L’aportalització: què és, què passa, com s’aplica a la pràctica?

Podeu entrar a la història, participar, o guanyar diners. Aquesta història es diu storytelling. Aquest article us explicarà què és i com aplicar-lo en la vida quotidiana.

Traduïdes al rus, es tracta d’històries. En paraules senzilles, es pot donar aquesta definició a la narració: transmetre informació a través d’històries breus i memorables. El format pot ser diferent: d'un cuatrain a un conte de fades.

Storytelling és un art en el qual s’entrellacen diferents estils. Objectiu principal – assegureu-vos que els temes que cal divulgar es dipositen al públic, segons diuen, al subcòrtex.

Prenem per exemple els vídeos de l'operador MTS amb Dmitry Nagiyev. Cadascun d’ells és un curtmetratge sobre la vida d’un estimat artista de milions. L’espectador experimenta alguns episodis de la vida amb ell i els recorda, així com el fet que al costat de Nagiyev sempre hi ha un cert operador de telefonia mòbil. El cercle de consumidors del producte d’una empresa digital és força ampli i, per tant, el contingut dels vídeos és molt divers.

Quan l'heroi és "capturat" a la sèrie, les mestresses de casa tenen pressa per unir-se a Dmitry i aprofitar la millor oferta de l'empresa. Quan arriba a la casa rural amb la seva vella núvia i s’ofereix per connectar la televisió per satèl·lit, els pensionistes ja marquen els números dels fills per tal que comprin de forma urgent un plat.

Aquesta és una forma de teatre en què es reprodueix una actuació curta però molt emotiva que afecta els sentiments del públic. Un bell cavaller que cavalca amb un cavall blanc amb la seva princesa només perquè utilitzava un perfum car al vídeo anima a milions de nenes de tot el món a comprar el mateix. Solem creure en els contes de fades i és un pecat no utilitzar venedors de béns i serveis.

Un especialista en narració de contes ha de tenir el do de la persuasió. Les seves idees haurien de ser enteses per tothom. Tant si explica els avantatges d’utilitzar un aspirador de rentat com els encants de la vida al barri ecològic, la seva tasca és “enganxar” l’audiència. Una cosa si només escoltem que en un lloc tranquil s’està construint una bonica casa a partir de materials d’alta qualitat, una altra si veiem que hi viu una família feliç.

Aquí tots cuinen l’esmorzar, surten a passejar, van a l’hospital per trobar-se amb la seva estimada esposa i mare amb un nounat. Sense adonar-nos-en, ja ens esforcem per convertir-nos en veïns. Pensem menys en el cost de l’habitatge a la zona, la seva allunyament, etc. Ens impulsen les emocions positives. Haurien de provocar qualsevol història.

Quan se'ns diu que aquest embotit es fa amb carn seleccionada, és molt possible que la propera vegada comprem exactament això. I si aquest producte es converteix en el principal en la celebració familiar d’un determinat artista, la probabilitat de la seva adquisició augmenta notablement. Ja no recordem el nom del fabricat amb matèries primeres de gran qualitat i la marca de la que fa les delícies dels convidats a les noces, no ens oblidarem durant molt de temps. Això és com la pasta de Shebekinsky. Al nostre país gairebé no hi ha un consumidor que no conegui aquesta marca. I tot gràcies a unes històries de qualitat.

O ens submergim en la història de la creació del producte comestible, sentim l’aroma del cafè, s’afanyen al segon pal de Twix i intentem seriosament comprendre quin és per al te i quin és el cafè.

Tant en un bon llibre com en la narració de contes, els fonaments es basen en els principis dels valors universals. Consisteixen en imatges vives de la vida, comprensibles per a tothom. L’esquema és senzill: intriga, escàndol, investigació. A més, no és necessari utilitzar els 3 components. El principal és atraure el públic a les vostres xarxes.

Si comenceu a dir que una crema així farà que la pell d'una dona sigui més jove, es pot creure. Si compartiu la vostra experiència personal i "admetu" el temps que heu patit per la imperfecció de la vostra cara i ara no podeu treure els ulls de la vista, la línia del vostre producte s'allinarà molt més ràpidament. Està comprovat que les persones amb emocions capturen i recorden fins a un 80% de la informació, les estadístiques seques, fins i tot verificades fins a la centèsima, només quedaran a la memòria del 5-10% dels consumidors. I això no només s'aplica a la publicitat.

Ja hem parlat de com s’utilitza la narració d’històries a la publicitat. Certament en vendes, el seu paper és molt més gran que en cap altra indústria. Tot i això, pot ser útil no només per a negocis. Per exemple La narració de contes a l'educació ajudarà a interessar el nen. Aquesta és una bona manera de diversificar la lliçó més avorrida. Una cosa és que un professor dóna una lliçó acadèmica, i una altra si organitza una petita o viva actuació.

La màgia, que és fàcil d’atrapar fins i tot a l’alumne més habitual, és senzilla. Expliqueu-li com ha canviat la vostra vida des que domines la química i, en comptes d’experimentar avorrit, organitzeu un espectacle de màgia i el somni de dos homes d’ahir de convertir-se en Mendeleev. A la biblioteca, “empeny” un nen cap a una llibreria amb històries sobre la vida de gent meravellosa: de seguida tindrà alguna cosa per buscar. El progrés augmentarà al més aviat possible.

En els serveis de màrqueting dels fabricants de gadget No és estrany que es presti molta atenció a la possibilitat de crear històries mitjançant telèfons i tauletes. Aneu a qualsevol pàgina que visiteu a Instagram. Veureu que la gent s’atrau no només per les fotos boniques, sinó per la seva colorida descripció. Qui necessita el bessó de Volochkova al gimnàs, però a l’oceà, on la bella Anastasia passa les vacances amb la seva mare i la seva filla, és molt més interessant i interessant.

Les estrelles comparteixen els seus secrets amb nosaltres no perquè no tingui ningú amb qui parlar. La nostra atenció són els seus diners. Aquells que tinguin el regal d’un conte de contes ho poden aconseguir. Recordeu aquell mateix Munchausen. Algú va fer les delícies, algú enuig, algú que sentia compassió, però ningú no era indiferent per als herois Oleg Yankovsky i Rudolf Erich Raspe. Així, l’autor de rondalles ha d’atrapar l’audiència en el “ganxo” del seu encant.

Com que la narració de contes es pot utilitzar en diversos àmbits de la vida, hi ha diverses opcions per a la seva creació. Tot depèn del que voleu aconseguir amb la vostra història. Augmenta les vendes, millora les notes del diari del teu fill o fes que la teva parella et faci un regal car, tant que ell mateix ho voldrà més que tu.

Així doncs, analitzarem tot tipus de narracions.

Implica una història sobre una situació real o imaginada. És com un documental breu. Mireu què vaig fer l’estiu passat. Com a resultat, es va fer més intel·ligent, més ric, més bell i així successivament. No vulgueu parlar de vosaltres mateixos, feu servir el nom d’un determinat personatge o persona famosa.

Una història basada en fotografies, vídeos i fins i tot pel·lícules d’animació. Qualsevol informació embolicada en un bell i vibrant embolcall visual es fa encara més emocionant..

Si comences a explicar la història d’amor de Napoleó i de Josephine, sens dubte provocarà interès, i si l’acompanies amb imatges de la bellesa i de l’emperador francès, diluïdes amb vistes al palau, imatges de batalles, batalles, la seva audiència s’ampliarà immediatament.

Una història que s’explicarà després que una persona aprengui alguna informació sobre aquesta. Aquest tipus de narracions fan que el nostre cervell funcioni en la direcció que el parlant necessita. Amb la seva ajuda, aconseguim un determinat vector, segons el qual el nostre procés mental continua funcionant. Un cert la imatge a la pantalla ens porta a crear una imatge al cap.

Sovint s’utilitza en boca a boca. Xafarderies, rumors i especulacions. No importa la vida d’estrelles o d’un veí. La narració social està dissenyada per crear una imatge d’una persona i es basa en històries no contrastades, però molt creïbles.

S'utilitza, com es pot imaginar, al món virtual. És amb l’ajuda de la narració digital que, sense sortir de casa, podem visitar el teatre, tret que, per descomptat, els seus empleats tinguessin massa mandra per crear una visita virtual. Les ressenyes en vídeo sobre centres turístics, hotels també són històries digitals.

No tothom pot visitar el Louvre, però qualsevol pot conèixer els seus tresors a través d'Internet. Les visites virtuals als museus han estat molt populars al món virtual. A més, també s’utilitzen en la presentació d’exposicions “en directe”.

Per exemple, a Penza hi ha un museu únic d’un quadre. Allà només hi ha exposat un llenç. Però el seu espectacle va acompanyat d’un vídeo sobre la creació d’una obra mestra, la història de l’artista i el que va retratar. L'espectador no acaba de familiaritzar-se amb una obra d'art, sinó que sembla estar involucrat en la seva creació, impregnat del secret del seu naixement i ja per sempre recorda que la Novena Onda és la creació del gran pintor marí Aivazovsky.

Un mètode no estàndard que s’utilitza per augmentar el nivell de coneixement dels empleats de l’empresa. Se’ns parla de novetats i dels estudis científics més atrevits i difícils d’entendre en forma d’històries.. De la mateixa manera, es poden diversificar conferències, per exemple, sobre física quàntica o nuclear.

La història de Harry Potter és potser un dels intents més reeixits d’utilitzar narracions transmèdia. El llibre sobre el petit bruixot va guanyar ràpidament el cor de les persones de tot el planeta. Aviat va aconseguir una seqüela. I després es propaga als mitjans de comunicació. Hi ha pel·lícules noves, jocs d’ordinador.

Sobre Harry Potter, ja sentim "de cada ferro". Es tracta de rondalles transmedia - la sèrie, no només es multiplica per nombrosos episodis, sinó que també es distribueix per tot l’espai mediàtic: diversos llocs d'Internet, programes de televisió de la pròpia pel·lícula, així com nombroses notícies sobre ell i el seu autor, el destacat mestre de narració anglesa Joan Rowling.

Una història amb una seqüela que el públic tria. Aquest tipus d’històries implica una participació directa en la història d'algú que la conegui. Als creadors de la sèrie, per exemple, se'ls demana que decideixi quina serà la continuació, la següent sèrie, directament de l'audiència. Se'ls pot oferir diverses opcions o tenir un final feliç. El més important és implicar una persona en el procés d’aparició de la història.

Així, no només s’amplia el cercle de persones “interessades”, sinó que sovint es facilita la feina de guionistes. Milers de fans de la seva feina els ajuden. I ho fan absolutament gratuït. Com a quota, només se'ls promet un premi pel gir més inesperat de la trama. Però més sovint, perquè la gent senti com Spielberg, fins i tot durant unes hores, una recompensa en si mateixa.

Sigui quin sigui el tipus de narració que feu servir, quins siguin els trucs i les eines que utilitzeu, totes les històries han de complir els requisits següents.

• Decidiu què voleu explicar i mostrar. Quin és l’objectiu de la seva història?
• S’ha d’entendre el significat de la història.. Qualsevol persona pot escriure el seu final si ho desitja.
• La història ha d’evocar emocions. No importa, sigui positiu o negatiu. Cal crear el que es recordarà. Anar d’extrem a extrem, de llàgrimes a alegria i viceversa. Els accidents tràgics o, per la seva banda, les feliços coincidències giraran pel remolí dels sentiments de qualsevol consumidor.
• La història ha de despertar un interès salvatge en el públic.. La gent voldrà saber què espera els herois a continuació.
• No està malament si amb l’ajuda de la teva història una persona pot aprendre alguna cosa nova, reposi la guardiola del seu coneixement.
• La història no té un públic objectiu. La història ha de ser clara per a tothom, independentment del nivell d’educació, l’edat i les preferències personals.
• La història ha de tenir una estructura clara. Primer naixement, després creixement, després mort. La gent no hauria de pensar en res per a vosaltres si el vostre objectiu és crear una història de venda.
• Utilitzeu l’efecte sorpresa. Inseriu els esdeveniments més imprevisibles a les vostres històries.
• Busqueu un heroi. La història no es pot despersonalitzar. Hauria de parlar d’una persona determinada o d’un grup de persones.
• Potencia el teu heroi. Creeu-li obstacles insalvables i, a continuació, escriviu com afronta amb ells. El guanyador és respectuós.
• Canvia l’aspecte del teu heroi. És com en un conte de fades sobre un aneguet lleig. Quan creixia, l'aneguet evocava emocions diferents. I com més, millor per a la narració de contes.
• Potenciar l’ambient. Un huracà, una tempesta, un brusc sobtat, l’ensorrament del sostre, tot això només ajudarà a cridar l’atenció del públic sobre la història.
• Revelar secrets. Afegiu moments íntims a la història. Així t’acostes amb el públic.
• Provoca. La vostra història hauria d’invitar una persona a fer coses: fer una compra, ordenar un servei, obtenir nous coneixements. Una persona no hauria de "penjar" la seva història. Ha de voler canviar.

Per escriure, heu de llegir més. Aquesta veritat comuna ha de ser apresa per tots els autors. El seu principal exercici per desenvolupar les seves habilitats és conèixer els llibres de diferents direccions i estils.. Per a una formació avançada, és bo fer un curs especial. Es pot fer sense interrupcions de la producció visitant una lliçó virtual.

No es pot fer cap formació sense ampliar els horitzons. Sovint, "espia" als competidors, no dubteu en "agafar en préstec" una història dels amics, coneguts, companys i fins i tot enemics. Com més brillants siguin les imatges, més atenció cridaran. I aleshores pertanyràs al títol del protagonista de la campanya publicitària, la comunitat pedagògica, el conqueridor de l’atenció pública.

I un últim consell. No s’amagui mai de la vostra audiència. El vostre lector hauria de saber exactament qui explica la història. Ha d’entendre en qui confia. Amplieu-li la informació sobre vosaltres el màxim possible - sexe, edat, educació, material i estat civil.