, ændrer længden på et produkt, bruger en ny udsmykningsløsning eller kombinerer flere stilarter.

To erhverv er repræsenteret i Rusland - modedesigner og designer. Stedet for deres arbejde er anderledes, fordi modedesignere arbejder i strikstøj eller syningfirmaer såvel som i atelier, men designere opretter normalt i designbureauer, workshops og designstudier. En designer kan også arbejde som en fashion designer, ligesom en fashion designer i fremtiden kan betragtes som en designer, hvis det ønskes.

Uddannelse i erhvervet modedesigner er mulig i følgende specialiteter:

• "Design af produkter fra let industri";
• "Kunsten til kostume og tekstiler";
• "Design".

For at begynde at træne skal du bestå eksamen, mens listen over emner kan variere. For at gå ind i "Design" eller "Kunsten at kostume og tekstil" skal du først bestå den kreative test. I "School of Architecture and Design" tilbydes et kursus "Costume Design", hvor de lærer nøjagtigt funktionerne ved modellering. Dette kursus inkluderer flere trin, som hver har en træningstid på 3 til 8 måneder. Efter afsluttet kursus, modtager hver studerende et dokument med en fastlagt form. Det er mindre tidskrævende at uddanne en modedesigners profession end en designer.

Vær opmærksom på følgende universiteter, der er de bedste på dette område:

• IAIS;
• SIEG;
• St. Petersburg State University;
• Moskva statsuniversitet;
• RSU opkaldt efter A. N. Kosygin ("Teknologi. Design. Kunst");
• SPbGUPTiD;
• ibid;
• BIEPP.

Modedesigner har følgende opgaver:

• oprette skitser, tegninger og tegninger, der viser garderobeelementer;
• udvikle skitser ved hjælp af skitser, for eksempel efter at have foretaget ændringer til klienten;
• oprette en række mønstre, mønstre og andre illustrationer, der giver dig mulighed for kvalitativt at færdiggøre et bestemt produkt;
• skræddersy individuelt eller omhyggelig kontrol over masseproduktionsprocessen;
• kvalitetskontrol af hvert produkt og dets verifikation
• foreløbig montering og foretage justeringer afhængigt af klienten, hvis individuel skræddersyning udføres;
• visning af færdige produkter, for eksempel ved shows eller foran kunden, samt deltagelse i oprettelsen af ​​reklamekampagner.

Modedesigner er ofte ret en aktiv deltager i forskellige konferencer og konkurrencer, kommunikerer han med journalister, partnere og leverandører.

Ofte ansættes en ung specialist ikke som modedesigner. oprindeligt han skulle arbejde som sin assistent et stykke tid. Hvis han beviser sig selv, vil han allerede blive modedesigner, mens han kan deltage i forskellige konkurrencer. Med et sæt erfaringer vil lønnen stige.