Fotògraf alimentari: qui és i com convertir-se en un?

Treballar com a fotògraf alimentari està guanyant cada cop més popularitat en aquests dies. Però abans de dedicar-vos a aquesta professió, heu de saber qui és i com convertir-vos en una.

Sempre que existeixi la indústria d’aliments i begudes, la necessitat de bloggers alimentaris serà sempre elevada. Aquestes persones tenen demanda a restaurants, cafeteries que venen menjar ràpid i empreses de menjar. És important que estiguin a la vista, que tinguin el seu propi blog i que publiquin publicacions periòdiques a les xarxes socials, que necessiten cooperar amb les agències de promoció i, per descomptat, ningú ha cancel·lat publicitat multimèdia i contextual. En tots aquests casos, no es pot prescindir d’un especialista que pugui fer fotografies de productes alimentaris de manera que no tingui vergonya de posar-los a les pàgines de revistes i diaris, mostrar-los a la televisió o a Internet.

Els fotògrafs professionals utilitzen secrets especials de l'artesania per fer que els aliments més habituals semblin més atractius a les imatges.

A més del disseny d’imatges, els fotògrafs d’aliments també haurien de seleccionar objectes per a fotografies. És important que tinguin un bon coneixement de la cuina i la cuina. No és cap secret que la majoria d’aquests especialistes van començar les seves carreres en l’àmbit de la restauració. Tanmateix, un fotògraf sense aquesta experiència també pot fer fotos dels aliments en presència de pràctica i entrenament.

Hi ha almenys dues maneres principals que les persones puguin venir a la professió de fotògraf. El primer és que els fotògrafs amb experiència bastant especialitzada en fotografia de noces o retrats volen ampliar els seus horitzons i provar-se en alguna nova direcció. La segona manera, més habitual, és quan els bloggers de menjar agafen una càmera a les seves pròpies mans i aprenen a disparar productes alimentaris perquè les publicacions a les xarxes socials o a les pàgines dels portals d’Internet semblin més atractives.

Amb el pas del temps, superen el nivell del seu projecte, empreses de reputació, pastissers i especialistes culinaris comencen a convidar-los a rodar, després d’això ja no es converteixen en blocaires, sinó fotògrafs de menjar real que tenen un volum de comandes impressionant.

Com qualsevol representant de la professió visual, qualsevol fotògraf alimentari certament tindrà el gust de veure que la seva obra es col·loca en diaris i revistes, publicats a les pàgines de publicacions en línia o reproduïts d’alguna altra manera. Un bon professional sempre té l’oportunitat de posar-se un nom per ell mateix, a la feina coneixerà persones interessants que representen diversos projectes: blogs, llibres de cuina i també espectacles.

Al mateix temps, un fotògraf alimentari sempre es deixa als seus propis dispositius, de manera que pot construir el seu programa de treball d’acord amb les seves capacitats, ocupació i estat d’ànim. Si es vol, sempre pot organitzar un cap de setmana no programat i no patir les intrigues interpersonals que sovint acompanyen els treballadors de les grans empreses.

Tot i això, hi va haver algunes mancances. Malgrat l’elevada demanda de representants d’aquesta professió, no tots els especialistes en el camp de la fotografia emprendran aquesta acurada tasca. Aquest especialista té molts problemes:

• monotonia, rutina i escrupulositat del treball;
• un alt nivell d’estrès en una situació en què els marcs no tenen èxit i el pla no es pot implementar;
• Per poder acollir-se a la col·laboració amb les principals publicacions, el fotògraf necessita un equipament car;
• l’activitat requereix visitar sessions fotogràfiques: això vol dir que el fotògraf alimentari ha de tenir el seu propi transport o gastar els seus propis diners per pagar la contractació;
• per regla general, els empresaris estableixen termes més aviat limitats per al compliment de les comandes, no aporten optimisme i preocupacions constants per l’opinió del client; aquestes persones solen afrontar valoracions insatisfactòries dels clients.

Com qualsevol altre especialista dedicat al camp creatiu, el fotògraf alimentari sempre pensa en els seus projectes. Tal com demostra la pràctica, fins i tot durant les vacances, reflexionen sense voler sobre els seus clients, les últimes tendències i els equipaments d'alimentació moderns. Això no és d'estranyar, ja que durant l'execució de comandes està en joc la reputació del fotògraf, per tant, cada vegada que prengui productes i plats per al client, aquest especialista ha de donar tot el possible.

El fotògraf s’ha de distingir per un nivell de responsabilitat augmentat, ja que haurà de prendre totes les decisions de manera independent. A més, sempre hi haurà gent a tot arreu que no sigui capaç d’apreciar les professions artístiques. Li faran preguntes sobre per què han de pagar una quantitat important només per prémer el botó de l'obturador. Aquests comentaris han de respondre.

És molt important que un fotògraf estigui al corrent de les tendències de la moda. Això vol dir que hauria de dedicar molt de temps a estudiar l’experiència nacional i estrangera en el camp de la fotografia de productes. La fotografia alimentària és difícil no només moralment, sinó també físicament - El fotògraf sovint ha de pujar les escales amb el seu equip o estar dempeus en una posició torbuda durant tot el dia, prenent diversos centenars de plats per a un llibre de cuina o un servei de lliurament.

Hauria d’estar preparat per al fet que al principi l’obra és poc probable que aporti molts diners. Molt sovint, els joves fotògrafs d'aliments combinen treballs d'oficina i activitats relacionades amb la fotografia. És molt important en aquest moment no perdre el fervor: amb la deguda determinació i la millora de la professió, tard o d’hora, el fotògraf començarà a recórrer a les comandes. Com a regla general, després que els ingressos del rodatge comencin a bloquejar el sou que el fotògraf rep a l'oficina, va a un estil lliure.

Per tal de capturar de forma més eficaç un plat o qualsevol producte, el fotògraf ha de conèixer bé el seu tema, ser capaç de manejar les eines d’un fotògraf professional. La fotografia alimentària requereix un bon coneixement, no només tècnic, sinó també relacionat amb el propi menjar. Els experts inicials en aquest camp haurien de ser capaços de cuinar i “comprendre” els aliments, no necessàriament a nivell professional, però almenys en un nivell per poder discutir tots els aspectes de la fotografia amb el seu client potencial.

La fotografia alimentària és una de les varietats modernes de natura morta, i és per això que els especialistes en aquest camp han de tenir una mirada minuciosa i una atenció a cada cosa petita.

Molt sovint es posa en contacte amb els fotògrafs restaurants per tal de fer manuals i instantànies dels seus plats. D'altra banda, un especialista en aquest camp pot trobar treballs en el marc d'una sola empresa o com a autònom que treballi per a diversos clients alhora.

La llista de clients i possibles ocupadors es complementa amb grans corporacions i empreses implicades en la fabricació de productes alimentaris. Les fotografies d'aliments són necessàries perquè puguin publicar els seus productes. al lloc i en fulletons. A més, les activitats dels especialistes són molt exigents entre les editorials de revistes o llibres de cuina, així com els portals en línia dedicats a la cuina.

Per convertir-vos en fotògraf professional, heu d'aprendre molt. Tingueu en compte que no hi ha cap institució educativa que formi els fotògrafs alimentaris, de manera que un especialista novell ha d’aprendre tot ell mateix. Actualment, hi ha molts blocs i consells gratuïts a YouTube i Instagram. - en ells podeu trobar informació no només sobre la filmació, sinó també sobre qüestions com retocar fotografies, cercar i processar detalls. Si teniu un bon domini d’una llengua estrangera, té sentit prestar una atenció especial als llocs web estrangers, ja que a Amèrica i als països europeus la direcció de la fotografia d’aliments és més habitual que a Rússia.

L’aprenentatge d’exemples d’èxit és molt útil: El treball de bloggers alimentaris com Pyotr Karasev, Yulia Cosmo, Daria Voronina i Dina Belenko és de gran demanda, molts experts novells utilitzen els canals d'Internet d'Eduard Zhukov, així com els blocs Insta de Maxim Mordvintsev i Danila Snega.

Si voleu aprendre a fer fotos més de pressa, té sentit prestar atenció a cursos especials - hi ha molts d’internet.Tingueu en compte que aquests cursos solen pagar-se: un bon curs amb deures i el feedback del comissari costa uns 15-25 mil rubles. Els cursos bàsics i les classes magistrals tenen un cost de 10-15.000 rubles, per regla general, tot tipus de seminaris s’estima en uns 3.000 rubles.