Národní italský kostým má mnoho výkladů, v každém regionu je to jiné. Všude se však oblečení vyznačuje nepokojem barev a mnoha dekorativními prvky, od nichž je obtížné se dívat. V Itálii se narodila vysoká móda jen pro nic a tato země je dodnes jedním z hlavních měst světového módního průmyslu.
Historie stvoření
Starověký Řím
Historie národního kroje Itálie pochází ze starověkého Říma, kde si oblek zapůjčili starověcí Řekové. Je pravda, že Římané provedli úpravy a přidali mnoho zajímavých prvků. Ve starověku bylo oblečení nenáročné a nejčastěji šité z vlněných látek. Šití bylo prováděno minimálně, místo knoflíků a sponek byly použity brože.
Již v té době měli Římané tzv. Spodní prádlo - kolem boků byl omotáván hadřík, jehož jméno bylo podubligové. Ženy měly prototyp podprsenky - fascie, která podporovala hrudník.
Místo toho se místo toho nosilo strofium, nošilo se přes základní oblečení.
Hlavním prvkem oblečení pro muže a ženy byla tunika, kterou nosili bohatí Římané i jejich otroci. Muž obvykle dosáhl na koleno a žena - až na paty a mohl mít rukávy. V chladném období se zahřáli a na sebe si nasadili několik tunik. Oblečení bylo šité z bělené textilie, pouze vícebarevné proužky sloužily jako výrazné prvky.
Barevné tuniky byly navrženy pro výjimečné případy a ne každý jej mohl nosit.
Svobodní Římané mohli nosit togu.Otroci a cizinci byli zbaveni tohoto práva. Byl to kus plátna, který byl hoden přes rameno ve formě moderní brašny. Položili ji na vrchol tuniky a tak, aby ležela v krásných záhybech, do lemu byly všité různé závaží.
V šatníku pro ženy bylo mnohem méně omezení, jejich oblečení bylo vymalováno ve všech dostupných barvách. Bohaté ženy na tunice měly na sobě zkrácený stůl, aby předvedly vrstvení oblečení a zdůraznily své bohatství.
Vrchní oděv sloužil jako plášť - racinium nebo palma. Nosili ho ženy a muži. Pokud bylo velmi chladno, oblékli si hustou pláštěnku, která se jmenovala laena, a také na sobě pláštěnku s kapucí - kukullus.
Jako boty používaly sandály s mnoha koženými řemínky. Designéři dnes jsou těmito botami inspirováni a neustále se vracejí k sandálem gladiátorů.
Věk středověku
Ve V. století padla římská říše, což významně ovlivnilo nejen historii italštiny, ale i evropský kostým jako celek. V té době bylo oblečení stále jednoduché a nenáročné. Byl šitý hlavně z přírodních látek šedých a hnědých odstínů. Feudální pánové nosili světlé šaty z hedvábí, které přinesli z Byzancie. Oblečení bylo zdobeno vyšívanými vzory a okrajem.
Ženy měly na sobě šaty, které schovávaly postavu, bylo to kvůli vlivu křesťanské církve. Teprve v X století se silueta začala měnit a dámy začaly zdůrazňovat jejich postavu. Ve století XII se kolem pasu začaly oblékat šaty, objevily se šněrování. Začali také dělat kliky a oblek byl rozdělen na dvě části - dolní a horní.
Renesanční
Renesance přišla do Itálie před jinými evropskými zeměmi, velmi rychle se stala nejbohatší zemí. To přímo ovlivnilo italský kostým 15. – 16. Století, který byl napodoben v jiných evropských zemích. Jednoduché hladké linie, pohodlné na nošení a „standardní“ proporce jsou v módě. Jednoduchost střihu však byla kompenzována použitím drahých látek - brokát, samet, hedvábí.
Zpočátku byla upřednostňována jasná veselá barva, ale postupem času byly nahrazeny tmavou a poté zcela černou.
V 16. století byla většina země zajata Španělskem, italská kultura, stejně jako národní kroj, se nadále vyvíjí pouze na severu země a v Benátkách, které dokázaly udržet nezávislost.
Prvky pánského obleku tohoto období:
- Kamichi - spodní košile;
- Calzoni - těsně přiléhající krátké kalhoty;
- Bunda Sottovest - bez rukávů;
- Jorne je slavnostní plášť se skládacími rukávy a bohatou výzdobou.
Starší muži nosili protáhlý kaftan s hlubokým hrdlem. Byl kombinován s bílou náprsní deskou (prototyp košile). Postupem času se výstroj Italů změnil. Do módy vstoupily košile, které byly přitahovány šňůrou kolem krku. Byli nošení s hlubokým kaftanem se čtvercovým výstřihem nebo stojatým límcem. Kombinoval to s punčochami a kalhotami na koleno. Shora oblékli jubbone - velkolepý a dlouhý plášť, který se postupem času stal užším a kratším. Měl nádherné rukávy a velký límec.
Nobles vždy nosil meč (vlevo) a dýku (vpravo). Oblek doplnili kabelkou na opasku, rukavicích a masivním zlatým řetízkem. Dámský kostým byl mnohem velkolepější a bohatší, dívky nosily šaty s přiléhavým topem a plisovanou sukní, která se nazývala gamurra. Obraz byl doplněn lehkým pláštěm nebo kusem látky, který byl připevněn k šatům.
Role svrchního oděvu hrál dlouhý plášť, někdy byl šitý otvory pro ruce. Součástí příslušenství byly peněženky visící na opasku, rukavice a kapesníky s výšivkou.
V 16. století se objevily spodní prádlo a punčochy, šaty se staly svěží a velkolepé. Dívky začaly nosit šaty s hlubokým výstřihem, sukně byly široké, těžké, s mnoha záhyby. V zimě ženy doplnily výbavu hedvábnou spojkou s koženým lemováním.Měli na hlavě balíky nebo je zakrývali závojem. Přes hlavu mu byly hodeny různé přehozy na postel, obvykle z krajky nebo hedvábí.
Renesanční dámské kostýmy se staly prototypem italského kroje.
Funkce
V Itálii na rozdíl od jiných evropských zemí neexistuje jediný národní kroj.
Jde o to, že různé regiony země byly po dlouhou dobu navzájem oddělené a konečně se sloučily před více než 150 lety. V té době byly tradice již plně zavedeny a lišily se téměř v každé jednotlivé vesnici!
Vzhledem k tomu, že je téměř nemožné uvažovat o každém regionu, je vhodné se zabývat několika hlavními regiony, které vynikají svou barvou. Všechny odrůdy italských kostýmů mají samozřejmě stejné prvky a podobnosti.
Hlavním rysem je jas a bohatá paleta barev. Sukně italských dívek jsou nejčastěji zdobeny kresbami různých barev - růže, pivoňky, sedmikrásky, sedmikrásky.
Velký vliv tradičního kroje lze vidět ve sbírkách slavných módních návrhářů Domenica Dolce a Stefana Gabbany, kteří často vytvářejí oblečení v italském stylu.
Velký význam se přikládá šperkům, které jsou nedílnou součástí oblečení. Vdané dívky jsou povinny nosit klobouk a černou bundu, nesezdané dívky mají bílou zástěru a ovdovělé ženy jsou černé.
Odrůdy
Žena
Základem kroje je načechraná skládaná sukně (gonna), bílá, často vyšívaná košile (kamichia) a živůtek. Světlou zástěru (grem-biule) a šátek na hlavě (fazzoletto) doplňuje obraz. To jsou hlavní prvky italského kroje, které se vyskytují ve všech regionech země.
Jediným rozdílem je délka sukně, barva a zbarvení, přítomnost nebo nepřítomnost krajkových detailů. Krajka byla obvykle oblíbená u vznešených Italů a ležérní oblečení obyčejných dívek bylo jednoduché a skromné. Ale svatební šaty byly velmi velkolepé - byly zdobeny stuhami, peřím, výšivkou, brošemi.
Muž
Pánský národní kroj je mnohem jednodušší než dámský. Skládá se z kalhot pod kolenem (kalhotek) a bílé košile. Obraz doplňuje krátká bunda (jacca) nebo bunda bez rukávů (panchotto). Berrita, vlněná čelenka nebo krypská čepice, zakrývá hlavu.
Kalhoty mohou mít různé délky, ale nezapomeňte se oblékat do legin. Ragas je upevněn na opasku - kus látky, který slouží jako prototyp opasku. Přední část bundy je obvykle bohatě zdobená výšivkou.
Kostýmy jižních regionů
Oblečení žen z jižních regionů a zejména ze Sardinie je zvlášť rozmanité. Bohaté dámy nosily světlé šaty, výhoda byla červená. Nezapomeňte doplnit svůj obrázek mnoha prsteny na prstech.
Chudé ženy měly na sobě praktické šedé šaty s mnoha kapsami, počet prstenů na prstech byl minimální. Nejdůležitějším prvkem šatníku byl šátek, který zakryl hlavu a ramena. Mohlo by to vypadat jako skutečné umělecké dílo: z tenké krajky nebo drahé tkaniny, zdobené komplikovanou výšivkou. Vytvoření jednoho takového šálu občas trvalo více než jeden rok tvrdé práce.
Při příležitosti dovolené mohly ženy nosit několik sukní a šátků současně.
Benátský karnevalový kostým
Byl to Benátčan, který dal světu myšlenku karnevalu, a Italové obecně. Karnevaly v Benátkách jsou stále hlučné a zábavné, během tohoto období se město stává skutečným divadelním prostředím, kde můžete vidět jedinečná představení.
Všichni přítomní jsou spojeni jednou věcí - přítomností obleku a masky. Většina oblečení připomíná umělecká díla, která někdy dosahují až 15 metrů látky. V Benátkách je mnoho obchodů, které nabízejí karnevalové oblečení a všechny potřebné nájemné.
Můžete se oblékat, jak si vaše duše přeje - vznešená dáma modré krve, Harlequin nebo Pierrot, mušketýr nebo bautto. Vše záleží na kreativitě a fantazii. Je pravda, že na pouličních slavnostech se můžete omezit pouze na masku a na některých oficiálních událostech, které se objeví bez obleku, je prostě neslušné.
Boty
Boty v Itálii, jako součást národního kroje, jsou rozmanité. V mnoha regionech je stále šitá ručně, stejně jako samotný kostým, jehož náklady někdy dosahují několika tisíc eur.
V různých oblastech najdete takové boty:
- Dřevěné boty s koženými ponožkami;
- Kožené boty na dřevěných podrážkách;
- Textilní obuv s hustou podrážkou;
- Měkké sandály z nedotčené kůže s dlouhými pásky.
Ta pocházela ze starověku a je stále aktivně využívána v horských oblastech Itálie.
Obrázky
Národní oblečení mladé dívky na Sicílii. Načechraná bledě růžová sukně zdobená krajkou, bílou košili, korzetem, bílou zástěru, na které je vyšívaná mák a šátek, který ji duplikuje na hlavě. Na fotografii dívka sbírá pomeranče, ale v každodenním životě samozřejmě nosila skromnější šaty. Tyto velkolepé oblečení bylo určeno pro slavnostní příležitost.
Italská svatba v národních krojích. Nevěsta má bohatou výbavu, která je plná výšivek, zlata a šperků. Na hlavě je tradiční bílý šál. Ženichův oblek je více zdrženlivý - nosí bílou košili, spodky a tmavě modrou brokátovou vestu.