صواني Zhostovo: التاريخ والميزات

أصبحت قرية Zhostovo الصغيرة ، التي ليست بعيدة عن Mytishchi ، معروفة خارج منطقة موسكو (وحتى روسيا) نظرًا لتميزها الفريد والملون والمعروف بين العشرات من اتجاهات الرسم المجاورة. صواني Zhostovo هي واحدة من رموز الفن الشعبي الروسي. نشأت في القرن التاسع عشر ، يمكن أن تعاني من المصير الحزين للعديد من الحرف المختفية قبل الأوان ، لكن لوحة Zhostovo تعيش اليوم.

في عام 1825 ، تعلم الحرفيون القرويون فيشنياكوف ، أقباط الكونت شيريميتييف ، في المصنع حيث عملوا على تكنولوجيا طلاء المنتجات المعدنية والمنشآت من الورق المعجن. لذا ظهرت ورش عمل في قرى أبرشية Trinity ذات مرة ، والتي أنتجت منتجات مطلية من الورق المعجن ، مصقولة. هناك نسخة أخرى: ابن صاحب مصنع العاصمة ، الرسام المصغر فيشنياكوف أنجب الحرف البارز.

الارتباك الذي نشأ بسبب الألقاب لا يسمح لنا أن نقول بالضبط من أصبح سلف صواني Zhostovo الشهيرة. لكن في الفن يوجد مفهوم يمكن تسميته "نضوج الإبداع". لذا ، في هذا المجلد الثالوثي ، في العديد من مستوطناته ، تم إنشاء جو أدى إلى اتجاه إبداعي فريد. وليس من المهم جدًا أن يكون الأول: الإخوة فيشنياكوف الذين اشتروا الوصية أو مصغرًا يحمل نفس اللقب.

حرفة Zhostovo مثيرة للاهتمام من حيث أن الأساتذة لم يكن لديهم عينات ، كتبوا في خيالهم ، بشكل ارتجالي. ولكن وراء هذا الارتجال كان هناك فهم واضح للقواعد وتقنية منقحة. في الإنصاف ، يجب أن يقال أن دوافع رسم الصواني من قبل أسياد Zhostovo تم استعارتها من فناني تاجيل. تاجيل كرافت أقدم من زوستوفسكي بقرن وتتميز بنفس تشطيب الصواني المعدنية.

في القرن العشرين ، تم تشكيل فن العمل Novoseltsevskaya في Novoseltsevo ، إحدى قرى منطقة Mytishchi. أنتجت الشركة صواني معدنية مطلية. بعد ذلك بعامين ، تم تشكيل فرعين آخرين في Zhostovo - "Zhostovo Labour" و "Workshop Workshop" ، وبعدهما "Varnisher" ، "Own Labour" (فقط في Troitsk). في عام 1928 ، اندمجت جميعها في نظام واحد.

كان الموقع الجغرافي للقرية في أيدي الفنانين: يمكنهم ، دون استخدام خدمات الوسطاء ، بيع البضائع في موسكو. كان من السهل شراء المواد الخام للعمل. في الوقت نفسه ، لم تكن السنوات السوفيتية الأولى سهلة بالنسبة لسادة Zhostovo: حان الوقت للواقعية الاشتراكية والطبيعية في الفن ، وأصبحت الحرف التقليدية غير مناسبة. لكن الفنانين تمكنوا من الحفاظ على الاتجاه ، والاهتمام الذي ظهر مرة أخرى خلال "ذوبان" خروتشوف. تم تقديم إبداعات روسية في المعارض الدولية ، وأدى الطلب الأجنبي إلى إنتاج كميات كبيرة من الهدايا التذكارية الرخيصة.

كان الدافع الرئيسي لطلاء Zhostovo هو باقة زهور. في الاتجاه الإبداعي ، لوحظ بوضوح مزيج من واقعية الشكل الحي للزهرة والمجتمع الزخرفي ، الذي يشبه لوحة الفرشاة التقليدية ، وتزيين عجلات الغزل ، والصناديق و tuesochki. إن التطور الطويل الأمد للمخططات الزخرفية يضع مثل هذا القرار لباقة زهور ؛ يعرضون مجموعة من الزهور في حديقة الحديقة - هذه باقة مجمعة ، باقة ملفوفة ، إكليل و إكليل.

تتميز أعمال Zhostovo بميزتين رئيسيتين.

• ألوان زاهية. الخلفية السوداء تقليدية ، ولكن تظهر معها خيارات زرقاء وخضراء وحمراء. حول حواف الدرج توجد زخرفة نباتية ملتوية خفيفة.
• تقنية الرسم التقليدي. يعمل الفنان بفرشاة واسعة - يرمي بمهارة تكوينًا على الدرج نفسه. أثناء العمل ، يتأكد من أن الصورة الزهرية معبرة تمامًا ، بالإضافة إلى الموقع الإيقاعي للبقع الملونة.

يعمل الأساتذة بفرش السنجاب والطلاء الزيتي. يتم تخفيف الطلاء تقليديًا بزيت بذر الكتان ، ويتم غسل الفرش في محلول زيت التربنتين. يحتوي كل فنان على مجموعة غنية من الفرش: من الرقيقة ، مع إبرة سميكة ، إلى أكبر. وكل فرشاة تفي بلطاقتها الخاصة.

اليوم ، يتم ختم منتجات المصنع على مكابس احترافية تسمح لك بسؤال المنتج بأي شكل. إذا كانت قطعة العمل مختومة ، فسيتم رسم الرسم في البداية باستخدام استنسل ، ثم يتم قطعه بالفعل وتمديده بالضغط الكهربائي.

ولكن هناك أيضًا أوامر حصرية ، ثم يقوم السيد بتزوير الأواني يدويًا. يأخذ كوفال صفيحة حديدية ، ويقطع القالب بمقص خاص ، ثم يزيل القالب ويسحبه. يتم لف حافة المنتج ، ويتم لصق السلك عليه ، مما يعطي شكلًا مريحًا للمنتج وفي نفس الوقت يقويه. بطبيعة الحال ، فإن المنتج اليدوي سيكون باهظ الثمن.

يمكن أن تكون صواني Zhostovo:

• جولة
• بيضاوي
• جيتار
• مثمن
• مستطيل (خيار متكرر) ؛
• مجنح (مع حواف صدفي) ؛
• مجتمعة.

في القرن الحادي والعشرين ، لم يعد احترام التقديس الصارم ، عندما يجب أن تكون الخلفية سوداء بوضوح ولا أكثر ،. لم تعد ألوان الخلفية الفضية والحمراء والمالخيتية شيئًا غير متوقع فيما يتعلق بصواني Zhostovo. لكن الزهور تبقى النمط الرئيسي للصيد. أخذ Zhostovites هذا الموضوع من الحرفيين الأورال ، الذين فهموا فنيا جمال الزهور البرية وزهور الحدائق.

تتميز الصواني المطلية على طراز Zhostovo بالعديد من الفروق الدقيقة المعروفة.

• توسيط النباتات بالنباتات الكبيرة ، ومع هذا الرسم ، كما لو كانت زهرة تنمو من منتصف الدرج. على الحواف - زهور أصغر.
• الطبعة الرئيسية هي باقة زهور أو إكليل زهور ، الزخارف الإلزامية والزهرية المتفاوتة في التعقيد.
• اختيار الألوان حسب القرار الشخصي للمؤلف. كل فنان يصور على صينية تلك الزهور التي يحبها.
• امتداد حديث للموضوعات والأنماط. لا يزال سادة طلاء Zhostovo اليوم لا يزالون يعيشون طيورًا وحيواناتًا ومناظر طبيعية وصورًا مواضيعية مختلفة.

الإبداع عملية حية. السادة العصريون الذين يواصلون ويمجدون الاتجاه البارز يبحثون عن أفكار جديدة (الأشكال والأنماط والألوان). هذا لا يتعارض مع الشرائع ، ولكنه يطور لوحة Zhostovo ، ويدمجها جزئيًا في الطلبات الإبداعية الفعلية ، في أي حال من الأحوال دون انتحال الهوية ، دون حرمان الفردانية.

لكن المزيفة يمكن تمييزها عن الأصل.

1. على هذا المنتج ، هناك شعار ختم لورشة العمل التي أنتجته.
2. يمكن أن يكون للصواني المزيفة حواف حادة ، لكن الأساتذة الحقيقيين لن يسمحوا أبداً بمثل هذا العيب - بالتأكيد سيتم لف الحواف. الحواف ضروري ليس فقط من وجهة نظر فنية ، ولكن أيضًا من أجل اكتساب الدرج للقوة.
3. الدرج الحقيقي سميك جدًا: يجب أن يكون ذلك من أجل الحفاظ على السماور والأطباق التي يتم تقديمها معه. إذا وضعت شيئًا ثقيلًا على الدرج ، وانخفض ، فهذا ليس منتج Zhostovo حقيقي.
4. هذا الدرج له سطح مرآة. يتم تحضيره بشكل متكرر ، كل طبقة مصقولة بالضرورة. يتم تطبيق الورنيش على السطح في طبقتين على الأقل ، كل واحد منهم مصقول. يمكننا أن نقول أنه في علبة Zhostovo ينعكس كل شيء كما لو كان في المرآة. وإذا لم يحدث ذلك ، يتم تخطي خطوة الطلاء ، والتي يمكن أن تكون مزيفة فقط.
5. التقنية المثالية. لا يمكن أن يكون لدى الأساتذة الحقيقيين خطوط ملتوية وألوان باهتة ورسم غامض. هذا غير مقبول ، يجب أن يتوافق كل شيء مع المعايير والتقاليد.

لهذا السبب ، لا يمكن أن يكون المنتج الرخيص مسبقًا صينية Zhostovo. مثل هذا العمل المضني متعدد المراحل مع مراقبة الجودة التي تم التحقق منها بوضوح ليس رخيصًا ، ولكنه سيكون أيضًا بمثابة صينية لسنوات عديدة.

تتميز لوحة الصواني من Zhostovo أيضًا بطبقاتها. الطبقة الأولى مختبئة. يقوم السيد بعمل الطلاء المبيض من خلال نشر بقع ملونة وبراعم وأوراق في مخططات تكوينية مختلفة. يجب أن يجد كل مكان مكانه ولا يبتعد عن نية المؤلف.

بعد ذلك ، يبدأ التجفيف ، وبعد التجفيف ، ينتقل السيد إلى المرحلة الثانية - الظل. يرسم الفنان تفاصيل أغمق وأدق للعناصر الزهرية مع طلاء شفاف للتزجيج.

الخطوة التالية تسمى حشية ، يقوم خلالها المؤلف بكتابة مناطق خفيفة بطلاء كثيف وغير شفاف. ثم يأتي الوهجولكل سيد مؤلفه الخاص: الذي لديه صغير ، وله واسع. يمكن مقارنة الوهج بالإيقاع الموسيقي.

الخطوة التالية هي الرسم. يرسم السيد حواف البتلة الخفيفة ، وحواف الأوراق والزهور والبراعم. على سبيل المثال ، "اصنع بذرة" يعني تدوين أصغر التفاصيل في البراعم / الزهور. بعد ذلك ، يبدأ الربط: العشب اللطيف الذي يملأ الفراغات بين العناصر يجعل التركيبة واحدة متناغمة.

في هذه المرحلة ، تنتهي لوحة الدرج بالفعل: يتم تجفيف الدرج ونقله إلى مزخرف.

إذا قمت بتخطيط عملية العمل على الدرج بشكل تخطيطي ، فستتضمن سلسلة من الخطوات.

1. ظل باهت من اللون الرئيسي يرسم السيد رسومات من الزهور والمكونات الأخرى للتكوين.
2. علاوة على ذلك ، يعمل الفنان على الظلال الشفافة. في هذه المرحلة ، يتم رسم النورات والأوراق.
3. تتشكل الألوان باستخدام الظل النهائي.
4. بعد التجفيف ، يضع المؤلف وهجًا على الصورة ، مما سيعطيها الحجم.
5. فرشاة رقيقة يرسم المؤلف أدق تفاصيل العمل الذي أكمله.
6. العمل جار على خلفية الصورة.
7. يتم تطبيق حلية على حواف الدرج - عادة ما تكون هذه الزهور أو الشكل الهندسي. يعتبر هذا الإجراء منتهيًا ، ولكن من المستحيل تخيل صينية Zhostovo بدونها.

اليوم ليس من الضروري أن تفهم عن بعد أسرار التميز لمركبة Zhostovo. تم افتتاح استوديو Zhostovo الوحيد في موسكو ، حيث يعلم أفضل الأساتذة الجميع.

يمكنك إلقاء نظرة فاحصة على عملية إنتاج الدرج.