V moderním životě se vše velmi rychle mění. Priority, základy a podnikání se mění. Například pro propagaci jakéhokoli podnikání je potřeba reklama a reklama potřebuje umělce. Podívejme se podrobněji na vlastnosti této profese a povinnosti odborníka.
Rysy, výhody a nevýhody profese
Jméno "umělecký designér" se poprvé objevilo v Itálii v 80. letech minulého století díky vytvoření dvou designových skupin. Našli nový styl, který se vyznačoval speciální kombinací barev, řadou stylů v jednom produktu, použitím ručně a mnohem více. Jen málo lidí rozumí uměleckému designu, takže ne každému se to líbí.
V současné době se profese uměleckého designéra stala nejmódnější v Rusku. To se liší v navrhování nápadů s vizuálním a textovým obsahem.
Art design je zvláštní směr v umění, ve kterém jsou propojeny průmyslový design a avantgarda. Je tvůrcem konceptů a řešení, které řeší problémy zákazníka v kulturním nebo sociálním kontextu. Nejobtížnější věcí v této specializaci je porozumění klientovi při vytváření vizuální komunikace prostřednictvím kreseb, grafiky a slov. Umělecký designér musí vždy kolem sebe vytvořit ideální harmonické prostředí. Umožňuje také jiné osobě dívat se na mnoho věcí jinak. Mohou to být různé předměty, nábytek, tetování a dokonce i kresby na nehtech.
Na základě mé profese umělecký designér se snaží přinést divákovi estetické uspokojení z prohlížení věcí. Mohou to být i věci nevhodné pro použití, například domácí odpad nebo odpad.Vytváření skladeb z těchto improvizovaných materiálů odráží mnoho významů. Přichází výzva lidí k čistému prostředí a přírodě jako celku. Lidé v této profesi nejen si uvědomují svou kreativitu a vizi všeho kolem sebe, ale snaží se lidem předat své myšlenky o jakýchkoli problémech.
Tato profese má mnoho výhod. Na trhu práce jsou žádáni výtvarní umělci, protože se jedná o tvůrčí dílo, které dokáže realizovat všechny své fantazie a nápady. Toto je cesta ke zlepšení od úkolu k projektu. Protože se na ně obracejí nezdraví zákazníci, je platba za jejich práci přiměřená. Existují samozřejmě i nevýhody. Jsou to někdy vkus dodavatele a zákazníka se neshodují vůbec a je velmi obtížné najít „střední půdu“. V tomto případě musíte zákazníka přesvědčit nebo se přizpůsobit jeho názoru, ale projekt v tomto případě pro dodavatele již není zajímavý.
Pracovní povinnosti
Existuje profesionální standard, který jasně definuje jména profesí a odpovídající výhody a definice. Zobrazuje všechny nové speciality a jejich aktivity. Umělec musí vědět základ uměleckého designu a technického kopírováníjak jsou barvy rozděleny a upravovány, jak probíhá estetické zpracování výkresů, které odpovídá vlastnostem reprodukčního zařízení. Musí rozumět základům techniky v oblasti tisku, balení, kompletace softwaru použitého při návrhu vizuálních datových objektů. Musí to vědět specializované termíny.
Aby odborníci v této oblasti dosáhli vysokého standardu ve svém podnikání a zůstali v poptávce, měli by nejprve studovat a rozvíjet různé teorie, metody a formální koncepty.
Nezbytné jsou znalosti při používání aplikací Adobe Photoshop (raster), Adobe Illustrator (vektor) a Skica (vektor). Skica je k dispozici pouze uživatelům Mac OS, ale je skvělá pro návrh rozhraní.
Osobní vlastnosti specialisty
Umělecký designér by měl mít svůj vlastní pohled na různé události a věci a mluvit o nich s určitou originalitou. To je možné pouze s nápaditým myšlením a uměleckým vkusem. Při řešení problému je velmi důležité Buďte trpěliví, protože ne vždy je práce okamžitě ideální. V průběhu procesu mohou být provedeny některé úpravy nebo je možná úplná změna projektu. Proto se ke všem těmto nuancím musí přistupovat filozoficky as vytrvalostí. Návrhář musí být zdrojem nápadů, takže musí existovat velký potenciál. Je velmi důležité naslouchat a porozumět zákazníkovi, a proto je nutné být společenský, ochotný a trpělivý.
Školení
Tato specialita je založena na osobním potenciálu, samozřejmě, v praxi a na velké teoretické rezervě, kterou je třeba čerpat od známých autorů. Pro vytvoření konkrétní práce je nutné porozumět některým principům designu. Učí toto umění různé kurzy a kanály.
Například vzdělávací centrum v Moskvě Prestige přijímá studenty na školení a rekvalifikaci jako umělecký designér. Program trvá něco přes šest měsíců a probíhá v ústřední kanceláři v Moskvě. Pro výcvik se používají speciální programy a techniky. Skupiny jsou malé, asi 10 lidí. Forma školení může být buď na plný úvazek, nebo večer. Ruský institut profesního vzdělávání „IPO“ přijímá potenciální studenty do specializace „Designer“. Vzdělávací program je vzdálený. MAEO (Mezinárodní akademie odborných znalostí a hodnocení) vede kurzy distančního vzdělávání za pouhé tři měsíce. Po ukončení studia je vydán diplom o odborné rekvalifikaci státního standardu.
Důležité! Bude užitečné číst knihy od slavných autorů: „Design známých věcí“ od Donalda Normana (kniha vysvětluje důležitost designu), „Nenuťte mě přemýšlet“ Steve Krug, „The Art of Color“ od Johannes Itten (ponořený do teorie barev).
Plat
Plat samozřejmě závisí na vašich dovednostech, doporučeních a důvěryhodnosti. Pokud jste se již stali slavnými, samozřejmě roste poptávka po vás as tím i platba. V průměru může umělecký umělec získat asi 60 000 rublů, ale vše záleží na regionu. Novinoví odborníci v Moskvě mohou vydělat zhruba 40 000 rublů a specialisté s více než tříletou zkušeností již mohou získat 60 000 rublů.
V ostatních městech Ruska bude platba o něco nižší, protože poptávka po této profesi je o něco nižší. Pokud jste praktikovali v zahraničí a vydělali jste si tu dobrou pověst, váš příjem může růst až na 80 000 rublů. Zkušenosti a úroveň zákazníků velmi často hrají nejdůležitější roli. Čím dražší zákazník, tím větší je šance na získání druhé a následné drahé objednávky.
