Vestit popular rus

Malgrat el canvi de noms i el sistema polític, El nostre país té els valors culturals antics i especials dels nostres avantpassats. No consisteixen només en art, tradicions, trets característics de la nació, sinó també en vestits nacionals.

L’antiga disfressa russa es considera la roba nacional de la població de Rússia de la invasió pre-mongola i de la Rússia de Moscou, fins que Pere I va arribar al poder. Ni la formació de característiques especials dels vestits va ser influenciada per diversos factors: relacions estretes amb Bizanci i Europa occidental, ambnivell climàtic, activitats de la majoria aclaparadora de la població (cria de bestiar, conreu).

La roba estava cosida principalment de lli, cotó, llana i, en si, tenia un tall simple i un estil tancat i llarg. Però els que s’ho podien permetre, de qualsevol manera possible, van decorar un vestit modest amb elements decoratius immodestes: perles amb perles, brodats de seda, brodats amb fil d’or o de plata, guarniments de pell. El vestuari nacional també es distingia pels seus colors vius (carmesí, escarlata, blau, blau verd).

El vestit de l'època de la Rússia muscovita dels segles XV al XVII va conservar els seus trets característics, però va patir alguns canvis en la direcció d'un tall més complex. Les diferències en els vestits de la població estaven influïdes per la divisió de classes: com més rica i noble era la persona, més vestit era el seu vestit i el duien tant a l'interior com a l'exterior, independentment de la època de l'any. Va aparèixer roba revestida i encaixada, i la cultura oriental i polonesa van influir. A més de la roba, es van utilitzar materials de tela, seda i vellut. Hi ha la tradició de cosir roba brillant i decorar-les ricament.

Al tombant dels segles XVII-XVIII, Pere I va dictar decrets que prohibien a tothom, excepte els pagesos i els sacerdots, vestir-se amb vestits nacionals, que van tenir un paper negatiu en el seu desenvolupament. Es van publicar decrets per establir relacions polítiques amb els aliats europeus per adoptar la seva cultura. A la gent se'ls va provocar un gust, que va substituir roba multicapa elegant, però de sexe llarg i incòmode per altres de més paneres europees més còmodes i lleugers, per vestits de caftans curts i baixos.

El vestit nacional rus es va mantenir en l'ús de la gent i els comerciants, però tot i així va adoptar algunes tendències de moda, com per exemple, una estelada corretja sota el pit. A la segona meitat del segle XVIII, Catherine II va intentar retornar certa identitat nacional als vestits europeus de moda, especialment pel que fa als materials emprats i l’esplendor de l’acabat.

El segle XIX va tornar la demanda d’un vestit nacional, en el qual el patriotisme, que creixia a causa de la Segona Guerra Mundial, hi va tenir un paper. Drassanes i kokoshniks van tornar a la llar de nobles. Van cosir de broc, kisei i cambric. Apareixer roba, per exemple, "uniforme de dona", pot no semblar un vestit nacional, però encara tenia una certa divisió simbòlica en "camisa" i "vestimenta de sol". Al segle XX, a causa del tall dels proveïdors europeus, es va produir una mena de retorn dels vestits nacionals, i a la segona meitat, als anys 70, no va ser més que una tendència de moda.

Tot i que es pot distingir un determinat conjunt de roba tradicional, a causa del gran territori del país El vestuari nacional prengué trets característics en certes regions. El conjunt nord-rus és el boca a boca, i el sud del Rus una mica més antic és eslovè. Al centre de Rússia, el vestit s’assemblava més al nord, però hi havia característiques de les regions del sud.

Els faldons eren remats i sords, tenien un estil trapezoïdal, cosits d’una o més pintures. Els sundresses més simples són productes de les corretges, de tall recte. Les vacances eren de seda i brocet, i per a la vida quotidiana: tela i chintz. De vegades, a sobre d’un sundress, hi posaven un assassí.

Cada província tenia les seves pròpies preferències i característiques en la decoració, colors, elements i fins i tot noms. A la província de Voronezh, els ponevs estaven decorats amb brodats de taronja, els símbols geomètrics eren comuns a Arkhangelsk, Tver i Vologda, i el que es deia "reina" a la província de Yaroslavl era "soroklin" a Smolensk.

Al món modern, la seva moda especial, però entre la gent hi ha un interès pels orígens, el vestit nacional. Els vestits tradicionals es poden veure als museus i, de vegades, a les exposicions, s'utilitzen per a representacions teatrals i de dansa, els dies festius. Molts dissenyadors i dissenyadors de moda utilitzen els trets característics del vestit popular rus a les seves col·leccions, i alguns d’ells, com els investigadors, aprofundeixen en un estudi detallat, per exemple, Sergey Glebushkin i Fedor Parmon.

La complexitat del vestit era característica a tots els sectors de la població. Mentre que entre la gent treballadora el vestit podia estar format per set elements, els nobles rics ja en tenien vint. Una roba es duia al damunt de l’altra, ja fos de rem, sord, capa, amb fermalls i corbates. Una silueta encaixada pràcticament no és pròpia de la nacional, ans al contrari, en honor són estils trapezoïdals lliures i la majoria en la majoria dels casos és la meitat.

Durant molt de temps el poble rus va tenir una passió pels colors vius que aportaven alegria. Els més comuns són vermell, blau, daurat, blanc, blau, rosa, gerd, verd, gris. Però a més d’elles, cada província tenia les seves pròpies preferències en matisos, entre els quals n’hi havia moltes: llonguera, farina de blat de moro, fum, ortiga, llimona, llavors de rosella, sucre, clau fosca, safrà, i només en són algunes. Però el negre només es va utilitzar en elements d'algunes regions, i després durant molt de temps es va associar exclusivament a un vestit de dol.

Des de l’antiguitat, els brodats eren sagrats per a la disfressa nacional russa. En primer lloc, ella sempre va actuar no com a decoració, sinó com a talismà, protecció dels mals esperits. El simbolisme pagà no es va enfonsar en l’oblit ni tan sols amb l’arribada del cristianisme, però els ornaments van adquirir nous elements, combinant motius d’església antics i nous. Amulets de protecció brodats al collet, punys, vaixell. L’esquema de colors més utilitzat eren els fils vermells sobre un llenç blanc i, després d’això, el color multicolor va començar a estendre’s.

Amb el pas del temps, els brodats van adquirir un caràcter més decoratiu, tot i que va portar trames d’ornaments i patrons antics. El desenvolupament de brodats d'or, brodats amb perles de riu, manualitats, elements que es van transferir des dels plats i mobles a la roba, també van tenir un paper important en el canvi de sentit. El patró rus original suggereix formes estrictes geomètriques, absència gairebé completa d’elements arrodonits, que es va deure a la tècnica del brodat. Els motius i símbols específics més comuns són: el sol, flors i plantes, animals (ocells, cavalls, cérvols), figures femenines, barraques, figures (rombes, creu creuada, arbre de Nadal, endolls, estrelles octogonals).

A més dels brodats, els vestits de la noblesa eren decorats amb botons (botons de fusta entrellaçats amb canel, encaix, perles i, de vegades, de pedres precioses), afusell i pell a la falda i al coll, ratlles, collarets (brodat amb perles, collet encaixat de setinat, vellut, brocet). Dels elements addicionals: falses mànigues, cinturons i carreus, bosses cosides, joies, acoblaments, barrets.

El modern vestit nacional de dones és una mena de recopilació de diversos trets característics alhora, perquè de fet hi ha molts tipus i opcions del vestit rus original. Molt sovint, imaginem una samarreta amb voluminoses mànigues llargues, de color vermell o talla de color vermell. Tanmateix, la versió simplificada, tot i que és la més comuna, està lluny de l'única, ja que molts dissenyadors i simplement artistes populars tornen a les tradicions de les seves regions, cosa que significa que s'utilitzen diversos estils i elements.

Disfresses per a nenes i nens molt semblant als models per a adults i inclou camises, samarretes, pantalons, roba de sol, davantals, faldilles, barrets. Els models completament infantils es poden cosir amb màniga curta, per més comoditat i, en principi, tenir un aspecte general del vestit, però amb certs elements nacionals. Per a les adolescents hi ha una gran varietat de models per a adults, i no només peces de samarreta i samarretes, sinó també abrics de pell, ponev.

La disfressa popular d’hivern és molta roba pesada. A més d'una estenedora de llana càlida, una part per a la temporada freda és un abric curt de rem, plegable, un murmuri, jaquetes acolchades, abrics de pell, mitges de llana, barrets calents i xalons. En opcions més riques, hi ha pell natural.

Disfresses de l’escenari Hi ha dos tipus: el més similar als vestits nacionals reals (per al cor), en què es respecten i estilitzen les regles de confecció, en les quals hi ha molts elements tradicionals, però es permeten desviacions necessàries.Per exemple, els vestits per a un ball rodó, el ball folk rus o altres estils de dansa haurien de ser, en primer lloc, el més còmodes possibles, de manera que les faldilles es poden escurçar, excessivament exuberants i les mànigues no només llargues, sinó també "llanternes". A més, els vestits escènics, tret que es tracti d’una producció teatral, estan ricament decorats i el més brillants possible, cridant l’atenció.

Els vestits de casament semblen especialment elegants i luxosos. Per als rics i nobles, estaven cosides de teixits pesats i costosos i la gent es podia permetre uns altres més senzills, com el lli. El color blanc era considerat un símbol de santedat, per la qual cosa es feien vestits de núvia amb altres colors: plata, crema o multicolor, elegant. Era obligatòria la presència de brodats de símbols de flora: baies, fulles, flors. A més, el concepte de vestit de núvia incloïa quatre jocs de roba alhora - per a festes anteriors al casament, casaments, cerimònies i celebracions.

Les disfresses folklòriques s’apropen al màxim a la font. Els artesans recreen disfresses amb els trets característics d’una determinada regió, província. Les disfresses de carnaval poden ser similars al folklore o, per contra, es poden simplificar molt. Tot i això, els vestits de vacances són, sens dubte, brillants i decorats tant com sigui possible.

Color nacional: un dels estils especials en moda, perquè consisteix a entrellaçar tendències de moda modernes i característiques tradicionals en la cultura d’una o altra gent. Els motius eslaus i russos no només són amats pels nostres compatriotes, sinó també per alguns dissenyadors estrangers. Amb aquestes peces de roba podeu aparèixer en qualsevol cas, a la vegada que trobeu un estil ultra elegant i adequat.

L’estil modern es va fer càrrec sobretot dels colors, ornaments, brodats. Els patrons familiars es troben en faldilles de llapis de moda, vestits llargs de genolls, bruses. Els vestits llargs i les sundresses a terra semblen el vestit nacional més autèntic. Ha estat adoptat per elements de moda i individuals, especialment pel que fa a estoles i mantons, sabates, barrets.

La disfressa popular inclou roba, sabates, barrets. L’element principal és una samarreta llarga, sobre la qual es porta una samarreta, faldilla o poneva, fixada amb un cinturó especial. A la part superior de la poneva i les faldilles, de vegades porta un davantal. A la part superior d’una samarreta i un vestuari de sol, un assassí i un abric de pell són acceptables.

El toc tradicional que ha arribat als nostres temps és el kokoshnik festiu, en canvi, a més d’ell, part de la disfressa inclou cèrcols, cintes, vendatges, mocadors. El vestit autèntic comporta l'ús obligatori de joies, collarets de perles, brodats desmuntables. Entre les sabates s’han d’anomenar botes de turmell i botes llargues, sabates bast, botes de feltre per a l’hivern.

A Rússia es van fer servir lli, poskonny, tela, seda, vellut, materials de llana per a la costura de la roba i es va utilitzar com a folre. Aquests teixits estaven a l’abast de la gran majoria de la població. Però la finca rica es podia permetre els vestits costosos de tafetà, kamka, brocard, obyar, setinat, cotó, setí i rajolí.

És més fàcil llogar una disfressa popular russa a les botigues de roba de carnaval. Molt sovint, els vestits són força monòtons, senzills, fets amb materials econòmics assequibles. Es pot confeccionar un vestit de dansa o escenari a les comandes dels clients i a l'estudi que prestin aquests serveis. Però podeu comprar un vestit preparat en molts llocs dedicats a cosir no només roba estilitzada, sinó també similar a l’eslava tradicional. Aquests llocs són fàcils de trobar en un motor de cerca, i un dels més famosos és la botiga Russian Vintage (bestavantage).

• Vestit de la col·lecció "Encant del nord rus".Un elegant vestuari de color blau saturat amb un ornament floral de color negre i taronja, shubeyka beix i coruna de to (toc), i per sobre un mantó càlid. Com que el vestit és d'hivern, les sabates més adequades són les botes de feltre.

• Sol de color vermell fluix a les corretges, longitud del sòl, corretja sota el cinturó del pit, brodat amb ornaments. Sota el vestuari, una samarreta de màniga llarga recta i un estampat amb patrons tradicionals.