Lletres: què és i com aprendre-ho?

Les lletres, malgrat la seva novetat (i per a moltes incomprensibilitats), ens envolten en la vida quotidiana. Aquesta paraula significa una bonica etiqueta, i un signe inusual en una cafeteria i un menú en una cafeteria, escrit amb una font original en una pissarra. Inclou targetes de felicitació, impressions, logotips i molt més.

Retratada - és un estil de lletres dibuixat, bonic i bonic. Molta gent compara lletres i cal·ligrafia. De fet, hi ha una similitud: aquesta és l’originalitat d’escriure cartes, que reflecteixen l’estat d’ànim i l’estat emocional de l’escriptor, posant l’èmfasi en la seva personalitat i identitat. Però les lletres se sol anomenar art, més proclius al dibuix.

Durant molt de temps, les lletres eren considerades una direcció senzilla en la creativitat. Tot i això, als anys 2000 es va convertir en un tipus d’activitat independent, exigent i molt ben pagat.

Les lletres tenen una història força llarga igual a la història de l’escriptura. Al segle III. n e. després de les millores dels antics grecs, l’alfabet fenici contenia vocals i consonants. A l’hora d’escriure-les, hi havia una tendència: consistien en línies clares d’un mateix gruix, cada element tenia una forma geomètrica simple: rodona, triangular o la forma d’un segment.

Al segle VI va aparèixer un nou estil d’escriptura, que es va anomenar unzial. Ara els extrems de les lletres començaven a sobresortir lleugerament més enllà dels límits superior i inferior de les files.En el període dels segles XI al XII, l'escriptura gòtica i gòtica rodona va guanyar popularitat.

En el futur, el desenvolupament de tipus de lletra només va guanyar impuls, perquè es van començar a crear per a diverses necessitats: publicitat, llibres, diaris. Va aparèixer una tipografia egípcia millorada, la diferència de l’autèntic era que el gruix de totes les línies i serifs era el mateix. Després va aparèixer el tipus grotesc, en què no hi havia cap seriu.

Al segle XX, es van desenvolupar una sèrie de tipus de lletra basant-se en el grotesc: futur, erbar grotesc, grotesc grill i altres. Aleshores les lletres van començar a desenvolupar-se simultàniament en totes direccions, adquirint gradualment les característiques que es poden observar avui.

Una persona que es dedica a la lletra no està obligada a tenir una educació artística, però ha de tenir un desig de fer-ho. També es necessita temps per a això, aproximadament mitja hora cada dia.

Per descomptat, les habilitats de dibuix de què disposa una persona ajudaran a assolir l'èxit molt més ràpidament, i el coneixement del color, la composició, les perspectives suposaran un gran avantatge en l'estudi de les lletres. Però no us entristeixi si no és així, perquè és molt possible estudiar-les, inclús pel vostre compte.

Les lletres són adequades per a principiants per diverses raons. A continuació, en parlarem.

• No cal esperar durant dècades per obtenir resultats visibles.
• No es necessiten habilitats especials per aprendre. Encara és més fàcil compondre composicions de lletres boniques que retratar ocells voladors o esculpir caps de guix.
• Si apreneu les regles per escriure les composicions a partir de lletres, serà molt més senzill, ja que aquestes regles són la base del treball.
• Si practiques diàriament durant dos mesos, pots aconseguir èxit.

Stefan Kunz i Lauren Hom són només un dels que han aconseguit fama mundial sense una educació especial. El seu exemple pot i s’ha d’inspirar en aquells turmentats per dubtes sobre el seu propi talent.

La quantitat d'encert de les cartes està determinada pels diners que aporta. Sorprenentment, l’èxit comercial de les composicions de lletres no depèn només de la bellesa, sinó també de la demanda, seguint les noves tendències.

Els principals principis de les lletres comercials rendibles són:

• composició concisa;
• el predomini del minimalisme;
• estar en tendència.

Per complir amb els dos primers principis, necessita experiència, treball constant. I el tercer factor es desenvolupa només en el procés d’un estudi detallat de les obres més populars i l’anàlisi de quines composicions tenen més demanda al mercat.

Per tal que es puguin vendre obres, és important conèixer com funciona qualsevol mercat, inclòs el mercat de les cartes. Per aquest motiu, potser l’avantatge del principiant serà la disponibilitat d’educació financera, econòmica o publicitària en lloc de competències artístiques. Saber com funciona la publicitat, el mercat, com es venen els serveis, és molt més fàcil atreure clients i vendre el vostre treball a un preu més alt.

Es pot anar de dues maneres:

• envieu treballs a les vostres pàgines a les xarxes socials o al vostre propi lloc web;
• vendre’ls a través de microstock: plataformes on tothom pot exposar el treball que ha creat.

Els dos mètodes tenen els seus avantatges i contres.

Si es va decidir vendre l'obra a través de les xarxes socials o d'un lloc, heu de considerar que la persona haurà de ser més activa pel que fa a la seva promoció. Per fer-ho, s’han de complir diversos requisits.

1. Decidiu qui serà el públic objectiu. Per saber-ho, heu de decidir quina és la zona en què voleu crear composicions: escriviu inscripcions a dessuadores i samarretes o creeu logotips per a marques.
2. Creeu l’anomenat UTP: una proposta de venda única. A la USP hauria de ser una cosa que distingeixi l'artista dels creadors competidors.
3. Crea una imatge. Això pot semblar poc important, però val la pena declarar-se participant en maratons, esdeveniments sobre els temes seleccionats, classes magistrals, que afectaran positivament la impressió de l'intèrpret. Podeu iniciar el vostre curs en línia, concloure un acord sobre cooperació amb instablogers populars: una persona presenta un producte (per exemple, una samarreta amb un eslògan) i un blogger en parla. Això atraurà un gran nombre de nous clients.
4. Hem de treballar constantment per ampliar la cartera. Per als clients potencials, l’oportunitat de conèixer-se amb el treball hauria de ser senzilla, sense enllaços complicats. Heu de publicar la vostra feina a qualsevol xarxa social on esteu. Sens dubte val la pena fer una secció amb una cartera al vostre lloc web, que la reompliu regularment; els clients han de veure que una persona treballa constantment.

Els avantatges d’aquest mètode d’autopromoció són que no hi ha intermediaris entre el contractista i els clients: la gent està d’acord directament. Si configureu correctament la publicitat a les xarxes socials, escolliu correctament el públic objectiu, el creixement de popularitat queda assegurat.

Entre els desavantatges del mètode hi ha la necessitat d’inversions financeres en el desenvolupament de pàgines a les xarxes socials i el lloc, així com un cert moment de sort - el perfil s’ha de dissenyar d’una manera elegant i atractiva, des del punt de vista d’un client potencial. La pàgina s’ha d’actualitzar constantment, és impossible llençar-la, cal conservar-la periòdicament, en cas contrari la cobertura caurà i la persona no serà visible a la cinta.

Pel que fa a microstock, aquesta és una manera fantàstica de vendre els resultats del vostre treball, perquè cobreixen tota la gamma de cartes: tant eminents mestres com principiants d’aquest negoci.

Per començar, cal complir algunes recomanacions.

• Els comptes s'han de registrar als llocs en línia més populars. Cal estudiar les regles sobre la base de l'obra.
• Aleshores, heu de penjar el treball i esperar a que apareguin els compradors.

L’avantatge principal d’aquest mètode és que una persona no necessita estar constantment al lloc, invertir en promocionar-se com a marca, comprar publicitat. A més, cada obra es pot vendre moltes vegades a clients diferents. A partir d’aquí, l’inconvenient també és clar: la competència és molt elevada, per la qual cosa la cartera s’ha d’actualitzar constantment, per estudiar les tendències i treballar de conformitat amb elles. Encara heu de pensar en l’estil del vostre propi autor.

L’ideal és que pugueu desenvolupar vendes en ambdues direccions al mateix temps, els avantatges i els contres s’equilibraran entre ells i us permetran obtenir un ingrés estable de la lletra.

Hi ha molts tipus de lletres. A continuació, en parlarem.

• Butlletí informatiu. Dibuix de lletres amb les mans (en el sentit literal de la paraula), més precisament, amb llapis, retoladors. No s’utilitzen aparells.
• Broquetatge. Pinzell o pinzell.
• Lletres cretàcies. Es tracta d'un guix que dibuixa lletres en una pissarra negra.
• Retratat IPad. Dibuix a la tauleta.

Cal destacar, i cal·ligrafia moderna, en ella el dibuix de lletres es produeix amb l’ajut d’un bolígraf. Aquesta espècie requereix grans reserves de paciència per part de qui s’ocupa, així com una naturalesa tranquil·la i equilibrada. Còlic, desitjant veure ràpidament el resultat del seu treball, serà difícil la cal·ligrafia, amb una alta probabilitat.

Per triar el tipus de lletra, heu de mirar les imatges de cadascuna de les espècies i comprendre quina és la més propera a la persona. Val la pena provar cadascuna de les tècniques: així quedarà clar amb quines de les eines amb les quals és més fàcil treballar una persona i quines són completament impossibles.

Lletratge s’utilitza en marques, publicitat, impressió, serveis de noces, decoració de bars i restaurants, embalatges de mercaderies, decoració d’interiors, eslògans sobre roba i en molts altres àmbits de la vida.

La marca i la publicitat són, en primer lloc, logotips dissenyats de manera original, de cap manera similar a ningú. Es tracta d’un mercat molt gran, ja que, a més de les empreses recentment emergents, els antics actors del negoci també han de rebrandar i marcar línies noves.

Els envasos de mercaderies brillants i inusuals són una altra secció molt gran de les lletres, perquè hi ha molts productes produïts i cadascun d’ells necessita un disseny adequat, cridant l’atenció entre els anàlegs.

Les cartes de casament tenen les seves pròpies característiques, perquè bàsicament inclou el disseny de les invitacions, tot i que també inclou zones de fotos i un pla de seients per a convidats. Per a les lletres de casaments, l’execució és possible no només en paper, sinó que pot ser miralls, vidre, fusta o pissarra.

Als bars i restaurants, amb l'ajut de cartes ben escrites, sovint es dibuixen les parets i la zona de bar. El disseny del menú escrit amb guix en un tauler negre també és molt comú.

Pel que fa a l’interior, Les lletres són molt populars tant en el disseny d'apartaments com d'oficines. Molt sovint s’utilitzen lletres negres en una paret blanca, però poden ser multicolors.

Una vegada que una persona hagi decidit en quin àmbit vol desenvolupar-se en les lletres, entendrà immediatament el seu públic objectiu i on buscar clients potencials.

A l’hora d’escollir eines i materials, cal pensar per què calen lletres. Si una persona només vol dibuixar tipus de lletra per a si mateixa, per als seus amics, compra immediatament eines cares per a artistes professionals per a qualsevol cosa. Si pensa guanyar això, té sentit deixar-ho fora.

Tanmateix, aquells que han treballat almenys una vegada amb eines professionals, constaten la comoditat que són. El resultat és millor.

A continuació, es descriu el que necessita treballar per a un principiant.

• Un simple llapis de suavitat augmentada, per exemple, 2B. Si una persona està acostumada a fer pressió forta sobre un llapis, val la pena prendre HB.
• Esborrador suau que heu d'escollir perquè esborri les línies de llapis de gran qualitat sense traçar-les.
• Llibreta de retalls o paper per dibuixar - a tastar.
• Bolígrafs de feltre, llapis de colors o un conjunt de bolígrafs. Han d’indicar el contorn o acolorir les lletres.

Si una persona ha proposat obtenir ingressos amb un bloc, és millor que adquireixi un conjunt professional. Inclou els elements descrits a continuació.

• Llapis tous.

• Goma d'esborrar suau i sense taques.

• Conjunt de revestiments de contorn. Es seleccionen segons preferència. Podeu dibuixar amb línies gruixudes o primes.

• Pinzell. Aquesta eina té dos consells: un bolígraf per un costat i un pinzell per l’altre. La primera és apta per a contornejar o pintar lletres, i la segona per a raspallar.

• Fustella amb un sol raspall, sense bolígraf. És molt més difícil dominar, no és adequat per a principiants. Tanmateix, és amb la seva ajuda que es creen els tipus de lletra més actuals amb línies diferents.

• Paper normal per a impressió d'oficina, però no més prim.

La diferència entre la lletra i la cal·ligrafia és que en el primer cas, es crea, s’inventa i dibuixa el disseny de les lletres, i en el segon, s’escriu amb precisió i cura. Per crear un disseny de tipus de lletra, cal presentar no només l’alfabet, sinó també números i altres signes.La lletra és un tema excepcionalment creatiu i laboriós.

Lletres experimentats recomanen estudiar teoria no abans de començar la pràctica, sinó barrejar-la: cal aprendre algun concepte o tècnica i, tot seguit, arreglar-la amb una imatge.

La base teòrica de l'autoestudi es descriu a continuació.

• La història del desenvolupament de l’escriptura, els fonaments bàsics de la cal·ligrafia, la història dels tipus de lletra. Com a part d'aquesta secció, s'estudien els treballs de Will Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky i Albert Kapr. Com a lectura addicional: treballs sobre paleografia.

• L’estudi de l’estructura de les lletres. Sobre aquest tema, el treball d’Alexandra Korolkova, Yuri Gordon.

• L’estudi de la forma i la tipografia - obra de Johannes Itten, Emil Ruder.

• Fonaments bàsics de composició - obra de Galina Logvinenko "Composició decorativa".

Molts creuen erròniament que, a falta de 3-4 hores diàries per a les cartes, ni tan sols haureu de començar. Les classes regulars, fins i tot durant mitja hora cada dia, segur que seran beneficiats. Però una lliçó un cop a la setmana no serà efectiva, encara que duri diverses hores.

Per començar a practicar, les receptes són adequades: són ideals per “farcir” les mans. Però no es tracta dels quaderns per als estudiants de primer grau que tothom va veure a l’escola, sinó d’especials per a les lletres: n’hi ha molts a Internet. En les lletres, les maneres d’escriure cartes sovint difereixen de les clàssiques, cadascuna d’elles hauria de ser atractiva compositiva. Cal preparar-se perquè una persona esgotarà molts quaderns abans que alguna cosa comenci a sortir bé.

L’autoestudi no és dolent, però per obtenir comentaris, intercanviar experiències i, per descomptat, millorar la qualitat del treball, és millor inscriure’s als cursos. Si no es troben a la ciutat o no hi ha temps per visitar-les, podeu inscriure-us a cursos de formació en línia. Cal triar un educador en pràctiques que tingui una trajectòria sòlida de la venda de la seva obra i una excel·lent reputació entre els lletraferits.

A més d’ensenyar directament l’art de lletres, té sentit escoltar o veure conferències, seminaris, seminaris web sobre composició, color, forma, tipografia, així com vendes i publicitat.

Vegeu com aprendre a dibuixar lletres.